导读：动漫眼睛画法：1、先在眼睛上方画一条短短的弧线，然后添上睫毛。接着再用一条短弧线勾出下眼皮的轮廓。上眼皮的线条通常要比下眼皮的粗。2、在左右两边画两条弧线，将上下两条弧线连起来。3、在眼睛上方画一个小小的半圆形。用这个半圆形来体现光线照射的
动漫眼睛画法：
1、先在眼睛上方画一条短短的弧线，然后添上睫毛。接着再用一条短弧线勾出下眼皮的轮廓。上眼皮的线条通常要比下眼皮的粗。
2、在左右两边画两条弧线，将上下两条弧线连起来。
3、在眼睛上方画一个小小的半圆形。用这个半圆形来体现光线照射的方向。
4、在眼睛下面相反的方向画一个更小的圆圈。这个圆圈表示眼睛的另一个反光点。
5、画瞳孔。用一个黑色的大圆圈表示瞳孔，接着画上阴影，涂上颜色，眼睛就完成了！
动画 *** 是一项非常繁琐的工作，分工极为细致。通常分为前期 *** 、中期 *** 、后期 *** 。前期 *** 又包括了企划、作品设定、资金募集等；中期 *** 包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期 *** 包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
前期 *** ：
1剧本：动画片的剧本与电视、**的有很大不同。动画片剧本中应尽避免复杂的对话，侧重用画面动作讲故事，更好的动画是通过滑稽的动作取胜。越少的台词，能够更大限度的激发观众的想象。
2故事板：导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时，动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，要绘制约800幅的图画故事板。
3摄制表：导演编制的整个影片 *** 的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
中期 *** ：
设计阶段：
1设计：设计工作包括角色设计、场景设计、道具设计和镜头画面设计等，设计应按照严格的标准进行，以便下一 *** 环节的工作人员参考方便。
2音响：动画片的动作必须与音乐相互匹配，所以音响录音 *** 与动画 *** 同时进行。录音完成后，把声音精确地对应到每一幅画面位置上，供动画人员参考。
二维动画：
1 *** 人： *** 人的工作主要是规划 *** 进度表，安排每日每天的 *** 进度，寻找 *** 公司和投资公司，必须和执行 *** 共同作业，以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
2监督：监督是日文的叫法，英文是Director，即导演。日本动画 *** 的导演是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛、转折等。即使是相同的人物设定、相同的画风与 *** 群，也会因导演的不同而有截然不同的风格。
3脚本：即英文的scenario，把故事剧情以纯文字的形式写出，包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
4作画监督：修正原画、动画的成品，检查成品否符合人物设定，动作是否流畅等。必要的时能重新作画，因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
5色指定：指定用色的工作称之，也叫色彩设定，英文有Color Setting、Color Styling、Color Designer、Color Coordinator、Color Key 等叫法。除了指定固有的颜色外，更重要的是指定上色时所需的阴影色、层次色。
6原画：原画也叫做关键动画（Key-Animator），原画创作是由动画设计师绘制出动作的一些关键画面。把画面中人物的动作起始与终点画面以线条稿的形式画在纸上，是能够体现一个完整动作过程特征的若干关键动态瞬间。能有效控制动作幅度，准确具体的描述动作特征。
7中间画：中间画（In-Between frame）指将原画之间的变化过程按必要的运动规律描绘出来的画面。作用是用来填补各原画之间的过程动作，使之能表现得接近自然动作。
8音响监督：负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等。
