导读：1、打开手机相机，在相机拍照的页面，点击页面右侧的1x。下拉1x按住1x的圆圈，向下滑动。打开广角拉倒底部，打开广角设置。现今的手机拍照功能都加入广角的设计，使用时直接点击“广角”模式即可。2、手指在小点旁边向下滑动，滑到最下端。滑到最下端
1、打开手机相机，在相机拍照的页面，点击页面右侧的1x。下拉1x按住1x的圆圈，向下滑动。打开广角拉倒底部，打开广角设置。现今的手机拍照功能都加入广角的设计，使用时直接点击“广角”模式即可。
2、手指在小点旁边向下滑动，滑到最下端。滑到最下端时会显示广角模式。在广角模式下点击拍照按钮即可正常拍照。总结：打开手机相机。进入拍照模式，手指在左侧向下滑动。进入广角模式拍照。
3、点击手机桌面上的相机图标，点击拍摄按钮上方的1X图标。滑动至05X广角模式即可。广角镜头的特点视角范围大，可以涵盖大范围景物。
iphonex用广角拍摄的 *** 是：直接打开摄像头默认的就是用广角镜头拍摄，点一下这个1X，可以切换到长焦镜头，进入拍摄即可。
iPhoneX显示屏是iPhone有史以来最为出色一块屏幕，支持3DTouch压感操作，支持HDR显示。使用FaceID人脸识别。额头处除了传统的光线与距离传感器，集成了红外线等传感器，其前置摄像头也提升到了700万像素，支持背景虚化 *** 。加入了无线充电功能，支持IP67级别防水防尘。搭载的A11Bionic处理器加入人工智能神经 *** 和AR方面的支持，搭载了提升拍照的苹果独立设计的ISP。截止发布前苹果性能最为强劲的一款处理器。
导语：在了解广角镜的特性后，大伙对于使用它来 拍摄人像还是一知半解吗由于每个人手上拥有的广角镜头不尽相同，究竟该如何活用它们来一场创作人像大赛呢接下来就由编辑部整理市售不同焦段的广角镜，并依据等效焦段的概念为读者详解各焦段下的实拍特色，以及须注意的重点。
广角镜头各焦段人像如何拍摄14-18mm超广角
以目前佳能、尼康、索尼的当家超广角变焦镜皇，广角端都在20mm以下。其中，佳能是16-35mm F28L(广角端视角108°)、Nikon则为14-24mm F28G(广角端视角114°)，而随着索尼α900一同发表的Vario-Sonnar T 16- 35mm F28 ZA S *** (广角端视角107°)也将在今年年初正式上市。虽然广角端焦段不尽相同，但共同特色都是视角超过100度。
正因为视角极大的特性，最适合运用在狭窄环境中，不但能拍摄模特儿全身，还能纪录周围空间。在这样的环境中拍摄时，模特儿通常会塞满整个画面，若是将头、脸、手臂、大腿等处，放在画面的周围，容易因画面扩张，而看起来肥胖。要解决这个状况，最简单的 *** 就是至于画面中央，且画面中央的身 *** 置，相对周围的肢体，稍微远离镜头，这样的拍摄角度，自然能拍出修长身形。
此外，我们也常让模特儿与树或建筑物同时入镜。超广角镜能在短距离下，将两者都涵盖在画面当中，能表现出特殊张力。虽然这类型的作品相当讨喜，但处理不好，也常会让头部拉长。若想让画面看起来较为正常，则建议将人的比例抓在画面1/2，顶多在1/3。此时，人的头部会处于中心处，透视变形的影响会相对小许多。角度上面，不见得由底边往上拍更好，许多时候，只要在膝盖附近的高度抓拍即可，若要几近90°方式向上拍的话，可请模特儿适度的弯腰向前，以减轻影像变形，顺便展现身体曲线。
