导读： 李永铨是香港新一代设计大师，以作品大胆见称，创作数量惊人，日本畅销杂志“Agosto”更称李为香港未来十年设计界新时代之代表。李永铨近年得奖已超过450多项，曾一次夺得纽约美术总监年奖共4个奖项，之一、二届全球华人大赛分别共获37及48
李永铨是香港新一代设计大师，以作品大胆见称，创作数量惊人，日本畅销杂志“Agosto”更称李为香港未来十年设计界新时代之代表。李永铨近年得奖已超过450多项，曾一次夺得纽约美术总监年奖共4个奖项，之一、二届全球华人大赛分别共获37及48奖项，为得奖之冠！还有，法国沙龙海报大奖、墨西哥海报金奖及香港艺术家年奖等等……，其成就更为年轻设计界之典范。1993年已在日本大阪开始设计业务，于1997年移师东京，为少数能在香港、日本两地双线发展之香港设计师，也是唯一受日本聘请为海报师、设计市徽之中国籍设计师。李永铨设计有限公司现为香港著名企业形象顾问公司，近年客户包括两铁--地铁及九铁，美心集团，港龙航空，香港新机场，澳门娱乐有限公司（STDM）等等。
年轻一代设计师李永铨，设计风格前卫，常被同业称为坏孩子，主力海报，包装，企业形象策划 。李先生所创作的海报作品，大致可以分为四大类：性感、黑色幽默、双重意思和一般性海报。这些海报又包括公益性宣传海报、主题邀请海报和商业性海报。海报的内容十分广泛，文娱、体育、文化、教育、卫生、医药、科学、技术、印刷、摄影、设计、服装、地产、建筑、家居、政治、经济等。从这些海报，我们可以看到李先生的创作历程：他勇于创新，以自己的聪明才智和永远进取的精神，驾驭生命，走在生活的最前端--无止境地开拓。
他的设计理念即“设计的冰山定律” -- 大家都看到冰山浮在水面上的部分，冰山下面的东西其实才更值得关注的挖掘！设计概念应该从冰山里面寻找。你想到的别人也有想到，你要考虑的是冰山里面的深度。李一般会把冰山上的东西打掉，从水下走，像中国宁波服装节的设计。一般人说到服装节，就是旗袍，小凤仙装，中国龙凤服装。差不多每个人都会想的到！着没有问题，但对你是设计师就有问题。为什么？你是一个搞设计的，你做了三年五年十年 和和一般人有什么区别？叫什么专业！所以我就把这个东西打掉，从原始概念开始，后来有了！理念从基本的东西开始，跳出来会不一样。
正如李先生所说--“做创意最重要就是定位清晰，如果定位清楚目标明确，很多创意就会自然创造出来。这就好像你想找一个喜欢的姑娘，就跑到酒吧去张望，这太麻烦了。要确定你要找什么样的女孩子，到酒吧就指，哦，这个，那个。多简单！”
他的设计内容不只停留在外观上，更主要的是为商户提供品牌设计服务，也就是把一个原本不是品牌的打造成品牌，原本是品牌的再进行翻新，所以，准确地说他应该是一位品牌设计大师。为商户提供品牌设计服务，在香港也是一个相对成熟的服务行业。所以，虽说香港是个弹丸之地却云集着很多优秀的品牌设计师，李永铨是其中一员。他自己为之骄傲的就是两年前，为香港一个叫做满记糖水店进行品牌翻新，因为，经他重新设计，打造的一个原本只是受到老街坊垂青的糖水铺子。两年内摇身变成了12家连锁店，生意额增长了600%，。其设计风格以独特风韵的、高度概括凝炼的、新奇而不流于俗的形态吸引着人们的兴趣，渗透心灵，发人深省，艺术效果得以充分发挥。
创意设计的更大优点是能更好的站在被人接受的角度，产生对人主观防范意识上的突破力，获得更佳注意度。很多国内公司做品牌战略性咨询，得出一个品牌结论，让公司形成文字下发一个文件万事大吉了，品牌问题就解决了。其实有了品牌体系规划的结论，还要将品牌规划的结论与策略通过视觉形象规范的表现出来，否则根本无法执行与推广。又考虑到以前菜单式的CI手册已不能适应业务发展的需要，于是企业就要进一步建立系统的视觉规范，使企业面对各种合作伙伴，都能呈现一致的品牌形象，并能应用简单有效的视觉规范区分母品牌与子品牌的视觉关系。
在创意构思的前提下，确定毕业设计的研究课题--品牌视觉形象规划。
其设计 *** 是首先将公司母品牌的格式固定，然后规划子品牌的格式，这样母品牌与子品牌的关系就用视觉化的形式表现出来。新的品牌视觉形象手册还利用其独特的品牌资产：标志中的特征元素及“motion（动态）”所代表的动感的涵义，分别规划了母品牌，子品牌，乃至产品服务品牌的表现格式：蓝色基调，独有条状的动感架构，构成了公司独有的创造性的识别系统，并把先进潮流时代变化的应用项目如powerpoint背景，互联网页面等也重新规划。整个视觉手册完全跳出了国内CI手册设计中先确定一个LOGO，然后菜单式的应用到行政用品，广告项目等框框，而代之于反映品牌策略的整合规划的设计。 包括品牌与公司名称的视觉关系，公司品牌与合作品牌同时出现的视觉关系，并将针对商业机构的企业形象广告画面的图象元素（主要采用蓝天与行政人员的动感设计）和针对消费者大众的产品促销广告画面的图象元素相区分，而具体的服务产品推广则采用蓝调加动感，或蓝调加抽象动感背景设计。
苏楠的个人档案
姓名:苏楠
生日:1987年11月17日
星座:天蝎座
身高:163cm
毕业院校:四川美术学院
喜欢的人物:MichaelJackson,Bjork,Davidbowie,FlorenceandtheMachine,NataliePortman
喜欢的颜色:绿,紫,红,黄,孔雀蓝
喜欢的动物:鹿,猫
个人感言:艺术就是去感知未知,去挖掘更多的自己。
曾出版:《如果你还记得那条街》《乱---11人海外大画集》《只有月光还唱歌》《省略》
跨界合作项目:
Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/万宝宝珠宝/NIKE/Adidas/LEE/HTC/O *** MPUS奥林巴斯/ON *** /凡客诚品/唐狮/取悦/深圳地铁/美国高朋网/视觉中国/ *** /新浪/腾讯/树音乐/hipanda/ *** 天猫/宝岛眼镜/奥拿蒂/EP雅莹
插画/摄影合作媒体:
《时尚芭莎》《时尚旅游》《罗博报告》《时尚先生》《时尚时间》《世界都市ilook》《健康之友》《城市画报》《周末画报》《健康之友》《开啦街拍》《MINA米娜》《瑞丽》《环球生活》《大日子》《大众皆喜》《女友》《新干线》《漫友》《天闻角川》《今日人像》《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉vison》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》《渝报》《新女报》《THEMOST·最重庆》