9角色设定：负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫人物设定，其工作不但是要让后续作画者知道角色的模样，还必须标明角色的脸部特征、眼神、表情等，同时还要设计出数个不同角度观看的角色形象。
10道具设定：负责登场的工具、机械、车辆、武器等设计的工作，除了画出机械的造型以外，出现的细部结构、运动方式等也必须标明。
11画面分镜：是将文字转化为画面的之一步，画分镜表需依照脚本指示，在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把完整动画动画分解成以镜头为单位的表格，画面分镜的旁边应标明每个镜头时间、张数、摄像机运动、对白、特效等
12Layout：在剧场版作品中采用，例如设计多层次背景，令每层背景移动速度不同，就能表现出逼真写实的远近距离感。画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在。
主要是弥补导演所画的分镜表，将杂乱简略的画面仔细呈现出来，作为原画、动画、背景等的 *** 依据。在押井守的作品，例如机动 *** 剧场版、攻壳机动队等，都运用了大量Layout。特色就是用2D的画也能表现3D的视觉效果”
三维动画
1布景：完善三维场景模型。这一步中需要建出很多的模型（如建筑、植物等）。
2布局：按照故事版 *** 三维场景的Layout。更准确的体现出场景布局跟人物之间的位置关系。能让导演看到准确的镜头的走位，长度，切换，和角色的基本姿势等信息就达到目的。
3关键帧：这一步需要动画师按照布景和Layout中设计好的镜头来 *** 就是把动作的关键动作（Key Pose）设置好，这里已经能够比较细致的反映出角色的肢体动作，表情神态等信息。
4动作 *** ：上一步之后，动画师就可以根据关键动作来进一步 *** 动画细节。加上挤压拉伸，跟随，重叠，次要动作等等（如说话时的口型）。到这一步动画师的动作就已经完成了。这也是影片的核心之处。
5模拟： *** 与动力学相关的事物，如毛发、布料等。
6材质贴图：使模型人物和背景有颜色和纹理，模型看起来更细致、真实、自然。
7特效：特效这步来 *** 火、烟雾、水流等效果。
8灯光：通过放置虚拟光源来模拟自然界中的光，给场景打上灯光后，与自然界的景色就接近了。
9渲染：是三维动画 *** 的最后一步，渲染计算机中繁杂的数据并输出，之前几步的效果都需要经过渲染才能以图像的形式表现出来。
定格动画
1硬件：包括布景平台，专业灯光系统，智能化拍摄像机，定格专业拍摄轨道，万向专业摄影云台等。
2软件：Stop Motion Studio定格动画 *** 软件提供了拍摄定格动画的全部功能，独特的对位动画、洋葱皮和实时抠像等功能，可以实时监控拍摄的效果，在前期拍摄过程中就能有效地避免后期 *** 的返工。
3工具箱：提供了定格动画所需的一切工具和附件，如精密的金属角色骨架，眼球，黏土造型工具，丙烯发泡造景工具等。
4DV：单帧画面的分辨率没有DC高，但是由于使用火线直接连接电脑，并通过软件随时采集画面，看着更直观，操作起来更简便容易，也完全能满足电视播出质量的要求。
5DC：成像质量相当好，完全可以超过电视播出质量。但是由于要拍摄素材然后导入电脑才能清楚看到拍摄结果，操作起来相对麻烦一些。
6其他工具：黏土、橡胶、硅胶、软陶，以及石膏、树脂黏土等都可以用作 *** 角色的主要材料。铝线，丙烯，模型漆，雕塑刀等工具也是 *** 角色过程中的常用材料。
后期 ***
剪辑：动画片和**一样需要剪辑，但剪辑相对较简单，将逐个镜头按顺序结合在一起，适当删减没用的部分，在各镜头结合处编辑结合 *** 后即可。
合成：将画面和声音对位后输出影片。
印片、发行。
扩展资料：
*** 工具
动画桌：又称“透光桌”、“拷贝桌”。它与一般写字桌不同之处是，以磨砂玻璃为桌面，下面装有灯管，使桌面能够透光，看清多张叠加在一起的画稿，用于动画线稿的绘制与拷贝。桌面部分常设计成倾斜状，以免光线直射眼睛并利于工作。
拷贝台：又称为”透写台“，是拿来将原稿复写时的使用工具。内有日光灯、白色压克力板、玻璃与箱体组成的平台。