一般来说，人与人之间太接近时常会有压迫感，需要一定的距离，才会让彼此感到自在。使用超广角镜头时，因为视角太大，常要贴近模特儿取景，除非是训练有素且经常合作的模特儿，否则常因别扭而表情尴尬扭曲，甚至动作僵硬。用这个焦段拍摄人像的摄影师，考验的不仅是自己驾驭广角镜的能力，也是在挑战模特儿的心理极限。
重点提示
善用长景深与强烈透视效果。
尽量不要将脸部、手臂放在画面四周。
拍摄时要多沟通，减少尴尬。
若有闪灯补光需要，更好用离机方式。
超广角镜头是玩家尝试盲拍的之一选择。
24-28mm一般广角人像指南
一般广角镜因发展历史较久，目前不论是APS Size或全幅机身建议搭配的变焦镜头，都具备等效焦段24-28mm左右的广角端，视角约略在74-95°，一般拍摄人带景或纪录室内聚会，这个焦段即绰绰有余。相对于超广角镜超夸张透视感，但画面周遭变形严重;这个焦段的广角焦段保有不错透视效果，且变形控制相对较为简单。
现在的标准变焦镜，多以这个焦段作为广角开端，例如各家的标准变焦镜皇，皆以全片幅为目标，广角端设定为24mm。佳能 EF-S、尼康 DX、索尼 DT等APS size镜头，不论是套机镜头、进阶的标准变焦镜，或者前期介绍18-200mm的旅游镜，广角端的焦段，经由片幅换算，也都落在24-28mm的范围。这个焦段范围抑制桶状变形的技术，已经相当成熟，一般只要注意好透视的问题，就能够获得不错的广角效果。
所以这焦段最是建议一般玩家，入门学习风景构图的焦段。而又如前述广角镜人像特色中所说，拍摄广角人像思维与拍摄风景相同，所以想开始练习广角人像，这个焦段算是不错的起点。
更受欢迎的基本构图，莫过于三分构图法，其中两两相交的点，就是画面的视觉焦点，通常我们会将主题与视觉焦点、或构图的线做结合。例如半身、全身人像的模特儿眼睛，我们就习惯放在焦点或线上。虽然同样的构图原则可适用在广角镜上，但头型、脸蛋可能会因为过于靠近画面边缘，而有所变形。建议读者拍摄时，可左右微调角度，或多或少能改善变形的问题。
此外，广角人像的议题，不见得要把人塞满画面，许多时候宽广、单纯的地景，配合模特儿的肢体动作拍摄，虽然画面中的人不大，但将人置于视觉焦点或三分线上，亦能成为画面中的重点，进而将肢体动作传达出来的情绪，与周围环境结合，散发渲染力十足的作品。
另一个适合使用的时机，便是室内昏暗的环境，以24-28mm焦段而言，手持安全快门约略1/30，稳定一点的人1/15秒应该还能拍出稳定的画面。对于喜欢纪录现场光源的玩家来说，只要拉高感光度在配合广角镜，就是忠实纪录现场氛围，是极为实用的焦段。
重点提示
最常用的广角焦段。
人景合一的好搭档。
边角同样会有变形问题。
可稍微调整角度，让透视更为自然。
一机一镜时，室内拍摄的更佳焦段。
32-35mm 写实广角人像指南
以目前广角镜光学设计的进步，许多人会省略掉这个焦段，认为它要广角效力不够，又不如标准镜这么规矩、方正。其实它的魅力正介于广角与标准，有两者的特色，容易取得画面的平衡与张力。在135系统成为主流后，有很长的时间里，视角约略62°的32-35mm广角焦段，正是变焦镜广角端的起始。
早期底片时代，许多傻瓜相机搭配的镜头，正是以35mm作为开端，而前些年消费型数位相机刚开始的年代中，虽然内藏的感光元件面积极小，但广角端亦依循消费者习惯由35-32mm开始。
35mm焦段的广角镜，因技术成熟变形抑制极佳，与50mm标准镜相差不远，仅视角范围较大，通常用来拍摄较为写实的画面。尤其在空间受限的环境中，拍摄七分身的人像照片，35mm较大视角，与较易控制的透视变形，较50mm标准镜更适合发挥。
