导读： 梵高生长于一个宗教家庭，一个靠德性而非是情感维系的世界。《梵高传》中这样描述梵高家的孩子所生活的世界：“这是一个积极总会被消极中和的世界；这是一个赞美总会被期许冲淡，鼓励总被预兆折损，热忱总被谨慎浇灭的世界。离开牧师公馆这座孤
梵高生长于一个宗教家庭，一个靠德性而非是情感维系的世界。《梵高传》中这样描述梵高家的孩子所生活的世界：“这是一个积极总会被消极中和的世界；这是一个赞美总会被期许冲淡，鼓励总被预兆折损，热忱总被谨慎浇灭的世界。离开牧师公馆这座孤岛后，没有哪个孩子能摆脱极端情绪。对此，他们麻木迟钝，毫无经验，只能手足无措，眼睁睁地望着失控的情绪毁掉自己。”
梵高理想的同居伙伴叫做保罗·高更。
两人相识于几年前，两人都在印象派的边缘游走。梵高对于高更的情感复杂，夹杂着崇拜与嫉妒，最重要的是，他想象有了高更这个同居者，他深刻的孤独会得到缓解。
梵高最喜欢用的颜色是**，高更最喜欢用的颜色是红色——这仅仅是两个人最小的差别。高更不相信眼前看到的世界，他认为作画靠的是灵魂而不是双眼，要画一个被内化了的世界。而梵高，则坚持自己什么也不想象，只是观看和感受。
即使是同一个模特，高更画的咖啡厅老板娘颇有风情，托腮媚笑，那笑是几十年的职业病落下的收不回的讨好，她微微斜着眼睛，身后是醉倒的客人，看画的人和醉倒的客人一样，都觉得在这老板娘身上可以发展出种种微妙的可能性。而梵高画的老板娘就是一个若有所思的中产妇女，面前甚至放着两本书——像是梵高为她凭空想象出的尊严。
如何想象和梵高同居的生活？非常简单。坐下，打开一瓶酒，然后一封封念梵高的信，你没有办法关小音量，没有办法要求他中断，只能倾听他不够连贯的哀求与呓语。
高更后来回忆，他经常半夜醒来，发现梵高站在自己面前瞪着自己，被高更大声呵斥之后才回去睡觉。
任何亲密关系——不仅仅是两性关系，都会演变成一种权力关系。朝夕相处分享情感的两个人势必会分出精神上的强弱，当权力关系逐渐变得清晰，强者无论做什么，都成了对弱者无声的鞭挞和欺凌。
高更无疑是两个人关系里的强者。他的画很快就被梵高的弟弟提奥卖出了好价钱，有生以来之一次，梵高要求弟弟放弃出售自己的画作，这样，他就可以宣布自己的画是被藏了起来，而不是无人问津。
梵高作为两人中的弱者，亦步亦趋地听从着高更对他的建议，暂时放弃他看到的漩涡般炫目的星空和烂漫得让人心惊的麦田，而求助妄想和幻觉，他表现得谦逊而谄媚。
即使这样，最终高更还是逃跑了。
虽然任何的关系都有强弱之分，但更受折磨更痛苦的却不一定是弱者。弱者示弱，不断暴露和展示自己的弱点，你无法指责他，因为病人先发制人地把自己疾病当做挡箭牌，呕吐般宣泄着自己的可怜，弱者姿态低无可低，强者被逼得退无可退。
并不是像大多数人以为的那样——梵高割完耳朵，高更逃之夭夭之后，两个人的关系就彻底结束了。在从医院出来很长时间之内，梵高都在为了想象中高更的赞誉而画，他努力回忆这个前室友曾经留下过的含混的赞美，并且以此作为自己绘画的指导。
一年半以后，梵高去世。十几年之后，高更去世。几十年之后，黄屋子毁于二战。
冬季出游季来了，这5种旅游海报模板可以给你设计灵感
大多数人难以从工作中获得价值，而拉起行李箱，去往新的风景，来一场哪怕是两天的旅行都能成为生活的调剂品，让人获得新的可能。
新冠疫情爆发以来，许多人不得不取消了旅行计划。但是经过漫长的10个月，在国庆中秋双节期间，国内旅游又迎来红红火火的旺季。如今，秋冬悄然来临，元旦将至，新一轮的冬季出游开始复苏。下面为你介绍5种旅游海报模板，选择你喜欢的风格开始创作吧~
1
复古风格Retrostyle
旅行海报始于20世纪初期，那时，铁路公司会委托艺术家，采用相同的版式，设计宣传旅游城市、度假胜地和周末出游地的海报。
海报的色彩十分鲜艳，张贴在车站非常引人注目。手绘的插图复古气息浓郁，叙事性强，给人一种冒险、新鲜、迷人的印象。
1900年到1940年期间的旅游海报还受到了不同风格艺术运动的影响，例如装饰艺术、新艺术运动等。
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2
噪点插画FlatIllustration
AlexAsfour是来自迈阿密的平面设计师兼插画师，在阳光明媚的南佛罗里达州经营自己的工作室IdeaStormStudios。
在业余时间，AlexAsfour非常喜欢绘制旅游和风景题材的插画，出版了一本世界旅行海报集。
这些扁平风格的插画多由色块组成，简约清新，远景构图让画面显得十分开阔，引人入胜。
另外，AlexAsfour还在天空、山脉、汽车等场景上添加了噪点，柔和的渐变色填充颗粒感强的肌理质感，不仅赋予插画层次丰富的立体感，还让整个页面都显得非常精致细腻。
插画的色彩多为暖色调，复古气息浓郁，低饱和度的扁平风色彩柔和又轻快，活力十足。海报以插画的图形视觉呈现为主，文字较少，包含主副标题和辅助信息。
AlexAsfour在排版时，考虑到了插画的构图和色彩，文字样式和编排与整体协调呼应。
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3
几何图形GeometricShapes
在20世纪，许多旅行社不再委托艺术家，转而邀请商业设计师，海报风格就变得更加现代、简约。
如今，孟菲斯风格在平面设计非常流行，特点是大量使用点、线、面等几何元素，排版活泼大胆跳跃，色彩鲜艳明快、对比强烈。
来自印度孟买的设计师ToralBheda运用这种风格创作了一系列极简的旅游海报，将各个国家或地区的代表性元素，如地标建筑、国旗、文化等，用抽象化的视觉语言呈现出来，画面简单但充满趣味。
4
品质摄影GreatPhotos
旅游风景地的宣传离不开摄影师，好的往往可以让人看一眼就产生“这辈子一定要去xx”的想法。
大片气质的摄影，加上简单排版的文案，这就是许多日式小清新风格的旅游海报套路。
每一张获奖海报作品都可以打印出来当作装饰画，摄影照片从构图、色彩到光线、主题，无处不在展示美丽的自然风光。
5
图形创意CreativeGraphic
在海报中表达创意的想法也是常用的广告套路，人们对有趣、新颖的东西排斥感较低。旅游海报的内容是吸引游客，如何表现景点的优美就是一种值得发掘创意的思路。
例如，巴西ALMAPBBDO为旅游杂志《TOPDestinos》设计的平面广告非常新颖，用蛋糕形式呈现形象生动地表现瀑布风景。渐变灰色背景中，大面积的绿色和小面积点缀的清澈蓝色让人眼前一亮。
再比如，这张滑雪主题的旅行广告，海报没有出现任何景点，只使用办公桌上的几张纸和一个曲别针搭建了简单形象的滑雪场景。一看就是针对上班族推出的旅游广告，文案和画面引起强烈的共鸣。
求春夏秋冬四季场景插画该如何表现简单一点的，不加入人物元素，只用大自然的元素来表现。1春天，春天的颜色是鲜嫩的，一般我不会用太浓烈的颜色，大多用粉色、柠檬黄、嫩绿等清新的颜色，主题可以是初生的嫩芽、嫩绿的大片草地、含苞的花朵、淡蓝色的晴空，天空中飞着飘亮的风筝。2夏天。颜色相对浓艳一点点，火红的烈日、浓绿的树荫，绽放的荷花、以及树干上吵杂的蝉儿、花朵的颜色也是大胆浓艳的。3秋天。秋天的颜色是暖暖的枫叶的颜色，丰收的各色果实，大片金黄火红的枫叶、碧蓝无云的晴空，一排大雁往南飞去。4、冬天、冷色系用的最多的一季节，以各种蓝色调冷色调为主--飘零的雪花、附着积雪的松林、被厚厚积雪覆盖的小木屋，屋外堆着柴火、屋檐下挂着玉米棒子红辣椒、而屋上的烟囱飘出袅袅青烟打破冬日的静谧。梵高有没有关于冬天的风景画啊？有，但是不像他后期的油画这么出名。
