导读： 相信每个人都有过想看极光的愿望，那么就得去北欧来一场旅行了。出国旅行免不了是会发朋友圈的，那么在北欧旅行发朋友圈的正确姿势是怎样的呢让我告诉你吧。 丹麦 Denmark 1 在哥本哈根骑自行车。
相信每个人都有过想看极光的愿望，那么就得去北欧来一场旅行了。出国旅行免不了是会发朋友圈的，那么在北欧旅行发朋友圈的正确姿势是怎样的呢让我告诉你吧。
丹麦
Denmark
1 在哥本哈根骑自行车。
凹好造型，骑上自行车加入哥本哈根的骑行大军。街头靓丽回眸，妥妥的“像当地人一样生活”又能彰显自己的时尚态度。
2 到**取景地模仿剧中人。
例如你可以前往《丹麦女孩》的取景地，细细琢磨**拍摄角度，找准地点，模仿姿态，假装自己就是剧中人。
3 吃点地道的。
例如去哥本哈根小吃岛——纸岛 Papirøen ，品尝各种经典的丹麦小吃(那边还有地道的墨西哥菜)。
追求吃不一定要去吃米其林，在纸岛来一点“Street Food”(街头美食)，并观摩每间小店风格各异的装饰，也是一大乐事。
4 逛小店和集市。
去哥哈步行街平行或相交的小街上，探寻街边各式小店。绿植、布艺、家居设计，一定会让你倍感惊喜。
到哥本哈根 Torvehallerne 广场集市逛逛。在 The Coffee Collective 喝杯咖啡，像丹麦人一样，体验 hygge 的真谛。
芬兰
Finland
一些旅行者觉得芬兰无聊，究其原因，一是只来过赫尔辛基，二是可能走了某“俄罗斯赫尔辛基几日游”路线，只在赫尔辛基停留了一天……其实，赫尔辛基都可以很精彩。
1 寻找北欧设计。
例如参观芬兰设计之父阿尔瓦·阿尔托的设计工作室。湖形花瓶、L 形凳都应留在你的镜头里。
探访芬兰经典设计品牌 Arabia、Ittalia、Marimekko、Aterk 的商店。
2 漫步特色街区。
例如赫尔辛基设计区，这里汇集了 200 多个不同类型创意设计商店，值得驻足。
去赫尔辛基集市广场，买一束新鲜的花朵，看码头洗地毯的男人、吃食的胖海鸥。
3 来一次正宗的芬兰 *** 。
去蒸木屋 *** ，一定要裸奔出去跳冰湖!不跳冰湖的 *** 还不如回家去健身房蒸。
冰岛
Iceland
来到冰岛，看到火山、苔原、冰川，总让你产生冰岛是颗外星球的错觉，然后陷入兴奋状态，见到啥，朋友圈一通发如果不想被屏蔽，你得深思熟虑，冰岛值得在朋友圈炫耀的地方有哪些
1 雷克雅未克的街景。
彩色小房子和涂鸦。这座城市像一处随时充满惊喜的的新潮小镇，色彩斑斓的房子和前卫涂鸦，值得你探寻。
2 在 1 号公路旁邂逅小动物。
沿着 1 号公路自驾环岛，一路邂逅吹着柔顺刘海的冰岛马、圆滚滚的冰岛羊。
3 泡蓝湖温泉。
蓝湖美得像仙境，袅袅轻烟，人浸在一片温柔的蓝色中，抬头可以看到天上流动的云，环顾可以瞧瞧四周的山，喝一杯斑斓清爽的蓝湖鸡尾酒……
瑞典
Sweden
大众印象中，瑞典似乎没有特别出众的旅行资源，但其实，斯德哥尔摩、瑞典南部、瑞典拉普兰地区都是非常好的旅行目的地。
1 斯德哥尔摩老城漫游。
斯德哥尔摩老城是欧洲更大、保存最完好的中世纪市中心之一，也是斯德哥尔摩最迷人的景点之一。鹅卵石街道狭窄蜿蜒，不同金色基调的楼房赋予了老城独一无二的特性。
步行距离内，餐厅、咖啡馆、酒吧和设计小店琳琅满目。即使是现在，透过这些建筑的外墙，仍能发现中世纪时的尖顶和壁画，在下雪的冬季，这里更像是童话书中的场景。
2 在二手市场淘到有趣的东西。
瑞典二手市场健全且发达，是体验瑞典生活、淘好物的好地方。
3 看斯德哥尔摩的地铁站。
斯德哥尔摩的地铁站被称为“世界上最长的艺术走廊”，只要你乘坐地铁，便能欣赏从上世纪至今的 150 多为艺术家的作品，一百多个站，足够你慢慢逛。
4 到森林去采摘。
国内很少能体验在森林里采摘的乐趣。而在瑞典森林里，你可以享受这一轻户外运动：采摘浆果、采蘑菇，森林徒步
挪威
Norway
挪威最值得晒的当然是鬼斧神工的大自然造就的瑰丽山河。
1 哈当厄尔巨人之舌。
哈当厄尔峡湾最惊险的巨人之舌，你敢这么玩吗站上去吧，朋友圈的赞数纪录就靠它给你刷新了。
换个角度发现，其实这里并不可怕
2 奇迹石。
奇迹石坐落于挪威谢拉格山的山顶之上，距离谷底大约 1000 米。如果你有胆量爬到奇迹石上面，谷底的无限风光便可一览无余。和巨人之舌一样，你敢站上去，朋友圈就敢用点赞淹没你。
23位北欧设计师风采篇
在20世纪20年代，大众服务的设计主旨决定了北欧风格设计风靡世界。功能主义在1930年的斯德哥尔摩博览会大放异彩，标志着其突破了斯堪的纳维亚地区，与世界接轨。
北欧风格将德国的崇尚实用功能理念和其本土的传统工艺相结合，富有人情味的设计使得它享誉国际。它逐步形成系统独特的风格于40年代。北欧设计的典型特征是崇尚自然、尊重传统工艺技术。