人物履历
苏楠有很多称谓——视觉艺术工作者、自由插画师、时尚摄影师、音乐人、动漫产品设计者。她是更具个性的才女。她叫苏楠,熟悉她的人都称她为“南瓜子”。酷酷的“南瓜子”极具个性却又不失谦逊。在川美的毕业展上,22岁的“南瓜子”展出了以自己形象为原型设计的独立产品“南**”,成为毕业展上最靓丽的一道风景线。“南**”更具特色的就是她的复古波波头发型以及具有东方特色的单凤眼。
苏楠笔名南瓜子RUBYNAN设计者,“沐光文化传媒”灵魂人物兼创始人,”MISSNAN”品牌创始人。
拥有艺术家,插画师,跨界设计师,时尚摄影师等多重身份。毕业于四川美术学院,主修动漫产品设计专业,是中国80后更具代表性的女插画师之一。
她的艺术作品非常有标志性,在任何领都有很高的辨识度。她五岁开始绘画,十三岁就在绘画之路上获得殊荣,在插画行业从业已达十三年之久,拥有相当的知名度。插图作品色彩鲜明风格独特极富个人色彩,在观念表达上她是崇尚爱与自由的女战士,作品里总透露出对于自然生命的敬畏与热爱。对于南瓜子来说看看不同状态的自己,发现兴趣点和寻找快乐,去体验人生是最重要的事。她认为自己一生创作的作品就是自己本身,那全是源于她对自我的爱。爱自己能够获得爱,自信,勇气,与自由,她喜爱从自己的内在去经验爱的甘醇。同时喜爱艺术的她也是一名时尚摄影师,对于时尚的敏感触觉也影响了她的艺术表达,作品极具戏剧性和时尚感。
她凭借着独特的个人风格,多面的跨界才华,玩转于艺术,设计,时尚各大领域。已经出版多本作品集,艺术作品也与多个国际品牌进行跨界合作。擅长跨界的她,用平面的方式呈现自己已经无法满足她对自我的要求,在09～13年她致力于动漫产品设计,并设计 *** 出missnan南**和rubynan小鹿ruby等一系列知名形象,她希望通过自己的努力能够给动漫产品设计领域带来一些新鲜的血液。2013年10月成立“沐光文化传媒”致力于更立体更富有温度的创作与跨界合作。现阶段她正筹备自己的之一个艺术个展,即将又开始崭新的旅程。
nanguazi
realname:NanSu,thedesignerofRubyNan,thebasicfounderofMuGuangmediaculturalcompany,alsothebrandfounderofMISSNAN
Sheha *** ultipleidentitiesasartist,illustrator,cross-overdesigner,fashionphotographertheSichuanAcademyofFineArts,majoringinanimationproductsdesign,sheisoneofthemostrepresentativeofChinese80'sfemaleillustrators
Herartworksisveryiconicandhashighlydegreeofrecognitioninanystartspaintingwhenshewasfiveyearsold,atveryyoungage13alreadyhasaconsiderablereputationobtaininghighlyhonorwhichiswidelywell-knownasafamousillustratorinillustrationshaveuniquestylewithbrightcoloursAsherselfsayingsheisafemalewarriorinexpressingtheconceptofloveandfreedom,herworkrevealingreverenceforgreatnatureandtheloveoflife
ForNanguazi,themostimportantthingisexperiencinglife,lookingattheirownatdifferentstatues,findinginterestsandthinksherlifeisherowncreativeworkwhichduetoherself-lovingthateverybodyshouldtoLoveyourselfcanhelpyougivinglove,receivinglove,makeyoumoreconfident,courageousandlovetogetinspirationsfromherowninnerexperience,Atthesametime,sheisalsoafashionphotographer,herfashion-sensitiveaffectedherartisticexpressioninherillustrationstoleadherworkmoredramaticandstylishWithheruniquepersonalstyleandcross-bordertalent,Sheisinvolvedinart,design,fashionareasSheha *** eenpublishedseveralPortfolioofherownworks,alsocooperatewithanumberofinternationalbrandscross-border
SuchasTiffany&co/Cartier/Bulgari/Rayban/RalphLauren/Chanel/Ferregamo/YSL/NIKE/ADIDAS/HTC/O *** MPUS/columnfashionArabianNights,publishedinHarper'sBAZAAR,photographyandillustrationspublishedinBazaar,fashiontouri *** ,RobbReportEsquire,FashionTime,manytimes,alsoworldcityilookCircleofFriendsCityPictorial,Weekly,YouthvisionvisionMILK1626andsofoundthatthewayof2dexpressioncannotsatisfiedherselfwiththe2009-2013,shededicatedtoanimationproductdesign,thatswheremissnanandrubynannowitsalreadyawell-knownseriesofdeerimage