这张是winter_arden（冬季的花园），梵高1884年画的，我觉得应该算是速写类的风景画。
还有一张，放不上来了。The_ague:_ctober,1882，你可以搜说一下，是冬天的景色。
梵高从事绘画创作也就是10年的时间，在这十年的前期，他更多是受到图书插画地影响，所以颜色比较暗淡。之后在1886年（他1890年死的）之后，他到了巴黎，受到了当时印象派的影响，色彩才变亮的。
如果你想找更多的他的作品，可以去这个网站，梵高美术馆：
希望对你有帮助
蒸汽朋克插画的十一个主题
“蒸汽朋克”的美学主要来源于19世纪维多利亚时期的着装风格和工业革命时期发展出的蒸汽动力机械,以典型的怀旧装束和嵌满齿轮的配饰而闻名。但“蒸汽朋克”运动人气力爆棚还要归功于另一方面:插画艺术。
艺术家们在蒸汽朋克大背景下,进行大量地描绘创造产生不同的作品
这些作品从元素上区分,大致可分为11个主题
蒸汽朋克的主要魅力存在是来自各类独特人物的穿着、容貌和举止
类似飞船船长、背着火箭包的雇佣兵、飞天海盗等这些在蒸汽朋克中十分常见的人物
在这类插画中艺术家们常会花费大量笔墨,用明亮的色彩加上大量的场景来突显人物的特色
蒸汽朋克强调脑洞大开突破传统的创新
因此机器人的制造也是一条不可忽视的创作主线
艺术家们通过发条、齿轮、传动装置等整齐元素让机器人看起来既独特又脆弱,格外有趣
机器巨人比起上面提到的机器人来得更加有趣
因为他们更为笨重而且破坏力十足,是能把整个故事情节带上 *** 的存在
而且通常他们都会沦为反叛者的工具
因此艺术家们在描述这些大家伙肆意破坏时也总是乐在其中
飞船、飞艇是蒸汽朋克的基本主题之一
它们承载着对整个未来科技的梦想,体现了蒸汽朋克文化中最有趣的一面
在蒸汽朋克插画中占有重要地位
任何奇幻的亚文化都会衍生出相关的绘图技术
有趣的蒸汽朋克故事中也少不了错综复杂的设计图的存在
它们可能经过渲染着色十分精美,也可能是一张随意到不行的草图
在蒸汽朋克虚拟的时空里
抽象艺术最能展现出它的独特美
在这个时空中机械动力是无所不能的,甚至你能看到机械与动物融为一体这样怪异又有趣的画面
富有创造力的发明家和机智任性的绅士,是蒸汽朋克中更受欢迎的人物类型之一
旧式人物庄严与狂欢碰撞相结合的装扮,更能突出展现人物有趣的两面性
维多利亚时代的城市是兼具古典美和工业美的存在
注入蒸汽朋克元素则又添一抹超现实的极端色彩
平淡无奇的城镇景观在机械和技术的感染下,带上了令人不可思议的缥缈气息
自1997年《星球大战》首映以来,它几乎已经渗透到每一种亚文化里
蒸汽朋克也不例外
许多艺术家执着于给星战中的人物设计服饰,甚至以星战为主题进行大批量的创作
因此星球大战也成为蒸汽朋克插画中的重要存在
在蒸汽朋克的世界里,交通工具也是十分有趣的元素
它们通常都具备这三个故事特点:是故事中开创性的发明;经常抛锚,但又能够随时随地修理;在千钧一发的时刻总能重新运转起来
蒸汽朋克为故事里面关于战争的情节添加了许多元素,例如飞船、凝固汽油弹、火箭包、坦克、机器人等,都可以用来与敌军作战
也因此给插画增加了视觉冲突,使战斗更能激发人体内的好战因子
骇人造句-用骇人造句(1)幽幽的深谷显的
骇人
的清静和阴冷。
(2)有些灾祸如此
骇人
,简直令我们不敢想象,它们的出现使我们不寒而栗。然而当它们一旦降临到我们头上,我们会发现自己比想象中更坚强;我们会和厄运搏斗,而且比我们所以预期的做得更好。
(3)我的主旨一贯非逐渐稳重停滞,既不要靠
骇人
听闻的害润,新华书店你属于那个,也不要在市场不景气时,忽然无 *** 不灵的要挟。
(4)
骇人
听闻的利益冲突变得习以为常。
(5)广岛的影响是毁灭性的,切尔诺贝利事故
骇人
听闻,福岛核危机令人震惊。
(6)这个事件真是
骇人
听闻。
(7)昨晚发生了一件
骇人
听闻的案件。
(8)资本家从工人身上榨取
骇人
听闻的血汗。
(9)佚名叙述者描述了离经叛道甚而多是
骇人
听闻的故事,用语却是冷淡,或可以算上平常的语句。
(10)老黄给我们讲的那件碎尸案,真是
骇人
听闻。
(11)中世纪的宗教法庭创造了许多
骇人
听闻的酷刑。
(12)这并不是说西方就没有
骇人
听闻的野蛮行为。
(13)从前这块地方发生过一桩
骇人
听闻的事件。
(14)每天的电视新闻总有一些
骇人
听闻的事件播出,让人感觉不舒服。
(15)负利率的概念似乎
骇人
听闻想象一下,我们存自己的钱还必须付费!
(16)到底是什么样丧尽天良的人,才会犯下这桩
骇人
听闻的灭门血案。
(17)许多纯粹主义者觉得简化汉字和抹除它们一样得
骇人
听闻。
(18)车匪在光天化日之下杀人,真是
骇人
听闻。
(19)昨天夜里发生了一起
骇人
听闻的抢劫案。
(20)第三个错误观点:日本的公司治理状况
骇人
听闻。
(21)我建议不要谈及后来发生的那些
骇人
听闻的事。
(22)冉阿让大吃一惊,门臼的响声,在他的耳朵里,就和末日审判的号角那样洪亮
骇人
。
(23)这个大胃王目前的更高纪录是一次可以吃下十五碗拉,够
骇人
听闻了吧!
(24)由于那时候的罗马人很少采用避孕措施或者缺乏有效的避孕措施,那时候的杀婴行为也不像今天这样
骇人
听闻,一等孩子降生,她们就杀死了这些婴儿。
(25)当然这里假设世界并没有毁灭,并且只有约翰库萨克和其他一些为数不多的"所谓二流"演员存活下来演绎着一些
骇人
听闻的好莱坞异类**。
(26)其中一个无可争辩的事实是,肯尼迪在十多个小时内没有报告所发生的事故,甚至他自己的描述也表现得
骇人
听闻。
(27)接下来就是,“全球变暖”,随着地球温度的稳步升高,导致极地的冰块的融解,海平面将上升23英尺,城市纷纷沉入大海,
骇人
的飓风在大地虐横行,人类不是危在旦夕么
(28)非洲地区因为天灾人祸相寻不断,每天有大批的人饿死、病死,真是
骇人
听闻!
(29)而萨达姆。侯赛因吹嘘的大规模杀伤性武器最后不过是幻梦一场,但美伊两国特别是伊拉克付出了
骇人
听闻的生命代价。
(30)新闻媒介披露了这同一天同幢楼里发生了两起凶杀抢劫案,真是
骇人
听闻啊!
(31)这个大胃王目前的更高纪录是一次可以吃下十五碗拉面,够
骇人
听闻了吧!
(32)报纸登了一条
骇人
听闻的消息,某地不法商贩用工业酒精制酒而致多人中毒。
(33)美国和他的盟友可能赶走了一个血腥的中东独裁者,然而萨达姆侯赛因吹嘘的拥有大规模杀伤性武器原来只不过幻想,美伊两国特别是伊拉克付出了
骇人
听闻的生命代价。
(34)日寇在南京制造的
骇人
听闻的大屠杀,中国人民是永远不会忘记的。
(35)他罪有应得,因为他犯下许多危害社会的
骇人
听闻的罪行。
(36)即使这件事只是传说,也够
骇人
听闻的了!
