智能在线设计平台有哪些-有没有超级简单的在线设计网站？海报图头疼啊？

2024-04-19 14:35:01装修宝典012

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智能在线设计平台有哪些-有没有超级简单的在线设计网站？海报图头疼啊？
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logo在线设计工具有？具体哪款好？

现在定制logo,进行logo设计,直接选择腾讯设计云智能logo。这可是腾讯出品,可多次修改。在我看来,就这个免费的logo设计定制工具,更受欢迎,倒是不错的选择。

可以自己室内设计的app有哪些

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现在大部分人在装修房子之前都会找家装公司设计一张室内图,也有人通过室内设计APP自己设计,今天小编要为大家分享的是可以自己室内设计的app有哪些,想要了解的朋友不妨和小编一起来看看吧!

一、可以自己室内设计的app有哪些

1、装修管家

装修管家在2013年的时候获得了更佳装修应用的称号,能够解决人们在装修过程中可能遇到的问题,还能够在线互动交流,学习更多的装修知识。

2、创意家居

该app收集了非常多的创意家居、家具、礼品宝贝等各种独具匠心的商品,用户在里面可以获得与众不同的装修风格,给人们的生活增添更多的亮色。

3、装修体验馆

该app是一款非常实用的3D虚拟家装设计应用,用户可在软件中体验到各种装修效果,从中找到适合自己的户型,还可以手动DIY设计样板间,还可更换家具材料,达到智能高效的家装体验。

4、设计本

该app是一个室内设计交易的平台,它汇聚了全国335个不同的城市和70多万个设计师,该软件设计的原创装修图纸就有100万张,之值得信赖的装修设计软件。

5、Houzz室内设计

该软件不仅能够进行室内设计,还能设计房子的外观,设计的房屋已高达了90多万张,同时还能浏览各种不同的设计风格,帮助用户解决设计的难题,从而丰富了资源和专业性。

6、装修快账

该软件能够满足用户在装修的过程中达到记账的功能,让一些繁杂的装修费用也能进行统计,非常的简单易用。

小编总结:以上就是小编为大家分享的可以自己室内设计的app有哪些,相信大家看完以上的分享后也有了相应的了解,如需了解更多相关信息,请继续关注齐家网网站,小编将一一为你们解答。

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1、爱设计:(1、高效便捷。2、简单实用。3、版权无忧。4、服务nice。5、场景丰富)

2、搞定设计:(1、智能抠图。2、工具丰富。3、在线多协同。4、简单的设计学院)

3、创可贴:(1、团队协作。2、在线印刷。3、一对一定制。)

4、canva:(1、团队协作高效。2、功能完善。3、模版质量较高)

它是一个打印机品牌的logo，它很直观的体现了了企业的业务性质：该logo的颜色的运用直接反映了其打印行业背景，同时通过色彩的混合塑造出一个与其品牌相符的城堡形象。

它采用的是一种负空间的形式，使得这个作品有一种奇幻的效果，能够看懂这个logo设计的内涵，需要发挥你充分的空间想象力，很考验人的实力!B和R两个字母代表了这个品牌，稍稍的倾斜让整个logo作品看起来更有深度和立体感。色彩搭配极为简单，仅有的红色，赋予了Logo更广的使用范围。

这个logo设计采用用粗细不同的灯芯体(San-serif)字体样式塑造出一种现代感。该Logo不但有超强的层次感，更重要的是可以用单一色调复制重现(这也是评判Logo好坏的重要标准之一)。

Talkmore字面意思是“多说点儿”。设计师采用象征的手法，用英文中的单引号分别代替字母“a”和“e”，从而在图形上给予品牌更鲜活的注解。

看上去很简单的图标，但在细节处理上却达到了。从麻雀(即Black Sparrow的中文)的图案到字体，柔和的曲线与平滑的字体相得益彰，将完整的设计融入品牌表现。

先介绍一下，Elara Systems是一个动画和动态模型工作室，也必然要求2D和3D的结合。体现在Logo上，就是大家所看到的效果：柔软弯曲的字体配上3D的字母“e”(即首字母)，很好的创意。

