承裳国风设计是真的吗

装修宝典06

承裳国风设计是真的吗,第1张

承裳国风设计是真的吗
导读:是。根据百度地图查询得知,承裳国风设计位于中国北京市,是一家真实存在的汉服设计工作室。该工作室成立于2019年,由多位热爱汉服文化的设计师共同创立。他们致力于推广和传承中国传统文化,通过设计和 *** 汉服等相关产品,让更多人了解和喜爱汉服文化。

是。根据百度地图查询得知,承裳国风设计位于中国北京市,是一家真实存在的汉服设计工作室。该工作室成立于2019年,由多位热爱汉服文化的设计师共同创立。他们致力于推广和传承中国传统文化,通过设计和 *** 汉服等相关产品,让更多人了解和喜爱汉服文化。

插画是怎么画的,

一_寤茉谥缴匣痪托辛寺为什么还要学习软件费劲不

插画在纸上画,那是一个传统的插画绘画 *** ,用到纸张颜料等,这个就是我们通常说的手绘插画,而学软件画插画,指的是

数位板

插画,或者叫

板绘

插画,就是在电脑上进行一个插画的绘制,而这种形式有没有必须学习呢当然有必要的,现在网上接单约稿,基本都要求用数位板进行绘画,因为方便修改,绘画的效率也快,是目前市场的主流需求,所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事,就知道为什么画插画要用到软件了。

板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画,绘画效果在电脑上呈现,会用到

ps软件

和sai软件,而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物,非常明显的优点是非常方便反复修改和调整,帮助画师节省了大量时间和精力,板绘作品也方便保存,而且不用颜料和纸张,基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。

二__安寤砑牟僮鞣椒ê芗虻,但是会软件的设计思维很难。

很多小伙伴会纳闷,软件的操作 *** 我都会啊,为什么当我去绘画的时候,感觉非常的力不从心,画不出什么像样的作品呢画的作品简直就是惨不忍睹啊,一方面是因为软件的使用你不熟练,另一方面你不具备通过软件进行的设计思维,并没有从真正的层面上掌握软件,我们通常说学东西要从两个层面下手,道和术的层面,术是 *** ,道是思维和根本。就像用同样都调料,厨师炒出来的菜,就是比我们做的香,这就是厨师有一种炒菜的思维,知道怎么利用配比调料,才能达到恰到好处的状态。

为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作,以及设计思维的提升,真正的提高自己对软件的驾驭能力,同学们可以到一位高手老师那里去取取经,充实一下自己,开阔一下眼光,他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程,即便是很多零基础的同学也很喜欢去听,因为老师讲的通俗易懂还挺幽默,对大家的思维提升,会有一种很好的指引作用,要想学会真正有用的板绘插画,就的找高手老师不断学习,这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。

人生的成功不是无缘无故的成功,没有

天上掉馅饼

的成功,只有通过不断学习,不断的给自己加油,补充能量,你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西,放到自己脑袋里,让自己更强大,此为智者。

三_常用的三款电脑插画绘画软件。

1_S:

PS是公认的最强大的编辑软件,正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿,绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分,优点是强大的变形工具,图层模式,曲线调整工具等等,当然缺点也很明显,首先是很多操作必须结合键盘

快捷键

使用,大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入,对于数位屏患者实在不友好,软件门外汉学习成本较高;其次是更新到2019CC了,千呼万唤的抖动修正(防滑)依然十分难用,色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷 *** 和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里,所以PS称为图像编辑或 *** 的必学软件。

2SAI2:

注意,是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化,补齐了众多短板,也完美继承了前者的众多优点,线条防抖依然顺滑如丝,色彩融合依然自然感人,这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件,敲一下重点,它是绘画类软件,而PS是图像编辑软件,PS这位老大哥只是在编辑的同时顺带做了一些绘画的功能,而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。

3CSP:

是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件,具有SAI的所有优点,又具备PS的部分功能,当然连PS臃肿者提高

工作效率

。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件,它才是漫画师和日风插画师的心中白月光,不二之选。

总结这三款软件:

(1)PS擅长厚涂,表现厚重真实的质感和光影,或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画,曲线工具调整画面也十分好用,即使是以其他绘画软件作为主力工具,PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具,必学指数十颗星。(主力工具)

(2)SAI2的优势在于绘制

赛璐璐

的插画,线稿顺畅舒展,颜色清亮干净,SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。

CSP,不用说了,画漫画的选他准没错。

四_还只铣S玫幕婊砑

IPADiOS系统上更好的两款APP:Procreate、ArtstudioPro

Procreate简单易学,版面简洁,对初学者来说十分友好,目前iPad上更好用的APP之一,我认识的

朋友圈

用IPAD的基本默认用这款软件。更大的问题在于它无法导入第三方笔刷,所以对习惯于PS和SAI的老鸟必然会有点力不从心俗称不举的懊恼在心中翻腾。

ArtstudioPro是目前IPAD上最接近PS的软件,从版面设计和功能布局都非常相似,甚至可以直接将PS笔刷和画笔预设直接导入到APP里,默认分组十分酸爽。这货就连防抖都完美继承了PS的鸡肋不可用,不过它的变形工具还没做到PS那样充满想象力,大笔刷的延迟感居然要好于PS,如果不是全英文,这货毫无疑问是目前IPAD上更好的APP,没有之一。据说马上ArtstudioPro要推出汉化版本,Procreate已经哭晕在厕所,据说满血无 *** 版PS也要登录IPAD,IPAD上所有的绘画APP一起哭晕在厕所。

怎么做好插画?