成熟的光学设计技术，不但让这个焦段的变形抑制极为完美，且各厂发表的大光圈定焦镜，不论是锐利度、色调，都有极佳的表现，大光圈更能营造广角镜先天难以表现的散景。前述广角人像的特色中，我们有提到广角镜具有深远的景深效果，这是来是广角镜本身的物理限制。多数时候，我们便依据这先天的特色，来拍摄广角人像，这也是我们少有看到浅景深广角人像作品的原因。不过这在大光圈的35mm定焦镜上，却因为超大光圈有所打破，这让我们在空间不够长的环境下，同时能表现景深与透视。
此外，35mm与前述超广角及一般广角不同处，则是35mm拍摄广角人像的重点不在避开，反而是去追求、善用它的透视变形效果。例如将想要拉长的手脚，朝相机方向延伸，同样有改善比例的效果，却又不会过于夸大。同样的道理，想让胸口升级，将胸部放置在画面周围，并以稍低于下巴的角度拍摄，便能利用透视的变形效应，拍出更显著的好身材。
35mm焦段定焦镜值得投资的另一大原因，则是接在APS Size机身后，换算等效焦段约略等于50mm的标准镜头。所以不论读者未来是否会上攻全片幅的数位单眼相机，他都算是「进可供、退可守」的镜头，是之一颗定焦镜的好选择。
重点提示
介于标准与广角之间，有两者特性。
可表现广角镜难得的浅景深。
透视效果不会太过夸张。
35mm广角定焦镜，是微光人像的创作利器。
定焦大光圈镜头值得投资的焦段。
特殊广角鱼眼镜头
若想要告诉没玩过摄影的朋友，镜头下的世界是多么奇妙，笔者想到的之一首选，必然是鱼眼镜头。能拍摄180°视角的特殊能力，圆形画面，就好像我们小时后贴着透明玻璃珠，所看到的世界。
一般衡定广角镜的优劣中，常提到抑制变形能力的字眼，其意义就在于能否减少桶状变形的出现。但鱼眼镜头却反道而行，不但不控制反而将桶状变形效果，作为它的特色。所以利用鱼眼镜头拍摄人像前，首要观念就是要如何利用，或避免鱼眼的变形。
所有的广角镜头，画面中央的范围是变形最少的部分，这个道理在鱼眼镜头上依然成立，所以想用鱼眼镜头拍人像，又不想模特儿因为变形效果而扭曲变形，中央构图是最直接也是更好用的方式。以本单元的例图中，我们可以清楚看到成效。其实，这与超广角人像中，我们所建议的拍摄重点，是同样的道理。
这类影像在鱼眼人像中，相当少见，主要原因正因为严重的变形，让拍摄者想要维持模特儿本来面貌并非易事，且用许多人购买鱼眼镜头的更大原因，正是要追求拍摄极度变形的画面。而「大头狗式」的拍摄方式与表现，自然是鱼眼拍摄人像的重点。
相对于想办法去控制变形的做法，极度变形的拍法显然简单不少，只要将脸贴近镜头，似乎就是有趣的好照片，其实细细观察，将脸正面、侧面，贴近放画面中间，又或者故意放在画面周围，都有不同的感觉。基本概念都是，越靠近镜头的地方会变大，其他的地方会缩小，贴近中央的画面越正常，周围则会极度弯曲。只要依据这样的概念，利用鱼眼镜头拍摄搞笑人像，便很容易发挥。
此外，利用鱼眼镜头拍摄照片时，较其他广角镜更需要注意杂物入镜，以及镜头污损的问题。鱼眼镜头180°的视角，一不小心就会让杂乱物品跑进画面当中，影响构图的完整性。例如拍摄俯角时，最容易将自己的脚给拍摄进去，而宽景则容易把其他的游客或摄影师拍摄进去。
而镜头前玉外凸，也是鱼眼镜头的特色，意谓多数鱼眼镜头无法外挂保护镜，在贴近拍摄人像时，距离常常只有短短的几公分，一不小心就会贴到皮肤而污损镜头。虽然对画质影响不大，但总是心有疙瘩，拍摄时后要特别注意。
重点提示
放弃抑制桶状变形。
拍摄各种扭曲的人像。
可拍出大头狗式的照片。
将主题放中央，比例不要太大，一样可减少变形效应。
镜头保养要特别注意。
