导读： 1、戏剧舞台美术设计2、小酒吧2016跨年夜活动方案3、有哪位常州的朋友知道。常州之一家音乐酒吧叫什么名字，可能现在已经不在了。4、酒吧音响设备方案戏剧是我国传统文化中的一种。在戏剧表演的过程中，舞台的美术设计也是非常重要的。那么，你知道
戏剧是我国传统文化中的一种。在戏剧表演的过程中，舞台的美术设计也是非常重要的。那么，你知道戏剧舞台美术设计吗以下是有我为大家整理的戏剧舞台美术设计，希望能帮到你。
传统系统舞美设计
统戏曲舞台的一个重要的美术特征，即它的“虚拟性”。经营好虚实关系，是舞台美术设计的一个关键问题。戏剧舞台的设计就是布景，运用实的布景为虚拟的戏剧服务，舞台上所有的布景和空间都具有假定性，一个景片或景块就可以是墙、门、山等等，这都是简单的实的营造，而舞台上空的部分才是真正的百宝囊，是观众无限遐想的发源地。可以说舞台设计就是通过实在布景的规划来经营舞台上空的空间，设计的主要任务就是布“空”而非布“实”。
戏曲舞台美术历来有关于“四个统一”说法，一是似于不似的统一，二是神似与形似的统一，三是生活真实与艺术真实的统一，四是有限空间与无限空间的统一。在空间处理上，用“虚拟艺术手法”，充分调动观众的想象力，从而，丰富舞台环境。这时的舞台美术，既讲生活真实，又重艺术加工、提炼，讲艺术夸张。
十个更佳戏剧舞台美术设计
1《哈姆雷特》Hamlet (1912)
舞台设计师爱德华·戈登·克雷格(Edward Gordon Craig)是现代剧院设计的先锋，他的关于“灯光的想象力以及舞台和谐之美”的观点极大地影响了导演彼得·布鲁克(Peter Brook)(上世纪五六十年代现代舞台剧的代表者)。1912年莫斯科艺术剧院(MAT)上演的《哈姆雷特》是20世纪更具影响力的剧院实践者爱德华·戈登·克雷格和戏剧教育家斯坦尼斯拉夫斯基的联手之作，它不仅是《哈姆雷特》表演史上，也是20世纪剧场最重要的事件。整场剧中，克劳狄斯和乔特鲁德身披斗篷，金色斗篷反射在镀金的墙上，滑动屏幕即可带来场景的变化。布鲁克称爱德华·戈登·克雷格为“一个灵感，一个预兆”。
2《仲夏夜之梦》A Midsummer Night’s Dream (1970)
1970年戏剧大师彼得•布鲁克(Peter Brook)创作的莎士比亚喜剧《仲夏夜之梦》是一个具有里程碑意义的设计。制片人、导演乔纳森•米勒(Jonathan Miller)说“它改变了我们关于舞台上要表现的事物的想法，把我们所有人从文字中解放出来，那就是视觉上的自由”。演员莎莉•雅各布斯(Sally Jacobs)说，马戏团的设计是强烈的白光灯照耀下的一个普通的白色盒子。仙女们荡在高高的秋千上，小精灵迫克(Puck)的魔汁是一个顶在杆上的旋转盘，而诱骗恋人们的森林更体现了精神画面。
这出戏充分发挥了想象力，特别是增加了舞台上对性的表现，比如：宫殿代表被克制和压抑的 *** ， 而森林则代表着放纵的 *** 。
3《罪恶之家》An Inspector Calls (1992)
舞台设计重塑了这部戏。现代文学家约翰·博因顿·普里斯特利(Priestley)创作的戏剧《罪恶之家》写于第二次世界大战末期，表现了时代和阶级的碰撞。导演史蒂芬·戴德利(Stephen Daldry )1992年创作的《罪恶之家》在设计上受到了表现主义和悲观情绪**的极大影响。支撑在高架上的不稳定的房子预示着摇摇欲坠的中产阶级家庭，而裂开的墙壁像是玩偶之家，比例倾斜的房子，使房子里的人看上去像是曝露在房外。孩子们玩耍的地方是一个被炸毁的街道。这部戏剧被视为戏剧中的战马。
4《暴风雨》The Tempest (2000)
