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导读：游客来阳朔 旅游 ，很多人都会去看一场演出，选择《桂林千古情》还是《印象刘三姐》也许在很多人心中都很难抉择。《印象刘三姐》的演出是在世界上更大的山水实景剧场之中，是由张艺谋出任总导演，演出的演员大多是白天在江山劳作，晚上划着渔船来表演的渔民
游客来阳朔 旅游 ，很多人都会去看一场演出，选择《桂林千古情》还是《印象刘三姐》也许在很多人心中都很难抉择。
《印象刘三姐》的演出是在世界上更大的山水实景剧场之中，是由张艺谋出任总导演，演出的演员大多是白天在江山劳作，晚上划着渔船来表演的渔民，普通渔民也为这样的演出平添了几分“原生态”的精彩。《印象刘三姐》唯美的山水与歌曲，也成为了阳朔浪漫主义的经典标志。
《桂林千古情》是由宋城演艺和桂林旅股打造的景区，这里再现了桂林的 历史 文化和民族风情，《桂林千古情》的地址在阳朔县千古情大道，距离阳朔西街也很近，在景区之中有很多 娱乐 、购物和吃饭的地方，演员们有室外和市内的表演，很多表演游客都可以参与其中，和《印象刘三姐》不同的是《桂林千古情》的演员都是专业的舞蹈演员，这里的**姐们长得都很漂亮呢。
《印象刘三姐》只是一场演出，而《桂林千古情》不仅可以看到演出表演，游客在这里还可以体验到很多 娱乐 的项目，尤其有很多 娱乐 项目都很适合孩子们。
以前去阳朔，除了山水，最出名的应该就是老谋子的印象系列的开山之作《印象刘三姐》了。
但是自从《印象刘三姐》破产重组后，新东家对原作进行了大规模的修改，缩短了演出时间，增加了演出场次，其实也就是为了利润更大化，而且听说跟老张也没啥关系了，所以使得其现在的口碑大不如前。
但是现在游客到阳阳朔如果想看实景演出，就多出了一个选择，宋城集团与桂旅合作打造的桂林千古情已经正式开业，而且《桂林千古情》游客量与口碑满意度都爆棚状态。
说到两者谁更值得看，您看完说的以下三点，您自己判断：
一、 *** 团队
1、《印象刘三姐》虽然老谋子的印象系列的开山之作，老张与马云的云峰都间接持有股份，但是他们没有经营权，经营权一直在广维文华手上。但自从广维文华被一个资本操手丁磊收购以后，用公司资产进行关联担保，反复抵押，并挪用资金进行其他投资等违规违法经营，造成资产17亿的广维文华背负了近20亿的债务，涉诉数十起，2017年广西中院依法对《印象刘三姐》进行破产保护，现在的新东家是北京天创文投。
2、《桂林千古情》是由国内之一演艺公司宋城演世与桂林旅股两家上市公司联合打造的。宋城集团的千古情系列一直都国内甚至世界上最成功的演艺产品。而且千古情打造的是 旅游 文化综合体，演艺只是其中的一个重要内容而已。
二、演出内容
1、《印象刘三姐》讲的是刘三姐的故事，演出依托阳朔山水作全实景展现，并由当地渔民本色出演，原版真的是很震撼的。
但是任何的演艺不能与时俱进都会没落的，何况在经历了破产风波后老谋子与马云的云峰已经不再间接持股，新公司对作品进行缩短演出时间，增加演出场次的调整，这无异于杀鸡取卵。
当真正的竞争在面时，观众会用票房告诉你结果的。
2、《桂林千古情》是更大型的歌舞演艺，演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位超颜值的专业舞蹈演员倾情演绎，在水陆空三维立体空间用独特的导演手法再现了桂林千年的 历史 。全剧分为《 桂林 传说》《大地飞歌》《千古灵渠》《 漓江 恋歌》《寻找刘三姐》五幕，金戈铁马，美女如云，再现了桂林 的前世今生，而刘三姐的故事只是其中的一小部分。
三、价格与服务
1、《印象刘三姐》携程价：198~260；服务内容：看演出，但室外演出蚊叮虫咬，风吹雨打，夏暑冬寒，都是不可避免的，除了影响观众，与影响演员，音响效果也是一个重要问题。
2、《桂林千古情》携程价：260；服务内容：包括演出在内的景区所有 娱乐 内容一票通（您可以下午1点多开门就来，一直到晚上关门再走）除了吃喝购物要钱，其他没有二将消费，《桂林千古情》室内高 科技 演出，震撼的绝对走上好莱坞大片，而且所有演员**姐们都是超级漂亮的大美女！千古情景区内到处都设有风雨廊、所有店铺都可以供游客休息，还有一个上万平米的《3号秘境》室内综合体，集休闲、 美食 、 娱乐 于一体。它是小朋友的天堂，也是游客避暑挡风、遮雨，休息用餐的的舒适的场所。
《印象刘三姐》我看过，千古情景区系列桂林是第二个，之前看过丽江千古情，总结一下：无论是哪的千古情，都是让我能畅享快乐的地方！
千古情系列属于现在与未来，三姐早已成为往事，往事只能回味，未来才更值得感受与体验！
桂林千古情美图奉献给大家：
二者不好直接比较，我在去桂林前，也在纠结看哪一步。《印象刘三姐》旅行社推荐比较多，可能回扣比较大。《桂林千古情》网上大V推荐比较多，说好看的基本是年轻人。和朋友商量之后，还是决定看《桂林千古情》，看了之后，总结《桂林千古情》有以下特点，如果你是年轻人，可以去看：
1、桂林千古情，结合了桂林的 历史 文化和民族风情，是了解桂林的一道风景名片。
2、《桂林千古情》是导演用独特的手法，结合现代一流技术，全新的表现形式，再现了一段三生三世的桂林绝恋。不管你是老人，还是小孩，还是年轻人，都非常适合观看。
3、《桂林千古情》演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位演员倾情演演绎，在水陆空三维立体空间，唱响了八桂大地穿越时空的真善美传奇，将掩盖在八百里漓江山水下的八桂文化带入大家的视野，视觉盛宴，心灵震撼。
看过老谋子的《印象》系列，首先得肯定他的大作，毕竟是他开创了山水实景剧的先河，不过，我今天着重说说《桂林千古情》，“千古情”系列演艺作品的总导演、总策划、艺术总监叫黄巧灵，也是个不可小觑的主儿，他两度被评为风云浙商，获推动中国城市化进程十大杰出贡献人物。如今作为中国演艺的****，他不断推出新的城市传奇。
《桂林千古情》，堪称一生必看的演出，共分五幕，每一幕都扣人心弦，历时一个小时，带来的是一波又一波的心灵震撼！
当然是桂林千古情更吸引人吧。之一次来桂林，满怀希望地去看《印象刘三姐》，把行程世间控制的恰到好处，却被临时通知因涨水，停演。第二次去，天气不错，但水又少了点儿，演员的精神转态不是很饱满，有的舞蹈动作比较敷衍。我们大人喜欢看这样的剧，很容易投入。可是孩子们觉得没啥耍的。他们要是不配合，大人也没心情。
与之相比，我发现桂林千古情的预热过程十分有意思。在宋城园内，千古情演出尽管是核心，但阳朔古街营造出的氛围更像开胃菜。尽管是冲着演出来的，有时那些花边情趣却意外让人欢喜。桂林千古情的世界老少皆宜，即便有的客人不愿意看歌舞，坐在情人港吹吹风喝喝茶也是很惬意的。
桂林千古情的包装精美，内容丰富，主题鲜明。已经回来半个月了，回想起桂林山水，脑子里马上是歌仙的意境，桂林烙上了千古情的印象钢印。再回想一下，之所以这样，是因为桂林很多次的开怀大笑、兴奋以及感动是在那里发生的。
两场演出我都看过了，我的感觉和大家分享一下。刘三姐是一个老牌的演出了，这么多年下来积累了不少的观众，也仿佛成为了桂林的一张 旅游 名片。山水实景的演出，的确场面很大，但是从内容上感觉比较单一，表演形式也有点老套了。
千古情是一个新的表演形式，虽然是室内的，但是它运用了三维空间和先进的舞台灯光技术，非常唯美。
同时，在内容上，感觉比刘三姐要广很多，演员们的表演更上一个层次，很容易打动观众。
看完千古情，可谓对桂林的 历史 文化和民风民俗都有了更加深度的了解。所以如果只能选择一个的话，建议是千古情。当然如果能两全其美那就更好了：）
桂林的《桂林千古情》和《印象刘三姐》哪个更值得看？
这个问题还真得仔细想想，哈哈，因为本来就是冲着看《桂林千古情》去的阳朔。