这12点要素,我们在日常的训练中需要针对性的去思考和训练,一步一步的各个击破:

1、统合感:这种“一体性”将画面的所有特质结合成单一表现或整体表现,即将设计、色彩、线条、明暗、质感和主题巧妙安排,结合为一种面性的表现。

这里可以多看看刘远大神的作品,个人认为是讲统合感做到了极致的一个超级大佬,他在线条的布局好装饰背景的刻画及想象力都散发着充沛的人文气质,十分华丽耐看。

2、简洁或清晰:把跟主要构想无关的所有素材和细节变成次要,将主题简化为最基本的设计、形式与图案。

3、设计:意指块面、形式与色彩的整体关系。画面就是由设计创造出来的。

画面设计我很喜欢一个擅长IPAD绘制的少年大佬——东隆咚。

这个画师的插画色彩绚丽浪漫,充满欢脱梦幻的感觉,构图设计新奇,想象力丰富,满满都是爱的明亮感,我超级喜欢。

4、比例:意指画面中各个主题与各个部分的协调关系。比例失真就不协调,不过某些失真或许是合理的,因为画家可能想要强调某个构想或情感。

5、色彩:这是美的要素中最有影响力的要素之一,而且在使用这项要素时,画家不能只以品位和好恶为准则,还必须了解色彩与明度的关系,以及创造写实与协调效果的基本调色原理。

色彩玩的好的插画师国内其实数不胜数,但微课菌心中的白月光首推俊西大

6、韵律:也可称为节奏,虽然这项要素常被轻视或误解,却对画作美感有极大的贡献。

所有生物和非生物都有韵律,从最微小的形体到宇宙的循环无一例外。没有韵律,形体就静止不动,也毫无生气。如同自然界的运作,相近色或线条的重复,或是形状渐进扩大或缩小,都能为画作创造韵律。

举例来说,我们可以从树木本身枝丫和树叶的重复线条找到韵律,也能从斑马背上的线条,或花瓣和花朵纹路的线条发现韵律。提到韵律美,我能想到的是有很强的国画功底的张旺大神

7、形体:形体结构与整体的关系是一项基本艺术原理。万物存在的样态,不外乎形体或空间的实与虚,而且两者不可或缺,无法独自存在。

8、质感:意指对于表面的描绘。所有形体都有其表面特征,这一点就跟本身形体结构一样重要。

以同样的表面特征描绘所有形体,就好像所有事物是由

9、明度:明度和色彩,两者密不可分。要画出美,两者缺一不可。适当的明度关系能为画面创造光感并增添统合感。不正确的明度关系就会对画面美感造成更大的破坏。

10、光感:这项要素最重要不过,画作中的光感跟实际照射于画面上的光线融合,成为整张画作的一部分。光有许多种,室内光、室外光、阳光、漫射光和反射光。

11、主题的选择:这项要素提供给画家大好机会,充分发挥个人品位。画家可以从生活和大自然中,找到数不清的主题,从中挑选、设计和创造出自己专注的主题,展现画家本身对美的鉴赏力。

12、技法:意指表现的方式而非表现本身。技法包括对于物体表面和质感的理解,以及对媒材及媒材应用之诸多 *** 的认识。技法是结合其他美的要素所做的个人表现。

主体选择和技法这些就是个人主观的喜好。

国风插画设计思路怎么写

国风插画设计思路怎么写,你知道多少啊。国风插画是我们日常生活中应用的非常广泛的一种风格,在平面设计领域可以说是无处不在,国风插画的表现手法很常见的,它不单单只是在平面的一块内容上进行表达,更多的是需要借助插画师对主题的表达能力,将其表达的更加具有趣味性。国风插画设计风格1、传统中国风是传统文化中经过长时间磨炼积淀的精华,其中体现的文化内涵非常丰富,所以在国风的插画设计上也有不同的表达。2、水墨线条中国风的线条都是利用的书法字体,所以这种风格是比较中国风的线条设计来表达中国风设计,整体的线条简单。

