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导读：海报构成三大要素是文字、、色彩。1、文字在海报作品中是传递信息的重要视觉元素，它能让受众很快地抓住主题。除此之外，文字在海报设计中还具有创意表达功能和装饰功能。因此除了对文字进行编辑排版以外，还要进行字体设计，即按照一定的美学形态对文字的外
海报构成三大要素是文字、、色彩。
1、文字在海报作品中是传递信息的重要视觉元素，它能让受众很快地抓住主题。除此之外，文字在海报设计中还具有创意表达功能和装饰功能。
因此除了对文字进行编辑排版以外，还要进行字体设计，即按照一定的美学形态对文字的外形进行改变、重组等艺术化加工。这样才能吸引人的眼球，让人过目不忘。
2、形象直观的元素在海报设计中是不可或缺且无法替代的。相对于文字而言，一幅图中所包含的信息量是巨大的。对于设计者而言，需要将各种信息包含在一幅或一组图中；对于观察者而言需要从一幅或一组图中发掘各种信息。
3、色彩在海报设计中是除了元素之外，最能赋予作品视觉吸引力的一大设计要素当人们之一眼看到海报作品时，更先关注的一定是它的配色，然后才是其他的设计元素与细节。另外，色彩对作品的主题、理念等本质性的东西也有着重要的影响。
海报设计要点
1、明确主题。主题是作品的灵魂，为保证作品主题明确、观点鲜明，要充分依据作品所要表达的核心意图和中心思想，确定作品的主题。偏离主题，便达不到海报作品应有的宣传效果。
2、分析主题特征。从设计主题的角度出发，分析其主要特征。只有抓住主题特征之后，才能够确定作品的色彩风格及版面特征。主题是素材选取和处理、创意方向选择的统帅。
3、确定创意方向。确定创意方向就是根据作品主题、受众对象的特征，来规划设计海报作品的艺术风格。作品能否吸引受众对象的关注，是决定创意成败的关键所在。
咖啡拉花的起源是茶百戏。
茶百戏，又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏等等。宋朝的茶百戏不是用茶粉作画，而是用清水和茶匙来作画，物质只有茶膏和水两种。准确来说是把茶碾成的碎碎的，不停地研磨，进行调膏，在进行点茶过程中，不断注水，然后通过清水使茶汤形成幻变的图案，就是茶百戏。
茶百戏源于唐朝，到了宋朝发展得更好，成为文人之间向往的一种文化活动，但是，这种清水画丹青的古法技艺，至清代后几近失传。茶白戏和咖啡拉花有异曲同工之妙，都是在液体中 *** 图案的一种形式。
咖啡拉花的作用介绍
1、良好的咖啡拉花不仅具有视觉上的吸引力，而且可以提高饮品的口感，使咖啡更加柔和并且滋味更浓郁。这种拉花技术也是咖啡馆师傅的技能之一，一些高端咖啡店也非常注重咖啡拉花。咖啡拉花可能不是每个人的要求，但无论如何，这种艺术形式已经成为了世界范围内咖啡文化的一个不可缺少的元素。
2、咖啡拉花不仅是一种美妙的咖啡体验，还代表着深刻的文化、历史和艺术价值。咖啡拉花已经成为咖啡文化和现代艺术的一部分。咖啡拉花已经渗透到了许多不同的场合和时尚文化中，包括酒吧、餐厅、婚礼和时尚展览。
一、人文风格：人文风格咖啡厅更加注重文化内涵和修养，对经营者和消费者的要求都很高，最主要的是对人文艺术具有深刻的了解和把握，能充分领会人文咖啡厅的特色之处。
二、休闲风格：在装修后，设定一个主题，为顾客提供一个轻松舒适的休闲环境，要注意与主题的和谐搭配，一般情况下，休闲类咖啡店店面不用太大，室内设计要突出精致、独特的特点。