保罗•布朗(Paul Brown)把美妙的自然世界搬上了舞台。在他的设计中，盖恩斯伯勒工作室被草坪覆盖着，大片的向日葵生长在一个老长途车站内。2000年，他为纳森·肯特(Jonathan Kent)的《暴风雨》创建了一个奇妙的水上景观。舞台上设计了一个巨大的湖，湖的边缘有岩石和碎石片，主人翁普洛斯彼罗思正在湖的后面苦苦思考着，屋顶上设计的洞口使得精灵爱里尔从高处悬挂下来却永远触不到地面。
5《星期天在公园和乔治约会》Sunday in the Park with George (2005)
这部戏剧是之一个高低技术的完美结合。作曲家斯蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)的音乐剧《星期天在公园和乔治约会》的灵感源于法国点彩派画家乔治·修拉(Georges Seurat)。在2005年的明尼尔巧克力工厂，导演山姆·洛克(Sam Buntrock)汇聚舞美及服装设计师大卫·法利(David Farley)、视频设计师提摩西•伯德(Timothy Bird)共同创作此剧。该剧以乔治·修拉的翠绿色风景画为背景，白色的窗帘通过视频动画变成了一棵树，树枝在绿**灯光照射下显现出深色的线条，卡通狗跳跃在迷你屏幕上。这个演出采用了高科技技术来使演出完整。
6《头发乱蓬蓬的彼得》Shockheaded Peter(1998)
《头发乱蓬蓬的彼特》是一部根据海因里希•霍夫曼 (Heinrich Hoffmann)的德国儿童读物《Der Struwwelpeter》改编的音乐剧，是过去20年最有想象力的演出，并获得了巨大的荣耀——这个剧目的创造融合了导演麦克德莫特 (Phelim McDermott)和设计者朱利安•克劳奇(Julian Crouch)的共同心血。他们将海因里希•霍夫曼的警示故事生活置景于一个玩具班的场景里：剧院荷叶边的窗帘;纸板做的，需要人弯腰才能使用的家具和门;演员头上带给人强烈视觉感的木偶，头发蓬乱的彼特瞪视着舞台台口;玩火柴烧死的女孩穿着火红的裙子，泡沫涂满在她的身上 这里面结合了哑剧和木偶剧的元素。在音乐剧中，孩子们都如同诗歌里一样死了。1998年该剧首次在英国利兹市的西约克郡剧院上演。1998年曾荣获巴克莱/ TMA更佳导演奖，1999年曾提名南岸剧院并荣获纽约剧评界奖更佳设计。
7《浮士德》Faust (2006)
2006年是实境剧场开始的年代。在英国沃平的1500平方英尺的废弃仓库里，Punchdrunk公司创造了一个让观众可以随意漫步的舞台世界。这部剧的设计灵感来自于歌德的浮士德和美国绘画大师爱德华·霍普(Edward Hopper)的画作，Punchdruck公司将一系列的巫术用于50年代美国小镇的精美装饰中，例如：散发着香味的圣诞树森林;汽车旅馆里的轻飘床单和用破碎玻璃框起来的消防指示;堆放着船只和奇特树根的实验室;餐厅、**院、百货商店等。
戏剧演出中，剧场会发给观众一个面具，并让他们像幽灵偷窥狂一样随意地漫游在这个小镇子里。有时你会和其他观众一起在酒吧围观斗殴，有时你会独自一人在殡仪馆，让观众感觉自己是演出中的一部分。演员会在演出的时候突然抓住你的手、抚摸你的脸或者在你的耳边低语。如此的舞台设计让观众身临其境，观众不仅仅是观看者，更是表演者、参与者，使整个演出融为一体。
8《白卫军》The White Guard (2010)
剧场舞台设计师邦尼•克里斯蒂(Bunny Christie)的设计都很大胆。她擅长令人惊悚的舞台设计，将利特尔顿舞台分层出一个格拉斯哥房屋，并瓜分了西约克郡剧场，从而使他们分裂成两个部分。她用舞台不断运动的方式来表现1917年十月革命。当剧中的醉酒从钢琴倒向柱子时，向后退缩的舞台使得观众仿佛感受到了醉鬼的倾倒会将视野放在他的身上。演出的成功绝大部分在于邦尼•克里斯蒂的设计，同时，尼尔·奥斯丁(Neil Austin)的灯光设计以及克里斯多夫•舒特(Christopher Shutt)的声效， 让我们如同身处于战争前线的那种混乱和动荡中。