求推荐中国风插画教程单讲插画的画,目前国风画手越来越多了~~(欣慰~~TT)推荐几个作品具有相当数量和质量的画手给你~~~伊吹五月(这个已经太有名了,很多剑三的同人广为流传~)猫君大白(有一本《花间美人-古风CG插画技法》的教程~)德珍(台湾知名的画手,工笔重彩的写实向风格。)张旺(个人目前发现的真正最国风的画手~)张禄(一种糅合西方画基础的国风,在构图、动感、结构等方面有明显的西化风格~~他有几个头像方面的视频教程很不错,可以找来看看~~)==================恩本人基本也是自学插画的过来人,如果你真心想在这个领域下工夫,那么下面这些东西很重要。如果只是简单爱好的话,真想画的好,下面这些也是很值得参考的~~如果是零基础,那么基本功还是要打的,结构是要抓的重点之一,另外还有构图和色彩方面。这些东西直接关系着绘画的水平,不抓是不行的。结构方面,专业的推荐《伯里曼结构》,这是公认的经典了。另外,其实日漫风格那种简洁化的归纳也是可以参考的推荐个《超级漫画素描技法基础篇》,虽然有不少东西是错误的,但是用以入门会比较快。构图和色彩方面,虽然也有专业的理论,但个人感觉更注重自身的理解认识和经验。大略的了解下基础的东西(比如各种基本的构图模式),然后可以通过多收集美图来积累经验和灵感。美图不止是画,也可以是照片,设计之类的精品,不局限于国风,其他的风格也是可以带来灵感的。这些基础方面的东西,只能通过多画多练来掌握,没有捷径。如果真的想画的好,素描速写等看起来跟国风完全无关的东西其实也相当重要。本人也是自学者,基础方面一直吃亏,所以只好恶补个人的建议练习方式是:大量的草图形体临摹+适量的完整临摹+少量的尝试原创~~其次是工具方面。目前插画是以电脑板绘为主,未来的发展趋势应该也是这样,毕竟方便快捷易修改。所以绘图软件是需要掌握的,不知道你这方面的情况,简单说下吧。绘图板,WACOM一直是主流。专业的是影拓系列,但个人认为初学用不着那么奢侈。现在几百块的那种也与几年前的影拓一个压感了软件方面,国风倾向,目前应该是以PhotoShop为主(个人就是一直用ps),painter应该也可以,但具体情况不明个人而言,目前看到的国风教程都是ps的笔刷也是ps的如果这方面没有基础,那么需要基本掌握软件的功能和用法,上网找基础型的教程或者去书店买基础型教材都可以。而国风的ps绘画教程我了解的不多,可以尝试在各大视频网站搜索一下。另外,风格向明显的插画,笔刷是比较重要的。说的白一点,墨色墨晕,还有毛笔的那种笔触,只要适量有一些,就能提出点“国风”的感觉来。所以好的水墨质感的笔刷可以让人省很多力气。推荐一套国风PS笔刷“灵华水墨画笔”,也是我前几天刚刚找到的东西。完整版没的下,只能买,但应该说确实物有所值。不过既然是初学,用免费版的就可以,25元的精简版也可以考虑。最后,个人强烈建议,想走国风的路子,真正的国画才是根源。推荐几个个人很喜欢的国画大师~~人物画方面:范增(写意,值得膜拜!)杨淑涛(极典型的工笔仕女)彭连熙(另一种经典的工笔人物)梁启德(有相当数量的白描人物画谱,很值得参考)山水画方面:山水画的大家很多,但山水画更讲究整体意境和布局,在插画上能表现的不多。所以只推荐一个个人觉得很值得参考的大师——曾刚。十分精细的工笔山水,即便是局部,也很可以借鉴。花鸟画方面:花鸟,尤其是花,应该说是目前最常用于配图的一种因为经典风格画的好的大家很多,也不难找,所以我推荐下这两位大师:邹传安(个人最欣赏的工笔花鸟)周中耀(工笔花鸟大家,作品数量很多,书店也有各种画册)这个推荐是带有比较强烈的个人倾向的,这两位的工笔花鸟,风格基本可说已经脱开了经典工笔花鸟的感觉,可能并不适用与目前大量出现在国风插画中的那些,但个人认为其作品中是有十分值得借鉴的东西的。而如果单纯想积累这方面的素材,可以考虑找一些白描图本来参考。国画方面专业的东西,网上能找到的其实不多,真有心于国风,可以常去书店的专区看看真正的国画,那些才是真正根源的东西。怎么做好一名插画师?首先要具备专业的能力。这一点其实只需要你勤学苦练。功夫到位了,自然会有人找你约稿。学习插画免不了要接触板绘,有点基础的话其实上手很快。学习板绘推荐用Photoshop软件,多看教程,多加练习就可以了。这里介绍一些运用Photoshop来绘制国风插画的 *** 。一、Photoshop软件Photoshop是Adobe公司推出的图形图像处理软件,其功能强大,广泛应用于印刷、广告设计、封面 *** 、网页图像 *** 、照片编辑等领域。