(37)表面上道貌岸然的人或有声望的家庭,却有着
骇人
听闻,多年不让人知道的秘密,这样的事情我们经常在小说里读到。
(38)西方的能源公司和 *** 把他当成知心人,让他来形容他们在野生荒蛮的东欧遇到的那堆犹如牲畜的统治者,那堆任人唯亲、阴森恐怖和贪婪到
骇人
听闻的地步的统治者。
(39)最近几个月的报纸中有这样一条
骇人
听闻的报道,共和党州将探头装进打早胎妇女的 *** 中,目的是将还未出生的婴儿拍下来,以此希望打消她们堕胎的想法。
(40)我真正想说的是这个世界广阔
骇人
又嘈杂疯狂,但也同样美丽,好像处在风暴的中央。
(41)此外,收入和财富不平等也再度扩大:贫困家庭面临更大的风险,失业、工资下降、工时削减都会造成劳动收入缩水;而华尔街那
骇人
听闻的奖金不但卷土重来,而且变本加厉。
(42)对于冲绳含糊的语言、暧昧的措辞放佛一种类似于给迷彩网着色、铺上青草的职责,这个巨大的迷彩网深处隐藏着某种
骇人
的怪异本质。然而拆除迷彩网,把那种骇人的本质暴露在外,所有人都会因此张皇失措。拆掉那张网,本质便暴露出来。
(43)
骇人
听闻的柏林墙也是这段历史中举足轻重的一部分。
(44)肯尼迪在反对越南战争上反应迟缓,但在罗伯特决定突出反战立场来谋求总统职位后不久,1968年爱德华将此战称为"
骇人
听闻的暴行"。
(45)如我所言,这些思绪给尚在悸跳的心带来一种
骇人
听闻的无法忍受的恐怖,定会使更大胆的想象力退避三舍。我们不知道地面上有什么能使人那样极度痛苦,我们做梦也想象不出那冥冥地狱一半的恐怖。
(46)这项政策在道义上有些
骇人
听闻,在政治上有些弄巧成拙。
(47)收入和财富不平等也再度扩大:贫困家庭面临更大的风险,失业、工资下降、工时削减都会造成劳动收入缩水而华尔街那
骇人
听闻的奖金不但卷土重来,而且变本加厉。
(48)类似的工作在佛罗里达州的劳德尔堡和法国西海岸的布雷斯特附近展开,其中布雷斯特因贮有大量油罐其危险性相当
骇人
。
(49)正当她慌慌忙穿回衣服,准备离开这怪客之际,竟被她发现了一些
骇人
的对象,其中包括几把利刀。
(50)与死亡俱来的一切,往往比死亡更
骇人
: *** 与痉挛,变色的面目,亲友的哭泣,丧服与葬仪弗兰西斯培根
(51)在另一方面,我的倒霉也有非常人所可得者。在那
骇人
听闻的所谓什么“大革命”中,因为敢于仗义执言,几乎把老命赔上。皮肉之苦也是永世难忘的。季羡林
(52)在他耳里门臼的响声就和末日审判的号角那样洪亮
骇人
。
(53)门钮形状 *** ,铜质光滑,在他眼前闪闪发光,好象一颗
骇人
的星。
(54)当我在画一个太阳,我希望人们感觉到它正在发出
骇人
的光热巨浪。如果生活中不再有某种无限的,深刻的,真实的东西,我将不再眷恋人间。梵高
(55)有一天,他们逗留直到摊子收摊,结果发现
骇人
的事实
(56)万圣节那天,我途径一墓地,墓碑上刻的字十分
骇人
:“可陪聊,夜间可提供上门服务”,看后我顿时脸无颜色,落荒而逃!顺便祝看到短信的万圣节快乐!记得夜间不要叫上门服务哦~。
(57)窗户高高在上,没有人能看到外面的情况,要说有什么装饰物,那就是墙上挂着的一整套条例或制度之类,内容无非是些
骇人
的、针对行为不当的无业游民的惩治措施。
(58)今天我们在这里 *** ,就是要把这种
骇人
听闻的情形公诸于众
(59)我在这生活了四百年,也碰到过许多难以想象的
骇人
听闻的事情,但是我以为绝对不会忘记的痛苦,也随着时间的流逝而流走了。都敏俊
(60)但是在大部分故事中战争场面更加混乱:大战役的中心位置总是巨型的战争机器,给蒸汽朋克插画带来
骇人
的视觉效果。
(61)那是个类似弑君的人。他是横暴
骇人
的。
(62)究竟是什么两栖动物进行了
骇人
的袭击,把凶猛的儒艮咬死的呢
(63)不久前在俄罗斯别斯兰市发生了
骇人
听闻的恐怖事件,造成包括众多儿童在内的重大人员伤亡。
(64)在这幅里,一个长相
骇人
的移动装置正在坦克履带上滚动,该机器人和割草机差不多大小,装备了一挺机关枪和一个飞弹发射器。
(65)三月份莫斯利的 *** 丑闻被公布,与此同时在世界新闻报的网站上还刊登了一系列
骇人
的照片和视频片段。
(66)他跟死亡玩着
骇人
的捉迷藏游戏。每一次当索命的鬼魂来到他跟前时,这顽皮的孩子总是“啪”的一下给它来个弹指。
(67)马车之上,女子裙角飞扬,长发飞舞,容颜如花,嘴角淡笑,却眼神如煞,玉手持弓,长弓大开,箭指心口,箭势凌厉,杀气尽显,整个人如仙似魔,极致而震撼的美,惊心而
骇人
的气势。浅浅的心
(68)评论界的一些人斥之为一部
骇人
听闻、荒谬绝伦、毫无意义的作品,小说充满阴森恐怖、病态心理和异教思想。
(69)所以,我们今天来到这里,要把这
骇人
听闻的情况公诸于众
(70)对古力特,卡什莫尔补充说,“保持着之一个拥有
骇人
发型足球教练的名望”。
(71)所以,我们今天到这里来,把这
骇人
听闻的事实公诸于众
(72)当一个人有这样
骇人
的事在身上时,就无权去瞒人而使别人来共同分担,无权把瘟疫传给别人,无权使别人在一无所知的情况下从他的绝壁往下滑,无权使自己的红帽子去拖累别人,无权暗中使自己的苦难成为别人幸福的拖累。雨果
(73)片中某些场面富诗意,某些却
骇人
地描写出青少年的堕落与暴力。
(74)在天色泛白的时候,这两个学生在医学院碰了面,惴惴不安的心情反映到了他们苍白憔悴的脸上,而刚刚的
骇人
经历则仍然使其惊魂未定。
(75)今天我们在这里 *** ,就是要把这种
骇人
听闻的情况公诸于众
(76)我在这生活了四百年,也碰到过许多难以想象的
骇人
听闻的事情。都敏俊
(77)为名利所诱惑的时代,平静的海面下总是藏着看不见的暗礁。海水与海水冲撞,终于在这里形成
骇人
漩涡。夏茗悠
(78)报纸不顾严厉的新闻检查,开始报道由经济问题造成的
骇人
听闻的惨剧。
(79)一头暴躁有挑衅性的象在动物世界里有着一股异常
骇人
的力量
(80)有一件事情最让他觉得噩梦般
骇人
,便是他从来闹不清楚,为什么要这般大张旗鼓地搞欺骗。
(81)这些个年代的银行家行为
骇人
听闻,往往完全忽视财政的安全性,但是一般而言,金融系统的严重损坏都由合法行为造成。
(82)安曼广播电台播放的一则声明提到了野蛮的侵略和
骇人
的大屠杀。
(83)曼谷发生 *** 事件
骇人
听闻, *** 和 *** 者均应各退一步。
(84)近年,暴力与狡诈结合型态案件遽增,不仅消耗庞大的社会成本,许多
骇人
听闻的案件更加深了民众的被害恐惧感,其中尤以人勒赎案件最为严重。
(85)猪肉贴错标签固然让人难以接受,但总没有近年来的毒奶粉或其它那些让中国食品零售商深陷其中的食品丑闻那么
骇人
。
(86)这张一千法郎的钞票经过大家议论夸大以后,在圣马塞尔葡萄园街一带的三姑六婆中就引起一大堆
骇人
听闻的怪话。
(87)诚然,笔者并非法学专业的,对法律也没有太深的研究,然而如果一旦采用的标准不同,一个杀人犯可以变成一个清白的人,这可就
骇人
听闻了。
(88)一天,我听到了一个
骇人
的消息:我们将被押往另外一个集中营
(89)听见这声音的人,寒毛全竖起来了,这声音太凄惨
骇人
了。大家的眼睛全转向那一方。
(90)驴子会戴上冠冕,然后登上更高的位置,用
骇人
听闻的驴叫声恐吓人们。
(91)那个嗜杀成性的凶手犯下了
骇人
听闻的罪行
(92)有时,我觉得听起来
骇人
听闻,太可怕,太难听了。有时,我觉得我唱歌并不错!
(93)这也仅仅及得上中国2006年到2007年泡沫的一小部分而已,在这次泡沫中市盈率
骇人
地跳到了70。
(94)这份报纸刊印了
骇人
的犯罪现场照片
(95)摄影师维吉以拍摄30年代纽约罪案的
骇人
照片而声名鹊起。
(96)多亏有这些规定,以就业为基础建立的医疗保险体系还算是运行正常,至少那些
骇人
的故事感觉要比在个人保险市场上的少得多。
(97)
骇人
听闻禽流感,惊心动魄人心慌。谈虎变色沸腾扬,儿身在外母慌然。飞禽鸟类甭食玩,只图平安身体健。赚钱多少不重要,只求孩儿吉祥安。愿儿平安归回。
(98)“
骇人
”长绺:长而细的发辫或天然发绺,从头顶密密披下来,是牙买加黑人拉斯特法里派成员流行的发式。
(99)大家看见马德兰几乎平伏在那一堆
骇人
的东西下面,两次想使肘弯接近膝头,都没有成功。
(100)而后又是一声尖锐龙吟,一巨物自那裂口中猛地蹿出,霎时间天摇地动,甚是
骇人
。
(101)这出‘鸷鸟将击,卑飞敛翼’真是令人叹服,更有此
骇人
一击,观武台上不少人已经注意到了这座一号场,站起来喝彩。
(102)良久,李昊收功站立,看来老祖宗这个功夫真的
骇人
听闻,李昊只见四周几颗大树如刀切斧砍,如遭电击,焦如木炭倒在地上,李昊手一回,一阵风吹过,如尘土飞去。
(103)独念崇焕就执,将士惊惶,彻夜号啼,莫知所处;而城头炮石,乱打多兵,骂詈之言,
骇人
闻听。
(104)一些真元倒流回经脉,将一条条经脉也撑得暴起,从蓝奇的体表就可以看到一条条突起的经脉,覆盖蓝奇全身,可怖
骇人
。
(105)陈玄的身形在凌空身前数米忽的戛然而止,急若流星的绕开,现在他麒麟之体多能施展出得速度已是极为的
骇人
,动静相宜,收放自如。
(106)与清风剑法的源清流洁一样,是直线攻击的技能,但是伤害完全不是一个等级,一拳之下,都是千数伤害,这简直
骇人
听闻。
(107)虽说“秀才人情纸半张”,但薄、脆到这种地步,也真
骇人
听闻。
(108)毕竟,这里面人太杂,如果洞里的秘密传出去的话,太
骇人
视听,于是便带他们往回去的路上走。
(109)说这话时寿光鸡早已仙逝,留下十几斤蛋和有关抗生素的
骇人
神话。
(110)白衣人发出惊悚
骇人
的一声尖叫,浑身哆嗦着,一手捂着鲜血淋漓的 *** ,朝着杜渐的身前急奔而来。
(111)司马弘毅修炼惊天罗汉掌,其身体强悍度毋庸置疑,防御更是高的
骇人
。
(112)《商周》“牛奶
骇人
”报道称鲜乳残留禁药,引发争议,台湾本土酪农也扬言不排除提告。
(113)那身长四五米的庞大身躯,一下子站立起来着实是十分
骇人
,如果此时的张伟还是一个普通人的话,一定会被青熊兽吓得屎滚尿流的逃走的。
(114)泽东全身上下不断散发着
骇人
的戾气,就连正气浩然的九转曲文剑也在这时变成一把杀人嗜血的魔剑似的。
(115)一道流光,叶羽御剑向着丛林深处飞去,他一眼看见的是黑色斗篷下幽蓝恐怖的眸子,继而看到了整个黑袍人,身高不足六尺显得十分矮小,气息却是可怖
骇人
。
(116)火村众壮汉赶到,纷纷厉喝,声如洪钟,声势
骇人
!他们不惧,众多五花八门的武器脱手激射,还有数根利箭破空飞向受创的剑齿虎
(117) *** 联合酋长国《宣言报》认为,萨达姆所犯罪行
骇人
听闻, *** 和国际社会一致认为萨达姆对人民实行铁腕统治,对他罪行的指控得到伊大多数人民的认同。
(118)朦胧的月光从茂密的树林间洒落下来,被枝叶扫成斑驳的光点,将他身上的血迹照映得越发
骇人
。
(119)北城霸,西院龙虎榜上,排行第十四,兽王强化系召唤师,召唤兽王是铁脊熊王,合体后,拥有熊王之力,钢筋铁骨,防御,力量
骇人
,被东院学员称之为暴熊!