所谓商业摄影，是以市场为核心的摄影。进入商业摄影领域，是对自己摄影水平、审美趣味和观念的挑战，是充满汗水的艰辛之路，也更容易获得成就感和丰厚的回报。
商业摄影分为：
食品摄影：糕点类、菜肴类、饮料类、蔬果类
室内摄影：局势陈设、展览布置、工厂车间
建筑摄影：现代建筑、古典建筑、社区环境
服装摄影：鞋帽类、时装类、游泳类
大型机械摄影：汽车类、飞机类、船舶类
商业风光摄影：各种地貌、季节、气候
商业人物摄影：各种性别、年龄、职业
商业静物摄影：玻璃器皿、金属制品等
而且，商业摄影对拍摄的内容要求：
1传达必要的信息，说明广告的主题
2广告中的摄影能够引人注目
3在拍摄广告画面是选择合适的目标读者能够提高广告的功效
4影像处使读者对错传达的信息产生深刻的印象
在当今社会的时代发展，随着社会的进步，作品仍要注意时代感
首先，时尚性
时尚可以认为是市场经济的核心之一，是消费者消费行为的一条首选原则。因此，各种商品的生产厂商，尤其服装、文化类产品生产、提供商，更是自觉地以时尚原则来引导消费者，培育市场。脱离时尚的商业摄影，如果没有让反时尚成为一种时尚的实力，就很难找到生存的空间。
商业摄影中有很大的一块其实就是时尚摄影，最典型的是面向时尚杂志的摄影和影楼人像摄影。时尚杂志的读者是以都市白领为代表的时尚群体，杂志的必然追逐当下更流行的审美情趣，来满足读者的口味。对一个时尚摄影师而言，最重要的或许不在于纯粹技巧上的高人一筹，而在于对流行时尚的敏感，在于把自己的审美偏好、拍摄观念与流行元素密切结合。
不管是婚礼婚纱还是艺术人像，影楼人像摄影的风格或许是所有摄影类别中变化最剧烈的。因为对流行风格的追赶，因为影楼行业相当可观的市场与利益空间，引来更多行业媒体、组织培训机构、行业协会的参与，给摄影师提供了丰富的训练与协作机会，也在一定程度上提高了影楼摄影作品的流行品位。婚纱影楼摄影曾经被认为是存在暴利的行业，但实际证明，在这个领域，谁能站在流行时尚的前沿，以顾客乐于接受的花样翻新引导时尚，谁就有可能获得更高的利润，而如果步步跟在人后，或许就只能勉强维持。
人像摄影行业由于大众媒体的参与，给商业摄影提供了一个不错的范例：就是让摄影师本人成为流行元素。大众媒体凭借其广泛的读者基础，与权威组织合作进行摄影师评选，所推出的优秀摄影师在得到消费者认可后，本身就成为流行时尚的依据——他拍摄的就是时尚和高水平的，做到了摄影师与流行时尚的良性互动，极大的提高了商业摄影的含金量。
即使在最能体现摄影师个性的摄影方面，时尚仍然表现了极大的威力。流行杂志的定位相对来说更是以读者偏好为依据，而随着社会生活方式的变化、生活质量的提高，以及新一代人的加入，以及主要来自欧美的外来影响等等，读者的审美水平、趣味也会因此改变。中国流行时尚杂志从初期的以服装类为主发展到今天包括影视动漫、旅游地理、商务财经等多方面，对的需求本身就在急剧扩大，而因应不同种类杂志及其读者的口味，更要求在切合流行时尚的基础上具有鲜明的创意风格。
广告摄影看起来不是直接为时尚服务，它的目的是推广一种观念、推销一种产品，因而必须有打动人心的力量才能发挥预期的作用。而打动人心的手段之一，就是使用流行元素，让这些为受众所熟悉、所接受的东西成为沟通消费者与产品或服务的桥梁。
其次，创意性
商业摄影毫无疑问是属于创意产业的范畴。关于创意，不同的人可能会有不同的理解，但对于商业摄影而言，其动因在于为摄影产业注入创造力，过程则在于从内容到形式的全面创新。商业摄影要求照片能够在之一时间吸引受众的眼球，具有打动人心的力量，达到深入人心的效果，独特的创意效果成为出奇制胜的基本手段。