《印象·刘三姐》是大型桂林山水实景演出，由著名导演张艺谋、王潮歌、樊跃出任总导演，国家一级编剧梅帅元任总策划、 *** 人，历时五年半努力 *** 完成。集漓江山水、广西少数民族文化及中国精英艺术家创作之大成，是全国之一部全新概念的“山水实景演出”。每天晚上上演两场，约70分钟表演时间，表演是在室外进行，会受天气影响，另外一个重点是整个剧场，2004年开始演出的，编剧和灯光都是10几年前，有点老旧，不能适应现在的市场。
《桂林千古情》号称这是一场“一生必看的演出”，桂林千古情演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位演员倾情演绎，在水陆空三维立体空间内，上演了真善美传奇。全剧分为《桂林传说》、《大地飞歌》、《千古灵渠》、《漓江恋歌》、《寻找刘三姐》五个部分，一场 *** 秩起的视觉盛宴！
室内上演，坐着舒服，而且完全不受天气影响，也是每天晚上上演两场，时间60分钟。全新演译，设备和编剧绝对跟上潮流。
还有就是，《桂林千古情》不止是有演出，还有景点，桂林千古情景区交通便利，里面还有大大的停车场，自助机取好票后，进入宋城内，瞬间穿越千年，说好的带娃玩，少不了各种拍，而且顺带把几个漂亮的**姐也带入镜内哦，哈哈哈，羡慕不？
桂林千古情景区里面表演挺多的，走着走着，原来身边就有东西看，而自己也成了表演中的一份子，溶入了这个氛围内，莫土司招婿、水上飞人、锅庄狂欢、民族快闪秀等数十大演艺秀和 科技 秀，流连忘返，记得把表演时间标注好哦，当然，每场演出前都有景区温馨提示。
所以，《桂林千古情》和《印象刘三姐》间，猪猪肯定选《桂林千古情》。
看了一天热闹了，作为广西人我只想说，千古情你们想黑人家老谋子你能不能玩儿得高级一点儿？
反正宋城演艺不缺钱，你们找质量高点儿的水军行么……？写个文章连基本的“山水实景”概念都搞不清楚、找个所谓大咖没看过印象刘三姐就敢来回答“哪个好”这样的问题、还有臆测说旅行社推荐印象刘三姐是因为回扣大的，我都不知道你们是咋想的找这种烂角度去黑对手？
我并不长期在阳朔生活，但我毕竟是桂柳人，在当地从事 旅游 相关行业的家人朋友也不少，恰巧我又是个从事演艺相关工作的北漂，全国各地演出、全国各台晚会我也都看过很多，多次看过这两个演出的我真的是想说点儿实话。
先说实景好了，印象刘三姐是真山真水真实景，灯光打亮十几座山峰的时候，观众席里发出的超大规模感叹真心不是键盘弹出来的效果音好吗？！桂林千古情自诩的“实景”在哪？是雪花机喷出来的假雪堆还是道具组打造的轻量化“巨石”还是屋顶上“刘三姐”乘坐的滴滴飞毯？你明明是堆叠了各种现代声光电手段的一室内大杂烩演出，你就别跟人拼实景了行么我求求你，搬起石头砸自己脚有意思么？
再说楼主的问题：旅行社为什么要推荐印象、当地人为什么要推荐千古情？一、我在旅行社工作的朋友可曾告诉过我，千古情要跟印象打价格战。什么叫价格战？就是280的票价只收一二十块成本，旅行社卖多少钱就是旅行社的事儿了，这个回扣难道低么？二、千古情开园前试营业，当地人都免费去看演出（我也去了呵呵哒），试问，有一新演出免费让你去看的情况下，又是一个听说斥巨资打造的舞台，还有能够吓死人的鬼屋、还有穿得比较少的泼水节可以凑热闹，怎么可能不推荐？
当然，去之前我也不知道这个园区就跟工地似的就开始试营业了，演出的室内全是新装修带来的灰尘和甲醛，空调快要把我的脚吹断了，我们这些人就是被千古情叫去当绿萝的呵呵。
好，最后咱聊一下剧情问题。说印象刘三姐看不懂、没有剧情可言，人老谋子十几年前创作出来的经典作品是让你去看色块！去听山歌！去感受当地民土民风！没让你去研究那些穿银饰的女孩儿为啥要一闪一闪亮晶晶为啥要给刘三姐送嫁衣！
说到剧情我就来气，千古情不是说赢在剧情吗？不是说加入了桂林 历史 文化吗？那大将军二将军在布条“做”成的山上一会儿探出个脑袋一会儿收回去是几个意思的剧情？天上下“面条”、在外地入侵的时候“面条”又莫名其妙收回去了是几个意思的剧情？靠爷爷和孙女的对话和走来走去就串成了一个充满剧情的完整故事？也太牵强了………我最气的是场外美名其曰的互动新形式——“快闪”，队伍里好多都衣衫不整的（关键是他们穿的是各个朝代的不同衣服）在跳一些什么抖音舞以吸引眼球，宋城千古情不是说要传承和发扬中华五千年文明吗？这分明是 *** 裸的玷污！
作为广西人，我真心希望广西的 旅游 广西的经济发展得越来越好，印象刘三姐毕竟十几年了，园区也确实需要发展和修缮，灯光音响什么的，肯定也需要定期更新升级一下（我听说好像已经在计划做大动作了），但经典就是经典，这个演出在当地存在了十几年，至今也活得好好的，肯定有它不衰的原因！我就是实在看不下去千古情要用一些手段来搞恶性竞争，别自讨没趣了，好吗？！
事实是这样的，印象刘三姐是污蔑不死的！2018年印象刘三姐在千古情开演后，依然保持着83%的增长，为什么？其实经典就是经典，看的人都说：震撼！如果不是十几年基础配套老旧，绝对堪称完美！每年欧美游客大概有三十多万，被问到的这些老外，个个激动，说太美了！
印象刘三姐演出进入十五个年头，公认为是中国乃至世界的经典。
为什么能成为经典？
首先应该说她是山水与人文最完美的结合。桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林。这是不争的事实。而在百里经典漓江上，最经典的地段就是现在的印象刘三姐演出区域。当年张艺谋一行人乘船从桂林沿江而下，对这里一见钟情，没有发现第二个可以替换的地方。这里十三座山峰做环幕，几平方公里水面做舞台，渔民为墨为笔，生活场景为点为线，绘制出一幅幅大写意的山水民俗画卷。到桂林之一目的是领略桂林山水韵味，印象刘三姐实景演出从另外一个角度诠释了桂林山水，所以被称为桂林山水的灵魂和眼睛。
第二应该说是他的表现手段，就是用画面的方式来表现文化。画面艺术是最通用的国际语言，能让任何国家，任何民族，任何年龄段的观众，无障碍地感知当地的民俗文化。而画面场景的把握又是张艺谋导演最擅长的，所以那大气震撼，美轮美奂是无法超越的。看过王潮歌导演的又见平遥，又见敦煌，一定会被整台演出的张弛有度、一气呵成的感觉打动；想想印象刘三姐，经常有大量观众好像还没看够就结束了，其实这里面一样有王潮歌导演最经典的揉合内功的体现！
经典就是十年十五年，你不变，依然有强大的艺术感染力，国内很多演出不断调整着酷炫灯光，极尽所能用新奇特的杂技、互动讨好观众，但那绝对不是经典艺术的感染力！
《印象·刘三姐》纯粹名气大，把刘三姐的 历史 底蕴快消费光了，难道广西或者桂林就只有刘三姐的故事了么，这么多年吃老本，运营公司都折腾破产了。节目还在演，广西当地的都不去看了，基本是慕名而来的外来游客。
而阳朔当地的朋友，基本上会推荐自家从外地来的亲友去看《桂林千古情》，因为桂林千古情景区在乡道上，开车拖家带口来的不少。即便在炎热的夏季，下午三点半的演出依然阻挡不了观众们的热情，就连出租车和网约车司机都能够简单聊几句剧情。
当然咯，如果你还是习惯看大场面，你去看刘三姐也无可厚非。但是相信很多人都已经过了看热闹的年纪，还是喜欢一些接地气的东西，有情节带动、有故事串联、有 情感 传递，才是观众真正喜欢好的作品，《桂林千古情》就是这样的。
桂林到阳朔的高速，阳朔的街上，到处都可以看见《桂林千古情》的广告牌，就冲这个一生必看的演出这一几句话，都值得去试一试。
游客来阳朔 旅游 ，很多人都会去看一场演出，选择《桂林千古情》还是《印象刘三姐》也许在很多人心中都很难抉择。
《印象刘三姐》的演出是在世界上更大的山水实景剧场之中，是由张艺谋出任总导演，演出的演员大多是白天在江山劳作，晚上划着渔船来表演的渔民，普通渔民也为这样的演出平添了几分“原生态”的精彩。《印象刘三姐》唯美的山水与歌曲，也成为了阳朔浪漫主义的经典标志。