(120)这会,不少女子目光瞟向秦朗,似乎有搭讪之意,又被他先前
骇人
气势震慑,纷纷踌躇不前,偶尔有辣妹放电,太过庸俗,全然被秦朗无视。
10种常见平面设计风格总结1赛博朋克风格
黑客;数字空间(Cyberspace);虚拟现实;人工智能;控制论与电脑生化;都市扩张与贫民窟;大型企业;基因工程;毒品和生化;恐怖主义(特别是计算机恐怖)
2蒸汽朋克风格
虚构和怀旧,新能源、新机械、新材料、新工具
3包豪斯风格
配色丰富,板式构图简单,机械的几何秩序,理性地对文字色彩图形进行处理,严谨的骨骼特征
4波普风格
上海博物馆重磅大展：“从波提切利到梵高：英国国家美术馆珍藏展”
时间：2023年1月17日-2023年5月7日
地点：上海博物馆
门票:100元/张，半价票50元/张
购票方式：上海博物馆官方微信号
门票售出不退，参观日期可改签3次。购票入口：微信购票入口
半价票与免票人群：
1，半价票人群：60周岁(含)以上的老年人，6周岁以上、18周岁及以下的未成年人，全日制大学本科及以下学历学生，现役军人及家属、公安民警、烈士与军人遗属、消防救援人员等群体持有效证件可购半价票;
2，免票人群：身高13米(含)以下或6周岁(含)以下的儿童、残疾人持有效证件享受免票。免票儿童需有成人陪同，1名成人可带3名免票儿童。
兑换与预约。参观预约入口：点击预约
购票后需兑换并预约参观。自2023年1月3日起，观众可提前1-30日(含当日)凭兑换码于上海博物馆微信公众号上选择参观日期、时段完成兑换与预约。预约成功后可凭本人身份证原件或“入馆凭证”参观珍藏展及其他常设展览。(仅预约常设免费展览的，不可用作珍藏展参观凭证)。参观需实名制，一张身份证每日限使用一次参观权益，确保一人一票。
半价票与免票入馆须知;
半价票观众须携带有效证件原件进馆，以便查验。
免票观众入馆后需到现场售票处凭有效证件换取入场凭证。
展览介绍：
本次展览共分为八个版块，精选50位艺术巨匠的52件展品，完整呈现从文艺复兴至19世纪后印象派400余年的欧洲美术史。
01“波提切利和15世纪意大利绘画”
本版块将展示在15世纪意大利绘画全盛发展时期两个截然不同的流派。以乔瓦尼·贝利尼为代表的威尼斯画派，艺术家们崇尚自然主义，善用色彩;而佛罗伦萨的画家，更注重线条和结构出现了波提切利这位当时被誉为更好的画家。观众可在本版块看到梅西那《书房中的圣哲罗姆》、贝利尼《圣母子》和波提切利《圣泽诺比乌斯的三个奇迹》等名作，近距离观察当时不同流派画作的差异与特点。
02“拉斐尔和意大利文艺复兴全盛期”
“文艺复兴”意为“重生”，是对古希腊古罗马艺术、科学和文化的致敬和再度发现，14世纪末起源于意大利，至16世纪初发展到全盛期。本版块中观众可看到文艺复兴时期伟大的艺术家们创作的宗教艺术、肖像画、历史和神话绘画，如拉斐尔的《圣母子像与施洗者圣约翰》、提香的《女子肖像》、柯勒乔的《维纳斯、墨丘利与丘比特》等，从中感受古典主义在画家笔下的“神圣力量和重生”。
03“戈塞特和北方文艺复兴”
欧洲北部艺术家们的兴趣更多倾向于各种各样的宗教和世俗化的题材，通常着重于描绘材质和细节，呈现栩栩如生的人物和场景。北方文艺复兴中最有造诣的画家之一是戈塞特，本版块将展出戈塞特的《年轻公主》、阿尔特多夫的《人行桥风景》以及布克莱尔《四元素：水和火》等，观众可从这些作品精细自由的笔触中体会早期荷兰派绘画特点。
04“卡拉瓦乔和意大利西班牙的巴洛克绘画”
巴洛克时期的绘画特点为动态的构图、生动的色彩以及强烈的情感表达。意大利画家卡拉瓦乔提倡一种全新的、激进的风格，他用强有力的笔触，擅用戏剧化的光线赋予人物形象以强烈的存在感。本版块将展出卡拉瓦乔的《被蜥蜴咬伤的男孩》，在这幅作品中，卡拉瓦乔成功捕捉到了被蜥蜴突然咬到后男孩一瞬间的表情和动作，极为生动，让观众能直接感受到男孩的痛苦和惊讶，并将其演变成一个生动的故事，这便是卡拉瓦乔艺术中的革新，对欧洲艺术家产生了持久影响。
05“伦勃朗和17世纪北欧绘画”
伦勃朗和凡·代克是17世纪欧洲北部的杰出画家。凡·代克擅长描绘贵族服饰的鲜艳色彩和奢华质地;而伦勃朗则发掘了颜料的无限可能性，用层次丰富的光线和阴影勾勒出人物丰富的面部表情。本版块将展出凡·代克的双人肖像画《约翰·斯图亚特勋爵与其兄弟伯纳德·斯图亚特勋爵》及伦勃朗的《63岁的自画像》，两人截然不同的艺术风格可从这两幅作品中窥见一斑。
06“卡纳莱托和18世纪欧洲绘画”
18世纪见证了一场巨大的文化现象——“壮游”，富裕的年轻人开始游历整个欧洲，他们一边欣赏过去伟大的艺术，一边委托艺术家创作全新的作品，包括巴托尼的肖像画，以及韦尔内和卡纳莱托所作的风景画。本版块将展出卡纳莱托的《威尼斯：卡纳雷吉欧区入口》，卡纳莱托以描绘威尼斯风光而闻名，对威尼斯的特色建筑及人文风情有着深刻的情感。他用细腻的笔触勾勒出建筑细节，并用明亮柔和的色彩烘托氛围。
07“梵高和印象派绘画”
印象派画家通常指19世纪晚期在巴黎工作的一批艺术家。“印象派”一词最早带有贬义，用来批评这群艺术家的作品风格。该运动的代表人物包括：马奈、塞尚、雷诺阿和莫奈。他们常用明亮的色彩笔触来突出光影变化的效果。莫奈在晚年隐居到法国北部的吉维尼小镇，在那里，他建造了一个大型工作室和花园，细心栽培了将近200种鸢尾花，这些花给画家带来了无穷的灵感，也成为其晚期绘作的灵感来源。本版块将展出马奈的《咖啡厅演奏会的一角》、塞尚的《画室中的火炉》、雷诺阿的《浴者》以及莫奈的《鸢尾花》。
08“透纳和英国绘画”
承袭17世纪凡·代克及其他著名肖像画家奠定的传统，庚斯博罗和劳伦斯为当时英国社会中的显贵人物作肖像画。观众可在本版块看到庚斯博罗的《拉尔夫·朔姆贝格博士》及劳伦斯的《查尔斯·威廉·兰姆顿肖像(红衣男孩)》;并可从康斯特布尔的《史特拉福磨坊》中欣赏到其笔下的英国风景和独特的艺术手法。
上海博物馆交通指南：
上海博物馆位置：上海市黄浦区人民大道201号(近武胜路)
南门：武胜路、延安东路交界处
北门：人民大道
交通
公交18路、23路、42路、46路、49路、71路、71路区间、108路、108路区间、112路、112路区间、123路、145路、167路、454路、455路、537路、775路、782路、783路、789路、930路、934路、952路、952路B线、980路、隧道三线、隧道六线、上川专线、沪朱高速快线
轨道一、二、八线
都市观光旅游1线、都市观光旅游2线
停车
上海人民广场地下停车场：10元/小时
武胜路地面停车场：10元/小时
以上仅限小型车辆
厚涂插画教程
厚涂插画教程:
1确定光源并确定配色方案
2确定详细的亮度和暗度
3平衡整体,完成线条图上的颜色另外,在绘画时,请遵循以下两条规则,让我们继续 *** 。
用刷子或画笔时与画面的厚色。这种技巧使画面产生一种肌理。也可以作为透明画法的底层。厚涂是油画的一种技法。使用大量颜料高出画布或画板表面。17世纪画家,如鲁本斯、伦勃朗、哈尔斯和委拉斯开兹等,常用厚涂法突出画中的某些特征。
在19世纪,画家马奈、梵高等进一步发展这种技法以获得更强的质感。20世纪有些画家也采用此法,以饱蘸颜料的画笔或油画刮刀厚涂画面或者直接挤出颜料作画,用色之厚几成立体。即是使用浓稠、多油的颜色进行画面堆砌,它是油画颜料独有的着色方式。
由于油画色干燥慢,因此在作画过程中,厚涂的颜色可以随时刮掉或覆压。厚涂是有计划地厚堆颜料,目的是突出重点、塑造质感。堆砌而成的三维实体,给油画作品带来厚实的外观。厚涂技法适用于质地粗糙结实的支承材料,可使用油漆刷子、刮刀等多种工具作画。
一般使用浓稠的油画色和聚合调色剂调色,如果使用醇酸树脂调色油,能使颜色更加浓稠、更加润滑,同时也能给画面增添光泽。伦勃朗是最早使用“厚涂画法”的艺术家。在他的作品中,人脸亮部的颜色很厚,因此在阿姆斯特丹有人讽刺他的肖像画可以用鼻子挂起来。
插画设计风格有哪几种从板绘插画中大概有厚涂、平涂、薄涂、赛璐璐!