三、大众时尚风格：注意消费群体是大众时尚人群，咖啡店内装饰要随和、亲切，风格比较大众化，不但能品味美食，内部装饰品多为风景画、人物头像、盆栽等自然特色。
四、田园风格：田园风格又被称为斯堪的纳维亚风格，主要起源由于北欧诸国，通过松木、牛皮、粗棉织物或草藤作为材料打造出质朴含蓄和简洁自然的美感，设计师并不会从中掩盖材料的纹理、色泽和缺陷，使咖啡厅充满着田园风格的气息。
五、中式风格：中国古人对用餐环境的研究和追求，他们的室内设计理念和如今更流行的简约主义很有一些不谋而合之处如屏风，古时建筑物内部挡风用的一种家具，一般陈设于室内的显著位置，起到分隔、美化、挡风、协调等作用。
它与古典家具相互辉映相得益彰，浑然一体，成为咖啡厅设计风格中不可分割的整体，而呈现出一种和谐之美、宁静之美。
六、极简风格：在空间语言中，强调出形式的极端简约；或是在色彩视觉语言的运用上，采用极端的冷色调或暖色调；又或者是在一定的空间大面积、单纯地使用黑或白等等，具有这种特征的视觉语言，被称为视觉语言中的“极简语言”，亦或是极简主义设计风格。
七、复古风格：复古主题性的咖啡厅设计不同于传统的休闲空间，在进行室内设计时，应考虑如何营造充满个性、新颖、特色、并能引起年轻人共呜的空间氛围。人对于室内环境的需求，更多的是希望享受个性化、多元化的空间。
八、现代主义咖啡厅设计：现代主义风格的设计装修主要是靠内部装饰物来装饰，具有象征性和隐喻性；同时现代主义风格的咖啡厅设计主义注重功能区域的设置。主要是装饰要与现有环境相融合，适合的功能主义人群。
咖啡是现在很多人都特别喜欢喝的一种饮品，每一杯精品咖啡，都是咖啡师亲手调制的艺术品。我们用味蕾去品味咖啡的独特之处，实则是感受咖啡师向我们传达的生活之感。推荐几款比较受欢迎的咖啡：
1、蓝山咖啡。
蓝山咖啡是一种来自于牙买加蓝山的咖啡了，它一共有两个档次了，分别是牙买加蓝山咖啡和牙买加高山咖啡。蓝山咖啡的价格是世界上第二高的咖啡，它的味道很香醇，而且仔细的品尝有甘、酸、苦三味，不仅有苦味，还有酸味呢，口味很独特。
2、摩卡咖啡。
摩卡咖啡也是最常喝的一种咖啡了，它主要来自于意大利，是有意大利的浓缩咖啡、巧克力酱、鲜奶油和牛奶混合而成的一种很古老的咖啡了。摩卡咖啡是一种深受女孩子喜欢的咖啡了，里面有浓厚的巧克力味和牛奶味。不过，地道的摩卡咖啡却辛辣、 *** 、带有浓郁的酒香。
3、卡布奇诺咖啡。
卡布奇诺的味道非常的棒，而且老人就非常的喜欢喝这种咖啡。卡布奇诺有干和湿两种，干卡布奇诺指的就是咖啡味浓过奶香，而湿卡布奇诺指的就是香盖过浓呛的咖啡味。卡布奇诺喝起来甜中带苦，但却始终如一的味道，寓意着不变心地等待爱情。
4、意大利浓缩咖啡。
一种以咖啡提取物为原料，之后进行适当的搭配，然后用咖啡机磨粉加水来进行蒸煮，整体颜色就如同热蜂蜜一样，是红棕色，口感特别的浓郁与顺滑，不需要添加任何的其他物质，便可以直接饮用。
5、拿铁咖啡。
是意大利咖啡与牛奶的结合体，一来可以缓解咖啡的苦涩感，二来整体味道也会变得更加柔和。在“世界音乐之都”维也纳，空气里都弥漫着音乐和拿铁咖啡的味道。拿铁咖啡更大的特点就是，牛奶比咖啡还多。有了牛奶的调和，在不喜欢咖啡的人，也难以抵挡拿铁的诱惑。
四只猫好喝。
历史中四只猫餐厅位于巴塞罗那哥特式老城一条狭窄巷到的深处，由建筑师普伊赫卡达法尔克于1895年设计，自1879年开业至今已有121年的历史这里是众多艺木家和知识分子的聚集地，是他们举办展览、文学讨论会和音乐会的地方。
