手机美食拍摄技巧
导读：　一天三顿饭，重复了很多年。大家在吃饭的时候，可曾想过把饭桌上的美食用手机机拍摄下来下面是我分享的手机美食拍摄技巧，一起来看一下吧。 　 1 由上往下 45 度角 　距离拉近，由上往下从45 度角去拍食物，通常最能呈现食物自然的质地与美味

　一天三顿饭，重复了很多年。大家在吃饭的时候，可曾想过把饭桌上的美食用手机机拍摄下来下面是我分享的手机美食拍摄技巧，一起来看一下吧。

　 1 由上往下 45 度角

　距离拉近，由上往下从45 度角去拍食物，通常最能呈现食物自然的质地与美味（ex 卤猪头皮油油亮亮的焦糖色皮质、在灯光下闪闪发亮的深色酱料、炸虾金黄酥脆的表层… ）

　大部分主流美食报纸与杂志都常采用这个角度，这样拍食物占据画面中间，失误不会太大（但对我来说，有些东西却很不适合这种拍法，例如一碗棕色羹汤这样拍起来会一时间看不出来是什么东西，反而会误会是一碗杂色厨余。因此有明确料理法与材质的食物更适合这种角度），但是相对其它构图方式，45 度角看多了会觉得有点无聊，是安全牌中的安全牌。

　 2 从餐桌正上方往下拍

　这种拍法我觉得算是挺困难的，因为要考虑到很多因素，基本上是要用桌子当画布，然后用食物、餐具、光影等来谱出一张赏心悦目的景象，所以摄影者要有一定美感功力，懂得如何运用摆设手边的元素才能拍的成功。这种照片通常不是要给看的人拥有 「看起来好好吃噢！」的想法，而是给予一种 「好美噢！好想去这家店点这些东西！」的心思。

　但不是所有食物都适合这种拍法。如果桌上有两盘肉粽，从正上方往下拍，看起来就是两坨很小的，没啥特色、意义与美感的东西。但平坦、面积偏大的`食物却挺适合，例如上面铺满料的披萨、或是一碗放入了各式水果什锦的优格拼盘，从正上方看会觉得很缤纷澎湃。

　除此之外，这种 *** 也很适合用来呈现 Before and After 效果。有时候我觉得餐后杯盘狼藉的景象有种另类美感，这时我也会用垂直拍法来拍。

　 3 水平拍摄

　用水平视线来拍摄，适合堆叠起来、有层次感的食物，例如层层叠叠的松饼、提拉米苏、或是渐层分明的调酒。

　要特别注意的是，如果拍摄背景过于凌乱（一整餐厅客人为背景，或是桌上一堆杂物），会让这张照片看起来很没重点。

　 4 与人互动

　我很喜欢这种拍法，因为透过把食物和人的举动连结起来，会创造出一个照片后的故事与活泼的互动感，也会创造出时间流动感，让食物不再像是定格在一个静态空间里。举例来说，拍一张平凡日式茶泡饭的照片，不如拍一张热汤淋到白米饭上面的那个过程与时刻，看起来更有趣也更好吃。或是与其拍一个完整的派，不如先切走一两片摆在旁边，剩下缺角的派反而看起来会更生动有趣。

　如果自己在家会下厨，有时候拍摄半成品与过程照会比拍摄完成品更有趣。例如单独拍一盘麻婆豆腐看起来满无聊的，但在烹饪这道菜时，会需要许多材料，有绿葱有红肉有白豆腐等，把这些材料一字排开，将食物解构，并用镜头记录下来，反而会更有趣。

　除此之外，我很喜欢把朋友或家人的手融入到画面里（像是朋友用小银叉切蛋糕的瞬间），对我来说这样照片除了俱有美感外，也有一种纪念、记录事件的价值。

　 5 餐桌侧拍

　从餐桌旁边侧拍，看似是把食物变成配角，然而，餐桌周围的环境与氛围，反而衬托出食物的珍贵、独特与美味。这种拍法常常在 Kinfolk 杂志或是美食作家叶怡兰的部落格里看到。