的字体搭配超强的理念，这个logo设计作品为我们展现出一个酿酒商的特质，不论是从图案还是字体设计的角度都是无可挑剔的。

什么叫一气呵成这幅Logo设计作品将基于同一字体的设计 *** 带上了全新的高度。每个字母都包含字母“O”，只是做了细微的改动就成了“P”，独具匠心。

能看出这个Logo的绝妙之处吗该公司从事时装设计业务，所以针线活是少不了的。画面的长针，不仅反映了公司业务，而且将中间一串字母给“缝”了起来，成了必不可少的一部分，内涵之深可见一斑。

无论是字母还是彩色远点，共同的特点就是间距较大，这种手法带来的效果就是严肃而前卫。这样排列的好处还在于以中间两个字母中心，整个Logo看起来非常平衡。

作品采用复杂的形状、线条和色彩，为以后的调整打好了基础。另外，用负空间来塑造鸟的躯干也是令人叫绝的地方。

今天与大家分享下这几种风格的设计思路，以及需要注意的点。从以下3个方面去解析图标的流行画法！分享大纲：1层叠手法2图标图形化3单色弱渐变透明图标层叠手法顾名思义图标之间有纵深前后关系，通过这样去处理，可以让图标层次丰富，增加设计细节，打破枯燥无味的单色扁平图标。通常大部分人设计一个图标就直接将图形画出来后，这样就完事了，没有继续深入下去。这样图标看着枯燥乏味，普通了一些。如上图，将图标在接口处进行细节弱透明度处理，那么效果就完全不一样了。这里需要注意，一般都是在图标的接口处进行层叠处理，从A到B的一个线性渐变。下面来看看案例：Atlassian的品牌图标系统使用建议：运用在面形图标效果会更好些，或者线条粗一些的图标，一般运用在TabBar上面居多。图标图形化这种比较好用，将图标进行抽象放大化处理，变成一种图形方式。一般运用在卡片设计上面居多。左侧卡片上面，图标直接使用描边效果。卡片里面虽然加了一些底纹图形，但是整体效果略显平庸了一些。重新将图标进行图形化处理，既能够表达当前含义，同时设计上细节和品质感有所提升。其他思路延展示例：当然还有一种类似的思路，可以将图标进行放大化，并进行色彩分割处理为背景，前景放图标和文案等。如图，我将前面两个思路综合运用，图形化背景和层叠图标。这里的图形希望大家不要乱用，尽量使用图标的图形来演变。单色弱渐变透明图标图标通过弱渐变透明处理，其思路有点类似之一个。但是这个 *** 图标整体带透明度的范围更大。先来直接看个案例：这种图标给人比较新颖的时尚感，层次也丰富。如何处理这种图标？非常重要的一点，需要注意不识别度问题。如左侧图，图标和背景之间几乎融为一体，看不清主体元素。右侧处理刚好，能够识别出图标含义。处理时候一定要注意透明度的关系，当然也与卡片背景色有关系。写在最后关于图标设计三个小技巧，可多看几遍，思路比较简单直接。当然最重要的是灵活运用，也可以将三个思路都融合起来去设计图标。本文只是抛砖引玉，这些图标处理的技法，并不是能适用所有场景。大家还是需要根据自己产品特征，找到合适的突破点去设计。

LOGO设计的设计理念

标志是一种具有象征性的大众传播符号，它以精练的形象表达一定的涵义，并借助人们的符号识别、联想等思维能力，传达特定的信息。标志传达信息的功能很强，在一定条件下，甚至超过语言文字，因此它被广泛应用于现代社会的各个方面，同时，现代标志设计也就成为各设计院校或设计系所设立的一门重要设计课程。