《桂林千古情》是由宋城演艺和桂林旅股打造的景区，这里再现了桂林的 历史 文化和民族风情，《桂林千古情》的地址在阳朔县千古情大道，距离阳朔西街也很近，在景区之中有很多 娱乐 、购物和吃饭的地方，演员们有室外和市内的表演，很多表演游客都可以参与其中，和《印象刘三姐》不同的是《桂林千古情》的演员都是专业的舞蹈演员，这里的**姐们长得都很漂亮呢。
《印象刘三姐》只是一场演出，而《桂林千古情》不仅可以看到演出表演，游客在这里还可以体验到很多 娱乐 的项目，尤其有很多 娱乐 项目都很适合孩子们。
以前去阳朔，除了山水，最出名的应该就是老谋子的印象系列的开山之作《印象刘三姐》了。
但是自从《印象刘三姐》破产重组后，新东家对原作进行了大规模的修改，缩短了演出时间，增加了演出场次，其实也就是为了利润更大化，而且听说跟老张也没啥关系了，所以使得其现在的口碑大不如前。
但是现在游客到阳阳朔如果想看实景演出，就多出了一个选择，宋城集团与桂旅合作打造的桂林千古情已经正式开业，而且《桂林千古情》游客量与口碑满意度都爆棚状态。
说到两者谁更值得看，您看完说的以下三点，您自己判断：
一、 *** 团队
1、《印象刘三姐》虽然老谋子的印象系列的开山之作，老张与马云的云峰都间接持有股份，但是他们没有经营权，经营权一直在广维文华手上。但自从广维文华被一个资本操手丁磊收购以后，用公司资产进行关联担保，反复抵押，并挪用资金进行其他投资等违规违法经营，造成资产17亿的广维文华背负了近20亿的债务，涉诉数十起，2017年广西中院依法对《印象刘三姐》进行破产保护，现在的新东家是北京天创文投。
2、《桂林千古情》是由国内之一演艺公司宋城演世与桂林旅股两家上市公司联合打造的。宋城集团的千古情系列一直都国内甚至世界上最成功的演艺产品。而且千古情打造的是 旅游 文化综合体，演艺只是其中的一个重要内容而已。
二、演出内容
1、《印象刘三姐》讲的是刘三姐的故事，演出依托阳朔山水作全实景展现，并由当地渔民本色出演，原版真的是很震撼的。
但是任何的演艺不能与时俱进都会没落的，何况在经历了破产风波后老谋子与马云的云峰已经不再间接持股，新公司对作品进行缩短演出时间，增加演出场次的调整，这无异于杀鸡取卵。
当真正的竞争在面时，观众会用票房告诉你结果的。
2、《桂林千古情》是更大型的歌舞演艺，演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位超颜值的专业舞蹈演员倾情演绎，在水陆空三维立体空间用独特的导演手法再现了桂林千年的 历史 。全剧分为《 桂林 传说》《大地飞歌》《千古灵渠》《 漓江 恋歌》《寻找刘三姐》五幕，金戈铁马，美女如云，再现了桂林 的前世今生，而刘三姐的故事只是其中的一小部分。
三、价格与服务
1、《印象刘三姐》携程价：198~260；服务内容：看演出，但室外演出蚊叮虫咬，风吹雨打，夏暑冬寒，都是不可避免的，除了影响观众，与影响演员，音响效果也是一个重要问题。
2、《桂林千古情》携程价：260；服务内容：包括演出在内的景区所有 娱乐 内容一票通（您可以下午1点多开门就来，一直到晚上关门再走）除了吃喝购物要钱，其他没有二将消费，《桂林千古情》室内高 科技 演出，震撼的绝对走上好莱坞大片，而且所有演员**姐们都是超级漂亮的大美女！千古情景区内到处都设有风雨廊、所有店铺都可以供游客休息，还有一个上万平米的《3号秘境》室内综合体，集休闲、 美食 、 娱乐 于一体。它是小朋友的天堂，也是游客避暑挡风、遮雨，休息用餐的的舒适的场所。
《印象刘三姐》我看过，千古情景区系列桂林是第二个，之前看过丽江千古情，总结一下：无论是哪的千古情，都是让我能畅享快乐的地方！
千古情系列属于现在与未来，三姐早已成为往事，往事只能回味，未来才更值得感受与体验！
桂林千古情美图奉献给大家：
二者不好直接比较，我在去桂林前，也在纠结看哪一步。《印象刘三姐》旅行社推荐比较多，可能回扣比较大。《桂林千古情》网上大V推荐比较多，说好看的基本是年轻人。和朋友商量之后，还是决定看《桂林千古情》，看了之后，总结《桂林千古情》有以下特点，如果你是年轻人，可以去看：
1、桂林千古情，结合了桂林的 历史 文化和民族风情，是了解桂林的一道风景名片。
2、《桂林千古情》是导演用独特的手法，结合现代一流技术，全新的表现形式，再现了一段三生三世的桂林绝恋。不管你是老人，还是小孩，还是年轻人，都非常适合观看。
3、《桂林千古情》演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位演员倾情演演绎，在水陆空三维立体空间，唱响了八桂大地穿越时空的真善美传奇，将掩盖在八百里漓江山水下的八桂文化带入大家的视野，视觉盛宴，心灵震撼。
看过老谋子的《印象》系列，首先得肯定他的大作，毕竟是他开创了山水实景剧的先河，不过，我今天着重说说《桂林千古情》，“千古情”系列演艺作品的总导演、总策划、艺术总监叫黄巧灵，也是个不可小觑的主儿，他两度被评为风云浙商，获推动中国城市化进程十大杰出贡献人物。如今作为中国演艺的****，他不断推出新的城市传奇。
《桂林千古情》，堪称一生必看的演出，共分五幕，每一幕都扣人心弦，历时一个小时，带来的是一波又一波的心灵震撼！
当然是桂林千古情更吸引人吧。之一次来桂林，满怀希望地去看《印象刘三姐》，把行程世间控制的恰到好处，却被临时通知因涨水，停演。第二次去，天气不错，但水又少了点儿，演员的精神转态不是很饱满，有的舞蹈动作比较敷衍。我们大人喜欢看这样的剧，很容易投入。可是孩子们觉得没啥耍的。他们要是不配合，大人也没心情。
与之相比，我发现桂林千古情的预热过程十分有意思。在宋城园内，千古情演出尽管是核心，但阳朔古街营造出的氛围更像开胃菜。尽管是冲着演出来的，有时那些花边情趣却意外让人欢喜。桂林千古情的世界老少皆宜，即便有的客人不愿意看歌舞，坐在情人港吹吹风喝喝茶也是很惬意的。
桂林千古情的包装精美，内容丰富，主题鲜明。已经回来半个月了，回想起桂林山水，脑子里马上是歌仙的意境，桂林烙上了千古情的印象钢印。再回想一下，之所以这样，是因为桂林很多次的开怀大笑、兴奋以及感动是在那里发生的。
两场演出我都看过了，我的感觉和大家分享一下。刘三姐是一个老牌的演出了，这么多年下来积累了不少的观众，也仿佛成为了桂林的一张 旅游 名片。山水实景的演出，的确场面很大，但是从内容上感觉比较单一，表演形式也有点老套了。
千古情是一个新的表演形式，虽然是室内的，但是它运用了三维空间和先进的舞台灯光技术，非常唯美。
同时，在内容上，感觉比刘三姐要广很多，演员们的表演更上一个层次，很容易打动观众。
看完千古情，可谓对桂林的 历史 文化和民风民俗都有了更加深度的了解。所以如果只能选择一个的话，建议是千古情。当然如果能两全其美那就更好了：）
桂林的《桂林千古情》和《印象刘三姐》哪个更值得看？
这个问题还真得仔细想想，哈哈，因为本来就是冲着看《桂林千古情》去的阳朔。
《印象·刘三姐》是大型桂林山水实景演出，由著名导演张艺谋、王潮歌、樊跃出任总导演，国家一级编剧梅帅元任总策划、 *** 人，历时五年半努力 *** 完成。集漓江山水、广西少数民族文化及中国精英艺术家创作之大成，是全国之一部全新概念的“山水实景演出”。每天晚上上演两场，约70分钟表演时间，表演是在室外进行，会受天气影响，另外一个重点是整个剧场，2004年开始演出的，编剧和灯光都是10几年前，有点老旧，不能适应现在的市场。
《桂林千古情》号称这是一场“一生必看的演出”，桂林千古情演出运用先进的声、光、电、全息等高 科技 手段和舞台机械，数百位演员倾情演绎，在水陆空三维立体空间内，上演了真善美传奇。全剧分为《桂林传说》、《大地飞歌》、《千古灵渠》、《漓江恋歌》、《寻找刘三姐》五个部分，一场 *** 秩起的视觉盛宴！
室内上演，坐着舒服，而且完全不受天气影响，也是每天晚上上演两场，时间60分钟。全新演译，设备和编剧绝对跟上潮流。