　这种拍法很重当下身边的环境，想像一张在海边餐厅里的小桌子上摆了几盘食物，背景是淡蓝色的海，食物不知不觉中看起来就显得更加新鲜、更加充满一股丰富的“氛围”。

　有些餐厅的灯会吊在餐桌的正上方，这时不论用什么角度拍，都会有一块你手与手机的黑色阴影投射到画面里，为了避免这种情况，我就会转而用餐桌侧拍技巧。

　 6 灵活创意运用道具

　运用道具会增加画面趣味性。手边的银制刀叉、颜色漂亮的餐巾纸、晶莹剔透的高脚玻璃杯、你的手机、手表与饰品，甚至是这家店的名片（现在很多餐厅或咖啡厅名片都做得很漂亮）都可以变成你的工具。

　许多日本便当艺术家就常会用一些自制小道具来做卡通、艺术便当，从平凡中蜕变出不平凡。

　 7 配色

　虽然我有色弱毛病，对色彩的观察可能很弱，但还是要提醒大家，配色是很容易被忽略的重点。如果你左看右看，如果有「这张照片感觉好橘喔… 」的想法，代表画面配色可能失衡。一盘菜上如果同色系食物都挤在一块，或是餐桌上颜色对比度失衡，画面看起来就不会美。

　有一个配色技巧，就是研究颜色盘，通常在色盘上一个颜色正对面的色彩就会互相是对比色，两种对比色放在一起会看起来更均衡美丽。

　 8 App 后期

　每个人后期风格不同，我最常用的 APP 是大名鼎鼎的 VSCOcam，下次再另写一篇文章和大家分享我研究使用这个 APP 的滤镜心得。

　 9 其它

　我觉得自然光是最会让照片看起来呈现更佳状态的光源，所以我去外面吃饭时如果有靠窗座位一定马上往那边移动。有很多专业食物摄影师会用仿自然光灯光或反射板来制造自然效果，但对我们拍好玩的人来说，选好的位子更方便！

　另外，建议不要太贪心想要把所有事物放到一个画面里。有时候热炒上一大桌，现场看起来很有气势，但若把所有东西挤在一起拍，看起来只会显得杂乱无重点而已，不如宁缺勿滥，另找更好角度来拍。

　还有一种传统九宫格构图法，那就是横三条线，直三条线格出来的九个格子，当你在拍照时，想像画面被这九个格子切割，你可以把照片的主角摆在线交叉的节点或线上，比起规规矩矩把食物摆在格子正中间，更能创造出意想不到的效果！

　拍食物时，也要注意黄金时间。像是卡布奇诺上面的奶泡过没多久就会开始塌陷下沉，这时候再拍，看起来就会很丑。因此拍照时也得快很准！

　最后，和亲朋好友好好相处永远比上传一张 Instagram 照片来得重要。所以我拍照绝对会克制自己最多只拍两分钟，如此才不会妨碍朋友的进食，也可以训练自己拍照的快速判断力。

　专业的摄影师还有更多的技巧，像是携带喷雾喷在食物上让它看起来新鲜，或是在食物后面摆着一个冒着蒸腾热气的水盆，让食物从前面拍起来看起来热腾腾的… 这些更“进阶” 的 *** 就先不在这里谈了，因为我觉得有实验精神是很可贵的事，有时候得把眼睛从专业摄影师或大师上移开，才能看见更宽阔的世界。

咖啡店拍照收费只为劝退蹭拍者，我个人是认可店主的拍照收费的做法的，但是有个折中的 *** ，在店里消费的消费者拍照是免费的，但是没有在店里消费的，拍照是可以实行收费的标准的。现阶段很多网红店或者咖啡店，都会涌现一大批只为拍照的人，虽然拍照本身是可以的，但是拥挤的拍照者会严重影响到这个店面的运营，而且还会对本身在这边消费的消费者产生一定的影响。

一、咖啡店是做什么的

咖啡店是干什么的？众所周知，咖啡店本身就是一个休闲的地方，是在闲暇的午后和友人一起在这边享受安逸的下午茶时光，几个友人小聚，静静的抿一口咖啡，小声的讨论彼此的故事；是一些人喜欢谈论事情的地方，有些合作商喜欢带着合作伙伴在这边谈论合作的事项；有的人喜欢带着电脑在这边安静的环境下度过工作的时光；有的人喜欢在这边点一杯咖啡，静静看书或者发呆想事情的地方。但是有时候就是这样的地方也会被大量涌入的拍照者而破坏掉，他们东拍拍西拍拍，嬉笑打扰。

