导读：据报道，韩国一位名叫李康彬的咖啡师，将咖啡当做“画布”，在上头临摹经典名画，一幅幅惟妙惟肖的彩色画作令人称奇，并为他赢得韩国“咖啡王子”的美誉。据报道，26岁的李康彬只用一根细金属杆与食用颜料，就能在拿铁咖啡上复制梵高的《星空》、蒙克的《呐
据报道，韩国一位名叫李康彬的咖啡师，将咖啡当做“画布”，在上头临摹经典名画，一幅幅惟妙惟肖的彩色画作令人称奇，并为他赢得韩国“咖啡王子”的美誉。
据报道，26岁的李康彬只用一根细金属杆与食用颜料，就能在拿铁咖啡上复制梵高的《星空》、蒙克的《呐喊》等名画。他通过社交 *** 分享其“奶油艺术”(creamart)创作，目前在该网站拥有16万名追随者。
李康彬说，他从来没有正式学过绘画。他17岁学习泡咖啡，从此爱上这门手艺。服兵役期间，他买了一台咖啡机，在靠近朝鲜边界的军营里开设了他的之一座咖啡馆。
退役后，他开始接触咖啡拉花艺术，两年后在首尔开设Cafe CThrough咖啡馆，吸引大批顾客上门，品尝一杯要价1万韩元的拉花咖啡。
李康彬说：“有一次，我画了《星空》，这幅名画重现在咖啡上，看上去很特别，之后就有很多人点这种咖啡。……我想通过引入色彩和更广泛的设计，来超越传统咖啡拉花的极限。”
据悉，有不少人上门要向李康彬拜师学艺。他还曾受邀担任多场国际咖啡拉花比赛的评委。
据了解，近年韩国咖啡业蓬勃发展，据国际咖啡组织的数据，韩国人均年咖啡消费量自1990年以来几乎翻了一倍，达到23公斤。不过，这仍显著低于美国的45公斤。
梵高的十大名画：《吃土豆的人》、《收获的景象》、《蹒跚学步》、《十五朵向日葵》、《麦田群鸦》、《麦田云雀》、《星空》、《夜晚露天咖啡座》、《奥维尔的教堂》、《梵高在阿尔勒的家》。
1、《吃土豆的人》
狭窄的房间，逼仄的气息弥漫，昏暗的灯光下，贫苦的一家人劳作一天，到了晚餐时间桌上的主食却只有土豆。画中最右边的老妇人机械地倒着手中的咖啡，生活的重担已经磨灭了其全部的生趣。画中的其他人物神态不一，少量的食物不够饱腹之欲。无声胜有声，平静的晚餐下仿佛隐藏着述不尽的哀伤。
2、《收获的景象》
《收获的景象》整个画面笼罩在暖色调中，采用比较传统的写实风格，将人们的视线从前景一步步引向遥远的天际。前景呈赭石和橘**，中景穿插着几簇绿色矮树丛和一片金**的田野，远处露出青山蓝天。**田野中，蓝色的手推车和红色的铧犁格外醍目。
3、《蹒跚学步》
《蹒跚学步》是梵高临摹米勒的同名作品。画面多用蓝色、**和绿色，色彩鲜明，生命力十足，符合梵高一贯的创作风格。画面所处位置是一处农村的菜园，背面是房屋。画面右方一位农妇在扶着女儿蹒跚学步，左方小女孩的父亲蹲在地上张开双手鼓励自己的孩子勇敢往前走。画面中的景象平凡又温情，是很多人经历过充满美好回忆的曾经。
4、《十五朵向日葵》
《十五朵向日葵》使用梵高一贯热爱的橙**作为主基调，用绿色的细腻笔触勾勒出向日葵的花瓣和花茎，花盘饱满，纹理婀娜，笔触坚实有力，着色大胆，颜色浓墨重彩，将盛放的向日葵饱满的轮廓描绘得淋漓尽致，恣意绽放，生命力十足。
5、《麦田群鸦》
《麦田群鸦》描绘了法国瓦兹河上奥维尔镇乡下一带麦田里的情景。金**的麦田，群鸦飞过，沉沉的蓝天乌云密布，空气似乎都凝固了，整幅画面十分沉重，充满了不安。绿色的小路和**的麦田延伸自远方，在梵高激荡的笔触下，波动起伏的地平线、凌乱低飞的群鸦更增添了压迫感和激奋情绪。
6、《麦田云雀》
《麦田云雀》相较《麦田群鸦》而言，两者给人完全不同的感觉。金**的麦田生机勃勃，麦田、草地随风舞动，麦穗顺着风向俯偃。整幅画面色彩浓度非常的高，部分收割后的麦田在云彩清幽的天空下显现，一只云雀正朝着右上方飞去。
7、《星空》
《星空》是梵高最典型的代表作品之一。画面中下半部分，村落平静安宁，人们都在安睡。夜晚的星空占据了画面的大半部分，星空的纹理如同涡状，月亮的昏黄以半月形式出现。
8、《夜晚露天咖啡座》