利用Photoshop可以对图像进行各种平面处理,如绘制简单的几何图形、给黑白图像上色、进行图像格式和颜色模式的转换等。而我们主要运用的是它的绘图功能。Photoshop的工作界面二、数位板CG绘图必不可少的另一样「法宝」,就是数位板。好的软件需要好的硬件支持,数位板作为一种硬件输入工具,结合Photoshop、Painter等绘图软件,可以创作出各种风格的作品:油画、水彩画、素描所以要选择一款好的数位板。大多数人选用WACOM的影拓系列数位板。WACOM数位板WACOM数位板压感级别是选择数位板的一个重要参数,是指用数位板作画时用笔轻重的感应灵敏度。压感有3个级别,分别为512(入门)、1024(进阶)和2048(专家)。简单来说,压感级别越高,就可以感应得越精细。如右图所示,是有压感与无压感的两种笔触效果。根据压感的不同,线条可以相应地呈现出各种起伏变化,增加了线条的灵活性。而没有压感的笔触,就比较粗略了,压力始终一样,线条显得比较死板。有压感无压感三、Photoshop工具箱和控制面板Photoshop工具箱中包含了40余种工具,单击图标或者按下选择工具的组合键,即可选择工具。工具箱中并没有显示出全部的工具,只要细心观察就会发现,有些工具图标右下角有一个小三角的符号,这表示在该工具中还有与之相关的其他工具。把鼠标指针移到带有三角的工具图标上,右键单击即可打开隐藏的工具,然后选择所需工具即可。Photoshop的控制面板可以完成各种图像处理操作和工具参数设置,其中包括导航器、信息、颜色、色板、图层、通道、路径、历史记录、动作、工具预设、样式、字符、段落样式等。工具箱控制面板四、其他常用面板与工具因为Photoshop功能太多了,这里我们不详细列举了,就介绍几个平时绘画常用的功能。导航器(Navigator)用来显示图像的缩略图,通过缩放显示比例可以迅速移动图像的显示内容,以便直观地显示画面整体效果。色板(Swatches)其功能类似于颜色控制面板。平常作画时,也可以把自己喜欢的颜色预先放置在这里,方便取用。图层(Layers)用来控制图层操作。图层是PS里面操作最频繁的面板,新建多个图层,有助于画面的分区,方便改动及调整画面效果。工具预设(ToolPresets)用来设置画笔、文本等各种工具的预设参数。这里,我们通常用来存储自己常用的笔刷和橡皮擦。画笔(Brush)用来设置和调整笔刷的不同参数,可以 *** 各种风格的笔刷,如用于绘制水墨效果、油画效果的笔刷。图层属性和样式色彩混合模式的控制是Photoshop中一项较为突出的功能,可通过对各种色彩的混合而获得一些出乎意料的效果,完成一些高难度的操作。在图层的工具栏上找到混合模式,然后我们拿一朵小雏菊来调试效果。正常模式正片叠底模式点光模式叠加模式滤色模式强光模式用PS绘图大致步骤图如下。构图线稿上大色完成细节五、的保存格式一般经常使用PSD和JPEG格式来保存。(1)PSD用PSD格式保存时会将文件进行压缩,以减少占用的磁盘空间,但由于PSD格式所包含的图像数据信息较多,如图层、通道、剪辑路径、参考线等,因此它比其他格式的图像文件要大得多。由于PSD文件保留了所有原图像数据信息,因此修改起来较为方便,这也是PSD格式的优越之处。(2)JPEGJPEG格式的图像通常用于图像预览和一些超文本文档(HTML)。JPEG格式的更大特色就是文件比较小,可进行高倍率的压缩,这是目前所有格式中压缩率更高一种的格式。但是JPGE格式在压缩保存的过程中会有一些失真。(3)TIFF(TIF)TIFF格式的应用也非常广泛,它可以在许多图像软件和平台之间转换,是一种灵活的位图图像格式。TIFF格式支持RGB、CMYK、Lab、Indexed、Color、位图模式和灰度的颜色模式,并且在RGB、CMYK和灰度3种颜色模式中还支持使用通道Channels、图层Layers和路径Paths的功能。六、CG画笔 *** 所谓工欲善其事,必先利其器。请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来,之后要怎么做啊?photoshop,SAI都可以,倾向于PS,需要下载一些特殊的毛笔,铅笔等笔刷,挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以,然后和画画一样,草稿,线稿,上色,细化,电脑上绘画比较方便的就是可以分图层,有的不合适的地方可以重来,可以调整色调,添加机理和噪点等效果