但是很多人不了解到底什么是厚涂、平涂、薄涂、赛璐璐今天就带大家来认识一下什么是厚涂、平涂、薄涂、赛璐璐!
1、薄涂
薄涂其实跟平涂是一个意思,阴影边界明显,线条清晰,物体边缘线明显。
2、厚涂
厚涂最重要的就是体积感,画面物体表现得特别立体,很注重质感的表现。
3、平涂
平涂跟薄涂是一样,之所以叫平涂就是因为它“平”,颜色比较干净利落,平涂不需要过度地塑造,点到为止!
4、赛璐璐
赛璐璐其实就是用最简单的线条,概括出清晰的结构和透视。
为什么学插画的都喜欢学厚涂厚涂一般是水粉,油画等
一般来说水粉的绘画就是厚涂和覆盖,这不仅是色彩的入门,更是美术高考的考题,简单说,厚涂其实是比较基础的画法
本人见识不广,所以只知道一种非厚涂画法,那就是水彩
水彩的穿透力很强,上完色后不能再改(水溶性彩铅一个道理),否则会各种不美观。
一般来说,学插画都不会选择后者这种难改的方式,所以自然就是前者了吧
(个人感觉)
梵高19世纪名画《蒙马特街景》将进行拍卖，这幅画有什么特色？
据相关媒体报道,知名印象派代表作画家梵高在1887年创作的《蒙马特街景》将进行展出拍卖,相关团队则将通过视频方式在巴黎,纽约,香港等三地进行线上拍卖。
由于这个系列画作的稀有性,因此专业人员估值大概在500~800万欧元。
据了解,这幅画作在1920年时由一名法国收藏家家族拥有,在此之后一直从未公开展出,此次也是首次在公众面前亮相这幅画。
画作描绘了法国巴黎蒙马特地区风车磨坊景色。
据了解,1887年春天梵高前往巴黎,尽管只停留了短短两年,但这两年也是他重要的创作时期,在这一时期他画出了极富传奇色彩的蒙马特系列,之后这幅画被收藏家家族收藏,这一收藏就长达一个世纪之久。
相关人士介绍:
我们在之一眼看到这幅画时,就已经瞬间被吸引住,法国一个家族珍藏此画百年,如今我们能够将它带到世人面前,实在深感荣幸。梵高在蒙马特时期的画作大部分都典藏于世界各地顶级博物馆,只有少数尚在私人手中,来自这个经典系列的殿堂级作品如今现身市场,对梵高作品的收藏家以及广大艺术鉴藏家而言无疑是一段艺坛佳话,也是一次难得可贵的购藏机会。
1887年巴黎的蒙马特地区四处都可以看到老旧的磨坊和歌舞升平的店面,正是这样乡村田园与都市风光融合的独特气息吸引了许多人前来感受,其中就包括梵高,这座陌生城市吸引了梵高前来进行生活的探索与视野的扩充,也让他首次与其他印象派画家和前卫艺术先锋们进行思想交流,这些曼妙美好的邂逅点燃了他对于创作的灵感,因此早期画作色彩单一暗沉,经过此次之后,梵高逐渐爱上了鲜艳明亮的色彩,因此这段生活是梵高创作生涯的成长期,也为他之后成熟卓越的画风奠定了基础。
如何描述清明上河图的其中一幅热m的都市街景《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看,人头攒动,杂乱无章;细细一瞧,这些人是不同行业的人,从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的,有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆,或指指点点,或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上,是一条熙熙攘攘的人流;有坐轿的,有骑马的,有挑担的,有赶毛驴运货的,有推独轮车的大桥南面和大街相连。街道两边是茶楼,酒馆,当铺,作坊。街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。街道向东西两边延伸,一直延伸到城外较宁静的郊区,可是街上还是行人不断:有挑担赶路的,有驾牛车送货的,有赶着毛驴拉货车的,有驻足观赏汴河景色的。
汴河上来往船只很多,可谓千帆竞发,百舸争流。有的停泊在码头附近,有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重,船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面,很快就要穿过桥洞了。这时,这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上,落下风帆;有的在船舷上使劲撑篙;有的用长篙顶住桥洞的洞顶,使船顺水势安全通过。这一紧张场面,引起了桥上游客和邻近船夫的关注,他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面,描绘得栩栩如生,更增添了画作的生活气息。
广州街道(9·结束篇)‖在历史与未来之间永恒漫游图/文:大地倚在河畔
街道是属于历史的,又是属于未来的,“当下的街道”是多么短暂,我们往往还没来得及细细观赏,那些街景已经成为历史。广州街道正是这样——作为历史的街道这里每个街角都留有历史的印记,作为未来的街道这里每个景物都暗喻着未知的改变。
置身这南方都市流逝中的街道,我们注定要在历史与未来之间捕捉及感受当下,在当下的每一个瞬间永恒漫游。
古代广州的街道大多是顺着地形弯弯曲曲自然伸展,并且总是不太宽阔的。布局上也表现为因地制宜的变化与不规则。除为数不多的几条官道及商业繁华街道之外,其余通常较为狭窄。街道是城市的动态部分。初时这座城市的交通运输更多是依赖网状密布的水路,后来随着马匹及轮式车辆增多,人工修筑的街道陆续出现。街道伴随着城市发展而演变。
唐开元初年至兴元年间的数十年中,广州当局多次整治修葺城区,在普通民居中大力推广砖瓦房屋,同时改造坊市、拓宽街道。今中山路和北京路分别作为东西向和南北向的主要街道,此时已是店铺林立初步成形。在城西今光塔路附近还出现了外国商人聚居的“蕃坊”。
宋代广州延续自唐代开始的做法,更加积极鼓励市民烧砖制瓦,在普通民居中大量采用砖瓦建材,砖瓦民居得到广泛推广普及,城市建筑及街道面貌焕然一新。在中、东、西三城以及东、西雁翅城的城墙内,沿着略为弯曲狭窄的铺着砖石的街道,可以看到错落排列的砖瓦房屋,还有夹杂其中的木构建筑乃至竹木建筑,这就是当时常见的街道景观。
多数的沿街建筑是低矮的。但在城市中心区和城门附近街区出现了越来越多造型各异、体量宏大的建筑。在原唐代清海楼基础上改建双门的拱北楼、市舶提举司署所在的海山楼、重修于北宋年间的六榕塔等重要建筑以及大量的亭台楼阁,错落遍布城中,与历代留存的越王台、越华楼、怀圣光塔等共同构成了古时广州的街道及城区天际线。明清时期广州城区不断扩展,城墙跨到越秀山上,街道也在演变。清康熙至同治年间城西一带街区进一步开发,辟建了 *** 状的街道,并逐渐在沿街形成具有晚清特色的“西关大屋”,成为城西的独特街景。
街道有效扩展了城市聚集物质资源的能力,因此在其附近总是连带出现城市生活的一种规律性产物,即市场。宋时广州有东澳、西澳两处内港,位于今清水濠一带的东澳是广州的盐运码头,位于今南濠街附近的西澳则是对外贸易码头,两地均贸易繁盛街巷繁华。明代街道沿线及附近陆续出现了米市、花市、茶市、鱼市、果栏、菜栏、油栏等大型集市。城南紧邻玉带濠的濠畔街,更发展成为游人如织的海内外珍奇杂货的交易场所,称“百货之肆”。从城区演变可见,许多市场就像城市其他要素那样总与街道紧密关联、相伴而生。
另一要素即市民进行祭祀仪典的神圣场所——寺庙,也与街道密切相关。某种意义上城市及街道正是开始于这些永久性的神圣场所。街道的形成既为交通,也为交易,还为四周居民聚集供奉神明及寄托精神。广州宗教生活源远流长历代不衰,光孝寺、六榕寺、海幢寺、华林寺、大佛寺等五大丛林,以及五仙观、城隍庙、三元宫等大量不同规模的寺观庙宇遍布城中及街道沿线。
砖石铺砌的相对狭窄的路面,以及两侧的紧密有致的民居、集市、殿阁、寺庙,也就构成了古代广州街道持续演变的景观结构特征。
伴随全球史时代的到来,广州开启了城市近代化进程,城市街道也随之开始近代演变。初时,俗称为马路的城市干线多为13—16米宽。这些近代街道的修建始于19世纪80年代。1886年张之洞修建天字码头时,在附近修建了一段约15公里长的马路,成为广州近代街道的开端。①
20世纪初年,在修筑自东濠口至沙面附近的珠江堤岸时,沿堤岸修建了近1000米长、16米宽的新型街道,包括东堤、南堤、西堤三段,总称为长堤。这条沿江街道路面宽阔,设置标准,后来又修建了宽13—15米的东堤二马路、南堤二马路和西堤二马路。