shehopestobringsomefreshbloodtoanimationproductdesignfiledthroughtheirowneffortsonOctober2013,shesetupaMuGuangmediaisnowpreparingherfirstexhibition,soonwillbegananewjourney
绘画设计
自小学开始就从事动漫创作,高中开始接触电脑绘图
2003年自己的单幅作品初次发表于《新干线》杂志
2003年组织参与策划了桂林高校动漫巡回展览。
2004年成为涂鸦王国主要绘手之一,作品参加众多城市漫展
2004年成为《漫友》动漫杂志专职画手并创作了大量插图作品至今。
2005年作品收录于漫友大画集《中国动漫眩彩10年》
2006年加入国内重庆制造动漫社团担任主力画手。
2007年为当红青年小说家消失宾妮创作小说集插图《如果你还记得这条街》并出版发行。
2007年与内地11人画手合作出版作品集《乱》海外版本。
2008年四川经历“汶川大地震”之后独立产品设计“南**”品牌首次在创意市集展示销售被一系列潮流文化时尚杂志报道。
2008年被潮流文化杂志《MILK》称之为中国80后更具代表性的女插图师之一。中国新兴杂志《0086》称其有潜力的动漫设计达人。潮流杂志《1626》称其多面性复古时尚达人。
2009年插图作品《时光雕刻成宝石》参加全国第六届金龙奖国际动漫华语盛会
2009年插图作品《时光雕刻成宝石》、《如果你还记得这条街》入选2009年全国美展并获得证书。
2009年加入中国美术家协会。
2010年与多人合作出版绘小说《只有日光还唱歌》
2010年四川美术学院70周年校庆毕业展览成功展出动漫产品设计作品《南**MISSNAN》独立设计师品牌,“南**”品牌作品获得四川美术学院优秀毕业作品奖,70周年校庆推荐作品。
2010年自己的首本插图作品集《省略》绘制中
2011年发行插画集《省略》
2011年南**missnan品牌与唐狮品牌跨界合作,成为唐狮跨界之一人。
2011年南**missnan形象获得西部动漫大赛优秀动漫产品设计奖
2011年与凡客诚品进行跨界合作,为其设计研发T恤。
2011年个人插画集《省略》举办签售会以及手稿展览
2011年为深圳 *** 设计深圳新地铁插画墙方案
2011年为NIKE设计 *** 版“李娜LETMEPLAY”运动BRA。
2011年为Adidas跨界设计师合作项目设计T恤
2011年手绘作品参与艺人田原策划的乐成国际“以旧换心”二手慈善义卖拍卖活动。
2011年为树音乐公司设计 *** 了系列唱片cd封套。
2011年作品参加北京二十二街区玛克思潮流艺术节。
2012年为香港潮流品牌hipanda绘制2012年跨界合作t恤
2012年为香港知名设计师王菲造型师titikwan设计 *** 其fw2013春夏印花系列
2012年为 *** 商城更名天猫典礼绘制 *** 微宣传天猫走秀系列形象。
2012年为宝岛眼镜绘制设计新产品系列包装印花
2012年为htc+one系列拍摄绘制软宣刊登于1626杂志
2012年为儿童**《我和神马查干》**海报设计
2012年设计 *** 小鹿人形玩具RubyNan
2012年为法国马卡龙品牌绘制品牌广告宣传
2012年设计插画作品收录于国际设计书籍《fantasy+》
2012年代言O *** MPUS奥林巴斯XZ-1并拍摄杂志广告软宣
2012年为Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/绘制品牌故事插图刊登于《Harper'sBAZAAR》专栏
2012年绘画作品参加尼泊尔加德满都国际艺术节(KathmanduInternationalArtFestival)
2013年小鹿rubynan参加香港dp人形展
2013年在京创办南**工作室
2013年与coser黄山创办沐光文化传媒有限公司
2014年与ep雅莹跨界合作艺术家南瓜子插画服饰系列
摄影
2005年初次发表摄影作品《THEFUNERALOFLOVE》于POCO摄影网站获得好评。
同年人体摄影作品《纯》发表,好评如潮入选POCO《印象》杂志。
2005年《纯》参加佳能全国人体摄影大赛获得全国三等奖。
2005年摄影作品发表于多本杂志。
2006年被POCO摄影评为年度更佳新人,年度更佳后期。
2006年加入PHOTOYARD创立了摄影作品集,成为中国当代摄影新生力量。
2007年潜心绘画创作至2009年
2009年回归摄影决定从事时尚摄影并且立志成为视觉艺术家。
2009年加入重庆501艺术基地“意小组”工作室担任时尚摄影师与艺术总监,与工作室小组的成员们创作了大量优秀的时尚摄影作品。
2009年正式入住MOKO美空网成为VIP美空有价值的会员并陆续发表摄影,设计,绘画作品。
2009年至2010年部分摄影作品发表于《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉》《缪斯艺术》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》等媒体杂志。
2010年受邀与中国新锐时尚摄影师贾川在北京创办《TESSSTUDIO》高级定制摄影工作室。
穆卡的艺术风格是什么对于这位法国“新艺术”运动中在平面设计领域达到登峰造极地位的大师,很多人都曾无意中在海报、记事本、明信片上看见过他的作品。阿尔丰斯·穆卡是完全属于时间跨度达30年之久的“新艺术”运动,称他的作品是“新艺术运动”的缩影一点不为过,其涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等诸多艺术领域,还包括家具和日用品的设计以及商品包装。但其中最有代表性也最广为人知的,是有着“穆卡风格”盛名、极致唯美、充满新艺术曲线装饰风格的大量招贴画。
素描与油画