店名的意义很简单也很谦逊，四只猫”在西班牙语里是三五个人的意思，通常被用来形容很少有人光顾的地方。值得一提的是，它的之一份菜单是由年轻的毕加索设计的，此后，一个穿大衣摆的浪荡男子在此喝咖啡的三画面就成为四只猫餐厅延续到今日的菜单封面。
“四只猫”咖啡馆其内陈设与装潢是由建筑师 PUIGICADAFALCH 所设计,他将法国巴黎独有的咖啡馆风味带进巴塞罗那。
内部的陈设与装潢，仿佛让人回到巴塞罗那的黄金年代。20世纪初，这里聚集崇尚自由波西米亚的人和文人雅士前来，其中包括著名的毕加索、达利、米罗、高第、罗卡等人，而如今四只猫餐厅最重要的资产，竟是这些文人雅士当时在此喝咖啡时，留下的草稿及涂鸦。
扩展资料
走进去，就像进入一家小小的画廊，这里几乎收藏了所有西班牙现代艺术家年轻时的作品，与当年无二的装饰，暖暖的灯光，仿佛下一秒钟，毕加索就会出现在你身边：“请问我可以坐这吗？”很多人认为毕加索是当年四只猫餐厅出名的原因，事实上当年不满20岁的毕加索还是一个默默无闻的小辈，无钱也无名。
当时年仅18岁的毕加索是四只猫餐厅的常客，但是，一直到毕加索以裁缝师的画像向裁缝师定做了一套西服后，四只猫的长辈艺术家才让他参加艺术家聚会。“四只猫”是茶话会遗产的继承者，巴塞罗那艺术家的聚集地点，其灵感是来自巴黎的黑猫夜总会（LeChatNoir），艺术家们常年在此举办展览，探讨绘画、文学和音乐，有时还有木偶和皮影戏表演。
咖啡拉花的起源是茶百戏。
茶百戏，又称分茶、水丹青、汤戏、茶戏等等。宋朝的茶百戏不是用茶粉作画，而是用清水和茶匙来作画，物质只有茶膏和水两种。准确来说是把茶碾成的碎碎的，不停地研磨，然后进行调膏，在进行点茶过程中，不断注水，然后通过清水使茶汤形成幻变的图案，就是茶百戏。
百戏是在点茶基础上用清水画画的艺术，茶汤中图案的形成与点茶时茶汤的泡沫有密切关系。茶百戏可以使点茶形成的汤花瞬间显示瑰丽多变的景象，如山水云雾，状花鸟鱼虫。茶百戏源于唐朝，到了宋朝发展得更好，成为文人之间向往的一种文化活动，但是，这种清水画丹青的古法技艺，至清代后几近失传。
咖啡拉花的分类介绍：
EHS咖啡培训学院经常展现的，直接倒入，以晃动拉花缸来形成图案，这个是拉花中最有技术含量的方式，很多繁复别致的图案都是通过这种方式的来完成的。它的原理比较复杂，是使用打发过的牛奶，然后在其还未产生牛奶与奶泡分离的情况下，迅速将其倒入到浓缩咖啡之中。
将牛奶、奶泡与浓缩咖啡融合后，接着运用手部的晃动技巧使奶泡与牛奶利用水纹波动的原理浮于意式浓缩咖啡之上。手绘图形法，也叫作雕花。它比较简单，只要掌握一些细节就可以做出十分精致美丽的图形，而且可以尽情地发挥自己的创意。
亲~你这连图都没有怎么帮你写啊？
你可以：
先介绍你的设计方案想突出一个什么主题（当然要具体到公益的一个方面），然后写这一方面的一些背景资料，或者是你的设计做的一些前期工作（比如你做了实际调查，从而了解的一些现状或者发展方向），然后写你是怎样表现你这个主题的，你的画面主体部分的设计源泉在哪里，或者你更先想用什么来表现你这个主题（一般写一些具体事物或主题词），然后写你在设计创作上用什么样的手法（比如抽象化、拟人化等等）进行了深化，再到具体细节上（比如构图、形状、动作、色调、字体）把你要表达的一些寓意什么的一一说明，其实就是让读者感到你不是随便做的，说明你在设计中做出了选择更佳的过程。
作为辅助可以写写你用了什么样的配景，当然写你精彩的部分，比如你用了一个有特点的花边什么的。
最后做个归纳，说说你的这个设计可以让观众有什么体验，使他们能够得到或感受到什么（比如亲和力、感染力、活力动感什么的），用在这个场合会有什么效果，等等。