20世纪中期的北欧经济的发展迅速使得北欧人拥有高福利的制度。但北欧人依然重视产品的实用性，简单自然的审美观依旧传承。北欧的住宅文化和设计理念深受影响。故，即使是在工业时代的北欧产品设计都依然保留着关注用户身心健康的人文关怀的要素。传统和时尚创新被北欧设计师运用得淋漓尽致。
下面为你介绍23为北欧顶级设计师，希望能加深你对北欧设计的理解。
1BorgeMogensen
BorgeMogensen1914年出生于丹麦的奥尔堡，1936-1938年在丹麦哥本哈根工艺美术学校学习家具设计，然后1938-1942年就读于丹麦皇家学院美术学院，毕业后便进入FDB家具设计工作室担任品牌总监。
BorgeMogensen致力于以设计符合大众需求的家具为目标，他认为好的家具不应该仅供少数人品赏，而应该让人人都能拥有，为了实现“让每一个丹麦人都买得起高品质家俱”的理想，B_rgeMogensen设计了一系列简洁与实用功能兼具的平价家具。
BorgeMogensen的风格着重在兼具传统与现代风格，并且注重功能主义，在1940-1950年代以非洲为灵感，运用木材和皮革等材质打造的椅子，成为1950年代盛行于丹麦家具设计界的原始主义经典之作。
1972年英年早逝的BorgeMogensen遗留许多经典代表作品，如1950年的HuntingChair、1958年的SpanishChair、1963年的WingbackChair等等，BorgeMogensen一生设计了无数高品质经典家具，在世人心中奠定不朽传奇的地位，至今他的设计精神仍持续影响着全世界。
2JanneKyttanen
1974年出生于芬兰Hameenlinna的设计师JanneKyttanen，是（Rapidprototyping）快速成型技术背后的领先人物，他运用了快速成型的技术发展出3D成型的工业设计产品。
2000年毕业后，JanneKyttanen带着这些创作概念来到了之前曾经站赞助他的高科技开发模具技术的Materialize公司。彼此合作的关系，开创了新的MaterialiseMGX部门，透过3D成型技术创造了首批设计师款灯具，发表于2003年的米兰家具展。JanneKyttanen革新的3D成型技术，大幅的改变了物件被生产制造的方式，为创意和现实生产之间的差距创造了更大的自由度。
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*** eterSvarrer
1957年出生的PeterSvarrer，1981年毕业于DanishSchoolofDecorativeArt（丹麦装饰艺术学院）。PeterSvarrer除了经营自己维持了二十多个年头的玻璃工作坊之外，也于设计学院担任讲师的工作。1997年开始与丹麦历史文化悠久的品牌Holmegaard合作设计玻璃器皿，并荣获了国际上许多设计大奖的肯定。
PeterSvatter是丹麦百年品牌Holmegaard过去十年来非常重要的设计动力。PeterSvatter以对于玻璃材质无可取代的热忱和独到的眼光，总是能将北欧生活环境的各种元素自然流露而设计作品之中。
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4ToolsDesign
来自丹麦的设计团队ToolsDesign由ClausJensen以及HenrikHolb_k于1989年成立。以简洁、创新的设计取向著称的ToolsDesign设计团队，于几十年间迅速的囊括了全世界250多个设计奖项，可说是当代丹麦设计中最会得奖的领先设计代表。
ToolsDesign的设计领域非常广泛，设计产品从电器用品到医疗器材和居家生活用品都有。功能性十足与美感兼具的杰出作品一直是ToolsDesign的设计核心，以使用者的角度去接近产品，在关注美观之余更不忘重要的实用性需求。1960年出生，毕业于哥本哈根皇家艺术学院工业设计系的HenrikHolb_k说道“我们要的是简单、漂亮且真正有用途的产品！”。
身为居家生活用品品牌EvaSolo背后主力设计推手的ToolsDesign，扮演了拥有近百年历史渊源的丹麦品牌再次复兴的重要角色。现址根基于哥本哈根西北边老工业区的ToolsDesign，在这边持续地为设计产品多增添一些“额外的元素”；潜力无限的设计团队，挟著擅长管理设计产品与传播交流的能力，创造出贴近生活风格的设计作品；ToolsDesign持续地以美观吸引人又极富巧思创新的功能性设计产品吸引全球目光。
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5SeppoKoho
SeppoKoho出生于芬兰Rovaniemi，拥有艺术与建筑学位。经过数年于建筑师事务所工作的丰富经历后，1995年，他在赫尔辛基成立了InteriorandDesignStudioSeppoKoho。SeppoKoho拥有深厚的建筑与室内设计专业知识，他凭借著从中撷取的空间观念与美感，开始着手设计灯具，借由光源的柔和感来邀请空间更进一步的互动，也为专案客户，如Nokia等，量身打造空间专属的家具。