以笔者从事设计教学的经验来看，在“现代标志设计”这一课程的教学过程中，有许多教师由于受到西方设计思潮的强烈影响，所以他们在指导学生进行标志设计时，往往习惯首先从源于包豪斯基础教育体系的构成学出发，让学生去尝试作各种各样点、线、面、体的分割与组合，并且在设计完成的最后也大多只是强调标志的形式感和现代性。这样一种忽略了传统图形艺术的教学，导致学生在处理标志造形时也只是狭隘地从简化的字母、字体以及现代抽象形的角度来着手进行设计，这样设计的标志虽然现代感、信息感、商业感会比较强，但多了也就让人感觉缺乏中国的文化韵味和民族根基。因此，针对这一弊端，笔者想就“现代标志设计教学与我国传统图形艺术的结合”这一问题略陈己见，以期共同探讨。

我国传统图形艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，先民就开始使用图形来传达思想与沟通感情，新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等等这一些不仅记载下了先民对自然的理解与期盼，同时也成为了人类最早的图形艺术。中国的图形艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商代青铜器上的饕餮图形；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图形资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图形随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。

将传统图形艺术结合到现代标志的设计教学中，这是引导学生设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合，并不是指让学生对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用，而是指教师应该引导学生去认识和了解传统图形，并在此基础上，让学生学会逐步挖掘、变化和改造传统图形，让传统图形成为他们进行设计的一个新的创意点和启示点，从而设计出焕有生命力的中国型现代标志。而中国传统图形艺术与现代标志设计的结合，笔者认为可以分别从传统图形的“形”、“意”、“势”三个方面来进行分析与沿用：

一、“形” 的提取与衍生

“形”一般指图形所表现出来的物象外形与结构。中国传统图形是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，他们与现代图形的造型方式有着许多不同的地方。中国传统图形主要注重的是实形（或称为正形）的完整性与装饰性，关注形与形之间的呼应、礼让和穿插关系，在组构时多遵循求整、求对称均齐的骨式。如由黑白两个鱼形纹组成的中国最原始、最基本的吉祥图形“太极纹”；由两个娃娃的头、身、手、足巧妙连接而形成的上、下、左、右都能看到四个娃娃的“四喜人纹”（图一）；由五行、五方观念所形成的九宫格，米字格图形以及由鱼形特征构成其基本笔画的鱼形文字和以车形特征构成其基本笔画的车形文字等。

将传统图形中的“形”运用到现代标志设计的教学之中，教师应该引导学生首先学会从传统图形中提取其形的元素，然后再结合构成课程中所学到的一些构成手段，如：打散、切割、错位、变异等 *** ，将这些提取的形元素再进行新的设计重组，最后再让学生将这种立足在传统图形原形上，而又对原形不断分解、转变和重构的衍生形糅合到标志的设计之中。这样设计出来的标志，不仅能够保留传统艺术的神韵，又能够带有鲜明的时代特征，并且还能充分地表达标志所蕴涵的理念与个性。

将传统图形元素衍生后，再运用到现代的标志设计中，香港的设计大师靳棣强可以说是一个很好的典范。他的“靳棣强设计有限公司”的司标，就是在公司“以人为本”理念的同导下，采用了代表“同心双合，彼此相通”的“方胜”这一传统吉祥图形作为其基本框架。司标原形虽然取至“方胜”，但靳棣强先生敏锐的视觉感受力以及他对传统图形内涵气韵的深刻感悟力，使他没有对原形如实照搬，而是经过了形的提取、衍生和再造，使司标更加具有东方民族个性，也更加适应以后的展开使用，这对于我们来说何尝不是一种成功的启示！因此，陈汉民在评价该司标时说：“我认为靳先生这一设计之所以成功，其一，是民族性和现代感的结合，且自然贴切，无牵强之感；其二，司标注重理念，内含容量大，富有哲理，供人联想；其三，形象可变异性，而且应用很好。当然，这首先是原标的‘功劳’。”

同样，首都精神文明的标志也是将传统图形与现代构成表现技巧结合在一起的一个很好范例。首都精神文明标志的基本元素为“天坛祈年殿”和“心”形。“天坛祈年殿”象征首都，“心”形体现精神文明的抽象含义。设计师李林运用现代构成中“图底转换”的手法将二者完美的结合在一起，并在标志的顶部进行了形式美的处理，使“心”形凹处与“天坛祈年殿”顶部接合得自然而流畅，这样不仅使得标志的内涵得到了充分而又直观的表达，并且也带来了一种全新的视觉表现效果。