中国风插画的背景和意义?

中国风插画是一种以中国传统文化、艺术和风俗为主题的绘画形式,具有浓郁的中国文化特色和独特的审美价值。以下是中国风插画的背景和意义:

1传承历史文化:中国风插画体现了中国千年文化的渊源和精髓,表现出中国人对历史文化的深刻理解和热爱。

2弘扬民族精神:中国风插画通过描绘传统文化、民俗活动和神话传说等元素,强调中华民族的文化自信和民族精神。

3倡导生态环保:一些中国风插画作品也涉及到生态环保、动物保护等社会问题,呼吁公众关注环境保护和可持续发展。

4传递情感与思考:中国风插画具有浓郁的情感和思考性质,往往通过形象、色彩和线条等手法,表达作者对生命、情感和生活的独特见解和感悟。

5丰富视觉文化:作为一种独具特色的艺术形式,中国风插画不仅能够丰富视觉文化,也为文学、影视等其他艺术形式提供了重要的设计参考和素材基础。

总之,中国风插画是中国传统文化的一种重要表现形式,具有浓郁的文化底蕴和人文精神,也是推广中国文化和传统艺术的重要手段之一。

国风插画设计思路怎么写

国风插画设计思路怎么写,你知道多少啊。国风插画是我们日常生活中应用的非常广泛的一种风格,在平面设计领域可以说是无处不在,国风插画的表现手法很常见的,它不单单只是在平面的一块内容上进行表达,更多的是需要借助插画师对主题的表达能力,将其表达的更加具有趣味性。国风插画设计风格1、传统中国风是传统文化中经过长时间磨炼积淀的精华,其中体现的文化内涵非常丰富,所以在国风的插画设计上也有不同的表达。2、水墨线条中国风的线条都是利用的书法字体,所以这种风格是比较中国风的线条设计来表达中国风设计,整体的线条简单。

传统水墨插图绘本,尽显东方韵味,给孩子讲述自然界的生存法则

给俩孩子买过很多绘本,但前段时间整理的时候才意识到,绝大多数都是国外引进的绘本,缺少我们自己的绘本。现在举国都在强调文化自信,可自信源于了解呀,如果孩子对自己国家的文化知之甚少,又哪来的自信呢

所以看到《秋实》,就眼前一亮,一下子就被这册传统元素满满的绘本打动,极具古典色彩的名字,加上我国传统绘画特有技法绘制而成的水墨风格封面图,别有韵味。

原动画没有一句对白,只用一帧帧灵动的镜头讲述在硕果累累的秋日,一只青蝈蝈是如何觅食,如何躲过一次又一次的危险,顽强生存的故事,用白描的手法揭示了自然界的生存法则。

这次改编时,保留了淡然又饱满的水墨画,然后由周国平、周音序父女配上文字,创作出了这册绘本版《秋实》。

从还在上学时读到《人与永恒》,之一次知道周国平老师,就被他智慧隽永的文字所深深吸引,而通过他在《宝宝,宝贝》一书中的对女儿啾啾的描写,也可以看出周音序从小就是个特别有灵气的孩子,他们共同创作的文字,我特别愿意孩子们从小就能接触到。

一只蝈蝈在秋日硕果累累的花园里觅食,裂开的石榴让他馋涎欲滴,可它蹦跳了几次,都无功而返,实在够不着,蝈蝈只好恋恋不舍地转移了目标。

还好,秋天的果园总是给人希望,它又朝青翠欲滴的丝瓜爬去,眼看就要吸取到丝瓜清甜的汁液了,猛地看到螳螂大镰刀般的前臂挥过来,把它吓了一身冷汗。

好不容易躲过螳螂,无意中发现了一些好吃的莓果,收集了十几颗莓果,正准备饱餐一顿,可还没沾到嘴,又被几个蛮横霸道的蚂蚱尽数抢走了

满园丰满的果实,蝈蝈还一口都没吃到嘴里呢,又被一只大公鸡盯上了,蝈蝈一次又一次地感受到了生活的残酷。可事情既然遇上了,就得打起十二分的精神去应对,不是吗

蝈蝈闪、躲、腾、挪,一次次从大公鸡的尖嘴、利爪下逃脱,然后瞅准时机,一下子蹦到大公鸡的鸡冠上一口咬住,大公鸡疼得受不了,迎头朝一块大石头撞去。

这下糟了,蝈蝈被高高抛起。

这下好了,蝈蝈落在了高高的一根树枝上!

扭头一看,咫尺之遥处,竟然是它垂涎已久的石榴籽!真是“踏破铁鞋无觅处,得来全不费工夫”。

这本书没有什么惊天动地的故事,没有什么主角光环的英雄,但青蝈蝈在自然法则的夹缝中求生存的智慧,严酷的关键中也能快快乐乐享受生活的积极心态、面对体格比自己大几十倍的劲敌,敢于以小博大,机智取胜的精神,都令人深受感染。

再加上“活在当下”、“失之东隅收之桑榆”、“塞翁失马,焉知非福”等华夏古国特有的哲学观体现,使整本书读起来非常厚重。

周国平和女儿周音序给这个动画配的文字简约克制,和充满留白的插图、具有浓厚东方智慧的故事相得益彰,形成了一种特殊的张力,读完有一种难以言说的满足感。

这是一部极具东方美感的绘本,只看一眼封面,就能感受到东方绘画所特有的美感。写意的石榴饱满诱人,大量的留白观感舒适,给人一种不争不抢,却无法被忽略的吸引力,散发着我们传统文化特有的美感。