知名插画大师的绘画功底不容置疑,下边两图分别是穆卡早年的素描习作和油画习作。从画中不难发现穆卡作品中特有的风格影子:善于应用线条,穆卡画作中的人物形象能看出很明显的用线条勾勒的手法,以线来展形且形态清晰而完整,表现人物的形态、动作、画面构图多过于表现空间、透视、立体感;暖调子的柔和色彩贯穿于穆卡所有的作品,他青睐使用偏黄、橙、棕、褐的色调来营造画面的柔美和谐,颜色饱和度并不很高,色调层次也不多——这在穆卡的素描作品中可以看出,画面的对比度不大,因此整体看上去有种柔和细腻、粉粉的怀旧气息。
雕塑与首饰设计
穆卡设计的雕塑与首饰有着异曲同工之处,“新艺术”特点突出,以动物、植物的自然形状为元素来进行创作,材料为黄金、珍珠和钻石等。作品崇尚自然,透着一种天然的神秘感,静谧,高雅,精致,华丽却不造作,多种元素有机融合在一起,浑然天成。
生活用品与建筑室内设计
穆卡设计的生活用品和室内装饰,虽不及其招贴画那么出名,但细细品味同样也是魅力十足——外形线条充满曲线的光滑和流动感,造型轻盈优雅,装饰华丽细致。下图是对宗教有深刻感悟的穆卡为布拉格城堡圣维特斯大教堂设计的一扇彩绘玻璃窗,装饰意味浓厚。
邮票与纸币
下图中的邮票是穆卡为一战后新诞生的捷克斯洛伐克共和国设计的之一套邮票,同时穆卡还为这个新生的国家设计了纸币。对于穆卡而言,没有比这种方式更能为祖国效力、表达爱国之情的了。
书籍插图
下图左为穆卡绘制的圣经封面,标准的对称构图,强调着庄严与肃穆,画面的暖色调和宗教气息,又与圣经的内容互相呼应。右图是穆卡为《喔喔喔》杂志创作的封面,画中是一个跪地望天的女人和一只公鸡,公鸡的表现形式十分有意思,穆卡侧重通过它的羽毛和引吭高歌来进行描绘,因此画面上公鸡绚烂的羽毛成为更好的装饰。
海报与招贴画
穆卡一生创作的大量海报和招贴画,其中关于戏剧的部分就诞生出不少优秀作品,更具代表性的当属穆卡在巴黎的莱米谢印刷公司当校订工时设计的歌舞剧《吉斯蒙达》海报(下图左一)。1894年的圣诞节,依然在印刷厂加班的穆卡被匆忙而至的工厂老板告知,需要立即为当时巴黎最红的歌舞明星沙拉·伯恩哈特新年歌舞剧《吉斯蒙达》设计和印刷海报。穆卡以沙拉戏中角色为创作原型,采用了修长而窄的画幅,等身大小的人物构图,细腻 *** 的色彩,精致华丽的人物细节处理,配以四面的拜占庭陶瓷镶嵌花纹,画面有种既庄重又空灵优雅的美感。《吉斯蒙达》不仅使沙拉大放光彩,而且让阿尔丰斯·穆卡的名字一夜之间响遍整个巴黎,可以说《吉斯蒙达》的海报成功是穆卡这一生中最为关键的转折点。
除了《吉斯蒙达》,《茶花女》、《哈姆雷特》、《罗伦萨奇欧》、《美迪亚》等戏剧海报也取得了相当成功,穆卡的海报不单单是画面不可思议的精美,内容更是充实饱满具有故事性和可读性,丰富的剧情、血肉充实的人物流于单幅画面中,耐人寻味。
地下室的图书《地下室》作者:BENJAMIN
ISBN:9787531329244[十位:7531329247]
页数:179
定价:2200
出版社:春风文艺出版社
装帧:平装
出版年:2005-6-1
一群以音乐的名义聚集在北京的年轻人,以地下室为居留地,演绎了一幕幕戏剧。线索人物是小航,他为了追寻摇滚精神,从家乡到北京,参加亚飞的乐队,见证了乐队生存的艰难,并目睹了乐队的解体。
小航在音乐理想碰壁之后,远赴新疆,被抢劫后以卖唱为生。在那里他见到初恋女友漫漫,惊讶于漫漫的变化,一气之下,离开她回到家乡。觉得无聊,期间看到了鬼子六的巨大变化,受到 *** ,再回到北京,先是做白领,在纪念老泡的天堂酒吧里看到亚飞,受到感召,辞了工作,别了爱他的女孩,重新回到地下室那些抛弃了我的人,你的美好和善良,我们曾经最单纯的美丽,永世不忘。
BENJAMIN的名字对于广大漫迷来说可谓耳熟能详,这位经历颇富传奇色彩的年轻艺术家,不管境遇如何,都能专心创作,其独特前卫的画风和贯穿在作品中的“真实”精神赢得了无数喝彩,漫画作品《夏天没有的花》《Oneday》等成为中国动漫的标新立异之作。2004年,《记得》获得“东方国际原创动画漫画艺术大赛金龙奖”的金奖标志着BENJAMIN的漫画创作达到了一个新的高度。
和一般漫画家不同,BENJAMIN有两枝笔,一枝画,一枝写,虽然他谦虚地说,要说自己是“‘家’比较有自信,‘作家’就吓死人,不敢声张”,但是良好的艺术感觉与文学修养使他有一般作家所不具备的优势,他的文学创作才能已经通过之前的中短篇漫画作品展现在世人面前,即将在6月中旬全面上市的他的首部长篇小说《地下室》更是集中展示了他的文学创作才能。用BENJAMIN的话来说,《地下室》的主题是“摇滚乐手的聚和散,爱和友谊,寻找一个有价值的人生”,小说的主人公摆脱现实的羁绊,倾听心灵的召唤,向着理想前进,人物形象所具有的积极意义使这部小说在同类作品里脱颖而出。
《地下室》和郭敬明有着不解之缘,它是BENJAMIN在郭敬明的鼓励下创作完成的,作为“岛工作室”特别单行本的“重磅第三弹”面世。“岛工作室”特别单行本的前两颗重磅炸弹是郭敬明的《1995-2005夏至未至》和落落的《年华是无效信》,BENJAMIN为这部小说倾尽全力,不仅数易其稿,完善作品,而且亲自操刀,设计书的封面和彩页,书中收入他为这部小说创作的二十幅彩色插图,文字与插画合璧。BENJAMIN,艺术混子。画家,写小文的。作品是两本画集:《ONEDAY》和《记得》。传统意义上画漫画的,也拿过几个画画的奖,像别人一样。所以也是个艺术家,三流或者二流。只是很迷茫,自己之前的全部人生是否有价值我的决定是否正确人生真的没意思么快乐是什么理想是什么我是成熟者里面更优秀的,最锐利的,却是未成熟者里面最可笑的,最笨拙的。为了那一段不能回头的青春,为了我的遗憾,我生于世,要不停地画不停地写,这就是与大家不尽相同的任务,我要完成它,然后心安理得地死亡。一个个黑夜,从天亮画到天黑,从天黑写到天亮。痛苦无比,聚精会神。一束**灯光里独自听着爱听的歌,黑暗里戴着耳机对着电视画和写,那就是我最幸福的时刻。害怕天亮,害怕沸腾的人间。我想,要是永远都是黑夜就好了,我要一个无穷无尽的黑夜,可以不间断地写和画。这是我的画,这是我的文,这是我的之一本小说,献给你,献给我自己。
影片
◎译名地下室
◎片名Basement
◎年代2010
◎国家英国
◎类别犯罪/神秘
◎片长77Mins
◎导演AshamKamboj
◎主演丹尼·戴尔DannyDyerGary
吉米·米斯特雷JimiMistryDerek