SeppoKoho相当着重空间配置的平衡，独特的细腻度是他在设计界的特色，他所创立的品牌SectoDesignOy充满了北欧斯堪地纳维亚风格，所发行的灯具系列也让他在设计界当中具有相当高的知名度，并赢得多项美学相关的设计奖。
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6NannaDitzel
丹麦传奇女设计师NannaDitzel有着丰沛的创造力，曾受专业细木工训练的她，以大胆创新且符合大众需求的家具设计闻名于世。在多数人都退休了的年纪，Nanna始终在家具、珠宝饰品、织品设计的道路上创作不懈。
NannaDitzel在战后的年代持续实验新材质和科技技术。尝试过各种玻璃纤维、柳条制品、橡胶等材质，也涉猎了多样化的专业领域，如家具 *** 、珠宝设计、餐具、应用美术与织品创作。
1923年丹麦哥本哈根出生的NannaDitzel，在参加丹麦皇家美术学院（RoyalAcademyofFineArts）之前就受过专业的木匠训练。1946年毕业于家具设计学系后与之一任丈夫J_rgenDitzel开了个人工作室。工作室经营期间曾多次获得米兰三年展的银奖和金奖肯定，直到1961年J_rgenDitzel过世工作室才随之结束。1962年NannaDitzel的OneWoman展览开始于世界各地展出，三十多年来巡回伦敦、柏林、纽约、维也纳、伦敦、斯德哥尔摩、米兰、巴黎、丹麦等地。NannaDitzel1996年获得伦敦皇家艺术学会的皇家荣誉设计师的头衔，1998年获得丹麦文化部的终生艺术奖。
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7HansSandgrenJakobsen
HansSandgrenJakobsen1963年出生于丹麦哥本哈根，从小就受到细木工师傅爷爷的影响，很早就学会了木工的技艺。毕业于丹麦设计学院的他，获得了一笔奖学金到美国和日本继续设计的学习，而后加入了丹麦知名女设计师NannaDitzel的工作室。短短几年的时间就获得了许多知名大奖的肯定，是丹麦年轻一代设计师中备受瞩目的新星。
是工匠同时也是设计师的HansSandgrenJakobsen，认为设计不只是要美丽，还要有其功能、功用；设计并不是艺术，而是要符合人们普遍性使用的产品。HansSandgrenJakobsen透过工匠技术的才华，能够将功能性和极简的形式完美结合。曾有许多游历各国经验的他(美国、日本、西班牙)，往往能将旅行所见所闻转化为创作的灵感和动力。
在设计的过程中创新、美学、功能性是HansSandgrenJakobsen格外重视的三个非常重要的元素。深受美国Shakers(美国基督教震教派)影响的HansSandgrenJakobsen同样也坚信“Beautydependsonfunctionality"。在现有的设计之上不断寻求创新突破，以少即是多的简单、干净设计美学，创造一种经得起时代考验的普遍性。
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8VernerPanton
丹麦更具影响力的设计师VernerPanton，于哥本哈根皇家艺术学院研修建筑，但后来使他成名的并不是他的建筑作品，而是他所设计的生活用品与家具。
Panton鲜明率直的用色技巧，擅用几何图像，创作许多充满未来感的设计，每件作品都能激发出使用者无限的想像空间。而奠定这个风格的基础则是Panton对色彩以及构造材料的大胆尝试，而且他的确克服了许多观念上与技术上的限制，成为今日家居设计界常用的材料(如塑胶、压克力、玻璃纤维、海绵橡胶等)的先驱，以及新的视觉与感官经验的开创者。
VernerPanton在1959年率先实验完成全世界之一张一体成型的塑胶射出椅，就是闻名全球的PantonChair，它不仅成为收藏经典，也奠定了VernerPanton的地位。
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9TrineAnderson
Trine生长于丹麦一个叫做Jylland的小镇，家里经营的是成衣厂，从小就极富设计天份的Trine，就懂得利用厂里的剩布自己帮娃娃设计 *** 衣服。她在2005年创立了Ferm-LIVING，她的作品融合了想像力与突破传统的独特风格，并将北欧美好的风景自然以一种时尚清新的角度，勾勒出流畅的线条与写实的意境。设计师官网：
10PoulChristiansen
1947年出生的丹麦建筑师PoulChristiansen，1973年毕业于RoyalDanishAcademyofFineArts。1969-1987年间，PoulChristiansen为百年灯具大厂LeKlint原本直线的褶皱灯具带来了创新且令人期待的改变。