整体设计也很有趣,文字页和插图页错落有致,在读文字的时候,就能看到插图隐约的页边。这种“犹抱琵琶半遮面半遮面”的设置,让人想起古人房里的屏风、想起园林建筑中的门洞,既灵秀又别致,屋内的陈设、园内的景色又不至于一览无余,带给人美好的期待,让人产生遐想,让整个阅读一气呵成。

读这样一册绘本,不仅仅收获了一个故事,更是在欣赏一幅幅工笔写意的名画,这种感性的体验能在无形中提升孩子的审美。

周国平父女和盛世顺景联合创作的《秋实》,是一本非常有古韵味的传统特色绘本,在快节奏的生活中,陪着孩子一起慢下来,静下来,沉浸在古朴的书页中,感受传统美学的熏陶,品味古典文化的韵味,了解自然法则和小昆虫的生活智慧,体验世间万物的奇妙与精巧,真是一种难得的享受。

更多精彩给孩子的数学启蒙书,游戏中掌握系统知识,为小学的学习打下基础

近日,由游戏陀螺主办的第七届金陀螺奖颁奖典礼正式公布了获奖名单。益世界旗下模拟经商手游《我是大东家》荣获“年度优秀文化传承游戏奖”!

金陀螺奖作为年度行业影响力大奖,受到业界的广泛参与和认可,旨在表彰鼓励勇于创新、开拓进取的行业从业者们,自开设以来吸引优质参赛项目近10,000个,甄选出优质获奖项目1,000+。本届金陀螺奖以线上投票+权威第三方机构数据榜单+专家评审团三个维度进行综合评选,其中,“年度优秀文化传承游戏奖”等是今年金陀螺奖增设的新奖项,以此鼓励那些有特殊意义的中坚力量。

《我是大东家》凭借多元国风营销策略

获“年度优秀文化传承游戏奖”

人民网曾发文提及,游戏开发者有责任让游戏产品既有意思又有意义,既有娱乐性又有文化性。游戏作为文化产业的重要代表,一方面,可以强化与文化的连接,以创新形式促进传统文化的焕新与文化遗产的保护,推动中华文化的海外传播;另一方面,文化价值也将丰富游戏本体,对游戏具有本质性的建设意义。

作为模拟经商领域的开创者,益世界早在《我是大东家》立项之初便确认了“游戏+文化”的基调,希望以游戏为载体来传承优秀传统文化,寻求模拟经商细分品类的更多破局点和差异点。在游戏世界观搭建上,以明代的《丝路山水地图》为灵感,将现代商业模式与古代商贸文化进行融合,用当下流行的元素去塑造、重构源自中华传统的文化,为模拟经商类手游创造了更多可能。

文旅交融,丰富游戏内涵

在游戏上线后,《我是大东家》基于对传统文化解构和再塑造的理解,启动了“国风联动计划”。

以文博领域为例,《我是大东家》根植于有史实依据的商贸文化,与丝绸之路的起点洛阳博物馆进行了跨界联动,使游戏内涵更加丰满。在游戏内,《我是大东家》量身打造了全新玩法“洛阳瑰宝”,联动的游戏内容均以洛阳博物馆的馆藏文物为原型进行设计,使玩家在游戏过程中耳濡目染地感受丝绸之路的文化魅力。此外,益世界也为联动打造了《源起洛阳》丝路文化推广原创主题曲及游戏PV,在游戏数字化的演绎下,优秀的传统文化被赋予了全新的质感和活力,与当代年轻人建立起了精神共鸣。

动游联动,强化国风IP价值

随着国风联动计划的进一步探索,《我是大东家》将触角伸向了更加广泛的泛娱乐领域,以国创动画IP抓手为展开合作。

2022年,是《我是大东家》的国风动游联动元年。从年初携手上海美术**制片厂《宝莲灯》开始,到与国漫之光《秦时明月》的两轮联动,到央视动漫《西游记》的经典重现,再到近期与《狐妖小红娘》一同带来的浪漫续缘之旅,《我是大东家》始终用自己独有的方式将优质国风IP与游戏场景相交融,让受众得以从多元文化视角体会古丝路商贸的精髓,在游戏中再次体会经典国漫留下的美好回忆。

游戏与动漫天然有着较高的契合度,二者均是以娱乐消遣的方式传递深层次的文化思想与文化特色,潜移默化地影响受众对于外界的认知和理解。《我是大东家》在肩负自身古商贸文化传承者的责任之外,积极与《宝莲灯》、《秦时明月》、《西游记》、《狐妖小红娘》等国漫IP展开跨次元营销,让游戏产品不只是凭借联动增加一时热度,而是把握住IP的精髓,让游戏为IP赋能。