二、“意”的沿用与延伸

从古至今，世世代代，人们之所以反反复复地描摹着同一个图形，不仅仅是因为它的外形具有多么美好的欣赏价值，更重要的是在于我们所看到的这些传统图形后面，往往蕴藏着更多更深的吉祥意义。外在形态是内在意义借以表达的方式，是内在涵义的外化和物化，所以最初只是源生于人们对自然和宗教崇拜的传统图形，经过时间的衍变，进而延伸出期盼“生命繁衍昌盛，生活富贵康乐”等许多美好象征意义来。

将传统图形艺术与现代标志设计教学相结合，这不仅要求教师能够引导学生去提炼和创新传统图形的形，同时还要求教师能够带领学生一起去探求和挖掘蕴涵在它们背后的“意”。因为不论是古人还是现代人，对美好的事物都一样的心存向往，这正如司徒虹所说：“中国人文化意识和形态哲学观念的体现，它具有两个特征：一个是包含科学合理部分，是古人对自然规律的总结；二是它的想象力和创造性，它体现了中国人对吉祥幸福的向往。”，所以传统图形背后的吉祥意味同样也适宜沿用在现代标志的设计之中。

如，中国传统图形——“盘长”，在民间它常结合 “方胜”图案来使用，并以此表达人们四环贯彻、一切通明的美好意愿，中国联通公司的标志就是采用了源于佛教八宝的“八吉祥”之一“盘长”的造型，取其“源远流长，生生不息，相辅相成”的本意来延展联通公司的通信事业无以穷尽，日久天长的寓意。该标志造型中的四个方形有四通八达、事事如意之意；六个圆形有路路相同、处处顺畅之意；而标志中的10个空处则有圆圆满满和十全十美之意。无论从对称讲，还是从偶数说，整个标志都洋溢着古老东方已流传的吉祥之气。

所以，将约定俗成，并已经在中国民众心中形成共识的传统图形“意”，沿用到标志所属公司的固有的内涵之中，从而延展出更新、更深层次的理念精神，使其更具有文化性与社会性，这也是现代标志设计的一种很好的 *** 。

靳棣强先生为荣华饼家设计的标志，同样也是沿用传统图形吉祥寓意的一个很好范例。创业于1950年的香港荣华饼家已有50多年的历史，它标志的基本元素是方饼、牡丹花和明月。在标志中，“方饼”这一元素是企业本身所具有的，“牡丹花”与“明月”都是传统图形，并且牡丹花给人雍容华贵的感觉，与明月一起也就有了花好月圆的吉祥意味。荣华二字是书法，这很重要，中国书法是中国传统图形艺术中最辉煌的冠冕，它的构成不过是几种简单的墨色线条，然而确实是“造型之造型，抽象之抽象，动静之交汇，时空之凝聚，自我之至深至微的表现。”（李砚祖）。荣华饼家的"荣华"笔画有很多不规则的弧线，但很有特点，象牡丹花的花瓣。牡丹花图案通过修改、强化、重新造型，没有改变。金色的花，蓝色的饼，很中国，很传统，很吉祥，也很现代。

三、势”的把握与承传

“势”通常指图形所蕴涵的气韵及其所表现出来的态势和气氛，“势”能传达整个图形的精神。在传统图形“势”这一点上，特别要提到的还是中国的国粹——书法。书法是从观察自然界万物姿态而得到启示，匠心结体而成，经过几千年的发展演变，形成了各种不同的个性与风格，如：大篆粗犷有力，写实豪放；小篆均圆柔婉，结构严谨；隶书端庄古雅；楷书工整秀丽；行书活泼欢畅，气脉相通；草书飞动流转，风驰电掣。书法不仅有结构，更有笔势。结构仅仅是书法运笔的依据，而书法个性形态的形成还是靠其“笔不到而意到”的笔“势”。