积极研发和突破技术上的困难，PoulChristiansen将褶皱的工夫透过数学演算的改造，创造了更加美丽的建筑性外观。弦弧的波浪和特殊处理的材质，表现出线条和光线的流动感。
PoulChristiansen与俄籍设计师BorisBerlin于1987年设立了设计公司KomplotDesign，服务项目包含家具、工业设计、平面设计等。KomplotDesign受许多知名家具厂的青睐，包括Gubi、NormanCopenhagen等，为Gubi设计的TheGubiChair是利用创新3-D技术所 *** 的单板椅，收藏于纽约现代美术馆MOMA并长期展示。
11MonicaF_rster
瑞典当代家具设计的代表人物之一，MonicaF_rster设计了许多国际知名的家具产品。出生于瑞典北方靠近极圈的村庄的她，作品以纯粹的形式和新颖的材质、科技著称。常以跨领域且多元的方式创作，不断的发明并革新工业设计的范畴。
MonicaF_rster的工作室坐落于斯德哥尔摩，和国际大品牌Cappellini、PoltronaFrau、DePadova、Bernhardt、Whirlpool、Vibia、Tacchini、Modus、Offecct、Swedese都有合作。长期和家具大厂共事的机会，让MonicaF_rster有充分的资源和机会，与顶尖的研发团队共同合作，将不受限制的创新设计，付诸实现。MonicaF_rster的设计代表的不只是一个个人，而是背后的团队整体。
在国际间负有声望的设计师MonicaF_rster，从大自然和对于新材料、科技的好奇心中汲取灵感。北欧手工艺、亚洲美食、时尚、大自然。这些多元的片段组合了MonicaF_rster强烈、实用、诗意的设计产品。
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12MattiasSt_hlbom
MattiasSt_hlbom喜欢以简单的想法开始，用简易的 *** 、材质去创造显而易见，却简单不简单的物件。
1971年出生的MattiasSt_hlbom是瑞典知名的建筑和设计师。MattiasSt_hlbom于斯德哥尔摩的UniversityofArts,CraftsandDesign修习建筑和家具设计，同时于两所当地的大学修读民族学和艺术。
替瑞典知名的公司设计家具和厨房用品，也曾在纽约的设计领域中工作。2002年开始和GabriellaGustafson共同经营位于斯德歌尔摩的建筑和设计事务所TAF。从日常随手可见的物品开始，借由设计的魔力让人们更加珍惜生活中平凡的不平凡。
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13MaijaIsola
MaijaIsola是当代非常杰出的一位女设计师。她的作品受到多元文化图像色彩的影响，带有浓厚的民族风味与活泼的颜色层次。她为芬兰品牌Marimekko所设计的花纹UNIKKO(芬兰文为**花之意)，已成为一种经典风格的代表，其地位对北欧设计界来说完全无可取代。
1927年芬兰出生的MaijaIsola，在赫尔辛基的CentralSchoolofIndustrialArts修习绘图。是Printex（Marimekko的前身）公司聘请的之一位 *** 设计师，并成为室内织品的首席设计师。她最著名的印花图腾，Unikko，至今仍然是Marrimekko的注册商标。
MaijaIsola是位多才多艺且大胆用色的艺术家，创作过五百多幅的设计图画。旅行南斯拉夫、意大利、阿尔及利亚的经历为她的设计融合了多国不同文化风格的灵感。1980年代开始和女儿（Kristina）共同设计更为大胆的图像、装饰性设计，Kristina现今持续在Marimekko担任设计师。
14KlausRath
KlausRath在1990年毕业于Aarhus建筑学院工业设计学系，成为一名工业设计师。。自1990年至1996年，他为位于Billund的乐高集团旗下ModulexA/S担任设计工作。1997年他成立KlausRathDesign设计公司，并为西门子、Motorola、Modulex和GNNetcom及其他许多品牌设计。
KlausRath的设计强调技术工艺，他将科技与技艺作完美结合。他不但研发高科技的生产方式，也因此他拥有两项的创新设计的技术专利，同时，他的设计特色线条干净俐落，功能简单实用，始终保持斯堪的纳维亚设计的传统。
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15JohnBrauer