与此同时,在《我是大东家》的多次联动中,益世界始终以传统文化为媒,把控营销节奏,借众多国风IP的经典元素拓宽游戏内容边界,强化受众与游戏、动画的共鸣感和连接感,实现品效合一的产品IP化打造。

作为中国文化产业的组成部分,游戏也正在成为优秀传统文化的重要传播载体。益世界通过复现历史文物、国漫经典场面和人气角色的方式拥抱游戏之外的广阔群体,用游戏形式诠释中华文化的精神与脊梁,使得《我是大东家》在一次次联动中不断突破圈层,更在潜移默化之中培养受众的民族自豪感和文化自信心,也进一步夯实了自身模拟经商赛道开创者和领跑者的地位。

未来,益世界和《我是大东家》将继续牢牢把握住玩家的情感需求,去做更多有温度、有文化的内容,让更多优质文化得以在游戏中传扬,让世界看见中华文明的魅力所在。

新版课本插画人物生动形象,满满的中国风,这样的风格符合大众的审美吗?

之前的人教版的插画引来了很多网友的热评,因为这些插画的画风都非常的不符合当代的审美,而且这些教材都是要拿去给那些即将入学的小孩子使用的。然后这些茶花面目非常的麻木和冷漠,而且他们的神情也是十分的怪异。然后就引来了很多人的讨论,那么现在这个事情已经有了一个结果,已经把一些插画给重新绘画上了,而且之前的插画师也是不再任用他们。那么新版课本插画人物生动形象,满满的中国风,这样的风格符合大众的审美吗

首先,这些新的插画还是非常的适合大众的审美的,因为有很多的网友都说这些插画比之前的那些插画好看的多了,而且这些教材会让一些使用者受益终生,也就是说这是他们即将入学的之一堂课,所接触到的书,所以这些插画对于他们来说也是要有深刻的影响的。所以对于这种童真童趣的插画,对于他们来说是在合适不过了。

从一些画风上来说,这些插画都是比较有那种动画片的感觉,这都能很好的促使低年级的学生在入学的时候能够被这书上的一些话给吸引,然后激发起他们学习的兴趣。所以对于这新一批的插画的审美也还是不错的,而且它的一些小动物画风也是非常的可爱。很好的,能够抓住学生的心。

那么,对于这次插画事件,也是有了一个句号。然后有一些插画也是全部的把它们给更换掉了,之前的那些插画着实是不符合大众的审美,可能也是插画师审美的问题。之前的插画总是带有一些冷漠和厌世的感觉,那么然后对于这些新的一些插画有一些口碑还是不错的,那么对于这些插画你怎么看呢

请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来,之后要怎么做啊?

photoshop,SAI都可以,倾向于PS,需要下载一些特殊的毛笔,铅笔等笔刷,挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以,然后和画画一样,草稿,线稿,上色,细化,电脑上绘画比较方便的就是可以分图层,有的不合适的地方可以重来,可以调整色调,添加机理和噪点等效果

中国风插画全是**封面的是什么书

《芥子园画谱》

《芥子园画谱》最早成书康熙年间,此后一再翻版,逐渐漫漶。到光绪年间(1875—1909年),需要这部画谱的人很多,而原书因多年翻版,已磨损得不能再印。那时,有一个叫巢勋的画家,也是嘉兴人,他临摹了前三集,并增编一批上海名家的画作,同时又编绘了一集人物(即《芥子园画谱》第四集),于光绪二十三年在“上海有正书局”以石印法影印出版,世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本,但比“康熙版”丰富得多了,从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。

还有现在印刷的一个版本,封面是**的,不知道是不是你说的那版这一版本是人民美术出版社,根据芥子园画传光绪年间巢勋临本影印的,(现在看到的大多是巢勋临本,文字为手写楷体)1960年之一次影印,已出版多次,内容比较好,较清晰,全部为黑白色图。原版为王概本,不常见了。

李宁的这一次国潮创意实在是太棒了。

我们都在说潮流是个轮回。一季记得在上个世纪的时候,很多的人都非常喜欢穿着喇叭裤,破洞裤,爆炸头等等。而在进入了21世纪之后,很多的人都认为这是非主流,不是真正的潮流。但是随着不断的发展,现如今人们又重新将这些潮流文化拾起来。

而现如今的潮流不仅仅是单独的设计,更多的是在思想利益上的改变。比如最近李宁就在河南开办了自己的2021秋冬新品发布会。在这场发布会上,李宁邀请了娱乐圈里面多名知名的艺人前来助阵。甚至还有顶流艺人肖战为这次的发布会录制了一段云走秀视频。可以说在新疆棉花事件之后,李宁的这一次发布会是赚足了眼球。

而在看了模特们穿着李宁全新服饰走秀之后,不少人都感觉到被震惊了。现如今的李宁设计实在是太棒了,这次里面的创意有一些禅意在里面。一直以来李宁的创意和中国的道家文化等一系列的传统思想都有合作。这也是在国内第1个品牌,可以和这些古代文化有机的结合在一起。而曾经在大家的印象里,这些文化怎么可能和服饰类结合在一起呢。可现如今李宁就做到了。