邦尼•克里斯蒂出生于加勒比海地区的圣安德鲁，并且在伦敦中央艺术院学习。她的戏剧作品赢得了许多大奖其中包括三个奥利弗戏剧奖。她参与的导演简尼夫·班纳(Kenneth Branagh)的作品《Swan Song》曾获得奥斯卡提名短片。2014年，克里斯蒂参与设计了新的音乐剧《达格南的制造》。
9《红》Red (2009)
《红》是美国作家约翰·洛根(John Logan)写的一部关于艺术家马克·罗斯科(Mark Rothko)作品，并于2009年12月在伦敦多玛仓库上演。2010年获得了托尼奖更佳戏剧奖。2009年创作约翰·洛根的《红》时， 英国著名舞台设计师、服装设计师克里斯多夫·奥姆(Christopher Oram)想起了一位画家说过“戏剧就像一副很大的油画”。于是，他在舞台后区的战区位置挂上油画;把一些褪色的、或发光的红黑大平板放在尼尔·奥斯丁(Neil Austin)的照明灯下。当这些被拿走的时候，舞台上会露出三边滴着红色的一个白色长方形，看起来就像一个血腥的舞台口。这是奥姆给戏剧界更大的礼物——发现戏剧的核心并将其付诸于设计中。本剧的舞台灯光设计是伟大的现代灯光设计之一。
克里斯多夫·奥姆曾受训于英国西萨塞克斯郡大学美术与设计专业，他的设计遍布全球的剧院。是托尼奖，奥利维尔奖，标准晚报奖，加兰奖，创新奖的获奖人。
10《专扁衰仔》Sucker Punch (2010)
《专扁衰仔》出自于英国著名剧作家罗伊·威廉斯(Roy Williams)，并于2010年首次在伦敦皇廷剧院上演。这出戏曾被提名伦敦标准晚报劳伦斯奥利维尔戏剧奖更佳新戏。著名舞台美术设计师米里亚姆·比泰(Miriam Buether)曾经把宫廷变成一个管状马车，让观众和演员们脸贴脸。在2010年为罗伊·威廉斯的《专扁衰仔》而设计的拳击戏中，米里亚姆·比泰将伦敦皇廷剧院变成一个拳击场，天花板吊着巨大的沙袋，墙壁被赞助商的广告满满的覆盖着，日光管猛烈地照射着拳击手，拳击手的每一个猛击和重击都会反射到环绕在舞台四周的镜子里。这一充满创意的舞美设计让米里亚姆·比泰获得了2010年伦敦标准晚报更佳设计师。
米里亚姆·比泰主要在伦敦工作。她在中央圣马丁院艺术与设计专业学习舞美，在汉堡学习服装设计。
酒吧2016跨年夜活动策划书(一)
1为了迎合市民们追求新鲜、时尚的心理，在节日营造气氛，提高经营能力和经营水平，创造独特的开元文化，进一步打响华天紫金阁大酒店的品牌，提高知名度，使酒店更加深入人心，在华天同行酒店中取得竞争优势。
2通过晚会的促销功主能争取尽可能丰厚的赢利。
活动的主要内容是：元旦自助大餐、元旦文艺晚会，活动的地点是本酒吧的四季厅、开元厅。时间安排在12月31晚上。
1布置特色：地点放在原太平洋的大堂(现在大堂一部分已改为“不见不散”快餐厅)。圣诞节用大量的泡沫雕、面雕等装饰分别搭配，突出圣诞节的浓厚气氛，场地的一个优势在于装饰、布置面对着一大面玻璃，外面来来往往的市民都能看到里面的情况，非常吸引人。
2经营情况：当时的跨年自助餐的价位是98元/人，准备了420张门票，但是由于参加的人很多，在售完所有的票后又加印了一部分，所以参加的人是非常多的，活动的人气也很旺。
3具体活动
(1)安排了一场小型演出，渲染节日的气氛，演出的档次不高，但是非常具有吸引力，也增添了活动的互动性。
(2)安排了抽奖活动，奖品有自行车等。
总的来说，太平洋2000年的圣诞自助活动是非常成功的，既很好地宣传了酒店，也因此提高了酒店的经营水平，使华天市民对太平洋这个首家举行较大规模圣诞活动的酒店有了进—步的认识和肯定。
活动设在酒店二楼开元厅，是一个具有使用面积400平方米的多功能大厅。
宴会式接待能力400人左右。