在产品广告摄影的初级阶段，对摄影师的要求可能是把产品拍“清楚”就可以了，但是在已经成熟并且竞争日趋激烈的广告市场，广告摄影师要取得生存发展空间，非得有一两手“绝招”不可。广告摄影行业对创意的重视，在于众多广告摄影师提出了“设计摄影”概念，把广告摄影与广告创意、平面设计、影视创意设计结合在一起。从“设计摄影”的角度出发，按下快门这一基本“摄影”动作已经不再重要，重要的在于按下快门前根据商家的理念、自己对产品的认识、对产品传播方式的了解、对消费者心理和接受水平、审美趣味的把握，制定成熟的创意方案，精心摆布摄影画面，恰当应用颜色、线条、质感、明暗等摄影语言，创作出令商家满意、消费者乐于接受甚至激励消费者热情的广告摄影作品。
一般地说，摄影师因为其服务对象不同，相对产品广告摄影师更能在摄影创作中充分显示自己的个性，作品也更具创意色彩。目前，中国拥有相当数量的职业或半职业摄影师，几乎涉及所有拍摄题材。但是，对摄影师来说，同样的题材，可能会采用完全不同的处理方式。比如风景，有人追求明信片式的明媚艳丽，有人追求在景物中注入人类的忧伤或欣喜情绪，有人追求非常极致的唯美效果。除了时尚书籍杂志的插图，摄影最重视的是人文和画意摄影创作。由于数码摄影极大地降低了摄影的门槛，更多非职业摄影者进入摄影领域，通过摄影充分展现自己的个性和观念，追求更高品位的成就感；数码摄影也给摄影带来了更多创意手段，尤其是艺术、唯美类，数码后期处理几乎比拍摄更为重要。
一些国际知名摄影大师对创意的重视，还表现在对于与造型师、创意策划者的合作要求，认为创新且富有 *** 的创意策划文案、精美的灯光与景物造型设计是获得优秀作品的基础。在婚纱人像摄影领域，追求完美的创意一直是推动流行、形成时尚的核心因素之一。当然，各地大大小小、不同层次的影楼简直是不可计数，不可能要求每一个摄影师、化妆造型师都具有很高的创意水平，一般都是通过购买样板照片来采用已经存在的高水平创意成果。从另一个角度说，具有高水平创意的影楼就能够“得风气之先”，引领时尚，在竞争中立于不败之地。
再次，艺术感
摄影创作具有非常鲜明的艺术创作特色，最突出的表现，除了对形象思维的强调，是高度重视创新与个性。对一个摄影师来说，他可能会发现，创新与个性是同一事物的两个方面，他在摄影创作中尊重自己的个性，因此拍摄了具有创新意义的作品。对不同的人来说，商业摄影是不一样的，它可能是在影楼为了谋生的打工，可能是必须绝对听从客户意见的某些广告拍摄，可能是在人生路上随心所欲的拍摄自己喜欢的东西，因为对摄影、对生活的热爱拍出了富有 *** 的照片被公司或报刊杂志看中……因此，学习商业摄影，不需要任何顾虑，不需要任何预设的前提或条件。这是一个神奇的世界，也是一个任何人都可能进入的世界。
当然，除了需具备以上条件以外，对摄影器材也有严格的要求，尽管在摄影玩家中确实有不少人只是以拥有更先进的摄影器材、掌握各种摄影技术为荣，但技术绝对不是商业摄影的目的，然而，商业摄影，尤其是它的主要组成部分产品广告摄影对器材和技术可能是最苛求的。
当然，这是因为产品广告摄影的服务对象——广告商对图像质量提出了苛刻要求。广告不管是发布在大型户外媒介，还是发布在报纸杂志，图像质量越高，显然越能够表现产品的细节，越能够给受众留下深刻、严谨、乃至于“高科技”之类的印象，越能够取得好的广告效果。因此，对一个商业摄影师来说，如果缺乏基本的技术，所谓时尚、创意等等，可能就成了无本之木。在数码时代，产品广告摄影对器材的苛求表现在大型广告摄影公司都会购买对普通摄影者来说可谓天价的数码后背，一般的摄影工作室也会尽量配备120数码相机或顶级135数码相机。而对于技术的强调，除了拍摄时充分的创意准备、严谨的构图、精确的曝光与色温控制，还表现在对后期处理的高度重视。一般来说，一个拥有中等业务的摄影师，会为自己配备一个或多个数码后期专业人员。成熟的商业摄影师，只要条件许可，都会自己学习PHOTOSHOP之类电脑影像处理技术，以充分发挥自己的拍摄创意水平。