设计师JohnBrauer1960年出生于丹麦，旅行世界各地的经验，让他几乎体验过了全世界的各种探险和工作的经验，也探访和收集了各种文化印象，这些丰富的生活体验和横跨多个领域的兴趣与探索研究，让他对于不同的文化有着多面向而深入的了解，造就了他广阔而开放的心胸和丰富的设计灵感泉源。
透过深入的参与设计过程和追求开发商品的新价值是JohnBrauer的设计风格，他的设计理念是传达物品深层的意涵和为它们创造新的价值，2007年得到BritishIndustryAwards英国工业奖的Illusion魔幻巾桌，就是用创新的工法打造自然本质的形状，就是一个成功例子。
16ArneJacobsen
丹麦更具影响力的建筑师暨工业设计师ArneJacobsen，可谓是丹麦“机能主义”的头号人物，也是北欧简约设计的更大代表。ArneJacobsen设计的知名经典椅如EggChair、AntChair、SwanChair身上即可看出，完全没有多余的线条或是结构，以最简单的曲线达到椅子更佳的使用功能，美丽典雅的姿态历久弥坚。
就读丹麦皇家艺术学院的ArneJacobsen，毕业后即赢得丹麦建筑协会所举办的未来房屋设计竞赛“HouseofFuture”，此后他的名声与超现代的设计风格即迅速散播开来。Jacobsen的设计皆经过极精密的计算，要求完美到最细微的部分。例如帮英国牛津大学设计StCatherine学院时，他还特别要求在合约上著名，该片土地上所有范围皆由他来完成设计，包括景观以及配件，此学院日后也成了他的代表作。
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17JakobWagner
JakobWagner是北欧非常突出的当代设计师，设计了许多获奖无数且收藏于博物馆之中的作品。他的作品常常出现在北欧和世界各地的展览中。
1963年丹麦哥本哈根出生，1992年毕业于瑞士ArtCenterinMontreux的产品设计系。同年成立了自己的工作室，初期和运动、专业器材公司合作，如Porsche和Pioneer。后来设计开始转移到居家物件。
JakobWagner的设计常以强烈的对比表现不同特质间的张力，让看似对立的概念相结合，动与静、男与女、有机与几何等。透过这种张力为产品注入了新生命，挑战感官的同时不断、吸引着我们的感受和情感。JakobWagner设计的动能也来自于这些充满意涵的各式形体。
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18HansJWegner
HansJWegner1914年丹麦出生于鞋匠家庭。于17岁那年完成木匠学徒的学业，20岁便到哥本哈根的SchoolofArtsandCrafts就学。
年轻建筑师Wegner和许多设计前辈都有共事的机缘。1940年加入了ArneJacobsen和ErikM_ller兴建_rhus市政厅的家具设计工作，同年Wegner和木匠大师JohannesHansen共同合作，造就了他更上一层的技艺。
1943年创立了自己的设计工作室，隔年便开始了一系列中国椅的创造。中国椅的发想是从丹麦商人的照片中撷取明式椅的灵感而来，其中的一款“WishboneChair”，是1949年至今最热销且受欢迎的Wegner椅之一。
1949年设计的RoundChair登上了美国Interior杂志的头版，同时被誉为─世界上最美丽的椅子。RoundChair在各种重要的国际场合中屡屡出现，例如1960年美国副总统尼克森和甘乃迪的总统电视辩论会和2009年哥本哈根联合国气候变迁会议等。HansJWegner木匠和设计师的完美结合，将最美的形式以精确的技法忠实呈现。
19FormUsWithLove
FORMUSWITHLOVE用一个字来形容自己─dedication。这个瑞典的年轻设计工作室不会乖乖等著好事凭空降临，而是主动去创造和拓展属于自己的设计。FORMUSWITHLOVE设计的领域很广，产品设计相关的一切都是FUWL关心的对象。
由JohnL_fgren、JonasPettersson、PetrusPalmér于2005年成立的FormUsWithLove。三人在KalmerUniversity的产品设计课程中认识彼此。FormUsWithLove以Innovation、Interaction和Love为设计哲学。
对FUWL来说，和各大家具厂牌合作（Axcent、Zero、DesignHouseStockholm、Materia、Mitab、Muuto等）更大的收获不在产品的结果，而是整个过程中思考、创造、设计生产的经验。这些合作的经验不断 *** 著FUWL用创新的切入点，把属于21世纪的极简风格中渗入了一些风趣和幽默感。
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20EeroSaarinen