根据过去同类活动方案与收效，结合本次需求调查与举办能力分析，可初步选定活动方案为：面向管理阶层、个体老板及欣赏愿望较强烈的工薪阶层;提高晚会水平与档次，加强媒体广告宣传，选择支持率高的压台演员，抽奖活动奖品为摩托车，门票价格为398元含促销费18元)。具体框架方案与费用预算为：
(1)晚会整体安排
①晚会地点：二楼开元厅。
②演出时间：2015年12月31日19：00进场，20：00演出正式开演，演出时间总计3个小时。
③演出主要阵容：(计划于11月16日之前完成选定主要明星、嘉宾、主持及主要歌手，选择对象为俄罗斯皇家舞蹈团、魔术大师一名、北京红色 *** 演唱组、内蒙古红星阿布格日图、著名笑星巩汉林、金珠等。)
④门票价格：398元，12米以下半票(其中包含促销费18元)。
⑤门票设计及相关的宣传资料设计，于11月12日主要明星选定后开始，并办理演出手续，11月16日宣传资料定稿，并于11月25日完成门票印刷(liuxue86com)，12月10日开始在大堂售票。同时选定刊登报刊的时间，由公关部协助安排，并利用电视台电视字幕连续做广告。
⑥现场布置：
at字型舞台搭建，灯光需提前租赁调试，舞台背景及开元厅四周突出圣诞节的氛围。最后一排安排追光灯位。舞台搭建及灯光于12月20日开始，12月22日完成调试排座位，请工程部协助搭建增高台，计划于22日晚上完成。
b座位按影院式排列，初步估计可以排400～450个座位(排满可达500个)，座位于23日排定，完成场地内的全部布置。
c进门处设置出票台和检票台，进门口需请保安部协助检票，由圣诞老人分发礼物。进门处要有明显的严禁吸烟标志。酒店大堂内摆放演出当天演员的剧照。
d场内需请保安在每一个出入口安排员工值勤，并需请公安协助维持秩序。
(2)费用预算
①演出费：主要明星：65000元
其他演员：10000元(其中包括灯光音响费用)
合计：75000元
②广告及印刷品 *** 费：5000元(与餐饮同步 *** )
③奖品设置：
一等奖一名，奖摩托车一辆(5000元)
二等奖二名，各奖1088元标准的酒店年夜饭一桌(2176元)
三等奖三名，各奖价值580元ktv包厢一间(1740元)
幸运奖十名，各奖酒店周末海鲜自助餐券一张(680元)
另每位宾客赠送礼品一份共500元
奖品合计：10096元(其中主办方支付5500元，其余奖品由赞助方提供)
④演员演出当天的食宿安排费用：1000元
⑤主要明星及嘉宾路费支出：3000元
⑥不可预计支出：5000元
费用总计：94500元
(3)收入预算
收入：400张x 380元门长=153000元
利润：152000元一94500元=57500元(如赞助费谈成，利润可达82500元
(4)圣诞节其他康乐活动安排
12月24日、25日，所有ktv包厢一律以更低消费标准计费，包厢更低消费不打折。另包厢消费赠送红酒一瓶、小吃一份(预计每一个包厢赠送成本在40元左右)。预计当天ktv收入将达到10000元以上。
小酒吧2016跨年夜活动方案策划书
一、元旦晚会活动方案设计
以空灵美妙的音乐、 *** 四溢的演出、醇香的美酒、优惠的价格,真诚的服务,独特的风格,制造多姿多彩,欢乐难忘的浓情之夜……
1、元旦化装舞会
新年晚会,化装舞会,个性装扮,另类造型,欢聚迎新之夜。
2、乐队表演
摇滚、英伦风格演奏,烘托舞会或 *** 热烈,或轻快欢乐的气氛。
3、欢乐演艺
邀请知名演艺者、新秀真情奉献,如果观众有某方面的才华,也可以展示给大家,将得到一份精美的新年礼物。
4、消费优惠
·买XX送XX;
·当晚前X名顾客获赠礼品或得到相应优惠
5、幸运抽奖
穿插在晚会节目当中,活跃、调节新年欢乐气氛。
6、现场评选
晚会观众评选,如穿着最淑女、最绅士评选,更具尖叫分贝的男士、女士评选,更受欢迎男士、女士评选,舞会皇后等。
7、新年倒计时狂欢
倒计时10秒,聆听新年钟声,祈祷许愿,合唱新年歌,全场热烈狂欢!!!