下面来分析一下市面上各种常见的相机：
单反数码相机就是指单镜头反光数码相机，即Digital数码、Single单独、Lens镜头、Reflex反光的英文缩写DSLR。成像质量优秀是很多消费者青睐DSLR的之一理由。DSLR的镜头可以根据拍摄主题来确定使用何种镜头，可以更换。而消费级相机的镜头无法更换，并且镜头质量比DSLR的镜头要差得多。
卡片相机在业界内没有明确的概念，仅指那些小巧的外形、相对较轻的机身以及超薄时尚的设计是衡量此类数码相机的主要标准。其中索尼T系列、奥林巴斯AZ1和卡西欧Z系列等都应划分于这一领域。
卡片数码相机可以不算累赘地被随身携带；而在正式场合把它们放进西服口袋里也不会坠得外衣变形；女士们的小手包再也不难找到空间挤下它们；在其他场合把相机塞到牛仔裤口袋或者干脆挂在脖子上也是可以接受的。虽然它们功能并不强大，但是最基本的曝光补偿功能还是超薄数码相机的标准配置，再加上区域或者点测光模式，这些小东西在有时候还是能够完成一些摄影创作。
ps：卡片机是出家旅行必备良机。
广角相机也没有明确的概念，甚至有没有这么一种相机本人也不太清楚。我想你指的应该是配有广角镜头的相机。而广角镜头是指一种视野较为开阔的镜头。
举个比较夸张的例子你可能就明白了：鱼眼镜头是广角镜头中比较特殊的一种，它是一种极端的广角镜头，即广角镜头中的广角镜头，“鱼眼镜头”是它的俗称。一种焦距极短并且视角接近或等于180°的镜头。
这为近距离拍摄大范围景物创造了条件：鱼眼镜头在接近被摄物拍摄时能造成非常强烈的透视效果，强调被摄物近大远小的对比，使所摄画面具有一种震撼人心的感染力；鱼眼镜头具有相当长的景深，有利于表现照片的长景深效果。
因为鱼眼镜头属于广角镜头，所以广角镜头拥有刚才我说的鱼眼镜头的所有特点，只是鱼眼镜头的特点更为夸张一些。至于广角相机应该就是指带有这些镜头的相机吧-_-||
长焦相机，就是配有长焦镜头的相机。长焦镜头全称长焦距镜头，是指比标准镜头的焦距长的摄影镜头。长焦距镜头分为普通远摄镜头和超远摄镜头两类。普通远摄镜头的焦距长度接近标准镜头，而超远摄镜头的焦距却远远大于标准镜头。以135照相机为例，其镜头焦距从85毫米— 300毫米的摄影镜头为普通远摄镜头，300毫米以上的为超远摄镜头。
总之，通俗的说，和你眼睛看到的东西一般大小一般多的镜头，是标准镜头。比你眼睛看得东西多但是小的镜头，是广角镜头。比你眼睛看得东西少但是大的镜头，是长焦镜头。
广角指广角镜头，是一种焦距短于标准镜头、视角大于标准镜头、焦距长于鱼眼镜头、视角小于鱼眼镜头的摄影镜头。
广角镜头又称短镜头，镜头焦距显著地小于像场直径(底片对角线长度)，约为6～35毫米;视角大于标准镜头，约为53°以上直至220°。相对口径一般较小。
广角透镜在十九世纪六十年代快直光镜头出现后即产生，此后经种种演变，已成摄影镜头中一个重要类别。
现代广角镜头光组主要有对称式结构和后退焦点式结构两种形式，对称式广角镜头又可分成正外透镜和负外透镜两个副型。
扩展资料：