定位尺：动画人员在绘制设计稿和原动画时用来固定动画画纸使用的工具，在传统动画摄影时，为确保背景画稿与赛璐珞片的准确定位也使用定位尺。定位尺一次可固定打有标准孔位的数十张画纸，也可用于翻阅画稿。
动画纸：动画纸根据用途不同，一般可分为原画纸、修形纸和中间画用纸三种。一般动画纸可选用70~100g/m2的白纸。在 *** 影视动画时，纸的规格大小主要分为两种，其尺寸为24cm27cm（9F）或27cm33cm（12F），是根据画面取景和银幕大小不同需要而设定的。
动画纸要有较好的透明度，纸质需均匀、洁白、光滑，纸边较硬，较薄而韧性佳。原画纸对纸质的要求不高。修形纸大多采用一种淡**的薄纸。
打孔机：打孔机的作用与定位尺是相对应的。主要作用是给原画纸、修形纸、动画纸等所需要在定位尺上固定的纸，打出与定位尺三个固定柱相同大小、相等距离的孔，使这些纸能准确的被套在定位尺上。
动画笔：动画笔泛指动画片前期、后期 *** 中所使用的各类笔。主要有铅笔、自动铅笔、彩铅、签字笔、勾线笔、毛笔、水彩笔等。
赛璐珞片：又称“明片”，是一种由聚酯材料制成的透明胶片，表面光滑，全透明如薄纸状。这种材料，既能使不同动作角色分别画在不同的胶片上进行多层拍摄，同时还能与背景重叠在一起摄制，画面彼此间不受影响，可增强画面的层次和立体效果。
摄影台：拍摄动画使用的平台，可以架起多个拍摄层，有立柱用于摄影机的放置。
逐格摄影机：是可以一幅幅地拍摄动画画稿的逐格摄影机。它被垂直安置在专门用于拍摄动画片的摄影台的立柱上，能够根据需要，通过摇柄上下移动。
摄影表：摄影表是用来记录动画角色表演动作的时间、速度、对白和背景摄影要求的表格，是每个动画镜头绘制、拍摄的主要依据。表中标有片名、镜号、规格、秒数、内容、口型、摄影要求等项目，是导演、原画、动画、描线、上色、校对和拍摄等各道工序相互沟通的桥梁。
*** 软件
MAYA：Autodesk Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，**特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用， *** 效率极高，渲染真实感极强，是**级别的高端 *** 软件。
3D Studio Max：简称为3ds Max或MAX，是Discreet公司开发的（后被Autodesk公司合并）与MAYA软件性质相同。在应用范围方面，广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、三维动画、多媒体 *** 、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。
Flash：是美国的MACROMEDIA公司于1999年6月推出的网页动画设计软件。它是一种交互式动画设计工具，可以将音乐，声效，动画以及富有新意的界面融合在一起，以 *** 出高品质的网页动态效果。各种脚本语言，可满足网页设计的多样化。
Photoshop：Adobe Photoshop，简称“PS”，是一个由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。Photoshop主要处理以像素构成的数字图像。使用其众多的编修与绘图工具，可以更有效的进行编辑工作。ps有强大的功能，涉及各个图像 *** 领域。
-动画
我在北京开过咖啡厅，作为创业者我很愿意帮你点什么，小型的咖啡厅费用更低
，其实阁楼蛮贵的要5000-20000不等，刷墙的话自己刷（乳胶漆的话1L可以刷8平方左右16-20元/平方），换简单的瓷砖地板（更便宜的砖的话，连工代料90元/平方），做玻璃橱窗（橱窗，用12mm的钢化玻璃就可以了，算人工要200元左右一个单位），做小巴台（不锈钢的500-900一延米），大概14张桌子（木制的座椅符合咖啡厅的感觉便宜的一套要200-500)，咖啡机要好一点的进口的耐用些，专业些的半自动的意式咖啡机器在10000-50000看你自己的决定、其他的材料和机器还有很多。所有的装修、材料、器材；要求是最简单、节约的其实零零碎碎的加在一起也很多的，不过你省了很大的一笔开支就是租金，不过也要看你在哪个城市，我帮你保守的算了一下装修4万左右机器设备4万左右，更低可能要8万-10万左右吧