广告宣传计划——
摆脱单一的场内海报宣传、传单派送等成旧宣传方式 ,与 *** 等媒体配合。
1、 *** 广告 发布库铂酒吧2015元旦活动信息。
2、报刊媒体 市内主流报刊媒体(如南宁晚报)发布彩版平面广告,发行量大、读者群广泛、易于浏览、时效性强。
主题:狂欢圣诞节 *** 派队和跨新年元旦(舞一夜===舞一年)狂欢派队
活动内容
酒吧将以优美的音乐、精彩的演出、醇香的美酒、优惠的价格,真诚的服务,热烈气氛,竭诚为客 人服务。让每位客人过一个,欢乐难忘的美好节日,
1、所有客人可以免费参加听圣诞钟声
12:00整的钟声,为您带来好运,祝您快乐、健康、幸运!!!
A、 幸运抽奖
每位客人都会得到一张抽奖券。活动最后将举行抽奖。
一等奖1名:{免费}……(待定)
二等奖2名;{免费}……(待定)
三等奖3名:圣诞幸运。。(待定)
2、节目安排
A、平安夜 :为您奉上精美的圣诞系列,赠送有酒吧的礼物,举办热舞派对,幸运抽奖,并有圣诞老人助兴。
B。安排嘉宾演出(3-4档)《待定》
场地布置
(一)场地布置
酒吧门口圣诞屋贴着各式的印有圣诞节的彩画、雪人(腾图)(圣诞老人)(礼品)通道处`雪花`场地内部挂些圣诞喜庆饰品“圣诞快乐”等字样。门口摆着一个25米多的圣诞树,椰树上挂有七色的灯泡,晚上把灯打开。(更好安排木工 *** 一个木房子)
1 、平安夜有一个“圣诞老人”在门口为迎接客人。在营业中要不停的出没场内,发放礼品,酒吧内所有的服务员穿戴上圣诞老人的帽子。,准备好抽奖箱还有在舞台上的圣诞饰物装饰`
(二)人员安排
1, 经理:全面负责接待制定和落实经营项目,进行成本控制;进行行政领导,负责员工的配备使用和有关人员的管理。向外界发布消息和信息,统筹广告宣传活动。
2,迎宾人员:负责具体承接预定接待服务,
4,收银员:负责每天的结算工作准确迅速,自觉遵守财务纪律和财务制度每日收入现金与帐面核对相符。
5,调酒师:进行花式调酒表演,,,,,
6,场地组长:督导本班组服务员,优质高效的完成任务,检查服务员的仪容仪表和服务区域的维护,保养,清洁工作。
7服务员:提供高效率和高质量的服务,服从领班的安排,按标准做好各项工作,尽量帮助客人解决各类问题,必要时,将客人的问题和投诉及时汇 报给领班解决。
8音响师:提供优质高效的音响服务,维护好音响设备,做好维修工作保证营业。
9采购员:根据酒吧计划分批购进原料及各种器材。
10电工及工程技术人员:做好设备电路的检测和维护。
11、舞台总兼DJ:演员若干:负责整个活动的节目表演及音乐。
12、从服务人员中抽出2名装做圣诞老人。
五 准备及宣传工作
1 制定促销菜单 (更换现在的酒水牌)
2 制定活动的节目表 (由舞台总兼安排)
六 广告宣传出。
1 电视广告 传播速度快、2 广播广告3 报纸广告(应考虑成本问题,该项由领导来定)
4 宣传品 pop2广告喷绘(1,平按夜和圣诞节)(2,。跨新年元旦)
七 时间安排
1 12月10号—12月20号为:宣传品 pop2广告喷绘布置,原料采购、器材购买、演出联系、人员配备、圣诞节的场地布置安排
在常州的娱乐夜场历史上，有两个传说，一个是KK迪斯科广场，一个是老房子酒吧。他们的“生”开创了一个时代，他们的“死”则引发了新的浪潮。
赶上欧美流行尾端的KK迪斯科广场，全盛时代千人群舞