用广角镜头拍摄的画面。能在突出中央主体和前景的同时，能有广泛的背景。可以在较小的环境里，拍到较多的景物，在相同的拍摄距离时，得到的景象比用标准镜头拍摄的要小。
当拍摄较近的景物时，会产生透视变形，还会使前后景物之间的距离感增大。由于它的景深长，很容易把近处和远处的景物都拍清晰，一般认为焦距24毫米，28毫米的镜头为普通广角镜头；
用它们摄影时如配用闪光灯照明时，要注意闪光灯的发光角度一定大于镜头的视角。否则会出现照片四角发暗的情况，这时应用闪光灯散光罩，但闪光灯的有效光效会有所降低。
这俩镜头对于你的要求都可以完成。无非18-55广角好一些，比如拍摄小店，可以揽入更广的店面。你只是为了展示鞋子，单独一双双的，所以都可以。网上给顾客看效果，600万像素足够了。背景色白，需要布置灯光和选好背景布。宝贝色差小，灯光布置合理，相机校准好白平衡即可。
相机上的广角和全景拍摄有关系么？答：都是用来拍摄较大场面用的，全景拍摄是相机拍摄N张照片通过机内软件拼接而成，其他没什么关系 广角是什么意思？有什么好处？答，广角指代摄影的广角镜头。广角镜头是镜头的一种，视角大，在较短的拍摄距离范围内，能拍摄到较大面积的景物。所以，广泛用于大场面风光摄影作品的拍摄 是不是有广角就可以拍全景呢？答：看了上面的你大概已近明白了，简单说一个是直接拍出来的，而另一个是靠软件拼接的，但可以达到360度 光学防抖和电子防抖什么区别？各有什么好处？答： 光学防抖：
光学防抖是过镜头的浮动透镜来纠正“光轴偏移”。其原理是通过镜头内的陀螺仪侦测到微小的移动，然后将信号传至微处理器，处理器立即计算需要补偿的位移量，然后通过补偿镜片组，根据镜头的抖动方向及位移量加以补偿，从而有效地克服因相机的振动产生的影像模糊。这种防抖技术对镜头设计制造要求比较高，而且成本也相对高一些。光学防抖功能的效果是相当明显的，一般情况下，开启该功能可以提高2-3档快门速度，使手持拍摄不会产生模糊不清的现象，对于初学者来说效果非常明显。特别在大变焦相机，效果就更为明显了，因为一般变焦越大的情况下，就算是极轻微的抖动也是非常易见的，对于长焦情况下对防抖的功能需求就更大了。
电子防抖：
电子防抖使用CCD偏移来实现防抖，其原理就是：首先把CCD安置在一个可以上下左右移动的支架上，然后当陀螺传感器检测到抖动的时候，就会把抖动的方向、速度和移动量等参数经过处理，计算出足以抵消抖动的CCD移动量。和光学防抖技术相比，CCD防抖技术有效的避免了因补偿方式所带来的球差问题，同时还解决了困扰单反交换镜头的体积限制。还有一种就是电子防抖中的高感光防抖，某些便携型数码相机具有高感光度防抖，它们支持高ISO感光度设置(某些机型可高达3200)及当光线不足时自动增加ISO设置的功能，从而保证更高、更适应“手持拍摄”的快门速度。但对于任何一款相机，高ISO下拍摄的图像效果都比不上低ISO下的效果，为了抵消这种影响，高ISO系统通常还会搭配高级噪点去除技术来保证的质量。
通过对防抖功能的认识，我们可以知道，防抖功能的使用，能有效地克服因相机的振动产生的影像模糊，使手持拍摄不会产生模糊不清的现象。当然防抖系统会增加电池的消耗，但并不是很多。
总的来说，如果你手持拍摄，那么用防抖装置吧!在用一些超长镜头的长焦端进行远摄或人物特写时，防抖尤为有用。另外，在一些光线黑暗的环境下，防抖也能起作用。
超强防抖则指的是光学防抖加上高感光度的双重防抖，让画面更清晰，可以有效减少相机抖动或物体的运动而导致的相片模糊不清。比如卖索尼的T20，这样的防抖功能很适合初学者，一般来说电子防抖的效果没有光学防抖的效果好。