还有就是，《桂林千古情》不止是有演出，还有景点，桂林千古情景区交通便利，里面还有大大的停车场，自助机取好票后，进入宋城内，瞬间穿越千年，说好的带娃玩，少不了各种拍，而且顺带把几个漂亮的**姐也带入镜内哦，哈哈哈，羡慕不？
桂林千古情景区里面表演挺多的，走着走着，原来身边就有东西看，而自己也成了表演中的一份子，溶入了这个氛围内，莫土司招婿、水上飞人、锅庄狂欢、民族快闪秀等数十大演艺秀和 科技 秀，流连忘返，记得把表演时间标注好哦，当然，每场演出前都有景区温馨提示。
所以，《桂林千古情》和《印象刘三姐》间，猪猪肯定选《桂林千古情》。
看了一天热闹了，作为广西人我只想说，千古情你们想黑人家老谋子你能不能玩儿得高级一点儿？
反正宋城演艺不缺钱，你们找质量高点儿的水军行么……？写个文章连基本的“山水实景”概念都搞不清楚、找个所谓大咖没看过印象刘三姐就敢来回答“哪个好”这样的问题、还有臆测说旅行社推荐印象刘三姐是因为回扣大的，我都不知道你们是咋想的找这种烂角度去黑对手？
我并不长期在阳朔生活，但我毕竟是桂柳人，在当地从事 旅游 相关行业的家人朋友也不少，恰巧我又是个从事演艺相关工作的北漂，全国各地演出、全国各台晚会我也都看过很多，多次看过这两个演出的我真的是想说点儿实话。
先说实景好了，印象刘三姐是真山真水真实景，灯光打亮十几座山峰的时候，观众席里发出的超大规模感叹真心不是键盘弹出来的效果音好吗？！桂林千古情自诩的“实景”在哪？是雪花机喷出来的假雪堆还是道具组打造的轻量化“巨石”还是屋顶上“刘三姐”乘坐的滴滴飞毯？你明明是堆叠了各种现代声光电手段的一室内大杂烩演出，你就别跟人拼实景了行么我求求你，搬起石头砸自己脚有意思么？
再说楼主的问题：旅行社为什么要推荐印象、当地人为什么要推荐千古情？一、我在旅行社工作的朋友可曾告诉过我，千古情要跟印象打价格战。什么叫价格战？就是280的票价只收一二十块成本，旅行社卖多少钱就是旅行社的事儿了，这个回扣难道低么？二、千古情开园前试营业，当地人都免费去看演出（我也去了呵呵哒），试问，有一新演出免费让你去看的情况下，又是一个听说斥巨资打造的舞台，还有能够吓死人的鬼屋、还有穿得比较少的泼水节可以凑热闹，怎么可能不推荐？
当然，去之前我也不知道这个园区就跟工地似的就开始试营业了，演出的室内全是新装修带来的灰尘和甲醛，空调快要把我的脚吹断了，我们这些人就是被千古情叫去当绿萝的呵呵。
好，最后咱聊一下剧情问题。说印象刘三姐看不懂、没有剧情可言，人老谋子十几年前创作出来的经典作品是让你去看色块！去听山歌！去感受当地民土民风！没让你去研究那些穿银饰的女孩儿为啥要一闪一闪亮晶晶为啥要给刘三姐送嫁衣！
说到剧情我就来气，千古情不是说赢在剧情吗？不是说加入了桂林 历史 文化吗？那大将军二将军在布条“做”成的山上一会儿探出个脑袋一会儿收回去是几个意思的剧情？天上下“面条”、在外地入侵的时候“面条”又莫名其妙收回去了是几个意思的剧情？靠爷爷和孙女的对话和走来走去就串成了一个充满剧情的完整故事？也太牵强了………我最气的是场外美名其曰的互动新形式——“快闪”，队伍里好多都衣衫不整的（关键是他们穿的是各个朝代的不同衣服）在跳一些什么抖音舞以吸引眼球，宋城千古情不是说要传承和发扬中华五千年文明吗？这分明是 *** 裸的玷污！
作为广西人，我真心希望广西的 旅游 广西的经济发展得越来越好，印象刘三姐毕竟十几年了，园区也确实需要发展和修缮，灯光音响什么的，肯定也需要定期更新升级一下（我听说好像已经在计划做大动作了），但经典就是经典，这个演出在当地存在了十几年，至今也活得好好的，肯定有它不衰的原因！我就是实在看不下去千古情要用一些手段来搞恶性竞争，别自讨没趣了，好吗？！
事实是这样的，印象刘三姐是污蔑不死的！2018年印象刘三姐在千古情开演后，依然保持着83%的增长，为什么？其实经典就是经典，看的人都说：震撼！如果不是十几年基础配套老旧，绝对堪称完美！每年欧美游客大概有三十多万，被问到的这些老外，个个激动，说太美了！
印象刘三姐演出进入十五个年头，公认为是中国乃至世界的经典。
为什么能成为经典？
首先应该说她是山水与人文最完美的结合。桂林山水甲天下，阳朔山水甲桂林。这是不争的事实。而在百里经典漓江上，最经典的地段就是现在的印象刘三姐演出区域。当年张艺谋一行人乘船从桂林沿江而下，对这里一见钟情，没有发现第二个可以替换的地方。这里十三座山峰做环幕，几平方公里水面做舞台，渔民为墨为笔，生活场景为点为线，绘制出一幅幅大写意的山水民俗画卷。到桂林之一目的是领略桂林山水韵味，印象刘三姐实景演出从另外一个角度诠释了桂林山水，所以被称为桂林山水的灵魂和眼睛。
第二应该说是他的表现手段，就是用画面的方式来表现文化。画面艺术是最通用的国际语言，能让任何国家，任何民族，任何年龄段的观众，无障碍地感知当地的民俗文化。而画面场景的把握又是张艺谋导演最擅长的，所以那大气震撼，美轮美奂是无法超越的。看过王潮歌导演的又见平遥，又见敦煌，一定会被整台演出的张弛有度、一气呵成的感觉打动；想想印象刘三姐，经常有大量观众好像还没看够就结束了，其实这里面一样有王潮歌导演最经典的揉合内功的体现！
经典就是十年十五年，你不变，依然有强大的艺术感染力，国内很多演出不断调整着酷炫灯光，极尽所能用新奇特的杂技、互动讨好观众，但那绝对不是经典艺术的感染力！
《印象·刘三姐》纯粹名气大，把刘三姐的 历史 底蕴快消费光了，难道广西或者桂林就只有刘三姐的故事了么，这么多年吃老本，运营公司都折腾破产了。节目还在演，广西当地的都不去看了，基本是慕名而来的外来游客。
而阳朔当地的朋友，基本上会推荐自家从外地来的亲友去看《桂林千古情》，因为桂林千古情景区在乡道上，开车拖家带口来的不少。即便在炎热的夏季，下午三点半的演出依然阻挡不了观众们的热情，就连出租车和网约车司机都能够简单聊几句剧情。
当然咯，如果你还是习惯看大场面，你去看刘三姐也无可厚非。但是相信很多人都已经过了看热闹的年纪，还是喜欢一些接地气的东西，有情节带动、有故事串联、有 情感 传递，才是观众真正喜欢好的作品，《桂林千古情》就是这样的。
桂林到阳朔的高速，阳朔的街上，到处都可以看见《桂林千古情》的广告牌，就冲这个一生必看的演出这一几句话，都值得去试一试。
五代十国间。中原大乱，盛唐灭亡．群雄拥兵自立。王(周润发饰)以禁军都尉身份，领兵造反．自立为王。为巩固权力。他逐前妻，迎娶梁国公主(巩俐饰）为后．从而得到梁王支持，稳定了政权。前妻留下一子元祥（刘烨饰)。王与后又先后生下二子元杰(周杰伦饰)、元成(秦俊杰饰)。王东征西战国力渐盛。立元祥为太子，封元杰为将军。王对前妻始终不忘．后宫内立其画像，谎称前妻已死。时时悼念。王与后的关系始终不好，后宫寂寞．终有一日后与大王子元祥通奸**。[满城尽带黄金甲]的故事．开始于王登基二十五年后重阳节的前一天……
王——关于规矩的故事
王是一个讲“规矩”的男人。他最常说的话就是“没有规矩，不成方圆”，所以他吃饭的桌子也是方圆搭配的图案，一家人的位置从未乱过。他时时告诫王后与他的王子们，家所以为家是因为有规矩的存在。像大多数男人一样．王的规矩其实就是他自己定下的。比如说他给王后定的规矩是“有病就得吃药”．这听上去天经地义，但问题的关键在于，王后是否有病得由王来决定。所以王后喝了二十几年的药。因为王认为她有“虚寒症”。男人会把问题简单化，他们常常以此标榜，结论是吃药就是规矩，不吃药就是坏了规矩。对于儿子．王也定下了规矩。王不止一次对英勇神武的二王子元杰说：“你想要的，是我给的，但不能抢。”为了证明自己说话的正确性（这对男人很重要)，他特意坐在椅子上与二王子元杰比武，并将之击败。然而王忘记了一点，他成为规矩的制定者的权力，正是他二十五年前抢来的。