咖啡这个行业在中国慢慢开始升温咖啡店争相开业，供应的东西也是五花八门， 咖啡馆在中国注定是小众消费。咖啡在日本人均300杯在台湾也有60杯，在中国大概人均5杯都不到，这不是人口数量的问题，只是对于仅次于石油的全球第二大贸易咖啡产业来说咖啡在中国才刚刚起步不过你选的这个行业还是有前途的 做好 品质 做自己的风格 抓好服务 赚钱慢慢来 开店位置还是追关键的，只要地方好经营过的去一般赔不了，但开店投资有风险，创业者三思而后行，
有点自己的经验不知道能不能帮上你，
管易凯咖啡店的大概操作流程如下
之一租下你看中的那些铺面鉴定合同
首先果你有长远打算的话把签合同的时间定长一点大概5年这样
因为涉及到铺位租金涨价的问题以及减少如果生意不错续租的问题
第二装修这个很关键，找到好的装修商
1 就是外面的招牌，你可以做吸塑里面放LED灯的招牌，北京很多连锁的店都用吸塑的（吸塑也分好坏，比如7-11的招牌用的吸塑材料就是进口的 更透亮当然价格也贵）你也可以用不同的材料设计自己独特的招牌可以和装修的商量
2 就是厨房房装修，厨房装修也可分为开放式厨房和隐蔽式厨房，因为店里要尽量多的把空间让给顾客落座的地方，所以厨房要精良简洁，简单概括说一下需要的设备列表如下
设备1 日产冰量90公斤的制冰机一台（尽量要买制冰容量大一点的因为夏天 *** 的饮料几乎都和冰打交道)
设备2 小烤箱一台 *** 三明治或是热狗都需要烤箱
（如果你不想从其他店铺进糕点自己 *** 的话你还需要一台更大的烤箱帮你考试巧克力蛋糕芝士蛋糕等等什么）
设备3 咖啡机（专业的咖啡店都用半自动的意式咖啡机包括星巴克之类的大型连锁店）
设备4 冰箱（大概需要三个双开门的冷冻和冷藏各一个这两个要放在厨房四开门的大冷柜一个可以放在库房）
设备5 冰沙机一台（做沙冰或是做冰制品）
设备6 榨汁机一台（果汁或是果蔬汁）
设备7 微波炉一台（加热食物，以及做某些物品的原料是需要微波炉）
设备8 搅拌机一台 （其实有这个可以不要榨汁机）
设备9 冷藏展示柜一台（展示你的蛋糕点心）
设备10 自来水净水器过滤器两套（一套给咖啡机使用另一套给直接饮用水）
设备11 小型油炸机器（薯条或是鸡块什么）
设备12 消毒柜（不用说了除非你用的是一次性的餐具）
备注其他配套必须设备 其他零碎的东西还有很多 另外你还要做点中餐的话还要加一些设备（也可只购买现成的中餐包加热倒出即可的那种）
上述设备只是比较常用的部分，根据不同的店的需要还有很多其他的设备，其实就上面的东西就要合理布局分配放置，以达到使用的时候最方面并且不占空间，这就要有一个好的设计布局具体要具体分析这里说不清楚
3店的整体风格，包括地板选材和颜色以及天花板的灯光布局，还有选用的桌椅沙发是否舒适 特别要注意要合理摆放桌椅装修这块是很讲究的我不细说了一定要自己严把关，我就吃过亏，物业验收的时候绝大多数电插口不合格，装的射灯路线有问题几乎天天坏一个，厕所没有做防水以及厨房排水系统不是很畅快等等呢三番五次修理 费用贵不说 给客人留下不好的影响
第三找好供应商
1咖啡用品的供应商 （1）咖啡豆，如果有自己烘焙的那就不需要（2）牛奶 用量很大 *** 咖啡的必需品就国内来说一般选用雀巢的牛奶，因做热咖啡时只有雀巢牛奶 *** 的比较的泡沫比较细腻 牛奶也是 *** 糕点的必需品(3)各种糖浆分进口和国产的 (4)其他
2食品原料供应商 各种你的菜单上要生产的食品所用到的原材料
3蔬菜水果供商 要注意是否能送是否能保证每次送货的时间和质量
4其他物品也可以以到农贸市场上去采购外带杯子外带包装盒和吸管一次性纸巾等等
（若果你想做连锁还要找厂家定做你的杯子通常10万个起）做）
第四
装修的同时你要去办其他的开店手续
需相关证照及办理费用
1 健康证 50元/人 卫生防疫站办理
2 卫生许可证 卫生防疫站办理
3 营业执照 30元 所在辖区工商所（只有卫生许可证下发之后方可办理）
4 税务证 200-300元 所在辖区税务所（只有营业执照下发之后方可办理 ）
您需要准备的资料
1，需准备店面房产证复印件,(是租的房子还要租房协议书)
2身份证复印多张 ，一寸照片多张
3到当地工商所申领表格办理工商营业执照。
4再到税务所办税务登记证。
5拿到税务登记证后申请发票。
6整个过程收费大概在500元左右，时间大概是15－30天
办理工商登记（办理卫生许可），如果有必要还要到税务局买定额发票
（申领个体执照流程）：
1、前往工商所申请办理
2、根据工商所通知前往办理名称预核