把握与承传传统图形的“势”，并最终将其融合到现代标志的设计之中，是传统图形艺术与现代标志设计结合的一个难点。对于传统图形艺术中“形”与“意”的沿用，学生比较好理解，也比较好掌握，但这种沿用只能说是对传统图形艺术一种浅层次的理解和认识，而一种新的民族形式的创造，是需要教师带领学生一起在研究传统图形时能够摆脱其物化表面而深入到它们精神领域的内部。因为只有在深入领悟了传统图形的艺术精华之后，再在现代西方设计思潮的基础上，兼收并蓄，融会贯通，找到传统与现代的契合点，才能打造出属于我们本民族的同时又是国际的现代标志。

倍受世界瞩目的北京2008申奥标志可以说是现代标志设计中的一个经典之作。该标志整体结构也是取自传统吉祥图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的“笔不到而意到”的写意手法，恰到好处的传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并籍以表达标志主题和传达人民的祝愿。

Long Island Aquarium是一个现代的水族用品公司，该公司的司标是由香港的设计师蔡永耀为其设计。因为是水族公司，所以标志的基本形便考虑为“鱼”的造型；又因为该企业是香港一家现代型企业，所以设计师便采用了公司名的首写字母“L”。“L”是运用中国书法中草书的技法书写而成，笔势所到之处，加上两点，便成了两条生动活泼，游戏水中的鱼。这样一种设计，将传统与现代巧妙结合在一起，十分具有代表性。

另外，中国邮政的标志也是很好地运用了传统图形中的“势”。中国邮政的标志，其基本元素是中国古写的“中”字，在此基础上，设计师根据我国古代“鸿雁传书”这一典故，将大雁飞行的动势融入到标志的造型中。该标志以横与直的平行线为主构成，形与势互相结合、归纳变化，表达了服务与千家万户的企业宗旨，以及快捷、准确、安全、无处不达的企业形象。

最后，将现代标志的设计与传统图形艺术相结合，教师还应该告戒学生，应用传统图形并非简单的“拿来主义”，因为：

之一、在传统图形艺术中并非所有的内容都是好的。因为，中国传统图形艺术萌发于人类童年时期，成长和发展于漫长的封建社会，所以，它有着从封建社会的母胎中带出来的印记。因此，教师应该让学生明白，一些传统图形也存在有迷信、落后的糟粕成分。要将传统图形艺术运用到现代的标志设计之中，就应该要本着科学求实的态度，去伪存真，让其具有民族性、现实性的一面得以弘扬光大。

第二、学生在使用经典的传统图形时如果不求甚解、依样画葫芦，只搬用一点民间或原始符号，就开始进行肤浅的形式美和现代美的组装，那么设计的标志将难免落入俗套。所以，教师应该引导学生把握好传统图形的精神实质与内涵，并让这样一种文化气韵在他们的设计中自然的流露出来。

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LOGO基本知识：

LOGO设计的起源

LOGO的来源，可以追溯到上古时代的“图腾”。那时，每个氏族和部落都有一种与自己有某种神秘关系的动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记（即称之为图腾）。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾等等。最初人们将图腾刻在居住的洞穴和劳动工具上，后来就作为战争和祭祀的标志，成为族旗、族徽。国家产生以后，又演变成国旗、国徽。

古人们在生产劳动和社会生活中，为方便联系、标示意义、区别事物的种类特征和归属，不断创造和广泛使用各种类型的标记，如路标、村标、碑碣、印信纹章等。广义上说，这些都是LOGO。在古埃及的墓穴中曾发现带有LOGO图案的器皿多半是制造者的LOGO和姓名，后来变化成图案。在古希腊，LOGO已广泛使用。在罗马和庞贝以及巴勒斯坦的古代建筑物上都曾发现刻有专用的LOGO，如新月车轮、葡萄叶以及类似的简单图案。欧洲中世纪士兵所戴的盔甲，头盖上都有辨别归属的隐形标记，贵族家族也都有家族的徽记。中国古代，自有作坊店铺，就伴有招牌、幌子等标志，在唐代制造的纸张内已有暗纹标志，到宋代，商标的使用已相当普遍……