然而悲剧不可避免的因素在于。所有的人都坏了“规矩”。太子元祥与王后通奸，二王子元杰起兵反叛杀入王宫，三王子元成杀太子逼王退位。王很受伤．也很痛苦。男人的伤痛可以忍受到什么程度不在于受伤的轻重深浅。重要的是受伤的位置。比如脸是万万伤不得的。面子大于一切。王后与太子的错误自然是大大没有面子的事情。于是王后得办，太子得废。王后自然办得无声无息为更好．例如用一种叫草乌头的慢性毒药将之变成植物人．．男人对于“红杏出墙”女人的恨远高于“墙外”那个男人．在“墙内”出事也是一样。二王子元杰的错误也是面子问题．本来王废太子是准备立二王子元杰为新储君的。可是王说过：“我不给，你不能抢。”不听老子的话，老子就杀你一万叛军．只为告诉儿子一句话：“老爸说抢不得．就抢不得。”三王子元成更可恶了。杀太子就是杀我儿子。你杀我儿子我就杀你．哪怕你也是我的儿子。我的儿子。我杀得你却不杀不得。王告诉儿子的道理。三王子只有来世再消化了
能坚守规矩的男人，心理上都是骄傲的男人．骄傲的男人更多寂寞，寂寞是骄傲的代价。谁也搞不清是王撑起那一身黄金战甲，还是战甲本身支撑着王的身躯。脱掉战甲后的王，把自己疲惫之躯置于蒋太医特制的蒸汽药浴之中．那时他只是一个无助的老男人，那是骄傲的代价。亲人一个个死去后，老王依旧坐在方圆有序的裹子旁骄傲地说：“我不给，你不能抢”。
守规矩的男人，都是有些情怀的男人。二十五年来，王对前妻念念不忘．并将二十五年前的起居布置一直保存着，二十五年“守”的力量是令人感动的。但是二十五年后，王怀念的女人出现了。王的决定竟是——杀。很多伟大的爱情其实是我们爱上自己的爱情．而不是爱情中的那个对象。前妻的出现抢走了王二十五年的怀旧。只有杀才可以继续自己的爱情。很遗憾，王是五代十国的大王。那是中国历史上最没规矩的年代，杀子夺媳，弑主屠父。北方53年间出现14个皇帝，只有非正常死亡才可以使之成为史实。其实也就两百年后，有个叫朱熹的家伙，发扬先贤（孔孟）儒学，将“父为子纲”、“君为臣纲”、“夫为妻纲”的规矩推广。这就是**中王的理想，自此宋以后历朝最少也有一百多年。明清更是各长达两百多年。忍不住检举一下，其实朱熹其人有叶绍翁的《四朝见闻录》评说如下：“虐待老母。不孝其亲；与尼偕行，诱之为妾；开门授徒。厚素来；四方馈赂，动以万计。”说着说着扯远了，不过定规矩的人自己都不大守的，王太执著了。
有些女人天生就是不守规矩的，她们活着就是为了破坏规矩。可怕之处在于，十个意图破坏规矩的女人中．可能有八九个的目的就在于破坏本身。只有一两个是重建自己的规矩。武则天算一个。慈禧吕后之流只能算一半。王后是属于那八九个当中的。她们在破坏的过程中．把自己也破坏掉了。
王后的破坏始于二十五年前，身为后梁国公主却下嫁反叛的都尉，这应该是坏了规矩的事，注定了她的命运。其实王后也守了二十多年的，只是太子长大成人后。当后妈的没守住。这一点。武则天聪明了许多。人家到庙里当尼姑等着去，于是成了正果。话又说回来，她是没等二十多年．一个命字比规矩有力量。如果说这是爱情，那它的力量也是来源破坏规矩的原动力。反正出事了，王也知道了，按规矩你就该受罚的。比如把草乌头毒药当补品喝，这样至少还有三个月有知觉的日子。
女人可以狠下心了，指使二王子元杰起兵攻入后宫逼王退位，可她又不让动摇的情人(太子)也系上作为叛军标志的菊花围巾。希望太子元祥可以逃过死劫。狠心与不狠心都不合规矩。王后都做了。最不按规矩办事的部分是她在明知起兵的事败露后，仍坚持起兵。这个女人似乎在表达一种意思．重阳节了，王不是要我死吗不妨用我的血浇浇你的菊花，不够吗加上你的儿子怎样或者再加上一万个士兵的血。
王后应该是一个浪漫的女人，因为即便是政变这样血腥的杀戳行为。她也要给每一个叛军将领亲自绣上一条金菊图案的白丝巾。这场注定失败的兵变，对王后而言不过是生命中之一次像菊花般开放罢了，那是一场流血的仪式。她冒着败露的风险。或者说毫不在意败露。兵变也就像极一场浪漫的演出。当一万人被大王的军队歼灭殆尽，广场上的血水又被数万朵黄菊覆盖着，菊花好象多了些灵魂。比较喜欢关于丝巾的设计，无论环境与命运带给我们什么，有对美丽的渴望，就有希望。
大王子元祥从小就没有母亲。有心理学家认为没有母爱的男孩大多喜欢年纪大的女人。在王后的胸怀里，他寻找的是爱情还是关怀他没能明白就恐惧了。他害怕他所有得到的东西，却渴望得到他得不到的东西。他害怕与王后的私情，他甚至害怕太子位置有可能给他带来的灾难。他渴望蒋太医的女儿蒋婵（李曼饰）毫无保留的爱情，他更渴望王能让他出宫，从而拥有心灵的自由。命运不会选择懦弱者，因为懦弱者总是压力前选择背叛。他背叛父王，和王后通奸；他又背叛王后，将王后起兵的计划告诉了王。他应该比《雷雨》中的周萍更懦弱，周萍至少要带着四凤私奔的。而元祥却在明知蒋婵要走的情况下一个人回宫报信。所以，老谋子的故事也没有给他一个如周萍般自杀的勇气，而通过三王子元成的剑让他得以解脱。
二王子元杰是这个家庭的另类，也好似那个时代的另类。我喜欢他给自己做事找的理由，起兵造反，他说他只是想让母后不再喝药。他是三个王子中武艺更好的一个，他也是他们之中唯一愿意也敢向父王说真话的人。这绝不是一部武侠**，但二王子是唯一一个有武侠意境的人物。王其实最看重他，也多次给他机会让他学会审时度势，他却放弃。只要过了重阳节，王就会改立他为太子。他却陪着他的母后完成了一次美丽的疯狂。
三王子元成的生活像一个玩笑，他只是一个孩子，却把自己当成雄鹰。他也策划了一次可笑的政变，却被大王用皮带解决了性命。没有打过仗，没有爱情的孩子心中却生长黑暗与阴谋。因为在他生活的世界里那是看得见的法则。他也是一种单纯。邪恶的单纯。他的父兄和母亲都有自己的事要做，存在感是他渴望得到的。像现今那些父母因工作忙没有教育好的不良少年，犯罪甚至死亡只是证明自己存在着。
[黄金甲]和《雷雨》人物的基本对应如下：大王——周朴园；王后——繁漪；元祥太子——周萍；二王子元杰——鲁大海；三王子元成——周冲；医女蒋婵——四凤；蒋太医——鲁贵；蒋氏——侍萍(鲁妈)。**改编自《雷雨》不假，但从一开始就没人认为老谋子会真的原封不动地讲原来的故事。自从有了万方老师对剧本改编的优良评语之后，大家的期待都集中在一个变字上。
上世纪二十年代的资产阶级宅院和五代十国的帝王后宫的差异不用多说。更大的变数还是体现在人物上，鲁大海的角色对应二王子元杰，老谋子千脆给他换了个妈，这下他和“鲁家”毫无关联，拥有了纯粹的帝王血统。我想这里好处有二，之一。一家人的情感关联更紧凑了，原来两家阶级对垒变成了一个大家庭成员间的阴谋，省出些讲故事的时间正好展示赚钱的家伙什儿。第二，鲁大海的戏份原本弱于周萍、周冲，那两个角色都不大适合酷酷的周杰伦。这样一改，至少人气鼎盛的周大少可以成为票房主打。我这样猜测其实不大厚道，大言不惭地讲出来因为我看元杰那小子比鲁大海可爱多了。
另一个比较大的变动是没了周冲与四凤的爱情，原理大约和鲁大海的差不多，枝蔓多了便什么都顾不了。再说后宫最不少的就是女人，纯真爱情的概率应该小到忽略不计了。更多的变化是来自人物气质上，周朴园以资本家变大王当然少不了英雄之气，发哥往那一站不变也得变!繁漪在《雷雨》中有点令人生厌，压抑而阴暗。而王后虽然也有神经质的一面，但其高贵的血统让其拼全力来一次惊艳的绽放。用一万人的死完成一次行为艺术。前面也说了，太子其实把周萍的一生刚强分给二王子元杰了。小王子则完全颠覆了周冲这个阳光男孩。后宫长大的孩子哪见得了阳光呢他当然单纯，是单纯的邪恶。他以为自己是为王位而生的，其实他只是为王位而死的。同样可以称为单纯的邪恶的是蒋婵，也就是四凤。她一方面爱得毫无保留，另一方面调制给王后喝的毒药时，又如此稳定从容，这和《雷雨》中的丫头四凤完全不同。蒋太医比鲁贵少了些 *** ，所以老谋子在**里让他不知道老婆的秘密。结尾的变数也出人意料，但不能再说了……
我之一次用了3000多字才把故事人物掰扯清楚，不管你持什么心态看这部[满城尽带黄金甲]，都会看到老谋子在**中耐心地讲着故事，而且态度诚恳。