二、拥挤的拍照者产生的影响

拥挤的拍照者所产生的的影响，主要有两点：

其一：对经营者产生了影响，虽然大量的人员涌入对店里的宣传和消费是好处，但是如果只是一味的拍照，并没有消费，反而是不受店主所欢迎的，因为这些拍照者不但没有带来自身的消费，也会占据本身属于消费者的座位，导致真正的消费者看到店里没有位置从而选择其他的店面。这样就造成了经营者的经济收入了。

其二：是对本身在这边消费的消费者的影响。在这边消费的消费者很多都是喜欢咖啡店原本的带有安静的环境印象而来的，但是这些随意拍照者会影响这个安静的环境，导致他们消费了但是没有得到想象中的待遇，有可能影响了一天的心情，也有可能不再选择这家店面。

当然，还有其他的因素存在。

三、适不适合拍照要区分

我并不反对拍照，因为也没有相关的规定不能拍照，但是拍照要区分地点，区分场合，喜好没有错，拍照也没有错，但是不要因为自己的一时喜好而影响到别人。

对于咖啡店拍照收费只为劝退蹭拍者你还有其他的看法么？

*** 成为一种潮流，一种态度，大多数人都倾向于用这种方式来记录自己的日常生活。但是，如果想要拍出的照片打动人心，还需要掌握些小小的技巧。那么，如何让 *** 更好看呢？

众所周知好的 *** 是离不开好的光线，看看朋友圈跟 *** 上的帅哥美女 *** ，大多数好看的 *** 照都是选择正脸对着光源，这样色彩表现力会很好，可以让皮肤看起更细润。也可以选择将光源置于脸的左侧或右侧，既能显瘦脸，又能在面部制造出阴影，让五官看起来更立体，轮廓更加深刻。

数码相机的闪光灯可以在光线不足的情况下作为补光光源来使用，但其实机内闪光灯或者外置的机顶闪灯的拍摄效果都不是很好，近距离的人物拍摄肯定会显得闪光亮度过高，引起脸部的过度曝光，以及其他一些问题。使得最终得到的照片效果不自然。所以在光线条件不好的情况下拍摄，可以考虑找张大一些的白纸或者泡沫板作为反光补光来使用，效果要比直接使用机内闪光灯强制闪光好的多。或者结合目前数码相机的性能，提高感光度，不用闪光灯直接拍摄。而近距离的人像拍摄使用闪灯可能也会产生一些紫边和红眼等情况产生。所以选择一个光线较好的场景，直接使用数码相机关闭闪光灯来拍摄，能够取得非常不错的画面效果。

*** 是非常讲究角度的，恰当地拍摄视角不仅可以增强美感，而且可以更好地遮挡脸部的小瑕疵。你要做的就是多多尝试，了解自己。 *** 最常用的角度就是斜上45度角，这个角度是很多女孩子都喜欢的 *** 角度。如果你把手机放到斜上45度角这个位置，根据透视原理，眼睛就会离镜头比较近，显得眼睛比较大一点，而且你要向上看眼睛就会自然睁得大一点。而且由于脸、下巴离镜头比较远，所以说在视觉上就会形成下巴比较尖，然后眼睛比较大这样一个效果。

拍摄地点的选择比较随意，花海、树林、马路边、海边都是非常理想的拍摄场景，还有色彩鲜艳的游乐场、有着很多绿色植物的公园、咖啡馆、空旷的草坪、天台以及公交车上，甚至是灰色的天空等。 *** 时，背景越简单越好，由于手机不能营造比较小的景深，为了使画面看起来干净、简洁，选择简单的背景，如纯色的墙壁、内容简单的装饰画等，背景越简单，人像在画面中就越突出。

　对于个人 *** 的拍摄，往往更加注意的是一个人物的表述，而外景的拍摄很容易受到外部光源的影响，使得 *** 的拍摄缺乏一种特有的艺术性，往往拍外景的时候也只是作为一种生活照一样的记录手法，而不是真正意义上的艺术照。如下是我给大家整理的室内人拍照技巧，希望对大家有所作用。

　1光线是室内摄影的关键

　相比与其他摄影主题而言，室内摄影的光线很关键。 开始拍摄前，把所有的光源全部打开，然后再观察下环境，确定你是否还需要其他外部辅助光源。就我个人的习惯而言，我平常喜欢用自然光，但有时也不得不用外部辅助光源。所谓外部辅助光源有可能是小型的外闪，也有可能是大型的照明灯，通常我使用是这二者的综合装备。关于这点在后文我将提得更详细点。 我在室内摄影中通常用看上去自然而真实的光线，这意味要避免一些大的过白区域，比如门或窗户。当然，现在的出版物比较过去而言，已经能接受这种过白区域，但是我通常还是尽量避免由这些过曝区域而让欣赏者看照片时产生分扰注意力的可能性。