EeroSaarinen是二十世纪最多产、颠覆传统、具争议性的建筑师之一。EeroSaarinen生长在一个设计世家，母亲是纺织艺术家LojaSaarinen，父亲ElielSaarinen是有著名的建筑师和土地规划员，姐姐也是名室内设计师。
扬名国内外的建筑设计形塑了二战后美国的国际形象，杜勒斯国际机场、圣路易纪念拱门、通用汽车公司技术中心、甘乃迪国际机场的TWATerminal，这些美国价值的强力象征是EeroSaarinen的代表作品。
创作生涯都有家具设计的产出，EeroSaarinen丰富、灵巧、高度原创的家具，可说是美国50年代家具设计的代表。1940年和CharlesEames共获MOMA有机家具设计比赛的之一名（OrganicArmchair），后与KnollAssociates长期合作的关系。新材质的使用、建构技术和雕塑形式的创新，使得EeroSaarinen设计的每个物件都有强烈的建筑质感在其中。
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21EeroAarnio
EeroAarnio1932年生于芬兰，于1954年至1957年求学赫尔辛基的InstituteofIndustrialArts，并在1962年成立个人工作室，从事室内设计与工业设计。他的许多作品享誉全球的国际知名度，并获得许多工业设计奖项。
身兼教授、室内设计师的他于1960年开始挑战打破传统家具设计规范，改以塑胶塑料、多元缤纷的色系与有机形式等实验，创造出更新颖更具机能性的时尚家具。
他所设计的塑料作品自此闻名于世，1963年他以玻璃纤维所设计的椅子theBall、1968年的Bubble，不但在当时因准确反应出普普文化(thePopCulture)而引起广大回响，仍是设计界的指标。玻璃纤维并成为EeroAarnio更爱使用的材质之ㄧ。
EeroAarnio的作品揉合了文化、流行、美学与机能。在国际间获奖无数，全球各大指标性博物馆如伦敦的VictoriaandAlbertMuseum、纽约的MoMA、德国的VitraDesignMuseum都有收藏并展出其作品。
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22Bj_rnDahlstr_m
Bj_rnDahlstr_m是瑞典极为著名的设计师，50年代出生的他，在70年代从事的是平面与动画设计，1982年他成立了自己的设计公司，初期专注于Ericsson、Scania、AtlasCopco等几家大公司的平面设计案。
慢慢的，Bj_rn开始将他的设计才华延伸至产品设计，种类众多，例如：Playsam的儿童玩具、Skeppshult脚踏车、Krups咖啡机、Marimekko布料花色设计、Magis、Plank以及Daviddesign的家俱。他的风格低调简约，并具有无法取代的独特优雅。
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23AlvarAalto
AlvarAalto可谓是开启北欧现代化设计的重要人物，领域涵盖建筑、家具、织品、玻璃艺品等。出生于芬兰的小镇Kuortane，成长的地方坐拥最美丽的自然美景与梦幻湖泊。从小AlvarAalto就展现艺术天份，对于绘画、美术特别擅长，十四岁时就开始帮地方出版物绘图插画。虽然长大后成为建筑师，小时后的AlvarAalto对**等很有兴趣，还曾在自家顶楼搭了小的戏蓬。
AlvarAalto对于创造戏剧化的空间有他独到之处，因此在经济起飞的20世纪初期，全球风靡规格化与大量生产的时代，他可以巧妙地将建筑融合感性和标准化，让建筑物展现其自然的有机性。AlvarAalto的设计风格一路从早期古典、机能、有机、到后期实验性质、纪念性质的作品，可看到他不断在创造经典，早期就受到Le
1、将咖啡机的豆箱盖取下，将适量的咖啡豆放入豆箱中，将豆箱装到8成满的状态。
2、取出机器中的水箱，在水箱中装入3/4的清水，之后将水箱放回人机器中时，在正对着自动打开的阀门轻轻的压水箱，然后将水箱盖好。
3、插上咖啡机的电源。
4、准备工作完成后就要选择需要的程序了，全自动咖啡机上一般都有“小杯” ，“大杯” ，热水/蒸汽 ，咖啡粉 等几个功能按键，用户可以根据自己的需要选择相应的按键。
5、选择好程序后，咖啡机就会自动的开始自作咖啡，等到时间到了之后，咖啡就 *** 好了。
你喝咖啡嘛？除了在加班的日子为了不犯困，去喝速溶咖啡提神，你尝试过静静地坐下来慢慢品尝一杯正宗的意式咖啡，在咖啡香中品出酸香，甜香，花香，辛香的不同吗？
想起在英孚读英语时，更爱上的生活课，品鉴咖啡的乐趣，现在想起来还意犹未尽。
精品咖啡为何物？从栽下一株咖啡树苗，到啜饮一杯咖啡，中间需要经历怎样的过程？
《好咖啡为什么好》在中，法国精品咖啡品牌Terres