艾米丽·比查姆EmilyBeechamPru
凯尔丝通·沃尔英KierstonWareingSarah
路易丝·温斯顿LoisWinstoneSaffron
ChristopherEllisonTheProfessor
RobynCooperCollegeStudent
SorayaRadfordMuteGirl
CarolynBennettTiffany
◎简介
六个朋友受人诱惑来到一间地下室进行一项邪恶的实验,他们能否逃脱是死是活
继北京「瑜舍」、成都「博舍」、香港「奕居」后，太古酒店旗下的居舍系列又多了新成员 —— 上海「镛舍」 。
自开业后，从名人圈一路火到潮人圈，成为魔都必打卡的胜地。
弧形构造源于中式传统建筑中的瓦片镛舍（The Middle House）位置很好找，就在繁华的兴业太古汇，坐拥一栋111间客房的酒店、一栋102间的公寓。
两栋黑色弧形建筑看似独立，却在地下由水疗中心巧妙地串联起来。
这家酒店由 意大利著名设计师 Piero Lissoni 操刀打造。据说，他是用西方的思维和方式来诠释中国传统的酒店。
会是什么感觉？大**为你踩过点了：无论是公共区域，还是客房、公寓式酒店的内饰设计， 都极具海派韵味 。
走进“镛舍”大堂，两侧翠竹夹道，好像误闯进了一片竹林。
仔细一看，其实是翠绿色釉面陶瓷墙上覆盖着仿竹纹路，很是清雅。
这盏 高6米、直径3米的枝形水晶灯 真的是惊艳了！
出自 意大利工艺大师 Fabiano Zanchi 之手 ， 耗时六个月，用35种形式簇就出3760片水晶花、叶、碗、枝条甚至是蜡烛，价值300多万软妹币。
前厅是依照居家客厅样式设计，中、西式客座组合摆放，居然毫无违和感。
这儿收藏了大量国内外艺术家的作品，其中以陶瓷器居多。 怎么形容这种感觉呢，就像是一位温润如玉的贵族公子。
澳大利亚艺术家Lindy Lee /《Fire over Fire》
刚开始，大**以为悬挂了一件 汉代服饰 ，但走近细看才发现，这是由 形态万千的手捏陶瓷小蝴蝶组成的 ，栩栩如生。
香港艺术家 Caroline Cheng / 《Prosperity》
餐厅：沪上更佳的观景台之一
镛舍的餐厅、酒吧也是美食圈有名的，Café Gray Deluxe餐厅、Frasca 意大利餐厅、随堂里中餐厅，光听名字就食指大动。
Café Gray Deluxe
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印度艺术家Winkworth /《Celadon Jar & Maroon Jar》
这儿有着沪上更佳观景露台之一，这个季节在户外用餐和畅饮小聚还是蛮惬意的。
Frasca 意大利餐厅
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随堂里 中式餐厅
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客房：中式经典元素的新演绎
从摩登的公共区域来到客房，多了几分居家感，这个过渡很妙。
镛舍的客房有5 种房型、Gallery Suite 套房，还有不得不提的阁楼套房，位于酒店更高层，660平米之大，能一览夜上海的流光溢彩。
Studio 50
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中国艺术家胡勤武 / 《Untitled-Volume 》系列
黄丹 / 《聚光》
Lissoni 从上海悠久的工艺文化中汲取灵感，将极简主义与经典海派元素融合，创新演绎了中式古典家具。
比如， 客房的床头板既是在致敬中式屏风， 也巧妙地分隔了睡眠区和起居区。
Studio 90
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每间房的 床头都有一根拉绳 ，你以为像在古代大宅里，拉一拉就有侍从过来服侍？不是啦，这其实是 熄灭室内所有灯光的总控 。
Studio 70
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公寓式酒店：像住家一样自在
在上海逗留时间比较长的人，可以住在镛舍的公寓式酒店里，有 55 ㎡到 110 ㎡不等的4种房型可供选择。
黑色的旋转楼梯非常炫酷，由原木和金属构成，灰色墙砖则是在向上海的弄堂式建筑致敬。
Residence 80
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有趣的是，不少房间会摆有鸟笼、瓷瓶，而墙上会有一幅描绘同款鸟笼或瓷瓶的油画，很是映衬。
中国艺术家林小帅:《窑变釉胡芦瓶》
Residence 90
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雕花镂空的隔板设计，让室内光线充沛，通透自然。
Residence 110
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中国艺术家张惠文 / 《蜂鸟土豆 》
胡勤武 / 《Untitled-Volume》系列
据酒店工作人员介绍，公寓配有专门的厨房和器具，也提供了洗衣服务、管家服务……
难得有一处住所能给人以居家感和归属感，自在、开放，有机会真的要来住上一段时间。
设计师 Piero Lissoni
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米兰里梭尼建筑事务所（Lissoni Architettura）创始人；
Alpi、Boffi、Lualdi、Flos、Fritz Hansen、Cassina、Kartell等众多知名设计品牌的艺术总监。
愚叔点金
为了迎接镛舍开业，太古酒店居舍系列邀请了家居设计师 Frank Chou、服装设计师 Masha Ma、京剧余派老生王佩瑜，讲述各自极具个性的故事。
Masha MA认为：好的酒店代表一种独特的观点和生活方式。那镛舍的态度是什么？是在 用一种创新的方式探讨着酒店与商业综合体、旅居与艺术、设计与生活方式之间的关系。
设计细节方面，线条至纯、至简，却表达出了丰富的文化蕴意，值得细品。
素材来源 ***
版权归原作者所有