3、拿到名称预核通知书，办理卫生许可证（前往所在地卫生监督所办理）
4、拿着名称预核通知书和卫生许可证前往工商所核发营业执照。
其实在这上面也说不太清楚，沟通不方便，如果你还有什么问题可以再联系，祝你好运上帝爱你
这样可以么？
推荐以下几所美国大学：
1 加州艺术学院
动画专业的课程分为角色动画和实验动画。角色动画专业以故事中动画人物为基础进行设计，老师都是有丰富实践经验的艺术家，有时他们白天有自己的工作，晚上才能上课。实验动画专业更加的前卫，创作方式灵活，更加注重对动画领域整体的把控。课程有基础课程和扩展研习课，老师都是著名的动画导演。学校的绘画训练强度非常的大，学生因此练就了扎实的基本功。学院会定期邀请艺术大师提供讲座和指导。
作品集 *** 建议：
申请角色动画专业的同学作品集不要只呈现视觉效果图，学校很注重学生的速写能力，绘画基础，创作能力和能不能用图讲述一个完整的故事。
申请实验动画专业的同学的作品集要展现出自己的独特性，更好有一份视觉作品，能突显出你的个性创意的，对专业的执着和热情得作品。这个专业对绘画水平要求不是很高，比较注重学生又没有独特的想法。
入学要求：
实验动画：
1)艺术家声明应该要回答三个问题：是什么给你的艺术创作灵感为什么申请Cal Arts你的艺术目标是什么
2)书面材料需要提交对作品的一句或两句简介。
3)需要写一段自传，要表明艺术、专业和学术成就的重要性，2-4张静物画。
4)写一篇对**，书籍，艺术等的评论，重要的是要说明这些作品为什么以及如何影响你。避免写剧情总结。
5)创作一个作品，把构思写出来。
角色动画：
1)Cal Arts必须的申请材料，如GPA和语言成绩等。
2)艺术家声明要回答三个问题：你的艺术目标是什么你为什么申请角色动画专业是什么给你带来艺术灵感
3)观察作品(最少15张)然后进行表述。
人体模型的观察图：要有手，脸，脚的局部图，更好有裸体人物。
现实生活中的观察图：现实生活中人物和动物的绘画和素描;室内外环境图;城市素描，位置图，咖啡馆图纸等。
2南加州大学
美国南加州大学位于美国加州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是加州最古老的私立研究型大学。南加州大学是一所历史悠久、科研教学水平一流、有着丰富校园文化生活的世界著名私立大学。学院对美国**、电视、**研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此，**艺术学院在全美**专业中一直排名之一。学院在保留传统教学的同时，也在不断改进已有的课程来适应不断变化的媒体艺术与技术的新浪潮。许多**公司、知名校友为学院捐建世界一流的**电视中心，提供一流的教学设施和设备。
入学要求：
1)背景要求：
高中毕业，GPA达到30
2)语言成绩：
雅思65单项不低于60或托福100
3)其他要求：
提交作品集，作品集的内容包括绘画、2D和数字艺术作品或者2D/3D动画。
3萨凡纳艺术与设计学院
萨凡纳艺术与设计学院，简称SCAD，位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。学院是全美更大的艺术学院，也是全球更大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中，美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为： “最热门的艺术学习中心”。学院开设的课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。
入学要求：
本科：
1)背景要求：
高中毕业。
2)语言要求：
雅思 65或托福 85，SAT或ACT(非必须)
3)其他要求：
需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试。作品集并非必须，但是会对申请奖学金有帮助。
研究生
1)背景要求：
本科相关专业毕业
2)语言成绩：
雅思 65或托福 85
3)其他要求：
需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试，推荐附上GRE成绩，但并非必须。
应展现申请者的艺术和设计技能。软件和工具技能应作为表达美感的辅助也需在作品中体现。