1994年，一位移民荷兰的江阴人严先生来到常州，在文化宫对面开了KK迪斯科广场，这也是常州最早的大众娱乐夜场之一。除了带来风靡欧美上世纪80年代的流行娱乐方式，他还带来了一位荷兰籍的DJ，Andy。
严格意义来说，Andy算不上真正的DJ，但数百平米的舞池，绚丽的镭射灯光，配上时髦的音乐，让舞台中的他宛如王者。只要Andy存在，即便是随意摆弄打碟机的姿态，也让常州年轻人坚信，KK就是与国际流行接轨的地方。
事实上，迪斯科舞厅早已在欧美没落，90年代是锐舞和House乐的天下。KK模仿了上海最红的JJ迪吧，节奏感强又欢乐的舞曲，吸引了当时所有赶时髦的常州年轻人。
“当时周末的门票是80元，算是非常高了，但依旧人满为患，最多时容纳了上千人。”一位常州夜场资深玩家F先生告诉记者，和现在的酒吧不同，早年的迪斯科舞厅都是收门票的，这也是它们大部分收入的来源。
大部分人来KK是为了跳舞，买酒喝的并不多，聊天就更谈不上了。F先生解释：“一方面是没地方坐着喝酒，另一方面是酒也不便宜，来的都是二十几岁的年轻人，甚至初高中学生，门票一买就囊中羞涩了。”
今年39岁的戈志毅曾是KK的当红歌手，他说那时的盛况恐怕连现在最红的酒吧也比不上。“绝对开眼界，里面的音乐和硬件都是前所未有的，节日时还做一些噱头，让人欲罢不能。”戈志毅说，每当节日，舞池上方的轨道会慢慢飞来一只银光闪闪的“飞碟”，伴着《星球大战》的音乐，突然打开，飘出无数气球，大家玩命哄抢。“里面有门票呀，所有人都疯了！”
被称为60后、70后乌托邦的“老房子”，和其创始人一起成为一个“传奇”
同样是1994年，两位不安分的常州年轻人走起了另外一条‘夜场道路’，老房子酒吧的诞生，宣告了常州“清吧”时代来临。“美国60年代有一支叫“地下丝绒”的乐队，一出道，唱片只卖出几百张，但每个买了他们唱片的人都组了‘牛逼’乐队，影响了摇滚乐进程。老房子就是常州的‘地下丝绒’。”这家酒吧承载了许多60后、70后的记忆，至今有人回忆时仍唏嘘不已。
曾经的经营者，常驻酒吧的乐队和歌手，孤独的艺术者，如今都成为行业中的知名人物。老房子是他们青春的一部分，是讨论人生和梦想的乌托邦。一开张，老房子就吸引了一些常驻大酒店的外国人，还有新疆民航常州基地的飞行员、空姐，更有不少喜欢西方文化的本土年轻人前来，他们中不乏画家、先锋诗人、广告设计师和音乐创作人。
老房子半年内就大红，成为KK以外常州年轻人又一个时髦的去处。而一手打造老房子的两位青年在开店之前，却从未去过酒吧。“我们琢磨着晚上有地方可去，满脑子都是要做艺术沙龙，却不知如何是好，于是决定去上海看看。”
创始人W先生说，朋友4人一行到了上海衡山路酒吧，闹了不少笑话。“走进去一看，却是老外，自己连酒都不会点，心虚。要了一瓶啤酒，瓶口插着一片柠檬，都不知道怎么喝。”W先生假装镇定，把柠檬片往牙齿上擦，另外三人跟着学，把周围老外看得一愣一愣的。“那个露怯，那个傻气外露啊。”
垂头丧气的4人在朋友的劝告下去了复旦大学周围的酒吧，终于找到了方向。“大多是中国人，有桌球台，有玩飞镖，有驻场歌手，气氛随意，这才是我心目中的酒吧。”1995年7月，偷师回来的W先生与人合作开了老房子酒吧，青砖搭起长达20多米的吧台，原木台面，放在角落的马槽，整个酒吧都是两个人一手打造。“一瓶啤酒从吧台头一下子推到尾，特别有好莱坞**的感觉。”