简约装修，现在在人们的生活中，有很多人们在利用，这中装修出来简单大方，但是在设计检阅的时候，大家都想找一个设计师，但是设计师都有哪些，还有在简约装修技巧有哪些，对这些不太了解，那么简约装修设计师有哪些简约装修的技巧接下来我们为大家介绍。
一简约装修设计师有哪些
1首先来说说，陈耀光，这位对国内室内设计界影响举足轻重的著名设计师，它不仅获得过中国室内设计的各大奖项，还拥有自己的设计公司外，还保留着一处独特的私人空间——湖畔的一座小岛。“在一个山清水秀的地方有一个岛在等待着自己，这样的感觉很美妙”，陈耀光如是说。
2接着说说马清运，它是是中国更具影响力的建筑师之一，但是由他带领的建筑事务所MADAspam活跃于国际建筑界，现在已被业界公认为中国更具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。
3还有的是，陈德坚，其实香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。但是2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
二简约装修的技巧
1在简约装修的时候，要强调功能性，还有极简约装修比较注重功能性、材料、技术和空间深受，但是通过简洁的设计，还有在满足人们日常功能的前提下，用极为简洁的色彩月造型，将空间与人物进行搭配，展现出与众不同的空间效果。
2在简约装修的时候，曲线和非对称线条，还有极简约装修空间主要由曲线于非对称线条组成，但是尤其是指墙面与家具上最为明显，还有它将整个曲线有序的组合在一起。
3在简约装修的时候，强烈的色彩对比，还有极简约装修中还注重烈的色彩对比，通常极简约装修色彩以明亮色为主，例如：**、橙色、白色等，这些都是极简约装修中常用的色彩，这些色彩也是年轻人的一种个性的展示。
4在简约装修的时候，不用多余的装饰，但是尽量不要采用多余的装饰，因为那些复杂的装饰会对装修风格造成破坏，而且还会增加预算，我们在选择装饰时应首先看下注重其功能性，因此，在极简约装修中，玻璃、金属等材质经常会被用到。
简约装修设计的时候，都有哪些设计师，还有装修的风格有哪些，上面的文章中说的就是关于简约装修设计师有哪些和简约装修的技巧。
http://wwwyadeagroupcom/adviser/Classic/2010-04-23/670shtml 维奈·潘顿(Verner Panton)，丹麦著名工业设计师，1947-1951年在丹麦皇家艺术学院学习，曾在雅各布森(Arne Jacobsen)的事务所工作过，后定居瑞士巴塞尔。潘顿在探索新材料的设计潜力的过程中创造出许多富有表现力的作品，颇有影响。从50年代末起，他就开始了对玻璃纤维增强塑料和化纤等新材料的试验研究。60年代，他与美国米勒公司合作进行整体成型玻璃纤维增强塑料椅的研制工作，于1968年定型。这种椅可一次模压成型，具有强烈的雕塑感，色彩也十分艳丽，至今仍享有盛誉，被世界许多博物馆收藏。潘顿还长于利用新材料来设计灯具，如1970年设计的潘特拉灯具，1975年用有机玻璃设计的VP球形吊灯。同时，他还是一位色彩大师，他发展的“平行色彩”理论，即通过几何图案，将色谱中相互逼近的颜色融为一体，为他创造性地利用新材料中丰富的色彩打下了基础。
丹麦重要的《家具》杂志曾这样评价潘顿的设计：“维纳潘顿想要唤醒我们全部的感觉，从近乎幽闭恐怖的体验一直到充满色情的想象。”由此可以想潘顿的设计是如何动人心魄。潘顿的多才多艺最充分地体现在家具设计、室内设计、展览设计、灯具设计及纺织品设计等领域，被称为20世纪最富于想象力的设计大师。
潘顿于1951年毕业于丹麦皇家艺术学院建筑系，随后的两年进入柯诺雅克比松事务所工作，雅克比松的艺术气质和精益求精的工作 *** 深深影响着潘顿。作为雅克比松的助手，潘顿参加了雅克比松的许多开创性的设计，包括著名的“蚁椅”。1955年潘顿建立了他的建筑与设计事务所，并首先在系列实验建筑设计方面崭露头角，如折叠房屋（1955年）、纸板房屋（1957年）和1960年的塑料房屋。然而，使他更为引人注目的则是他的坐具、灯光、纺织品、地毯以及相关的展览设计。1958年应邀为丹麦福奈岛上著名设计的“好再来酒吧”作扩建装修室内设计，潘顿初展其惊人才华，为这个酒吧设计了一个全红公的调的室内，并之一次展示其著名的“锥形椅”。在1959年的丹麦贸易博览会上，潘顿用自己的作品展览作了一次彻底的反传统“宣言”同，以展览的整个世界全盘颠倒：屋顶被铺上地毯，所有的家具及灯具均倒置。1960年的科隆博览会上潘顿继续发展这种反传统设计，同处他又受托进行“阿斯托里亚餐厅”的改建设计。在此展览的不仅是反传统布置，而且更重要的是对鲜明色彩的大胆运用。
潘顿一生中更大的成就是1960年的“潘顿椅”
她的这所房子，实际上建筑面积比邻居的都小，但感觉空间很大。
吴士宏的家在湖边，远离交通要道，是那一片别墅中最为幽静的一处。
她本不是个容易动心的人，但决定选择这里却只用了两天，一个重要的原因就是爱着门前这一片碧水。母亲之一次来到这里时非常高兴，因为母亲喜欢水。“装修房子就像酿酒，越酿味道越醇。”
装修这所房子前后花了大约一年的时间。每次她来视察装修情况前，大家就说：“吴**要来了啊。”全准备好，听着——要再拆哪儿。她一来便到处指指点点：这儿不对，那儿不对；颜色不对，花不对……酒吧前前后后一共拆了六次。她希望顶端那条弧线和楼梯、鱼池的弧形相呼应，设计了许多次，却总不满意：这样也不要，那样也不行。后来大家就都看着她：“那你说怎么弄？”她一边抬着头望着那里，一边用脚在地上划来划去，无意之间画出一条特别写意的线来，
结果就是它了。大家赶紧说：“快！保护起来！就照这个修”
酒吧完工以后大家都觉得挺满意，可是这时候才发现放酒杯的地方竟然被忽略了。她便在有限的空间里设计了两组铁艺，纤巧精练的线条丝毫没有破坏整体的疏朗与协调，
而在不事炫耀中，那些玲珑剔透的水晶玻璃杯一只只挂起，在灯下闪耀着晶莹的光彩——她觉得那是酒吧中最美的地方。当年，在常常需要为了应酬而喝酒的时候，她才发现自己酒量颇宏，但那时却很难有独自悠然品酒的闲情逸致。而现在，她觉得这也是一件快乐的事情。如果哪天家里来的客人不太多，大家就纷纷挤到吧台上，感觉好像比在沙发上还舒服。