1918年广州市拆除城墙和城门,利用城墙基址修建了太平路、丰宁路(今人民路)、越秀路、万福路、泰康路、德宣路等共10多公里长、25—33米宽的新型街道。这项广州市之一个大型市政建设工程,短时间内动迁了4000多铺户,掀开了近代广州新型街道建设的 *** 。1925年修成沥青路面的林荫大道白云路,路面宽达50米,成为当时街道的典范。至1928年,全市已有新型街道626公里。之后继续推进规划建设,以市区生活及商业发展为主体,兼顾市郊和工业区交通以及城市出入的通道,布局大致呈棋盘状。
30年代陈济棠主政广东期间,广州市政建设速度进一步加快,市区主要干道全部更新为近代街道。1932年制定的《广州市城市设计概要草案》统一了市区街道的标准,规定行政区干道为30米宽,住宅区和工商业区干道为25—30米宽。这个时期修建了西湖路等24条街道,还整理了数以千计的市区内街。1936年全市新型街道总长度达1388公里,至1949年达到228公里,广州近代街道建设的速度与规模在当时全国各大城市中居于前列。②重要的是,这些街道及其 *** 构成了近代广州的基本城市框架,是广州城市近代化的重要物质及视觉标志。
当代广州的城市建设极大地改变了广州的街道状况。1949年广州解放后,海珠桥区、西堤区和黄沙区等街区迅速重建。随着城市经济的恢复,广州逐渐形成包括中心区和外围区在内的整体发展布局,其中道路建设成为城市建设的重点得以迅速发展。这时候的广州街道,既具有传统色彩又带有现代特征。
特别是改革开放之后,在市区原有街道和城市迅速扩展的基础上,广州街道进入现代蜕变与急速扩张的发展时期,新开辟了标准而又壮观的广州大道、天河路、黄埔大道、体育东路、体育西路、康王路、站前路、站南路等众多干线街道,以及五羊新城、珠江新城、大学城、白云新城、亚运城等多个庞大的街道网;与此同时又拓宽及改造了东风路、解放路、中山路、新港路、五山路、江南大道等重要路段,全面更新了这些街道的物质设施。
2005年广州市区道路总长度超过5100公里,比1949年的228公里增加223倍,一个空前巨大的现代街道体系已然呈现。重要的是,经此数十年发展,广州街道已经从传统的呈平面形态的“马路时代”进入空间立体时代,人行天桥、高架路、高速公路、轨道交通、BRT快速通道等有机组合,构成了这一时期城市街道的新景观。
事实上,当广州城市街道进入近代化时期,西方各国的城市街道也经历了丰富复杂的演变,并且形成了同样丰富复杂且相当成熟的街道范式。有趣的是,那时广州陆续出现底层有公共柱廊的俗称“骑楼”的沿街店屋式建筑,它们紧密排列成为具有连续廊道的骑楼街,这种骑楼街恰好在风格上与两千多年前古罗马规范其街道标准时大量采用的拱廊街道相呼应。
人们认为现代城市街道的设计及技术起源于古罗马的街道标准和路面铺装法令。③这些最早可以追溯至公元前100多年的书面法律,规定古罗马街道的最小宽度是45米。此前的街道并没有什么规则,两旁的房屋又矮又小。后来那些高耸的绕柱式房屋大量出现,并且密集排列形成了类似于古希腊的拱廊街道。古罗马确认了这种风格,同时规定这些沿街建筑物的更大高度不得超过20米及不能超过六层。按照规范的标准,古罗马街道使用玄武岩石板铺装。街道两旁是垫高的人行道,通常也以石材铺装,两边人行道的宽度约为街道宽度的一半。这种垫高人行道的古罗马城市街道,就是现代城市街道的历史原型。
关于城市街道设计规划的历程,城市学者克尔·索斯沃斯和伊万·本-约瑟夫合著的《街道与城镇的形成》、刘易斯·芒福德所著《城市发展史》,以及克利夫·芒福汀的《街道与广场》等均有详尽深入的论述。综合参考这些论述,我们在此可以简要勾勒一个世界城市街道发展演变的粗略轮郭。
古罗马帝国解体后,许多古罗马城市随之衰落,城市街道情况日趋恶化,包括罗马、博洛尼亚、那不勒斯以及巴黎等在内的城市,街道空间被私人建筑侵占,路面杂乱无章。这时候不断增长的商人阶层势力显示力量,要求改善街道交通。
到了13世纪文艺复兴时期,阿尔伯蒂、帕拉第奥等欧洲城市规划专家再次强调完美的街道布局,唤起人们对城市街道建设的重视。阿尔伯蒂虽然赞赏宽广笔直的街道使城市变得更加宏伟壮观,但他却极力推崇弯弯曲曲的街道。中世纪欧洲城市通常把街道建得不太宽阔又略为弯曲,且常有急转弯和顺着地势的缓坡起伏。那时街道主要是步行人的交通线及日常活动空间,车辆交通是次要的。略为狭窄的街道可以使冬天的户外活动比较舒适,而在南方则可使人免遭日晒雨淋。
阿尔伯蒂为这种弯弯曲曲的街道写了一篇分析透彻的辩护词,认为街道还是像河流那样弯弯曲曲的好,这样的街道会使城市更加了不起,而且具有安全保障作用,又具有亲近感及潜在的美学,这是既令人愉快又有益于健康的。后来许多城市史学家认为,在对中世纪城市街道的分析中,没有比这些评价更为公正了。而帕拉第奥则更欣赏那些两旁建有柱廊的街道,认为这样的街道不仅可以让居民专注于想做的事情免受天气变化的干扰,而且符合美的原则。
这时那些具有纯粹几何形状的笔直的街道也颇具魅力,其中建成于16世纪50至70年代的意大利热那亚城的鲁欧瓦大街可谓雄伟而不朽。这条文艺复兴早期的街道,两旁尽是富丽堂皇的府邸,它们样式不一却以相同的间距组合排列在约8米宽的铺装街道两旁。佛罗伦萨人乔治·瓦萨里(PiorgioVasari)认为这是整个意大利最华丽和宏伟的街道,他设计建造的著名的乌菲齐大街与此十分相似。
之后,法国人在罗马街道基础上推出了一种相对轻巧而又不失坚固的街道标准;英国人则将街道铺装得低而平整,步行道以路沿石分隔并相对升高,称之为“现代化”街道;美国人在17世纪时期也开始对城市街道进行标准化铺装。还有风景如画的郊区化街道、笔直且秩序井然却了无生趣的“拜—诺”式街道、回归中世纪式无规则的具有自由感的街道
机动车时代的到来加速了城市街道的深刻演变,尽管早期不少人曾经拒斥而后才逐步接受这种革命性的交通工具。随着汽车更多地在城市出现,欧美各国兴起了对街道的全面规划,力图以完美的空间秩序塑造与机动车时代相适应的更为规范和标准的技术性城市街道。
世界各地城市的规模迅速膨胀,伦敦、巴黎和纽约等更是急速扩张。在那些巨大的城市,街道修建得更加宽阔,两旁不仅出现了宏伟的新公共建筑物以及咖啡店、办公区、大酒店、百货商店等,还耸立起巴黎风格的先锋建筑和纽约风格的摩天楼。与此同时,城中还出现了两旁或中间种有树木的巴黎式的林荫大道或维也纳式的绿色环城街道,之后,凌空飞架的高架路、巨大的苜蓿叶式立体交叉、多车道的快速路等新的街道形式大量出现。
这当中既有流行于20世纪初叶的纵横交错的直线格栅街道模式;也有美国城市规划师斯坦和赖特基于英国花园城市理念的兰德博恩城市街道——突破格栅街道限制的安静且与绿地相通的尽端路居住街道模式;也有英国城市规划师勒·柯布西耶基于美国格栅城市设计的公园式环境的高架街道。
从20世纪70年代开始,共享街道理念推动了新一轮的居住街区的街道设计革命,最初产生了荷兰人德·波尔所设计建造的乌勒夫街道模式。④这种模式将交通与居住活动统一在同样的空间中,其设计特征是将街道视为居住性的公共空间,不鼓励交通畅行无阻;行人与汽车共享路面,但行人优先,可以在街道各处步行、娱乐;车行道与人行道没有严格区分;车速和行车受自然状态的屏障、弯曲度等约束。乌勒夫构想很快成为欧洲大陆和日本、以色列等国家实施共享街道的基础,形成了在各国街道建设中具有持续主导性影响的“联合街道系统”。
而在美国,关于优秀街道的构想也逐渐发生转变。针对以往宽阔的街道、城市高速公路、停车场等大量开发惊人地耗费土地,客观上形成了大量闲置的街道空间,自20世纪90年代起,多个城市兴起“街道瘦身计划”,大幅度缩减街道的宽度,推广适度狭窄的街道。
城市和城市街道的演变源远流长,丰富复杂。每个历史时代都有与之相应的城市,街道则以物质方式记录城市的历史。每一条街道既是历史的产物,又是历史的承载者。历史持续不断地在街道积聚,留下不同时代的印记。即使经历漫长的岁月,这些印记依然会以某种方式留存、呈现,或者是某座建筑、或者是某片街石,又或是街道的形态、结构、尺度、氛围,乃至被岁月磨蚀得难以察觉的某些痕迹。历史深深溶于街道,蜿蜒的街道是凝固持存的历史之河。
我们行走于城市街道,就如同在静静流逝的历史之河漫溯。时常不经意在某个街角、拐弯处或屋檐下,蓦然就读到城市的历程和以往的生活,体验到街道的历史凝固持存之感。这是街道所给予我们的极为重要的感受。
在广州,且不说那些赫赫有名的街,光是普通某条街道就足让人深感历史长流不息的存在。譬如六榕路,沿路南行,两旁密集的民居当中,首先可以看到始建于南朝梁大同三年(公元537)年又重建于北宋元佑元年(公元1086年)的六榕花塔。这座57米的高塔连同整座以初唐诗人王勃的题字命名的六榕古寺,朱栏碧瓦、古朴庄严,令人恍若重回唐宋。再往南行,街道西侧是明清时期南海县衙所在的旧南海县社区,区内有大量建于上世纪二三十年代南洋风格的华侨建筑以及《大公报》报社旧址;东侧是明代中期提督府行署及清康熙年间统领驻粤八旗兵的广州将军府所在地,如今此处还复建了一幢漆红色的将军府大门。南边近将军西路一带明显带有西方风格的连片楼宇,则标示了近代的城市社区。