通篇为数不多的几场动作戏都体现出其为剧情服务的功能。节奏快、爆发力强，绝不做独立情节之外的炫技。老谋子在看完**后告诉我，看他剪片时，动作导演以及道具部门都心疼，往往一剪下去，几十万的 *** 费就没了。但他一定坚持，因为老谋子知道这部**的重点是和前两部有区别的，故事是之一要素。
改编人们熟悉的故事就不要指望故事悬念会带来张力，丰富的细节会给影片节奏上的推动。，这一点上[黄金甲]似乎又有了一些[大红灯笼高高挂]的影子。主要角色的特点不谈，片中一胖一瘦两个太监的选择。据说也颇下了一番功夫。不仅声音到位，形体动作也很准确，足下碎步迈动，小腿带动大腿，典型的女性运动方式。王后喝药的动作要有四个宫女伺候，一人端药，一人端漱口水，一人端空盏接王后吐出的水。最后一人执丝巾为王后拭口。四人动作肯定经过严格的训练，进退动作速率一致，不急不徐却有节奏上的压迫，带动喝药人保持一样的频率。既有皇家奢华的表露，也表达了王后喝药的身不由己。那是规矩的一部分。就一个喝药还有更多的细节信息来展现，每日固定的时辰，更夫报时后，必是王后喝药的时间，分毫不差。报时的太监唱腔也很有趣，什么“四方来仪——子时”，除了表现王后吃药的准时，这个发生在一天里的故事，被高亢唱腔推动着，哪怕血流成河时也不走样，荒诞中透着冷酷。无论死的是谁，时间都不会停留。
除了认准一门心思的讲故事之外，这部**肯定颠覆了多年来对老谋子的一个最通俗的评价。那个讲了二十年的说法是，老谋子无非是把中国落后的一面拍给外国人看。而[黄金甲]完全可以表达为他把民族最奢华的一面又拍给外国人，其实那些东西我们自己同样没看过。那完完全全是后宫的戏，拿出几千万甚至上亿搞室内装修，可以预料到我们得到的视觉享受。
还是离不开细节，如果不是事先访问美术部门．单从影片你是无法区别数十种宫灯、扇子、宫服的差异。红金色营造的暖色调中，上百的药工在药房制药，上百的宫女更衣梳妆，镜、物、人互相衬着华贵。老谋子的**先不谈好坏，你总会在两小时内享受到一种独特的视觉景象，这是从二十年前红色高粱地开始的，[黄金甲]只是仍在继续。
不要因为[黄金甲]的动作比例而低估了老谋子对于武打表现力的野心。西方影评人对于东方动作片的评价标准之一，就是你的动作场面是否有原创力。[英雄]和[十面埋伏]都不缺少这样的元素，[黄金甲]仍然在沿袭传统。除了一些短暂的杀戮和比武场面外，[黄金甲]主要有两场大的动作场面，这两场打斗展现了完全不同的动作风格。
之一场发生在天坑。大王的卫队高手在天福客栈杀死蒋太医一家。卫队高手们充分利用了地势地况，从几百米高处以飞索固定从坑口直飞坑底，数十条飞索如巨大的蛛网罩住客栈，好象一下罩住了生机。战斗有几个段落，客栈杀戮、飞索武士格杀逃跑的马上骑士，飞索武士被埋伏好的士兵箭阵射杀。
其实现在再谈动作场面的原创力是比较难的一件事，武术指导们的招数被用了二十多年，不会轻易再有什么“子弹时间”了。[黄金甲]的动作原创性体现在它强调了不同兵种、不同武功方式的对抗。比如大王卫队的飞索武士可以蝙蝠侠一样高来高走，其机动性极强．对付陆地高手甚至骑兵时，他们的飞镰可以从不同角度杀敌。但是当他们进入王后派来的军队的箭阵射程内，就只有做靶子的份了。
片尾一场叛军与大王军队的战斗。更把这一特点强化了。飞索武士在大王军队与叛军的大战中只是诱敌的角色。他们可以轻易击败持短兵器的叛军战士，然后被周杰伦的长刀与士兵的长矛击溃。然而手持长兵器的黄金大军与装备了战车、盾甲阵、箭阵的大王部队一交手，武器决定了胜负，一万人尽被杀尽。这场片尾的大战或称为杀戮，强调了武器装备的重要性。武器的运用超越了人的能力。我们相信程小东的技术能力。但这样的理念肯定是张艺谋的。
大王军队防守时的盾甲阵，进攻时的箭阵，配合战车有节奏地屠杀叛军。战法有序，动作到位。叛军阵形混乱，片刻死伤满地。位置、器械超过了人体的生理能力，这样的理念足以震撼了。
不想对表演说太多了，这样的大片导演选演员便已知道自己的结果了。比较喜欢李曼的表演，一个新演员收放之间。尤其是收的能力有点叫人惊讶。
在中国，如果有哪一位女演员为张艺谋所赏识，并加入到他的拍戏班子里，成为“谋女郎”，那绝对是她的幸运，也似乎意味着她的星途从此阳光灿烂。不久前，新闻手段极其发达的成都方面的文艺记者忙得乱成了一锅粥。他们扮成路人、游客……用尽一切办法打听一个人。然而，他们得到的信息是微乎其微的，他们表述的也仅仅只限于片场所看到的东西。
何以媒体大动干戈追根究底地打听一个人的底细？话得从地处祖国西南的成都说起。为了对城市形象进行宣传和包装，成都市外宣办欲推出形象片。让谁来担纲拍摄呢？以天府文化积淀之深，人文荟萃之厚，时尚风气之先，和西南最繁华的城市地位，显然，连续以申奥宣传片、中国印揭印仪式宣传片而屡受好评的张艺谋是最合适的人选。
老谋子应邀出山，到成都拍摄片子。该片的基本框架是一个外地记者赴蓉采访，邂逅了一位成都妹子，在她的带领下，游历了成都的景观，并通过镜头语言叙述成都的沧海变迁。以老谋子擅长讲述故事和运用色彩的高超技艺，这部片子拍得风生云起自不在话下。关键在于，哪一个女孩有幸担任“谋女郎”？
从理论层面上说，自然是土生土长的成都美眉最合适，而以网上对中国各城市美眉排名看，成都也只排在大连之后，屈为榜眼。成都从来就不缺美女，成都的美女以其惊艳之色，热情性格和机灵爽直素为人称道。但令所有人都大跌眼镜的是，老谋子千选万选，最后选中了一位上海妹出演“成都美眉”，遂令成都媒体大呼遗憾！亦引发媒体对这位幸运“谋女郎”的打探。
记者日前通过有关渠道获知这位 *** 出炉的“谋女郎”的来龙去脉。这位叫谭雅文的女孩，确实是原汁原味的上海小妹。5岁时，她就显示了良好的表演能力，被一位话剧界的元老称之为“具有一双会说话的眼睛”，经常去电台担任译制片童声配音。10岁那年，她偶尔看到北京舞蹈学院全国招生的广告。那天，是报名截止期的最后一天。她向父母提出想去报考。父亲怕她年幼，不舍。母亲则说，既然孩子想去，就让她去吧。于是，父亲给了她5元钱，小小年纪的谭雅文从山阴路出发，跨越数区，来到虹桥的报考点。初试，评委问她会跳舞吗？她老练地说，不会，但会做广播体操。评委就让她做了一套。其他由父母陪同来的、或学跳舞已有年头的孩子，怎么也想不到这个只会做广播操的女孩竟然闯入了复试。
当场复试后，评委对她说，回家等通知吧。可是，日盼夜盼，直到学院开学了，她还是没有等到通知。小女孩忍不住流下了伤心的眼泪，父亲赶紧安慰她：说不定通知明天就来了呢？还真让她的父亲说准了，翌日，谭雅文就真的接到了去北京上学的通知。
她高兴极了，满屋都是她欢快的笑声。但父母却愁上心头：这么小的一个女孩，一个人在北京学习、生活，父母都无法陪伴她，万一有什么事怎么办？但看到孩子的欢快劲，父母咬咬牙，决定还是让她展翅飞翔。
临走前，父亲把她最喜欢的长毛绒玩具装入行李时，实在憋不住了，一个人暗暗流下了泪水。
北京舞蹈学院招收的这届学生，汇聚的都是全国精英，有的现在已经成为著名演员。谭雅文学的是民族古典舞蹈。天性喜欢舞蹈的她，能够得到全国更优秀的老师培养，自然如鱼得水。勤奋、努力的她天资聪颖，进步极快。但她毕竟是个孩子，刚进学院的之一个冬季，有一天练完功后，她没有及时地穿上外套，结果发烧了。她打 *** 回家，在 *** 里哭着撒娇：一个人在外面，生了病没有爸妈带她上医院……母亲心疼得当即垂泪，父亲则忍着心酸，劝慰她：坚强点，过了这道坎，就是光明大道了。
整整6年，谭雅文以出色的毕业成绩，顺利地进入了中国歌舞团，成为一线舞蹈演员。当时，正逢香港回归。谭雅文与一批著名艺术家一起赴港表演，赢得好评而归。