最艰苦的部分应当算是鱼池。一共砸掉了四次，直到家中的各样花草和摆设基本就绪了，还不得不满地铺上报纸重修。那段记忆现在还让她觉得不堪回首。不过，也正因为如此，往池中放鱼的时候也就格外高兴。鱼养活了，看着它们在水里快乐地游来游去，“那感觉就出来了。
”因为高兴就老去喂鱼，结果一连死了好几拨鱼，她才明白过来它们都是撑死的。在这里的一餐盛宴，凡朋友都必是不醉不归
家的样子渐渐出来了，那就是她要的家，她要的样子，那种感觉：“真——好”，她说。装修好了，她时不时自己得意一下，又忍不住要和所有来过的客人一一历数：这个是照我画的图做的，
那个是我设计的。实际上也只不过是一个小木台，一个小木凳，一个灯柱，二百多元的杯架。三百多元的鞋柜，但是，它们带来的那种喜悦，是外面买来的、大师设计的经典名品所不能比拟的。如果是别人送给她这样一个甚至是更好的家，其中肯定没有这一份快乐。“我相信这个家能让我满足很久很久。但我还会不断改造，因为这里还有太多的创作空间。”大厅中特别主要的一块地方还是空白，她还在等待一幅很核心、有震撼力、有内涵的画，这是个很长期的工作，因为不可能通过规划定期完成，而只能耐心地去选、去碰，用踏破铁鞋无觅处的期待换取一次得来全不费功夫的惊艳相逢。
“东家是精品，西家是极品，你家是独品。”朋友说。
入口的玄关给人一种清新的感觉
“精品、极品都是可以超越的，但我的很多东西为我独有，我可以更大限度地体味它的美。这就够了。”
整个装修过程中没有特别令人遗憾的败笔，这就很难得了。
在她看来，房子的装饰和装修是两回事，而后者更重要，其中最重要的则是空间的调度。她的这所房子，实际上建筑面积比邻居的都小，但是空间可以用房间去换，少一些房间，就多了一些空间。一楼的格局就使她非常满意，客厅、酒吧和餐厅高度依次下落，分割明确，同时又相互贯通，一气呵成，那种开阔通透的感觉往往是许多更大的空间都不具备的。
楼梯有一种开阔通透的感觉
和许多人不同，她认为装修的质量和效果与空间的大小、材料的贵贱会有直接的关系。千篇一律的预制件很难看出有什么不同的美。如果有设计，哪怕是小小的一点设计，也往往需要花很多钱。然而想要它好看，往往就需要多花一些钱。但是既然不是承担不起，不是贵得太离谱，她就宁愿选择如此。
她的那尊水月观音，一块小小的却有二十多公斤重的琉璃，和她的家一样堪称精品，自从有了这尊观音，她一直在想怎么摆放，因为它是那么精致，那么清澈，那么鲜活。她曾经觅到一段天然的树根，费了很大力气搬进家来摆放这座雕像。可是正当大功告成要松一口气的时候，她却发现二者的美于同时间消失殆尽。于是她果断地放弃了。最后她设计了一根简而又简的柱子，灯柱里却藏了一盏自下而上的光明，雕像的衣纹和神态被灯光衬托得飘逸轻盈，灵气流动。
卧室如此气势恢宏
卧室的床头后，是一块几乎占据了整面墙的背板，她为它花的钱甚至超过室内其他东西价钱的总和。那上面镂刻的是李白的名句：“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何。”在这样的地方，看到这样的一些句子，的确有一种不同寻常的震撼。很难有一间卧室能够如此气势恢宏。在一个个静默的长夜里，当逝者如斯、不舍昼夜滔滔而去，这些警句是提醒著主人安详地享受现时这一段真切的幸福吗？在这个需要静心的地方，敢于写下这样一段令人惊心动魄的话，不知该需要多少的勇气和彻悟。
十年前她买了原来的公寓。但那时买的好像只是一种安全感：我有家了。在一天的辛劳忙碌之后，终于有了一个可以回归的地方。“现在的这个家有点像一个身和心的归属地，而不仅仅是一个栖身之地。我愿意属于这里，这里会让我愉悦。”
洗手间也很豪华
年轻时她向往的是轰轰烈烈、死去活来的爱情，而现在她期待的是能够持久的情感，并且坚信，那里面有恬淡的因子，也一定会有精彩的成份。那已经不是 烧出来的，而是智慧碰撞出来的。她所期待的人，应当有智慧而心胸开阔，无论出世入世、从政经商，符合这两个条件的人，就应当是很优秀的人。她曾经认为事业和爱情不可兼得，而现在她明白，很多矛盾不是不可调和的，如果爱这个家，很多事情就不该成为负担。
搬家后，她开始愿意主动地和朋友们聚会。此前的许多年中，她一直处于一种忙碌的状态里，虽然和这一帮朋友感情很深，但若非年节长假，一想到朋友来一次要呆几个小时，她甚至会觉得聚会是一种累赘。现在，她会从容地安排时间。生活的节奏就这样调整得舒缓、平衡。前几天六个朋友到家里聚会，她亲自下厨做了四凉八热十二道菜和一道非常“凿实”的甜点，结果半小时之内几乎一扫而光。第二天，她尝了尝最后剩下的一点点鱼：“咦，做得不错嘛。”身边的小阿姨很惊讶：“你一点都没吃？”她笑了：“我净发愁来着，可别不够吃。”
对于她而言，这是更大的褒奖。据她说，十几年来她一说自己会做菜，就遭到大家的“冷眼和冷笑”：“是吗？我们没吃过。”但凡批评人家的菜做得不好，人家的眼神里就透露出那么一种意思：就你，你真会吗？这一次“终于 *** 昭雪了”，她说。
很大气的浴缸
餐厅的墙上也有一块背板，雕刻的同样是李白的诗：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”一个女子的超迈豪气，在这样的句子中流露无遗。在这里的一餐盛宴，凡朋友都必是不醉不归。
她养了三条狗：毛毛、甜甜和格格，都已经让她 得很有规矩了。毛毛是老大，之一眼看见之后她就忘不掉，终于买了回来。而最小的格格是专门给毛毛找的小媳妇。找这样一条品种和毛色都合适的小狗很不容易，格格有一双忽闪忽闪、大大的杏核眼，长长的眼睫毛，十足的美人坯子。两只小狗一只白多黑少，一只黑多白少，真是天生一对；甜甜则是朋友送的，乖巧无比。它们在院子里嬉戏、玩闹。而她可以坐在落地窗前看湖，几分钟，十几分钟，甚至几个小时。她说，她绝不会去出家或是隐居，因为太贪恋红尘中那么多的精彩。空气和草木的清气，小狗身上散发出的那一点点“小臭味儿”，邻居从湖里钓上来的一条九斤多重的大鱼，都是可以去感觉、去享受的安宁恬淡。
这就很难得了。在她看来，房子的装饰和装修是两回事，而后者更重要，其中最重要的则是空间的调度。她的这所房子，实际上建筑面积比邻居的都小，但是空间可以用房间去换，少一些房间，就多了一些空间。一楼的格局就使她非常满意，客厅、酒吧和餐厅高度依次下落，分割明确，同时又相互贯通，一气呵成，那种开阔通透的感觉往往是许多更大的空间都不具备的。
楼梯有一种开阔通透的感觉