de Café创始人、咖啡烘焙冠军克里斯托夫•塞韦尔展现了一切与精品咖啡有关的艺术，教授大家如何选择、 *** 、品鉴咖啡。在摄影师法布里斯•勒塞尼厄的陪伴下，他踏上了去埃塞俄比亚、尼加拉瓜、危地马拉寻找咖啡的旅程。
一杯美味的咖啡，来自于许多环节的丝丝相扣，从挑豆、烘焙、研磨、冲煮、时间、温度……那些用时间 *** 出来的咖啡，只有慢慢品尝才能体会个中滋味。这些 *** 过程，作者为你做了精彩的讲解。剩下的，就是时间和品了。
] 01 精品咖啡是情感文化的纽带
风靡一时的《老友记》里，好友们在咖啡厅里嬉笑怒骂的情节，依旧历历在目，如好友在身边倾诉，多年过去了，每个人都在长大，不变的是那份真诚和友情。那个真实的咖啡馆取景地在纽约，咖啡馆里也发生着许许多多妙趣横生的故事。
每个人都有自己的喜欢和习惯：水多、水少、浓稠、、加奶、加糖、手工、意式浓缩……一起床就喝，倒赔一块意式小块巧克力。意式咖啡或拉美咖啡烘焙程度极深特点，萃取时间极短，而北欧咖啡则稀释得更加充分，更加澄散。
咖啡中藏匿着一种神奇的分子，一种生物破即 *** 。 *** 是精神 *** ，可以增强注意力、承受力和身体协调能力，能帮助我们改善状态、调节心情。当我们与同事或与家人、朋友分享咖啡时，咖啡还具有社会功能。
最后，咖啡还会散发出复杂而迷人的香气。小小的咖啡豆用300年征服了全世界，成为人们的生活必需品之一。
咖啡无处不在，无论在家中、公司、小餐馆还、大饭店，它都伴随着世界各地人们的日常生活。因此，咖啡是一种饱含着情感和文化的产品。
02 *** 咖啡的三道工序
**《爱乐之城》讲述的是米娅，渴望成为一名演员的咖啡师追求爱情和梦想的故事。而真实的咖啡师工作是怎样的？
**《咖啡师-匠人精神Barista》记录了世界咖啡师大赛（简称WBC），跟踪了5名咖啡师，从赛前三个月开始，记录他们比赛前期的准备过程与心态变化，以及WBC比赛本身，其中的细节精彩纷呈。
其实，在国内大部分从事咖啡工作的人仅仅是把它当成一份工作。但是在国外，咖啡师都是真正喜欢咖啡的人，是真正的匠人，他们会挑剔每一个细节，会注重每一个味道，他们会把大自然赋予的食材还原成最初始的滋味。
好咖啡的 *** 步骤有哪些？听《好咖啡为什么好》作者娓娓道来。
发酵是咖啡的之一道加工程序。咖啡樱桃由果壳、果之酵及干肉（中果皮和外果皮）,以及保护果核（咖啡豆）的内果皮燥 *** 构成，内果皮外还包过是一层变到，发酵的目的是去除内批次的咖啡豆出现重大瑕疵，比如造成土豆、洋葱，甚至腐烂的气味。
发酵方式的选择对咖啡风味的形成至关重要杯中特点日晒法或自然法。中国连带果肉进行，咖啡樱桃一到达农场或合作社，便会在太阳下曝晒数法处理的咖啡常带有甜日。
将它们码放在非洲晾晒床上更佳，放在瓷砖上次之且符证鲜明。放在水泥地上最次。晾晒过程中，农民会挑出未成熟、破损、虫蛙的咖啡樱桃。等咖啡豆外只剩下内果皮后，再进行最终筛选。
只有高度准确的发酵过程才能带来均一的结果：干燥时间必须适当，通风必须充足，咖啡樱桃必须单层码放且需不时翻动，夜间需要遮盖，而当之一缕阳光出现时就要揭去遮盖物
烘焙是咖啡加工的第二步，与咖啡在生产国经历的烘焙，另之一次加工一样，烘熔步骤同样至关重要，烘培师必须具一个世界，有完备的知识技的极高的更解，打开包装后，最全经验，便能轻松地鉴别出优质的咖啡生豆。
大小整齐、豆粒完整，没有虫鼠叮咬的痕迹；颜色幽深，从蓝色到翡翠绿色不等；气味浓烈而纯粹，带有清新扑鼻的植物气味，柠檬、西柚、草莓、香蕉、桑甚、蓝莓、可可等各种果物的香味诱惑着我们的感受器。通过生豆，我们便能隐约窥探到熟豆的风味。
咖啡豆在烘焙前能挥发出200种香气，而烘焙后则可挥发出多达800种香气。
小小的咖啡豆在经过多次历练一仍需进行第三次也是最后一次加工——咖啡 *** 。与前两次加工一样，咖啡 *** 对严谨性和准确性的要求极高。
即使在世界上更优秀的烘焙师里买到了世界上更好的咖啡豆，也不能保证做出好喝的咖啡。水过多或过少、过冷或过热，研磨程度过粗或过细，咖啡量过多或过少，都会葬送生产者和烘焙者的心血和 *** 者的好心情。并非一切萃取出的物质都是有价值的，优秀的萃取能让咖啡找到平衡，让各种香气和谐共处。
在晴朗的午后，阴雨的傍晚，拿出咖啡壶，试一试那样的美味咖啡，然后全家一起品尝吧。
03 好咖啡是需要品的
台北市的一角，伫立着一间清静雅致的咖啡店。它的主人朵儿和蔷儿是一对美丽的姐妹花，朵儿经营咖啡店的想法由来已久，偶然的机缘下，她们得以实现自己的梦想。在咖啡香中品尝生活的艰辛，也收获着自己的价值和成长。
**《第36个故事》里的咖啡店被姐妹俩倾注了大量的心血，一本朋友庆贺开业送的泰文食谱启发了鬼灵精蔷儿的灵感，以物易物的服务，吸引各色人等云集于此，寻找、交换彼此的心爱之物。咖啡店渐渐热闹起来，拥有36个城市故事的周群青到来，也改变着姐妹的人生。
好的咖啡像人生，需要品，每一次可能都是不同的滋味，每一种滋味都有故事。品鉴咖啡是一门艺术。