到了本世纪，公共标志、国际化LOGO开始在世界普及。随着社会经济、政治、科技、文化的飞速发展，现在，经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的LOGO，已被广泛应用于社会的一切领域，对人类社会性的发展与进步发挥着巨大作用和影响。一门新兴的科学——“符号LOGO学”应运而生。

什么是LOGO设计？

LOGO，是表明事物特征的记号——它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除标示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。LOGO，作为人类直观联系的特殊方式，不但在社会活动与生产活动中无处不在，而且对于国家、社会集团乃至个人的根本利益，越来越显示其极重要的独特功用。

国旗、国徽作为一个国家形象的LOGO，具有任何语言和文字都难以确切表达的特殊作用。公共场所的LOGO、交通LOGO、安全LOGO、操作标志等，对于指导人们进行有秩序的正常活动、确保生命财产安全，具有直观、快捷的功效。商标、店标、厂标等专用LOGO对于发展经济、创造经济效益、维护企业和消费者权益等具有实用价值和法律保障作用。各种国内外重大活动、会议、运动会以及邮政运输、金融财贸、机关、团体及至个人（图章、签名）等几乎都有表明自己特征的LOGO。这些LOGO从各种角度发挥着沟通、交流、宣传的作用，推动着社会经济、政治、科技、文化的进步，保障着各自的权益。LOGO的直观、形象、不受语言文字障碍等特性，极有利于国际间的交流与沟通，因此国际化标志得以迅速推广和发展，成为视觉传送最有效的手段之一，成为人类共通的一种直观的联系工具。

标志、徽标、商标(logo)是现代经济的产物，它不同与古代的印记，现代标志承载着企业的无形资产，是企业综合信息传递的媒介。标志作为企业CIS战略的最主要部分，在企业形象传递过程中，是应用最广泛、出现频率更高，同时也是最关键的元素。企业强大的整体实力、完善的管理机制、优质的产品和服务，都被涵概于标志中，通过不断的 *** 和反复刻画，深深的留在受众心中。

logo设计将具体的事物、事件、场景和抽象的精神、理念、方向通过特殊的图形固定下来，使人们在看到logo标志的同时，自然的产生联想，从而对企业产生认同。标志(logo)与企业的经营紧密相关，logo标志是企业日常经营活动、广告宣传、文化建设、对外交流必不可少的元素，它随着企业的成长，其价值也不断增长，曾有人断言："即使一把火把可口可乐的所有资产烧光，可口可乐凭着其商标，就能重新起来"。因此，具有长远眼光的企业，十分重视logo设计同时了解标志的作用，在企业建立初期，好的logo设计无疑是日后无形资产积累的重要载体，如果没有能客观反映企业精神、产业特点，造型科学优美的标志，等企业爀愮灰敖发展起来，在做变化调整，将对企业造成不必要的浪费和损失。中国银行进行标志变更后，仅全国拆除更换的户外媒体，就造成了2000万的损失。

上海徐汇区有哪些好的职校，中专？（有关动漫插画，设计等）

我以前是逸夫的,就是原来的华山美校,进去分不算高,静安区,我也住徐汇区,总校在巨鹿路700号,骑车上学也就20分钟,能进好点的就好点的,不一定非要在一个区,虽然文化课没什么特别好的,但至少专业课整的都很牛

美术艺考生都有哪些专业？上海美术类大学有哪些？

美术艺考生都有哪些专业

美术类艺术考生可选择的报名专业还是相当广泛,在其中关键包含了,纯美术类专业、设计类专业、传媒类专业和基础理论类专业。也可以根据个人兴趣爱好,来选择适合的专业。

1、纯美术类专业

纯美术类专业,在其中包含了水彩画和雕塑作品,也有山水国画和木刻版画,及其墙壁画和插图有目的。此外,也是有公共空间艺术和综合艺术绘画,及其古董鉴定与修补,也有美术学。