和许多人不同，她认为装修的质量和效果与空间的大小、材料的贵贱会有直接的关系。千篇一律的预制件很难看出有什么不同的美。如果有设计，哪怕是小小的一点设计，也往往需要花很多钱。然而想要它好看，往往就需要多花一些钱。但是既然不是承担不起，不是贵得太离谱，她就宁愿选择如此。
她的那尊水月观音，一块小小的却有二十多公斤重的琉璃，和她的家一样堪称精品，自从有了这尊观音，她一直在想怎么摆放，因为它是那么精致，那么清澈，那么鲜活。她曾经觅到一段天然的树根，费了很大力气搬进家来摆放这座雕像。可是正当大功告成要松一口气的时候，她却发现二者的美于同时间消失殆尽。于是她果断地放弃了。最后她设计了一根简而又简的柱子，灯柱里却藏了一盏自下而上的光明，雕像的衣纹和神态被灯光衬托得飘逸轻盈，灵气流动。
卧室如此气势恢宏
卧室的床头后，是一块几乎占据了整面墙的背板，她为它花的钱甚至超过室内其他东西价钱的总和。那上面镂刻的是李白的名句：“夫天地者，万物之逆旅；光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何。”在这样的地方，看到这样的一些句子，的确有一种不同寻常的震撼。很难有一间卧室能够如此气势恢宏。在一个个静默的长夜里，当逝者如斯、不舍昼夜滔滔而去，这些警句是提醒著主人安详地享受现时这一段真切的幸福吗？在这个需要静心的地方，敢于写下这样一段令人惊心动魄的话，不知该需要多少的勇气和彻悟。
十年前她买了原来的公寓。但那时买的好像只是一种安全感：我有家了。在一天的辛劳忙碌之后，终于有了一个可以回归的地方。“现在的这个家有点像一个身和心的归属地，而不仅仅是一个栖身之地。我愿意属于这里，这里会让我愉悦。”
洗手间也很豪华
年轻时她向往的是轰轰烈烈、死去活来的爱情，而现在她期待的是能够持久的情感，并且坚信，那里面有恬淡的因子，也一定会有精彩的成份。那已经不是 烧出来的，而是智慧碰撞出来的。她所期待的人，应当有智慧而心胸开阔，无论出世入世、从政经商，符合这两个条件的人，就应当是很优秀的人。她曾经认为事业和爱情不可兼得，而现在她明白，很多矛盾不是不可调和的，如果爱这个家，很多事情就不该成为负担。
搬家后，她开始愿意主动地和朋友们聚会。此前的许多年中，她一直处于一种忙碌的状态里，虽然和这一帮朋友感情很深，但若非年节长假，一想到朋友来一次要呆几个小时，她甚至会觉得聚会是一种累赘。现在，她会从容地安排时间。生活的节奏就这样调整得舒缓、平衡。前几天六个朋友到家里聚会，她亲自下厨做了四凉八热十二道菜和一道非常“凿实”的甜点，结果半小时之内几乎一扫而光。第二天，她尝了尝最后剩下的一点点鱼：“咦，做得不错嘛。”身边的小阿姨很惊讶：“你一点都没吃？”她笑了：“我净发愁来着，可别不够吃。”
对于她而言，这是更大的褒奖。据她说，十几年来她一说自己会做菜，就遭到大家的“冷眼和冷笑”：“是吗？我们没吃过。”但凡批评人家的菜做得不好，人家的眼神里就透露出那么一种意思：就你，你真会吗？这一次“终于 *** 昭雪了”，她说。
很大气的浴缸
餐厅的墙上也有一块背板，雕刻的同样是李白的诗：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不知何处是他乡。”一个女子的超迈豪气，在这样的句子中流露无遗。在这里的一餐盛宴，凡朋友都必是不醉不归。
她养了三条狗：毛毛、甜甜和格格，都已经让她 得很有规矩了。毛毛是老大，之一眼看见之后她就忘不掉，终于买了回来。而最小的格格是专门给毛毛找的小媳妇。找这样一条品种和毛色都合适的小狗很不容易，格格有一双忽闪忽闪、大大的杏核眼，长长的眼睫毛，十足的美人坯子。两只小狗一只白多黑少，一只黑多白少，真是天生一对；甜甜则是朋友送的，乖巧无比。它们在院子里嬉戏、玩闹。而她可以坐在落地窗前看湖，几分钟，十几分钟，甚至几个小时。她说，她绝不会去出家或是隐居，因为太贪恋红尘中那么多的精彩。空气和草木的清气，小狗身上散发出的那一点点“小臭味儿”，邻居从湖里钓上来的一条九斤多重的大鱼，都是可以去感觉、去享受的安宁恬淡。
马清运——国际知名建筑设计师
人物简介 ：马清运是中国更具影响力的建筑师之一，由他带领的建筑事务所MADA spam活跃于国际建筑界，已被业界公认为中国更具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。
设计理念：马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素，都市与建筑的本体关系，快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”，在他看来，城市才是建筑意义的真正来源，因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。
代表作品：上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。
网址 ： 马达思班建筑设计事务所
陈德坚--香港知名设计师
人物简介 ：香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
设计理念 ：突出时尚和优雅，以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感，意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例，除了家具的比例，门的比例这些部件的比例外，最重要的就是整体的比例，感觉。设计的比例，灯光的比例，颜色的比例，你脑海中有多少整体的感觉，就像拍**、写文章一样，不可能一直都是紧张的戏份，应该有个平衡高低起伏峰回路转。
代表作品 ： Boca Venet餐厅 、Thai Orchid餐厅
网址 ： 陈德坚设计公司
今时今日，一个好的酒吧，一定要有好的设计，好的装修，好的灯光、气氛；慢慢地，这类专业的设计师也逐渐多了起来，大师级的代表人物有：陈建秋、黄治奇、萧鸿生、黄柏伟、杨彦、马飞、彭涛、尚东海等几个国内著名设计师，内地一线城市的大场都是由他们分别操刀设计的，而乌托风酒吧设计、喆东设计、耐斯设计、勃朗设计在全国范围内也还不错的。也造就了酒吧在内地市场的迅速发展。
酒吧设计流程主要包括前期市场定位与投资分析、室内设计风格确定、空间布局、商榷设计方案、装修施工，有些还包括营销策划分析等。