在生活中，梵高经常会在晚上光临离住所不远的一个咖啡馆。耀眼的星光布满天空，行人来来往往，咖啡馆里灯火明亮，有不少客人在交流谈心。梵高曾说晚上比白天更绚烂，有星星，有灯光，很美很安详。在这幅画中，被灯光晕染成**的咖啡馆在蓝色的星光映衬下，平静而美好。
9、《奥维尔的教堂》
在奥维尔，梵高的画以深青色、藏青色为主。在这幅画中，梵高用深蓝色来表现夜空，以**、绿色来描绘地面，以短线条来表现“V”形小路。
10、《梵高在阿尔勒的家》
1888年5月，梵高在阿尔勒租了一间旅馆居住，将其墙壁涂成**，故而人们称之为“黄房子”。画面中建筑物正面窗户涂成绿色、**的部分即是梵高的住所。
我不会画画，不过现在有一种DIY油画，满足了我没有绘画天赋的遗憾。我买了一幅《夜间的露天咖啡馆》，这是梵高1888年在法国普罗旺斯的阿尔勒画的，描绘的是梵高夜间在街头漫步时看到的咖啡馆的影像。
说起梵高就会让人想起，他的疯狂，他的割掉耳朵，他的自杀。但是这幅画里，出奇的安静。画的上方，星星像一朵朵蒲公英，点缀在蓝色的星空里。远处的房屋都掩在黑的夜里，只露出窗口幽黄的灯光，那是温暖的家的所在。近处是明**的咖啡馆，即使夜色笼罩，也有不少客人坐在屋檐下喝咖啡。梵高采用焦点透视，使画面有了纵深感，笔触纵横交错，造成星光弥漫的效果。
单就这一幅画，在不了解画家的人看来，肯定没觉得有什么了不起。可要和另一幅《夜间室内咖啡馆》对比看，就能看到这幅画的深意了。
《室内咖啡馆》有着深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具。金灿灿的**地板呈纵向透视，以难以置信的力量进入到红色背景之中，反过来，红色背景也用均等的力量与之抗衡。画面上的人物三三两两、昏昏欲睡，整个室内是压抑的**，与《露天咖啡馆》的一样的**却带给人不同的感受。梵高在给弟弟提奥的信里说：“我画的咖啡馆就是让人沉沦、发狂和犯罪的场所”。
当夜晚来临，人们大多选择在安全、温暖的室内活动。可在梵高的眼里，室外静谧的夜空，闪烁的星星更能让人宁静下来。室内则充满了诱惑、堕落，人们沉沦在地狱漩涡的气氛里。
那是梵高渴望绘画不得，要屈从现实去卖画的困惑。
是梵高“窈窕淑女君子好逑”，但老也求之不得的失望。
是梵高服从自己的宗教信仰去当牧师，而被教会开除，原因是他太过热心要拯救苦难矿工的绝望。
西方讲“他人既地狱”，中国讲“有人的地方就有江湖”。
他离开繁华的都市，来到乡间追求宁静。他满怀热情要去拥抱美好，但却屡屡在现实中碰壁。他眼中的自然生机盎然，他陶醉其中，物我两忘。他眼中的人类社会冷漠、势利、危机四伏，他只想逃开。他说为了艺术，愿拿自己的生命去冒险，理智也可以抛却。关心现实，唤醒良知，改造世界才是艺术的使命。用生命去作画，画作就会生生不息。
我一画到蓝色，一遍又一遍地上色，心情就一遍又一遍地忧郁。画到明**，一点一点地凝聚成房屋、星光，心里就一点一点地温暖，有希望。生命的传承，就这样奇妙的通过艺术品延伸到内心。等完工时，我已不忍看自己的作品，我怕听到梵高当年站在咖啡馆外，仰望星空的叹息。
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写了这么多字，还是觉得很苍白，梵高的艺术和他的一生实在是太多可以写，又写不尽的东西。但是中国文字就是这么奇妙，可以白话写“你说你喜欢雨，但是你在下雨的时候打伞。 你说你喜欢太阳，但是你在阳光明媚的时候躲在阴凉的地方。”，也可以文言的写“恋雨却怕绣衣湿，喜日偏向树下倚。”
梵高也可以文言一把：
1、文森特·梵高（Vincent van Gogh，1853—1890），荷兰后印象派画家。梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。
2、主要作品：《吃土豆的人》、《收获景象》、《星月夜》、《向日葵》、《夜间咖啡馆》、《柏树》 。文森特一生中有864张油画，1037张素描，150张水彩画，而他的水彩画十分出众和油画不分上下。他个人独爱肖像画，一生中画过35幅自画像，11幅向日葵。