同样,从巴黎塞纳河左岸进入并漫步于圣米歇尔大街,俨然是一次历史之旅。你可以在街道的东侧看到古罗马遗迹,建于公元3世纪的高卢—罗马浴池就座落在藏有大量中世纪艺术品的克吕尼博物馆内。这个前身为中世纪民间宅邸的博物馆建于1480年至1510年间。尤其是,以巴黎保护神的名字命名的圣热内维埃夫土丘,时刻让人想起罗马占领时期的城市;附近的克洛维路,则令人想起法王克洛维打败罗马人建立法国的历史辉煌。附近还有巴黎闻名于世的建于1253年的索邦大学,以及始建于1764年的安睡着伏尔泰、卢梭、雨果等伟人的万神殿。街道西侧,则有建于17世纪的卢森堡花园,在此散步可到达辉煌的卢森堡王宫。圣米歇尔大街被认为是一条商业化的街道,但街道作为历史承载者的固有属性并不因此有所改变,它始终动态地凝结着历史,呈现可追寻的历史脉络。
许多重要而独特的历史街景,总是在很久以前某个瞬间悄然进入我们内心的。它占据记忆深处某个角落。当我们日后某次漫步,忽然重遇这一街景,或者邂逅类似景观,记忆霎那被唤醒,顿时我们沉浸在对这街景的辨认与思索中。这种辨认与思索,其实是我们在进一步认识自己。此时我们才知道,原来街道上这些事物它一直潜藏在我们意识之中,它对于我们原来如此重要。
最有震撼力的街景往往并非单个孤立的点,而是在街道的线性空间中多点连续的意象之流,就如同我们在广州六榕路或巴黎圣米歇尔大街上看到的那样。充满历史建筑及遗迹的街道所以具有魅力,其中重要的原因在于它体现了街道线性空间持续不断的蜿蜒流变之美。
有时,街道给人的感受十分奇妙:我们之一次来到某处,却觉得那样熟悉,那些建筑,那些窗户,那些大门,还有临街的阳台,街角的拱廊,一切仿佛早已认识。就连街上的氛围也觉亲切,好像我们的生活曾经与它关联。是我们很久以前曾经相遇,那些影像早已潜藏于我们意识深处抑或我们凭借心灵的印象,忆起了被摹仿的旧街原型我们只是可以断定,这与历史相关。街道如此神秘。
毋庸置疑,街道之所以充满灵动鲜活之气,是因为人的活动。是历史与生活以及我们的记忆与情感,赋予了街道奥秘的生命。街道深沉地说明了我们从哪里如何地走来。如果我们珍视历史珍视生活,并且珍视我们的记忆与情感,那么,我们理应珍视城市和它的街道。
(写于流花湖胖)
■注释
①参见杨万秀、钟卓安主编《广州简史》广东人民出版社1996年3月第1版P388;张仲礼主编《东南沿海城市与中国近代化》上海人民出版社1996年7月第1版P270
②参见张仲礼主编《东南沿海城市与中国近代化》上海人民出版社1996年7月第1版P271—272;杨万秀、钟卓安主编《广州简史》广东人民出版社1996年3月第1版P482
③见[美]迈克尔·索斯沃斯伊万·索本-约瑟夫著李凌虹译《街道与城镇的形成》中国建筑工业出版社2006年9月第1版P15
④荷兰语,意即“像丛林一样的园地”,见[美]迈克尔·索斯沃斯、伊万·索本-约瑟夫著李凌虹译《街道与城镇的形成》中国建筑工业出版社2006年9月第1版P112
■本文或有未完成感,因其系约2万字的原文的之一章节。其余部分主要内容是分析城市街道的流变以及进一步述说广州街道。为免发文太长,这些余下部分或适时单独另发。
■在此街道系列完成之际,特别要感谢提供精美合作的摄影师杨和平老同事(本系列第1—8辑照片均由杨女士拍摄提供)。杨女士喜欢“街头摄影”,喜欢拍摄小地方和小人物,喜欢用影像陈述故事,曾经用这些手法陈述过《伦敦:视而不见》、《SanRemo:逝去的优雅》以及《维也纳:有一种咖啡叫忧郁》这样的平凡故事。这个广州街道图文系列,如果没有她的合作,整个计划是无法完成的。她的精美独特的影像作品,令此系列大为增色。谨此致以诚挚谢意!
20190429
水彩画作品简单
水彩画入门的基础画教程如下:
需要工具:画笔、画纸、水彩颜料
1、首先用铅笔在纸上用直线和曲线画出枝条。
2、然后用曲线和弧线画出花瓣。
3、用刷子蘸取棕色水粉将枝干涂上颜色。
4、然后刷子蘸取**水粉将部分花瓣涂上颜色。
5、用刷子蘸取淡粉色颜料将少数的花瓣涂上颜色。
6、接着用刷子蘸取裸粉色颜料将剩余的花瓣涂上颜色。
7、然后用刷子蘸取草绿色颜料在花瓣的根部涂上颜色即可。
8、这样一幅水彩画就画好了。
水彩画是用透明颜料作画的一种绘画 *** ,简称水彩,由于色彩透明,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果,但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏,水干燥的快,所以水彩画不适宜 *** 大幅作品,适合 *** 风景等清新明快的小幅画作。
水彩插画手绘教程水彩插画手绘教程 *** 如下:
用橙色水溶色铅笔画草稿。再用03自动铅笔勾线。用水彩笔沾水轻轻地涂抹草稿线条,然后再用面巾纸吸掉水,草稿就大致清除了。
先调好浅黄、浅蓝和浅紫颜色,然后用大笔刷给纸张整体铺上一层水,最后快速地点上调好的浅色(人物脸部不要上色),让颜色自己扩散融合。
趁湿在人物脸部涂上淡**,然后再在脸颊和脖子点上红色,用清水笔(水彩笔沾清水)晕开。等底色完全干后,用土黄加柠檬黄加点赭石调出类似金**,然后平涂给头发上底色。
在头发底色里再加入褐色调出头发阴影的颜色,等底色完全干后上阴影颜色。用紫红接普鲁士蓝画出眼珠的底色。用普鲁士蓝加灰色调出上眼皮颜色,画出上眼皮和睫毛。
给膝盖、脚趾和后跟铺上水,然后再点上**。趁湿再点上一些红色。用紫色加洋红调出紫红色,给衣服边上色,下面再接上普鲁士蓝。用上一步同样的 *** 完成边边和飘带的颜色。
用普鲁士蓝画衣服上面,紫红画一些点花纹。背景图案用刚刚调色盘里剩余的颜色画,可以再加一些绿色,这都看个人喜欢。色调保证在紫红色调为主就可以。
梵高的画怎么画简单水彩梵高的画简单水彩画法如下:
1:首先,我们用铅笔勾勒出整幅画的轮廓,一般我们画的星空都是表现宇宙的广袤和人类的渺小,但是梵高这幅画表现的是不屈的抗争精神,整幅画最多的元素就是旋转的漩涡。
2:第二步,我们开始上色,用水彩铺底色。有人说水彩是最适合画星空的颜料,因为它是最能画出梦幻效果的画笔。这里主要使用白色**蓝色三种,水彩干了之后,颜色会变淡。
3:底色打好之后,我们开始着重描绘细节,首先是白色的漩涡,明亮的**来画星星及周围的光晕。
4:我们开始加深黑色的火舌,这是一棵直上云端的巨大柏树,后面的山脉也画出来,这里使用的颜色比较多,需要加深细节,蓝色的背景也要画出层次感。
文森特·威廉·梵高(VincentWillemvanGogh,1853年3月30日—1890年7月29日),荷兰后印象派画家。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。
梵高出生于1853年3月30日荷兰乡村津德尔特的一个新教牧师家庭,早年的他做过职员和商行经纪人,还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。他早期画风写实,受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。
1886年,他来到巴黎,结识印象派和新印象派画家,并接触到日本浮世绘的作品,视野的扩展使其画风巨变。
1888年,来到法国南部小镇阿尔,创作《阿尔的吊桥》;同年与画家保罗·高更交往,但由于二人性格的冲突和观念的分歧,合作很快便告失败。
此后,梵高的疯病(有人记载是“癫痫病”)时常发作,但神志清醒时他仍然坚持作画。1889年创作《星月夜》。1890年7月,梵高在精神错乱中开枪自杀,年仅37岁。
如何成为插画师手绘板插画教程
首先要熟悉你所要用到的软件,可以到网上找到很多此软件方面的教程,可以报名一些 *** 课堂
买一块手绘板,不需要多贵,买个便宜的练手,手绘和鼠绘感觉是不一样的,可以自己亲身体会一下,手绘板的笔触,力度
模仿,可以先找一些简单的插画进行临摹,达到自己满意的效果后,可以找一些自己喜欢的相对有难度的插画进行练习
画的差不多的时候,可以慢慢加入自己想法,构思,完成自己的独立创作
平时多看一些插画的作品,参考学习别人作画的技巧,加以锻炼强化自己
接下来可以找一些关于插画的工作,不为工资只为在工作中学习成长,坚持就是胜利,成功是一个漫长辛苦的过程!