正当人们认为她将在舞台上大展宏图之时，谭雅文却来了一个180度的大拐弯，在父母的大力支持下，她又报考了中央戏剧学院，以优秀的成绩进了表演系。人们不解，问她：你已经进入中国更高级别的歌舞团，为何再去学表演。为人一向低调的谭雅文说，我还年轻，想多学点东西，以拓展自己的视野，增添自己知识的厚度。16岁的她，此时已是个十分懂事的女孩，她一边读书，一边拍片接广告，以“勤工俭学”的方式，支付学费和安排自己的生活。
期间，她在大导演关锦鹏的《画魂》中担任了重要角色，还参拍了《镜花缘传奇》、《爱情梦工厂》等影视片；在话剧舞台上，她担任了《另一种妇女生活》、《棠棣之花》和《等待戈多》等剧目的演出。她还接拍了“雀巢咖啡”、“可口可乐”等数十个国际知名品牌的广告。前几年，上海地铁柱子上贴得铺天盖地的“诺基亚**”就是她的形象。她的形象还上了中央台三套、八套及安徽台的片头。
因此，从某种层面上说，谭雅文绝非是横空出世的“黑马”，一下子为老谋子所看中，一跤跌到了幸运的青云中。而是她十年磨一剑，长期浸*艺术领域终成正果的体现。
用老谋子领衔的摄制班子中的导演的话说：我们关注谭雅文，是很长时间的事了。
老谋子捧一个女角红一个，选择谭雅文绝非是儿戏，自有他的道理。问题在于，老谋子就像一个江湖中的绝顶高手，无论是选角还是拍摄的内容，不到最后时刻决不揭锅。他是过足了深藏不露的瘾，却苦了媒体：无料怎爆新闻？日前，记者恰逢一位对老谋子颇有研究的哲人，他对此次老谋子选谭雅文为女一号提供了一种解密的方式。他认为，首先，老谋子的美学倾向在变化。从最初的《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》，老谋子更倾情于原始粗犷的北方民间生活。而《英雄》是转折点，《英雄》更注重侠之大者的豪迈心境，比起他的早期作品，风格已略显婉约。而申博宣传片中的江南民歌《茉莉花》的音乐运用，以及不久前中国印揭徽仪式上的宣传片中所运用的《春江花月夜》音乐，可以窥见老谋子更倾向婉约。尽管这种美学取向的渐变，始终被老谋子掌控在中国风格中。因此，他用一个精致而清秀的江南女孩来出演宣传片，也就变得容易理解了。其次，是服从地域文化积淀的需要。晚唐时期，以成都为中心的西蜀，出现了宋词的雏形“花间词派”，以其代表人物李繤的《南乡子》来看，“乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。带香游女偎人笑，争窈窕，竞折团荷遮晚照”。字里行间，无不极尽缠绵绮丽。而一千多年后的今天，成都的酒吧文化、现代诗文化、美女文化和时装文化等，分别在中国的不同文化领域扮演着重要的角色，让一个清雅的上海美眉来表述，既有新鲜感，某种程度上也契合了延续的“婉约绮靡”之风。最后，也是最重要的一点，就是老谋子一以贯之的选角风格，他仍然以之一代“谋女郎”巩俐为蓝本，除了角色造型越来越细腻以外，眉宇间的基本特点是不变的。成都媒体认为谭雅文脸庞娇小，五官精致，似乎与巩俐相去甚远，但他们没有看到谭雅文早先的剧照，如果看到了，想说不像都不行。老谋子的眼光就是与众不同。
当然，这只是朋友的一家之说。
日前，记者好不容易联系到谭雅文，想从她嘴里掏出点真材实料。谭谦虚地说，能够在张导的片子里出演角色，是一种荣幸，也是一份荣誉，更是一种缘分。我在剧组里学到了很多东西，对我今后的演艺事业大有裨益。我年纪尚小，学习仍是最重要的事。
还想问什么，她关了手机。好在9月这部宣传片就会出现在电视荧屏上，到时，一切谜底自然揭开。
动作片本人尤其喜欢《杀破狼》这部，既然是动作片那就得拳拳到肉，真实 *** 。要说整个杀破狼里那个画面最 *** 呢，我想无疑是甄子丹和吴京在巷子里那段，只见甄子丹拿着甩棍，吴京拿着匕首对战尤为精彩，一长一短，一刀一棍的相对让观众视觉效果看的很是 *** ，就连老外都惊叹不已。例如《导火线》里和邹兆龙对打那段，也是拳拳到肉，很好的动作题材**，动作片不得不提托尼贾了，冬荫功，在杀破狼里托尼贾也是大秀了一把泰拳，凶狠，在**《冬荫功》里我们能更好的了解泰拳的凶，每一招都致命打击让人无不惊叹泰拳，本人就是喜欢这种拳拳到肉的感觉，也特别喜欢这类**，这几年很少有这类题材的**问世了，在这个小鲜肉横飞的年代里，真心期待，能创造一些给粉丝们，因为我们太爱你们了，注《**片段在精彩也不要轻易模仿，》
曾记得上大学时，时间很充裕，周末休闲时宿舍好友总会一起去学院**室观看影片。那时候看过很多**，一部好的影片总是会让人久久不能忘怀，依恋不舍。一个人时常会畅游在**的海洋中不能自拔。现在步入 社会 工作往往占据了大部分时间，很多人想看一部好**，却奈何找不到资源。而且现在的佳作真的是看一部就会少一部。我给大家推荐的这几部动作大片，就一个字燃！燃到爆炸。动作**之所以能吸引广大的爱好者，一方面是它紧张 *** 的剧情，另一方面就是它激烈的打斗和炫目的特效。喜欢看动作**的观众朋友们今天有福了，今天给大家带来了一些动作**大推荐，希望你们能够喜欢。
《飓风营救》系列
影片简介:莱恩(利亚姆·尼森 饰)深爱着女儿凯姆(麦琪·格雷斯饰)，却由于工作的原因难以给予她日常的父爱，失望的妻子带着女儿改嫁他人。退休后，见识过太多黑暗势力的布莱恩生怕女儿受到伤害，费尽心力的守护她却也因此带给凯姆种种束缚，引发了父女间的矛盾。 17岁生日后，凯姆执意和朋友前往巴黎旅行，无奈的布莱恩只好答应，不成想灾难正等着年轻的凯姆。在 *** 里亲耳听到女儿被绑架后，布莱恩强忍内心的痛苦只身踏上了营救女儿的征程，而他只有96个小时。
剧情介绍：人造人“47”（蒂莫西奥利芬特饰）是科学家利用先进的基因复制技术 *** 的“新人类”。由于此类复制人具有普通人类无法比拟的许多种超强能力和功能而最终被练就成训练有素的职业杀手。“The Agency”（ *** 人）集团就是这个专门进行各种特殊的刺杀活动的秘密机构。身背“47”号文身或者说条码的全新人造人就是他们最新的产品。代号47在经历了一系列成功的刺杀任务之后逐渐成为“ *** 人”集团最为能干的王牌刺客。渐渐地47号也开始参与执行一些最为重要的杀戮行动。不幸的是，最新一次任务之后却被因卷入一场神秘的政治阴谋之中。
《非常人贩》系列
剧情介绍：弗兰克·马丁原来是美军特种兵，眼下住在法国南部地中海沿岸，开着辆宝马帮人送货，他的货物可能是任何东西，或人，但他从来不想知道。他严格执行着三条规则，从不违犯，这也是他能一直乾到现在的原因。一，接下买卖就不再变动；二，不问姓名，不管是为谁工作，送的人是谁；三，不看包裹。《怒火攻心》1、2
影片讲述了斯坦森扮演的切弗厌倦了杀手生涯，想与女友退隐江湖，开始新生活却不为人所容，他在睡梦中被注射了毒药，女友也身处陷境，为挽救女友和自己的性命，他必须拖着中毒的躯体，扫平一切障碍。
《勇闯夺命岛》
这是一部几乎无懈可击的**，明星演员，大导演，金牌制片人， *** 宏大的画面，紧张的故事情节，完全的配乐，其实故事到了最后有点虎头蛇尾。
《生死狙击》
剧情介绍：美国海军陆战队神 *** 鲍伯·史瓦格（马克·沃伯格饰）在一项任务中痛失助手兼好友，于是决定提早退役，远离硝烟弥漫的战场，在深山中过着隐居的生活。树欲静而风不止，一次阴谋陷害被控叛国罪。为了洗刷罪名而战。
《致命速递》系列
影片讲述了孔武健硕、冷酷有力的汤米是一名退役老兵，为生计他不得不靠自己强壮的体魄干起刀口舔血的营生的故事。
《亡命天涯》
剧情介绍：李察·金宝是享有盛名的外科医生，与妻子生活愉快。直至一天，其妻遭一名独臂男子谋杀后，一切美景急剧转变。警方经过调查，认定金宝为此案更大疑凶，随后更被判处死判。在送往监狱途中，部分囚犯发难，金宝得以逃脱，并凭着自己的方式揭发真相。
《地狱神探》
剧情介绍：轰动全美成人漫画《地狱星》改编。约翰康士坦丁（基诺李维）是一名周游列国调查超自然异象的神秘术士，这回他将与一名无神论女警探（瑞秋怀兹）搭档，联手调查一起双胞胎姊妹离奇自杀命案。
《天龙特工队》