4 纽约视觉艺术学院
纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。
入学要求：
本科：
1)背景要求：
高中毕业，GPA25以上
2)语言成绩：
托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思65(6以上可以考虑录取为ESL学生)
3)其他要求：
作品集(通过官网slideroom提交)
研究生：
1)背景要求：
本科相关专业毕业，GPA30以上
2)语言成绩：
托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思65(6以上可以考虑录取为ESL学生)
3)其他要求：
作品集(通过官网slideroom提交)
5 罗德岛设计学院
罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，成立于1877年，位于美国罗德岛州的首府普罗维登斯市的学院山山脚。该院校在Business Insider所列的世界上最棒的25所设计学院中荣居榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。
入学要求：
本科：
1)背景要求：
高中毕业，GPA25以上
2)语言成绩：
托福80或雅思65，单项不低于60
3)其他要求：
需提交作品集
研究生：
1)背景要求：
本科相关专业毕业，GPA25以上
2)语言成绩：
托福80或雅思65，单项不低于60
3)其他要求：
需提交作品集
初中毕业考不上高中可以选择以下学校：
1、中专、技校、或职高由于国家对中职学生有2~3年补助政策，有些收费低的学校靠国家补助就可以抵掉学费，所以对于学生来说就相当于免费。中专技校开设的专业层次相对较低，中专学历在当今的社会也没有什么竞争力。建议：适合家庭经济困难或者希望早就业的学生选择。
2、五年制大专五年制大专是每年10~11月注册学籍，注册成功后，只要通过学校内部的考试，五年后即可获得大专文凭。学费负担偏高，湖南五年制院校一年的学费在6000~10000不等。，费用偏高。但由于前两年是中专，所以也能享受中职国家补助（一般是2000元每年）。
3、职业培训职业培训学校是专门针对某个特定专业教学的学校（如：IT培训学校），开设的都是热门专业，紧跟市场需求，一切以就业为目标。
4、自考培训学校自学考试是任何人都可以报名参加的，只要你有本事通过各科考试就可以获得大专或本科文凭。有些学校就专门以考取自考本科文凭为目标开设班级，组织学生学习自考课程考取文凭。
注意事项没能考上高中，显然与这些文化课的名校无缘，但是别忘了，上大学不是唯一的出路了，你还可以选择自己感兴趣的专业学习，照样能创造属于自己的精彩人生，就比如你可以选择餐饮行业，选择学烹饪，无论是中餐、西点、西餐，还是调酒、咖啡等都是非常不错的！职业学校培养学生方更面向就业市场，注重学生综合实力。职业学校更大的特点就是面向就业。初中的学习，以理论知识为主，以升学为目的。而职业学校更具有针对性，与企业合作，向他们输送人才。
咖啡牛奶日语称为カフェオレ，是源自法语café au lait，是咖啡的一种喝法，在咖啡中加入牛奶及糖。
炒面面包日语称为焼きそばパン，是夹入炒面的长条面包，面包的大小同热狗面包近似。
动漫衍生品：动漫衍生品简单的说是指利用卡通动漫中的原创人物形象，经过专业的卡通动漫衍生品设计师的精心设计，所开发制造出的一系列可供售卖的服务或产品。如音像制品、**、书籍小说、各种游戏、玩具、动漫形象模型、服饰、饮料、保健品、袜业、鞋业、文具……都能开发成动漫衍生品，更能以形象授权方式衍生到更广泛的领域，比如：主题餐饮、漫画咖啡馆、主题公园等旅游产业及服务行业等等。
动漫周边：游戏周边、动漫周边是个比较广义的概念，是指以游戏为载体，对其周边的潜在资源进行挖掘。包括以游戏为主概念的玩具、食品、饰品等等实物，同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。这些不同形式的产品，在游戏周围构成了一个庞大的产业链。在为游戏厂商带来游戏以外丰厚的利润的同时，也把游戏同制造业等传统行业紧密的结合在一起，推动着整个产业的向前发展。
说的通俗点。。。。。。动漫周边是动漫衍生品的一部分。。。。。。