这之后，酒吧有了驻唱乐队，随后又有驻唱民谣歌手。两位创始人对突如起来的成功毫无招架之势，“危机其实已经慢慢显露，只是我们浑然不知。开酒吧时我们太过年轻，急功近利，很多做法在当年太超前了。我们是先驱，但先驱就是要挂在墙上的，死掉，然后供人瞻仰。”
谈起老房子，创始人W先生形容那里“给过他生命中最灿烂的时光”，而回忆过去似乎有些不真实，“那是一段不愿碰触的记忆，酒吧和人都成为了传奇”。
第二乐章：
小步舞曲
酒吧和舞厅融合，开创常州演艺吧时代
不管是模仿者还是后来者，“百花齐放”里孕育着求新求变
KK和老房子的火爆，引来了诸多模仿者，美丽华、飞月、AA、豪情、兰陵，他们至今依然是留在60后、70后心里的记忆。
W先生说，90年代的娱乐从业人员，晚上有两个去处，KK是上半场，老房子是下半场。那时，迪吧和清吧都是新鲜事物，敏锐的商人借鉴了彼此的长处，演化出新的酒吧形式——演艺吧。
90年代末，卡萨布兰卡、太空月光城等类似夜总会的演艺吧出现，那是属于初富的常州老板才去的地方。新世纪初，盛世佳人、香槟大道、东方盛世逐渐成为常州年轻人新的时髦去处。演艺吧是现代夜店的雏形，有音乐、有好酒，更有各种华丽的演出，歌手、舞者都是必不可少的元素。
戈志毅在这些演艺吧都担任过管理人员，他说演艺吧营业额要远远高于迪吧和清吧，早年做生意的常州人选择这样的地方娱乐，红酒、洋酒一夜消费上万都不奇怪。“盛世佳人虽然还是放迪斯科，但是已经有包厢了，东方盛世更是在装修上下足功夫，个性化设计，墙上画上大红的牡丹。”
同时，常州还开了之一个通宵酒吧——飘吧，依旧是迪斯科音乐，却没了舞池，全改为卡座和包厢。清吧也有了继承者——东栏梨花，它的经营者正是老房子的忠实粉丝。这时的常州，酒吧业百花齐放，演艺吧成为主流。
第三乐章：
热情快板
外来连锁接踵而至，常州酒吧迎来“西瀛里时代”
向一线城市看齐的娱乐方式，让时尚的 *** 汹涌而来
2005年至2006年，是常州酒吧行业的分水岭。合盛文化集团的拉斯维加斯酒吧开到了常州，次年卓凡实业集团旗下的百度连锁酒吧入驻，给本土酒吧带来了冲击。一些演艺吧发现，优质的歌手和舞者都被实力雄厚的连锁酒吧挖走。
连锁酒吧带来的不仅是向一线城市看齐的娱乐方式，还有独特的经营模式。位于西瀛里的威图酒吧舞台总监涛仔说：“单店在我们看来是‘野场’，是没有理念、秩序和规则的，所以要和连锁竞争，很难。”外来连锁酒吧“入侵”常州，几乎让本土演艺吧无招架之势。
看情况吧比如说如果你想播放背景音乐，可以考虑有源监听音箱。声压级要求不算太大而且效果绝对好。前级搭配调音台和31段均衡器就行。在装修时也可以考虑做吸顶音响，但我感觉定压吸顶扬声器的声音相比于定阻扬声器还是相对差点，也有一些定阻吸顶扬声器供你使用～演出可以考虑有源扩声音箱的吊装，例如雅马哈DSR10 DXR8之类的。这些音箱省去了功放机了，布置简单功率余量很大，对流散热的D类功放也省去维护的事了。前级搭配带混响效果器的调音台MG16XU，均衡器DBX231和压缩器。有一些场地小的酒吧仍会使用有源监听音箱，这倒也行，不过我认为需要用到压缩器，将其作为压限器使用来保护音箱，以免电平过大损坏设备其实有一点很重要，室内应该做专业的声学处理，比如说在装修时布置隔音板等，好的扩声效果由好的扩声设备和好的听音环境共同构成，缺一不可