梵高十大作品如下：
1、《星月夜》：梵高十大名画星空，这幅画给人一种又安静又热闹的的感觉，画作整体色调偏冷色调，大面积的蓝色。添加上快乐的橙色，用这样偏冷偏暗沉的颜色，打造出一个宁静又和谐的夜晚，大师不愧是大师。
2、《向日葵》：《向日葵》是梵高的象征，几乎每个人看到这幅画都能想到梵高，有着非常强烈的色彩对比，画中的向日葵花瓣非常有活力，透着一股生机勃勃的气息，颜色非常绚丽，是后印象主义的代表作。
3、《鸢尾花》：《鸢尾花》也是梵高十大名画之一，画中描绘的是鸢尾花非常的漂亮，背景是浓烈的**，其余颜色是和谐的蓝色和绿色，中和了**给人带来的狂热的感觉，没有了《向日葵》那种张力，让人感觉很舒服。
4、《乌鸦群飞的麦田》：《乌鸦群飞的麦田》是梵高自杀前的最后一幅画作，画中绿色的小路穿过金**的麦田走向远方的天空，而远处的天空黑色与蓝色交融，给人一种无边无际要把人吞噬掉一样。整幅画带着一种不安和忧郁的感觉。
5、《罗纳河上的星空》：《罗纳河上的星空》画的是法国南部城市阿尔的罗纳河。蓝色的星空上点缀着点点星光，与倒映在罗纳河上的灯光相映成趣，一切都是生机勃勃的，可以看出当时梵高的心情是非常愉快的。
6、《夜晚露天咖啡座》：《夜晚露天咖啡座》画中的**咖啡座和蓝色的星空形成对比，非常震撼，地板周围都是用**来渲染更有生命力，可以看出来画家的作画热情，是梵高所画的浪漫主义画作。
7、《夜间咖啡馆》：《夜间咖啡馆啊》是梵高在法国普罗旺斯所创作的一幅画，描绘的是一个咖啡馆里面的场景。夜晚的咖啡馆没有几个人，周围的设施都非常有年代感，被收藏在荷兰的克勒勒-米勒博物馆。
8、《吃马铃薯的人》：《吃马铃薯的人》这幅画描绘的是一家人努力劳作了一年，但是结果晚餐的桌子上面只有马铃薯吃，反映了但是劳动人民的困苦以及被剥削的压迫，这幅画如今被收在阿姆斯特丹的一个博物馆里。
9、《加歇医生》：《加歇医生》画的是一个在梵高生病的时候照顾他的医生，梵高为了感谢他特地画了这幅画来感谢他，画中的加歇医生单臂撑在桌子上，像是在沉思又像是因为疲惫而歇息的样子，刻画的人物非常生动。
10、《凡高在阿尔丁卧室》：《凡高在阿尔丁卧室》画的是一个卧室的形象，卧室会让一个人有归属地感觉，梵高的这幅画也是这样的感觉，这幅画运用颜色鲜艳的色彩，让人感觉非常温暖有活力。这幅画也受欢迎，是梵高十大最著名的画之一。
文森特·梵高
《夜晚的咖啡馆》
梵高的 *** ，来自他所生活在其中的那个世界，来自他所认识的人们所做的按捺不住的强烈反应。这绝不是一个原始人或小孩子所做的那种简单的反应。他写信给弟弟提奥的信，是一个艺术家写出来的最动人的故事。信中表明了他高度敏感的知觉力，这种知觉力完全符合他他那感情的反应。他敏锐地意识到，自己正在获得效果，这种效果是通过**或蓝色来取得的。虽然他的大部分色彩观念用来表达对于人物和自然的爱，及其表现过程中的愉快，但他对较深的色彩十分敏感，所以在谈到《夜晚的咖啡馆》说：“我试图用红色和绿色为手段，来表现人类可怕的 *** 。”《夜晚的咖啡馆》是由深绿色的天花板、血红的墙壁和不和谐的绿色家具组成的梦魇。金灿灿的**地板呈纵向透视，以难以置信的力量进入到红色背景之中，反过来，红色背景也用均等的力量与之抗衡。这幅画，是透视空间和企图破坏这个空间的逼人色彩之间的永不调和的斗争。结果是一种幽闭、恐怖和压迫感的可怕体验。作品预示了超现实主义用透视作为幻想表现手段的探索，但是没有一种探索，能有如此震撼人心的力量。
梵高的作品有：《自画像》、《加歇医生肖像》、《安特卫普的后院》、《麦田群鸦》、《吃马铃薯的人》、《在圣马迪拉莫海边的鱼船》、《奥维的教堂》、《有丝柏的道路》、《夜间咖啡馆》、《有妇女在洗衣服的阿尔吊桥》、《丝柏树》、《莺尾花尾花》、《在阿尔的卧室》、《玫瑰》、《夜晚露天咖啡座》、《向日葵》、《星夜》等等