剧情介绍：“汉尼拔”约翰·史密斯、坦普莱顿·派克、莫多克和“水牛”巴拉克斯曾经是美军游骑兵成员，四人在与墨西哥恶徒交火中相遇，并由此成立靠赏金为生的天龙特攻队。在成军8年后，天龙特攻队接到新的任务。据说伊拉克战争期间有隶属美国的黑军抢夺伊方印钞电板，并用它大量生产伪造美钞。史密斯等人的任务就是在伪钞和电板运回美国之前将其夺回。然而事态却朝着无法预料的方向发展，史密斯的上司更死于离奇的意外。在此之后，天龙特工队被军事法庭判刑。此后不久，史密斯和成员相继越狱，势要将黑军的败类绳之于法……
这十部非常经典的动作大片大家觉的怎么样。我可是精心整理了很久才推荐给大家的哦。如果有你们没有看过的还在等什么，保证你燃到爆炸。
接下来开始答题。
《英雄》
说起动作**，
就不得不提张艺谋导演。
说到“老谋子”
就不得不提那部开启中国商业武侠动作大片的《英雄》。
《满城尽带黄金甲》
除了《英雄》之外，
《满城尽带黄金甲》中的动作画面，
也是我很喜欢的。
《影》
助“老谋子”
拿下金马奖更佳导演奖的艺术动作**《影》
也是难得的佳作。
其中画面水墨丹青，
很是中国风，
再次给观众带来惊喜。
以上就是时常在我脑海中
闪现的难以忘怀的动作画面。
这部**的剧情，从它的名字《杀死比尔》，就直接剧透了。讲的是一个新娘，在她的婚礼上遭遇了暗杀。4年之后，这个新娘大难不死康复了，并且接受了高强度的训练，开始向当年的幕后BOSS复仇。
里面用的都是日本刀、流星锤这些冷兵器，整部**展现的，就是导演昆汀独特的暴力美学。感谢采纳谢谢
说到动作**，中国之一部的动作**，网上的说法未曾统一，但是我认为 成龙，李连杰，甄子丹，赵文卓等武打明星参演过得**在大家的心目中肯定是历历在目吧，说到让我不能忘怀的一些画面，还真是勾起一些观看**时候的跌宕心情（^ _ ^），虽说动作**，更多的是一些打戏或者 搞笑 动作深入人心，但有些 情感 画面仍能 *** 到一些情绪：
*** 故事（成龙）
由成龙饰演的 *** 钟文，在劝服同事之后，决定要与以暴力劫持人质的酒吧犯罪分子谈判，此时的谈判无疑是十分危险的，但他仍坚持进行，这时的表情足以看出他的决然和果敢以及救人心切的心理。
导火索（甄子丹）
由甄子丹饰演的嫉恶如仇，可以用心狠手辣来形容的办事风格的 *** 马军，在面对黑帮老大TONY等人时，帅气的狙击以及搏击的画面，让我热血沸腾。
这个狙击动作，是不是现在玩吃鸡 游戏 的答友非常的熟悉呢，哈哈！
救世主TheOne （李连杰）
**救世主，讲述了在宇宙中存在多个平行空间，每个人都有多个复制体，有一天由李连杰饰演的“坏尤兰”开始不择手段的残害其他平行空间的复制体以求强大自身的目的，我我喜欢的则是这个“坏尤兰”的一个画面， *** 拿着枪对着他，但“坏尤兰”的眼神分明是在说，还不知道是谁不想活啦！一副我就是救世主的表情，早已掌控一切的感觉，超级震撼！
那么只有《战狼2》中的军舰长，那一句“开火”喊出了多少希望，海军舰队是执行撤侨任务的，但没有上级的允许，海军舰队是不能提供任何支援的。多心塞
动作**中最让我不能忘怀的画面是之一次看《新龙门客栈》时，我惊讶里面的武侠人物竟然会飞，这种严重违反科学的动作技巧真的很好看，各种天马行空的飞，上飞下飞，飞的我晕头转向，然后发现一个定律，飞的高又好看的，通常都是主角。印象深刻的还有那把杀猪刀竟能把甄子丹的脚砍成只剩下骨头。
国外动作**《真实的谎言》中，反派从高空塔吊上直接跳到飞机上让我吓了一跳，感慨这一跳竟然能拍的那么真实，完全不同与港产片飞来飞去的画面，也印证了一句话，人有多大胆，就能跳多远。
**《神话》中成龙饰演的蒙将军在山洞外守护丽妃，但是由于外面在下着大雪。成龙被冻僵了，丽妃发现后用自己的体温来帮助成龙驱寒。
**《状元苏乞儿》中周星驰饰演的苏灿由于武功被废和老爹一起当上了乞丐。有一天下起大雪。由于破庙不必风寒，老爹发烧了，苏灿出门乞讨，老爹由于饿急抢了别人的食物别官兵捉住。苏灿为了帮助老爹脱困，被官兵戏耍吃狗饭。
**《智取威虎山》中张涵予饰演的杨子荣。在大雪中勇敢搏斗猛虎，我觉得这一幕也是很让人难忘，因此也算上
《夏洛特烦恼》中相信给大家看了这个画面一定会非常认同的，袁华在公共 *** 亭给秋雅打 *** ，本是满心欢心想和心爱的人报考同一所大学。没想到被秋雅果断拒绝了。因此有了下面这一幕。
《一拳超人》波罗斯之战最后六分钟
我之前写过一篇回答就是讲波罗斯的，我觉得这个角色是塑造得非常成功的，所有台词除去介绍设定外只有几句，却能给人留下那么深刻的印象。
我觉得一拳超人，只论那六分钟，尤其是最后两分钟（正义执行响起到结束），是可以和之前提过的作品相提并论的。理由和这部作品本质一样纯粹：无敌的作画，无敌的BGM，无敌的感情。
“但是因为这个男人，我愿意全力以赴。”
我非常喜欢这段的原因，是因为我觉得 *** 组特别特别灵性，在感情上它突破了某一种我说不出的限制，不知道看过的人有没有同样的感觉。
如果抛去那一个灵性的瞬间，这个片段只能说“非常燃”，加上了这个瞬间，我可以说“灵性到了一个新的层次”
就是BGM推至更 *** 时，波罗斯的那声心跳。
漫画里没这声心跳，这是 *** 组的即兴发挥，但反正我之一遍看的时候，心跳响起的一瞬，人彻底就炸了。
强者的孤独，求胜的执念，棋逢对手的满足，这记心跳诠释地淋漓尽致。
其实答到这里，还算是有点偏题的，两个OVA的例子勉强能算作**范畴的话，另外的例子就纯粹是动画了。
但我觉得，好的东西，其实都是共通的。我个人会那么喜欢这些画面，是因为我觉得**和动画之所以相比小说漫画能高出一两个维度，就是因为有音乐的存在。我个人对画面在音乐中的感受力是很强的。
而日系的一些作曲家，我觉得在 情感 方面可谓做到了极致，岩崎琢、佐藤直纪、川井这些老一辈的风格我都是特别喜欢的。相较之下，我总觉得欧美的少了点意思2333，和我阅片量少有关，让我印象深刻的**有不少，但让我印象深刻，喜欢到一种层面的片段，还真想不太起来。至少这篇所有我提到过的片段，我都是单独看了不下几百遍，闭上眼睛能把每一帧脑补出来的。
国产凌凌漆：一部有深度、有韵味的动作喜剧，这是一部笑点颇多且不乏让人落泪桥段的**，看这部**，总会从头笑到尾，会想起这部**，也总会想起诸多的经典片段，如开头的风度翩翩的“猪肉王子”，如各类日用工具都是刮胡刀那段，如坐在钢琴前模仿张学友那段，太多了，我总觉得这些片段都是一个个动作深深的联想到其他**里面去，同时也饱含了诸多的无奈。
没有哪一部**的开头像《国产凌凌漆》这般嘻哈动作，也没有哪部**主角的出场像凌凌漆这般“犀利”，“那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，还有神乎其神的刀法”，伴随着女配角一号的言语，一个风度翩翩的猪肉王子出现在了我们面前，他就是凌凌漆。整体走向很清晰明，但是**还是在这样清晰明了的故事线中给了我们很多的记忆忧心的动作惊喜，这些动作来源于**中精心设计的悬念以及笑点，我们永远也不知道下一秒我们主角凌凌漆会怎样，当我们还以为他在山寨“小李飞刀”时，他便上演了一场飞刀擒贼的大片，场面之宏大令人咋舌。
可以说，整部《国产凌凌漆》的节奏非常明快，没有太多拖泥带水的垃圾情节，当被带到刑场之时，很多人都以为**的笑点已经耗尽了吧，这时**又给我们安排了一场极具讽刺韵味的片段，夜幕之下，一个一个被处决。在目睹了铁掌水上漂被一炮打的灰飞烟灭之后，周星驰饰演的凌凌漆已然目瞪口呆，此时**还不忘吊我们的胃口，我们都知道凌凌漆定会大难不死，但是谁也没有想到他是用司令给他的钞票解决的这个问题，当凌凌漆掏出那张钞票的动作，大家心里都充满了“惊喜”吧，还有这样的操作。这就是“惊喜”了。
总之，《国产凌凌漆》这部**无论从哪个角度去评价，它都是一部不错的**，**节奏明快，剧情紧凑动作有内容，笑点包袱一个接一个，这样的喜剧动作**真是一种享受！