之一步为每杯咖啡准备12克咖啡豆，并分开研磨，直接将研磨后的咖啡粉倒入咖啡杯中（用于杯测的咖啡粉应比用于滤泡的咖啡粉更粗）。嗅闻新鲜咖啡粉的干香并做记录。
第二步向每杯咖啡倒入185毫升热水，热水应提前在热水壶中加热90℃至95℃，借助秤来确认水量。浸泡4分钟后，嗅闻液体表面咖啡渣的香气并做记录，在此过程中不得移动咖啡杯。注意每次研磨完务必清洁磨豆机，以免机中残留的咖啡粉对下一次研磨造成影响。
第三步，4分钟后，将您的脸部尽量靠近咖啡杯，用杯测勺小心翼翼地拨动液体表面的咖啡渣三次，将其打散。深吸一口气，嗅闻香气并做记录。对每杯咖啡重复以上操作。
嗅闻从咖啡中升腾出的蒸汽，捕捉香气，这就是所谓的“直接香气”（靠鼻前嗅觉闻出）。您闻到了甜香、酸香、花香还是辛香？
第四步用2只杯测勺撇去浮渣和其他悬浮微粒，准备品尝咖非。将杯测勺在热水中洗净。
第五步大声吸入口中用杯测勺晋1勺咖啡液，中扩散。这么。与咖啡液同吸入的空气有助于香气价每一种味道的细微是为了让咖啡覆盖整个舌部，以便评达舌头的各个部位，尽别。让咖啡液在嘴中转动一周，到苦度。酸和苦是咖，从而鉴别甜最主要的两度、咸度，尤其是酸度种味道，二者是否平衡是评判咖啡细腻度以及烘熔质量的重要指标。
第六步分析通过鼻后管道（咽部）的香气，该部位通常能提供最精准的信息。挥发性成分会回升至鼻黏膜，并会伴随呼气散发出来。此时您感受到了哪种味道？巧克力味、焦糖味还是烟熏味？
第七步尝试感受咖啡的质感（度、黏稠度）,这是确认咖啡口感的最后指标。在某种程度上，它是您对该种咖啡物理特征的综合感受。
第八步最后，咖啡强烈的味道（余韵）应久久停留在味蕾上，并让您感觉舒适。该特征与咖啡的浓稠度有内在联系，是高海拔地区优质咖啡的一大特点。
第九步洗净杯测勺，用清水漱口，继续品尝接下来的咖啡。随时记录，并与其他品鉴者交流比较。
手执冲壶，缓缓向滤杯中倒入热水，水流均匀垂直，渐渐沁润滤纸，滴落为醇香咖啡，细腻温润。加热打泡最后再匠心勾花。
这种画面更像是一种仪式感，正是我们对生活的热爱和对美好的强烈追求，使得我们以这种方式抒发对精致生活的执着和对平庸浮躁的不甘，对生活的爱和缱绻，都在这一杯咖啡里。
北欧风格会议室想要装修效果好，要如何装修？
一、会议室的窗棂造型简约现代，光线合适。然后，利用格栅隔断墙与格栅窗的出色结合，给人以强烈的视觉意志力，成为时尚与古典魅力的结合。地板装饰。因为参加会议的不仅有男性，还有女性朋友，在一些正规的白领公司，女性朋友都会穿高跟鞋上班。如果会议室的地板用地砖或者普通木地板装饰，踩上去会发现当当的声音。如果老板们正在开会，会影响会议效果。更好的选择是普通地毯。它们可以吸收声音并使声音静音，永远不会发出任何声音。
二、更好挂梵高的花，或者埃菲尔铁塔，或者视野开阔。透视效果好，更好有走进森林或花园的感觉，这也和风格和个人喜好有关。如果你家是浅**，或者任何浅白色，建议搭配这幅浅色的画，比如莫兰迪、梵高、常玉等大师的画。这些大师的画和烂大街的商品画不一样，都是精挑细选，才华横溢。此外，根据这是客厅、卧室还是咖啡店等功能性房间，每个地方的绘画都很少受到关注。还有一点，如果全家太白，建议挂一两幅颜色稍微亮一点的画；如果**太多，建议家里有紫色、绿色和蓝色的画。说白了，冷暖应该是相互映衬的。凉爽的房间用暖色装饰，温暖的房间用凉爽的颜色装饰！
三、北欧风格的会议室装修，具体的装修还是要看你自己的喜好，其实北欧风格的装修就是简约现代的欧式风格。如果用主色调的话，北欧风格的装修一般都是白色，更好选择简单的。北欧风格给人一种温暖、干净、舒适的感觉。
四、北欧风格的装修简约明亮，北欧风格的设计由家具、色彩、灯光三大元素组成。它通常以白色为基础，以灰色、原木色等主色调，辅以少量纯色作为点缀，整体趋势是浅色，给人一种干净、清晰的感觉。北欧风格注重简约，所以室内天花板、墙壁、地板一般都是用线条和色块来体现。
以上就是关于北欧风格会议室想要装修效果好，要如何装修的全部内容，希望对您有帮助！
星巴克标志是一条双尾美人鱼。
这条双尾美人鱼叫做塞壬女妖，最早的出处来源于希腊神话。荷马史诗中《奥德赛战记》中，女神喀尔告诫奥德修斯，
当他们通过欲望之海时，塞壬女妖会发出婉转曼妙的歌声引诱路过的航海者，致使航船触礁沉默，奥德修斯就用蜂蜡堵住其他同伴的耳朵，并将自己绑在桅杆上，克制了自己的欲望，度过了危险海域。
扩展资料
星巴克咖啡公司成立于1971年，致力于商业道德采购并烘焙世界上高品质的阿拉比卡咖啡，在全球82个市场，拥有超过32,000家门店的星巴克是世界上首屈一指的专业咖啡烘焙商和零售商 。
自1999年进入中国以来，星巴克致力于发展成为一家与众不同的公司：在传承经典咖啡文化的同时，关爱伙伴，为顾客提供超越期望的星巴克体验，并为所在社区的繁荣做出贡献。星巴克已经在中国内地200多个城市开设了超过4800家门店，拥有58,000多名星巴克伙伴。