2、设计类专业

设计类专业涉及的层面也十分的普遍,其中还有时装设计和广告设计,也有景观规划和室内装饰设计,及其装潢艺术设计和染织设计方案。除此之外,还有一些小众的珠宝首饰设计,和书写设计方案及其玩具设计,也有如今手工艺术品设计与工业产品设计这些。如果对于设计类较为有兴趣的话,能够详尽的来了解。

3、传媒类专业

传媒类专业,在其中包含了电视编导其实就是宣传广告,和数字媒体专业,也有录音艺术和拍摄。及其影视动漫和广告学专业其实就是营销策划。此外,传媒类也包含了戏剧影视美术,和网游造型艺术这几个方面。

4、基础理论类专业

基础理论类专业关键包含了美术史与美术基础理论,也有美术批评和艺术管理。另外还有美术古董鉴定和恢复,及其美术考据学和历史文化遗产学,也有美术文化教育,这种专业都是属于基础理论类。假如是文科生较为善于基础知识得话,挑选这种专业也非常不错。

上海美术类大学有哪些

上海美术类大学有:复旦大学上海视觉艺术学院、上海市工艺美术学院、上海师范大学美术学院、上海大学上海美术学院、华东师范大学美术学院、上海艺术大学、东华大学服装艺术设计学院、中国美术学院上海设计学院、上海**美学学院。

上海视觉艺术学院(ShanghaiInstituteofVisualArts),通称“上海视觉效果”,创办于2005年9月,是一所以国有投资为主导,另外消化吸收别的民间力量和私营资产,混合制改革的新式综合性艺术类专业普本高等院校。

院校本名复旦大学上海视觉艺术学院;2013年4月,经国家教育部准许,院校由原来的复旦大学独立二级学院,转设成独立建制的上海视觉艺术学院。

据2018年10月学校官网数据显示,学校占地面积近百亩,教学楼建筑面积逾20万平方;一共有师资队伍300余名,在校生4000余名;学院内设8个二级学院,共16个大学本科专业35个专业方位。

上海羚佳品牌设计有限公司怎么样？

简介:上海羚佳品牌设计有限公司成立于中国社会经济机构优化升级的时代,总部位于上海;羚佳品牌设计运营中心位于上海青浦尚之坊创意产业园15号楼,毗邻虹桥商务区/国家会展中心,距离崧泽高架赵巷出口仅一步之遥,极速交通环绕,覆盖长三角商务客群。

上海羚佳牌设计是一家集品牌设计,知识产权,个性化创意设计,技术开发与印刷 *** 无缝融合服务区域知名品牌设计公司,为中小企业提供更加便利的一站式服务,提升企业品牌国际影响力。上海羚佳品牌设计也是全国首家集聚更优秀的设计师建立设计生态闭环的品牌设计公司,现拥有国家重点院校设计专业硕士以上学历资深设计师32名,占比80%为同行业内更高。

羚佳品牌设计服务设计五大板块:品牌战略与形象设计、商业空间与导示设计、产品与包装设计、个性化定制设计、品牌保护与落地 *** 。

品牌战略与形象设计包括:LOGO设计、VI系统设计、网站设计、画册设计、海报设计、装帧设计、画外设计、吉祥物设计、宣传片、电视广告等。

商业空间与导示设计包括:导示系统设计、环境视觉设计、室内设计、景观设计。产品与包装设计包括:产品设计、包装设计、珠宝设计、服装设计。

个性化定制设计包括:创意产品设计、手作设计、手绘插画设计。

品牌保护与落地 *** 包括:知识产权保护、平面印刷、3D打印、创意产品生产。

上海羚佳品牌设计致力于为提高自主品牌创新水平,打造具有国际竞争力的知名品牌,作出新努力和更大的贡献。羚佳品牌设计以匠心、匠人、匠形对价值追求;我们的精神:专注、专业、创新、创造;羚佳品牌设计的目标是五年内将羚佳品牌设计打造成国际知名设计品牌公司。羚佳品牌设计愿与您同行,打造企业集聚商业价值的品牌,共创企业的美好明天!

法定代表人:仇章奇

成立时间:2016-10-08

注册资本:5000万人民币

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