　2闪光是你的朋友

　正如上文提到的，闪光灯在很多情况是必须的选项，诸如光线很暗，或者你要平衡室内与室外的光线以便让照片的光线看上去比较自然等等。 小型外部闪光灯能在黑暗或照明不足的房间内提供快速的安装与布光。我同时也使用大型照明装置，诸如Alien Bees或者Westcott Spiderlites。大型照明装置的布光更广泛，但是安装起来比较麻烦。所以，在拍之前你得想好你的布光方案。 为了获得一个好的外部布光效果，不论使用小闪光灯还是大型照明灯，我通常把它对准一个水平面，这个水平面可能是面墙也可能是天花板，但是通常是离开相机布光，不会直接放在机顶闪光。 好的光线通常是通过试错来实现的，因为每间房的光源是有所区别的，所以光线也不一样。先把你的相机固定的三脚架上在没有外部光源的情况下试一下，然后试着加一个外部光源拍，一直拍到结果你认为不错的时候就行了。

　3闪光是你的敌人

　没错，你没看错标题。虽然闪光可能会对你的照片很有帮助，但是它同时也有可能是你的噩梦。 一个离机外闪是一需要聪明使用的强大工具。正如我上文提到的，我个人倾向于使用自然光源先，然后确定是否需要一个外部光源来补光。 自然光源有时能拍好一张照片，就像下面这张照片，但是这完全取决于天气与自然光线的条件了。如果这二者不蛮好，你可能需要长时间曝光，注意这种情况下窗户和门非常容易过曝光。所以，不要因为你有外部光源就进了间房间就安装，而在安装之前观察下你周围的光线如何，这样也许比使用外闪要好。

　 *** 格是摄影的一个重要组成部分

　无论是为一家杂志或一家房地产公司拍摄室内照片，房间的装修风格都是整个拍摄过程中需要注意的一个重要组成部分。就像模特需要时间来化妆以准备棚拍一样，你需要把房间打扫下再来拍摄。 那些堆成一堆的'杂物，堆完杂志的咖啡桌，还有书架上那些上不上台面的小东西，都要清理一下，因为这些东西会分散一张照片的主题，影响欣赏者的注意力。

　5每件东西都是设计出来的

　通常你拍室内照片时，应该有一个明确的原因，通常那就是让这间房看上去比较能吸引人。所以在你拍摄之间，房主人应该已经布好景了。所以，你在拍摄的时候不要不要把照片拍成这房间在多数情况下看到的那样，而是要拍成房主认想描绘成的那样。 那么，你就不要介意移动下家具，或者搞点小小的软装。我原来为了获得好的光线与布局，移动沙发，也曾经管理重新布置过起居室。很多东西能在PS里修补，但是更好在摄影前就把这些东西搞妥贴了。

　6多拍角落

　这是室内摄影的一个重要技巧，并且这个技巧也很简单：往房间的某个角落拍，这个空间往往看上去大多了。 这个技巧再进一步就是：从一个较低的位置拍，用一个广角镜头拍，但是注意不要太广了，因为太广就是会产生一些变形效果了。 如果你直接拍一面墙，这面墙拍出来有可能像是平的，但有时会看上去有点扭曲的。纵观各种主流室内杂志，你会发现房间的角落是拍出来更好看的地方。

　7让室内照片讲故事

　通过独特的办法捕获它的内在特征，来诉说一套间装修的个性与亮点。 如果这套房是套老式砖房，寻找独特的砖的细节来特写一下。如果这套房是相当现代的建筑，寻找独特的光线效果或者独特的建筑细节来表现它。 每个室内装修与室外建筑都它的故事，所以你要为你的客户尽量发现并捕获住它的特征。在这些原则下，如果大量使用假光线的话，它将不是像它平常看到的那样了。

　8加点创造性

　这是技巧是我经常向人们推荐的技巧，多一点创造性，不要害怕尝试新东西。 尝试新东西有很多途径：比如使用滤片的外闪，或者使用变焦镜头来拍摄。其实每张好照片都是你尝试出来的结果，你只是从你拍的一大堆照片里挑了些你觉得不错的出来。对于近摄而言，角度的变换可能会出现意想不到好效果，但是要注意：它有可能使墙看上去要倒的样子。