如何成为插画师？1、要了解插画的基本功。结构是指所画事物的解剖,插画师必须了解动物或物品的内在结构。肌肉、骨头、皮肤、毛发、躯干、根系、枝条、树叶这些都是结构的组成。
2、其次要熟悉你所要用到的软件,可以到网上找到很多此软件方面的教程,通过使用网格画形状,或者将每个物体分解为更多简单的形状,比如方块或三角形,以得到一种便简化草图的方式。
3、模仿,可以先找一些简单的插画进行临摹,达到自己满意的效果后,可以找一些自己喜欢的相对有难度的插画进行练习。
4、平时多看一些插画的作品,参考学习别人作画的技巧,加以锻炼强化自己。
5、接下来可以找一些关于插画的工作,不为工资只为在工作中学习成长。
扩展资料:
1、插画作为一种艺术形式,已经成为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,现已广泛用于现代设计的多个领域。
2、插画家主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面,也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。
3、游戏和影视插画设计师更是需求量巨大,和游戏行业类似,每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作,这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。
参考资料:
-插画师
插画师揭秘行业收入，这一行业的就业前景如何？不清楚各位有木有了解过插画师这一职业呢近期啊,我还在各种各样软件上面看到了很多有关插画师的培训机构广告宣传。这种广告词的营销手段,要我一个外行都禁不住动心,例如:“有钱事少工作比较好找”、“0基本入门”,更有说入这方面相当于“绝不下岗”。
但是实际中的插画师,确实好似广告宣传中展现的那般幸福吗真的是每个人可以去试试看的新挑选吗假如非要问插画师能挣钱吗回答是当然可以,但是这也是有条件的,例如:专业能力扎实,著作出色这些。像着名的插画师倪传婧,一张画的价钱就可以做到六位数,只靠绘画就可以年入百万,我觉得很多插画师都以她为楷模。
可我们要了解的是,一个行业头顶部从业人员的收益状况,并不可以完全地表明这一行业总体的工资水平。更先,插画师即然做为一个借助专业技能的职业,那N它一定会有一些门坎,例如——专业能力。说起来,许多艺术类专业工作人员在这里一行都免不了造成市场竞争和取代,那N没什么基本的的平常人到底有什么戏呢依据现阶段整理的材料看来呢,没什么基本的平常人,要想根据几天,彻底零基础来新手入门该行业,通过率并不是很高。
那N针对一些自身有绘画基础的人而言呢这一行业的发展前途又是如何的呢艺术类专业工作人员,要想在这个行业里具有一席之地,也不是那N简单和易于的。本人或是必须持续提高自身的认识和审美观,来确保绘画作品可以合乎如今这一日新月异的销售市场。不管怎样的专业技能,要想做为一个职业去挣钱,归根结底,都务必迎合市面的必须。仅有当销售市场分辨你的著作有使用价值时,它才可以造成一定的经济收益。也就是说,便是你画出去的画,务必满足人们的审美观,大伙儿喜欢看,看过有打动,仅有如此才可以卖得出来。
不然呢,即使画下来的著作自身再令人满意,当销售市场不接纳时,难以有哪些经济收益,而大家审美观这类物品,又是较难把控的。就连续名画家梵高的画作,在他所置身的哪个时期,也一直没得到认同,有着成千上万著作的他死前仅卖掉了一幅画。而在他去世后,他的作品却风靡世界,一度被拍出了过千万美元的高价位。
不难看出,无论插画师的收益怎样,变成一个插画师的全过程,都远并没有广告词上看上去的那N轻轻松松。这一职业不但有一定的门坎,还必须不断地提高自身的审美观,来配对目前的市场的需求。而这种呢,都并不是可以在短短的三四天的学科里就能把握的物品。
因而,针对不同服务平台上比比皆是的这些三四天0基本新手入门插画师的课程内容,大部分就都能够判断是骗人的了。许多这类课程内容,事实上仅仅想运用“插画师”的这一话题讨论来给自己吸引住总流量罢了,这儿就替大伙儿扫雷了,千万别花这类糊涂钱,最后还让自身离开了弯道。
那N,零基础新手入门插画师是确实不可能的事情嘛我认为呢,我们也不可一概而论,终究也是有那N一些完成的实例嘛。必须分具体情况看来,详细情况深入分析。
谈起如今市场上受欢迎的这类插画师,实际上大部分全是CG插画师。CG插画师指的是利用一些计算机技术或是是手绘板来完成创造的一种方式。因而呢,许多这些所说喊着“零基础”幌子的时尚博主,事实上她们都有着工艺美术的科班出身环境,仅仅在板绘这一方面的零基础。在这样的情况下,花个几日的的时间去学习和掌握板绘软件的运用,娴熟以后入门赚钱确实是可以保证的。
但是,这和大部分平常人想像中的零基础是彻底是两回事。假如听见这儿的你,是属于零基础的外行呢,又这一行业有兴趣,要想进到这一行业得话,我的建议便是,或是要先去学一些基本美术绘画专业技能,随后好好地打磨抛光自身的美术绘画基本功,以后再考虑到著作的经济收益。
此外,因为要求类型的不一样,插画师的门坎的确也减少了很多。许多要求都不会再规定插画师具有例如颜色、室内空间、透视图等专业的描画技巧,只需可以展现好招标方要想表述的信息就可以。这也给了很多要想进到这一行业的初学者提升了很多的自信心。
的确,如今很多的插画风格并不一定过多工艺美术 *** 。例如扁平化设计的插画风格,只要经过简洁的色调与图型配搭,就可以进行一幅插图的 *** 。这也是很多速学课程内容主推的课程内容和方位。
学,的确是非常容易学了,可是直到逐渐挣钱的过程中呢,又是此外一番景色了。说到这儿,必须防雷的便是,许多插图英语培训课程常常会运用的一个虚假广告 *** ,她们根据应用业界大神的工资水平,相匹配小白难度系数的教学内容开展宣传策划,来诱惑你报辅导班学习培训,但是在耗费了大量的考试费后,再添加一些专用设备的选购,最终挣来的盈利很有可能连成本都回不去。
这些一单动则上千过万的插画师们,画的是必须专业性极强的商业服务单,刚上手的小白没办法承担。而这种小白根据几日的学习培训就可以入门的设计风格,因为目前学习插画的人愈来愈多,发生了难度系数低,供应量大的局势。
小白们累死累活画了一天的画稿,这种消耗了大量的的时间和心力的著作,最终只有接到十块钱的稿酬,有的还仅有几元。而伴随着销售市场大,并没有专业的监测和管理 *** ,还会继续有上当受骗稿的状况发生,让人又气愤又无可奈何。身旁有几个试着插画入门的好朋友,在接了一段时间的交易以后一直玩笑地告诉我,捡水瓶座都比绘画赚钱快。
归根结底呢,这就是我们在学习培训资金投入与收益上不正相关。知乎上有关插画师收益的回应里,就会有那样一个故事,一个画了几万元钱学习插画课程内容的新手小白,在学了好多个培训机构以后并没有寻找工作中,在家里接单子的过程中呢,又一直上当受骗单老板跑路,最后只有找关系新员工入职了一个小公司当美术编辑,而且在 *** 面试的那时候还被HR压价变成见习生,最后只领到了3千元钱的月薪。
尽管如此说不足保持中立,但现阶段一切一个第二职业的更底层状况全是这种的。新从业人员的很多涌进,造成业界市场竞争加重。因此,像我好朋友那样本身就没有什么基本,更没有什么工作经验的纯小白,就难以去跟别的绘师市场竞争高价位的商单。
在后新冠疫情时期的今天,打工赚钱大家针对工作中不稳定的体会愈来愈显著,发展趋势第二职业的人慢慢增加,这也就致使了第二职业行业的市场竞争愈发猛烈,收益的分层次也就越显著。
插画师便是这其中一个十分常见的事例,业内大神动则上百万的收益,美术艺考生们不断提升自己的审美观,以满足销售市场的转变,与此同时也有一波又一波的萌新添加在我们认清了这一行业的现况以后,再去回放今天节目最初提及的这些个“有钱事少工作比较好找”的广告宣传语,是否就越来越客观了很多呢。