我认为李宁的这次发布会真正做到了破旧立新。在人们的固有印象里面,服饰就应该是有一个应该,发现原来中国李宁还可以给我们带来这么多优秀的设计品牌。大家走出内心的那个show的设时尚圈子,发现原来中国李宁还可以给我们带来这么多优秀的服装设计。而且李宁也深入的挖掘了年轻人们的喜好,所设计出来的服饰,影响着现如今年轻人们的穿搭。

李宁自打推出了中国李宁这个品牌之后,股价就一路上涨,而且在国内的口碑也开始逐渐变好。并且中国李宁完全经历了新国潮,在中国李宁之后,一批又一批以国潮为名号的优秀国产品牌开始相继出现。让我们中国人也有了自己的潮流服饰设计。

我认为这是一件非常好的事情,证明我国的思想正在不断进步,而且年轻人们也愿意接受这种新思想。希望在未来的日子里,中国李宁可以为我们带来更多非常精彩和超乎我们想象的服饰设计,进一步影响我们的潮流想法。

怎么做好插画?

插画又称插图,是以手绘、鼠绘和电脑板绘形式绘制的插图,因用途广泛行成的风格各异,影视动漫和游戏行业是称CG插画,广泛应用在设计行业、影视动漫、游戏行业。

插画是用图画表现形象性、生活感和感染力,与平面设计的主要区别可以简单理解为“插画更突出表现故事性而非吸引眼球”。插画也是一种视觉表达艺术形式,主要有摄影/绘画/立体插画三大类。插画在艺术领域有特定地位,与出版业密切相关,无论电子书还是实体书都需要,其他方向如音乐/影视/传媒业都有就业空间。

扩展资料:

插画常用工具:

1、手绘插画是用纸和笔绘画——常用工具:马克笔、彩铅、水彩。

2、鼠绘插画——常用工具:PS、AI等。

3、板绘插画——常用设备:手绘板、数位屏、ipad、手机。

4、手绘板是需要连接电脑在PS、AI、SAI里面画画,数位屏、ipad可直接画画,不用连接电脑,手机需要购买电容笔即可绘画。

学习插画靠谱不靠谱的基本标配:有无试听课。

现在学习插画的地方确实是很多,真的是鱼龙混杂什么样的都有,这就让很多同学花了眼,应该怎么去选择呢有句话说的好,光说不练假把式,判断一个学习的地方怎么样,至少要先看一下对方的实力啊,而试听课就是看对方实力更好的地方,同时看看课程质量讲的怎么样,如果连试听课都讲的不咋地,那其他课更白搭了。而且选择学习这一块,要选大的学校,这样有保障的。

如果大家不知道去哪里找的话,可以去我以前学习的网课去听听,我就是在那里学习的,每天晚上8点,都会有高手绘画老师免费直播讲插画板绘课程在网上,老师讲的通俗易懂还幽默,而且能很好的把困扰大家的绘画技巧给讲解的简单透彻明白,看老师视频,比看书强多了,一节课能解决你很多的问题,还能了解整个行业的发展的问题,反正是免费的,完全可以去听一下的,晚上讲课,也不耽误你白天工作或者学习,想听的同学可以进入威馨(谐音):

首先位于前面的一组是:gon_浯闻旁诤蟊叩囊蛔槭:699_把以上两组数字按照先后顺序组合起来即可。备注:插画。

同学们既然喜欢学习板绘插画,那就试一下,给自己一个机会,只有试了才能知道自己是不是这块料,而不是总是内心世界在徘徊,浪费才华,是对自己的不负责任。

中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。

到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。

国风插画设计思路怎么写

国风插画设计思路怎么写,你知道多少啊。国风插画是我们日常生活中应用的非常广泛的一种风格,在平面设计领域可以说是无处不在,国风插画的表现手法很常见的,它不单单只是在平面的一块内容上进行表达,更多的是需要借助插画师对主题的表达能力,将其表达的更加具有趣味性。国风插画设计风格1、传统中国风是传统文化中经过长时间磨炼积淀的精华,其中体现的文化内涵非常丰富,所以在国风的插画设计上也有不同的表达。2、水墨线条中国风的线条都是利用的书法字体,所以这种风格是比较中国风的线条设计来表达中国风设计,整体的线条简单。

请问类似于中国风的这种插画设计用什么软件画出来,之后要怎么做啊?

photoshop,SAI都可以,倾向于PS,需要下载一些特殊的毛笔,铅笔等笔刷,挑选自己适用的喜欢的笔刷就可以,然后和画画一样,草稿,线稿,上色,细化,电脑上绘画比较方便的就是可以分图层,有的不合适的地方可以重来,可以调整色调,添加机理和噪点等效果