艺术苏绣与团扇与檀木扇!《苍兰诀》中凸显东方美学的都有哪些场景?

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艺术苏绣与团扇与檀木扇!《苍兰诀》中凸显东方美学的都有哪些场景?
导读:《苍兰诀》在水云天、苍盐海、云梦泽三个场景的布置之中都运用了东方美学,像男主角东方青苍驻守的苍盐海就由水、木和中国丝绸之路的元素集结设计而来,融合了不少多元化的中方元素。《苍兰诀》中包含的东方美学几乎刷新了大家对国产古装仙侠剧的全新认知,其

《苍兰诀》在水云天、苍盐海、云梦泽三个场景的布置之中都运用了东方美学,像男主角东方青苍驻守的苍盐海就由水、木和中国丝绸之路的元素集结设计而来,融合了不少多元化的中方元素。《苍兰诀》中包含的东方美学几乎刷新了大家对国产古装仙侠剧的全新认知,其中采用的艺术苏绣、团扇、檀木扇、漆艺、团扇、玉雕、檀香扇、绒花等等,有不少都是中国非遗文化。

在服装上采用的苏绣文化精美绝伦,处处都体现了讲究和精致。男二号长珩仙君身上携带的兰花素帕是国家非遗传人卢建英老师为《苍兰诀》精心 *** 的。小兰花与东方青苍在人间云梦泽时期所穿的服装也参考了唐朝的服装样式设计,特别能凸显质感,也和男女主形象特别贴合。这些服装、配饰都凸显了东方美学,在4K场景镜头之下,还能感受到长珩仙君佩戴的树脂饰品仙气飘飘的质感。特效和服装、场景紧密相连,这样的用心程度,难怪《苍兰诀》会火遍全网。

以手工质感 *** 来体现剧组的匠心精神,《苍兰诀》上至主角演技,下至场景布置,完全就是在领跑古装仙侠剧的作品质量。如果国产的影视剧作品都以这种质量来打造,那么观众之后就会观看到更多优质的影视剧作品。剧中的场景同样也美轮美奂,很多观众可能注意不到的细节都没有被剧组所忽视。

云海观鲸的浪漫,云中水阁的宏伟,司命殿的桃花惬意,水墨风的把酒言欢场景都感受到了《苍兰诀》剧组的创新与用心。难怪有不少网友都直呼《苍兰诀》实在是大 *** 水准,就这样的东方美学呈现来说,《苍兰诀》真的厉害。

摘要:中国四大名绣之苏绣与湘绣,这两种刺绣各具特色,各有各的美。湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称,苏绣是苏州地区刺绣产品的总称。不论苏绣还是湘绣,都是中华传统文化的一种表现形式。但是苏绣绘画的主要是“猫”,表现的是委婉温柔,湘绣绘画的主要是“虎”,表现的是粗狂霸气。下面为您介绍湘绣的历史以及湘绣的特点,湘绣和苏绣的区别。湘绣的历史

中国优秀的民族传统工艺之一,湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称,是勤劳智慧的湖南当地劳动人民在漫长的人类文明历史的发展过程中,精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。近半个世纪来,考古工作者曾先后在湖南、湖北等地发现了不少麻布、锦、绢等丝织品、纺织品,其中不少是绣品。一批又一批埋藏在湖南和昔日楚地领域地底下的光彩夺目的古绣品的出土,对世人进一步认识湘绣源流沿革及其绣艺传统,意义是不言自明的。

湘绣历史源远流长,可追溯到2000多年前的春秋战国时期。据记载,1958年在长沙楚墓中发现的龙凤图案绣品图案之精美,绣工针法之细腻,早为世人叹而观止。1972年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十来件刺绣衣物,说明远在二千一百多年前的西汉代,湖南地方刺绣即湘绣已发展到了较高的水平。

“辉煌灿烂的楚绣与马王堆汉绣,不但是中国刺绣史上足资骄傲与自豪的一章,也是湘绣顺理成章的最初发展之源。”在工艺文化的历史长河中,从刺绣工艺的文化深层内涵剖析,上述论点是很正确的。它对探讨湘绣这一特定历史条件下形成并广有影响的绣种的承前启后,无疑是有积极意义的。另外,湘绣在湖南民间刺绣的基础上,还吸取了苏绣、粤绣、京绣等绣系的优点,发展成为清代刺绣艺苑的后起之秀。

湘绣是在湖南民间刺绣的基础上发展而来的。湖南民间很早就能够刺绣。清代嘉庆年间,长沙县就有很多妇女从事刺绣。光绪二十四年(1898),优秀绣工胡莲仙的儿子吴汉臣,在长沙开设之一家自绣自销的“吴彩霞绣坊”,作品精良,流传各地,湘绣从而闻名全国。清光绪年间,宁乡画家杨世焯倡导湖南民间刺绣,长期深入绣坊,绘制绣稿,还创造了多种针法,提高了湘绣艺术水平。光绪末年,湖南的民间刺绣发展成为一种独特的刺绣工艺系统,成为一种具有独立风格和浓厚地方色彩的手工艺商品走进市场。这时,“湘绣”这样一个专门称谓才应运而生。此后,湘绣在技艺上不断提高,并成为蜚声中外的刺绣名品。20世纪30年代,湘绣的产值更高达80万银元,产品1/3出口。1935年《西湖博览会总报告书》“绣品”一节中,湘绣就占了一半的篇幅。解放后的数十年间,湘绣取得了长足发展,以独特风格和高超绣艺傲立于“四大名绣”之列,成为湖南乃至国家的“艺术名片”,湘绣每年出口更高达500万美元。

进入十九世纪以后,随着湘绣商品经济的发展,通过众多刺绣艺人不断深索和一大批出色的中国国画家潜心投入,湘绣吸收了我国古老文化中绘画、刺绣、诗词、书法、金石等诸种艺术精华,从而形成了以中国画为基础、以数十种针法和多种色阶的绣线,在各类底料上充分发挥针法的表现力,精细入微地刻画出物象外形内质的自行特色。

湘绣的起源,据资料记载,是从农村妇女用来装饰衣服、荷包、烟袋的 *** 开始的。后来有一些画家参与湘绣的设计,把中国的一些技法移植到刺绣上,从而逐渐形成了湘绣的独特风格。明末清初,长沙城内出现了刺绣作坊。辛亥革命后,当地相继开办了各种规模的绣庄。

作为湖湘文化的杰出代表,湘绣,滩头木版年画,湖南皮影戏等皆被收入中国国家级非物质文化遗产保护名录。湖南湘绣城成为全国首家由中国文联和中国民协正式授牌的国家级非物质文化遗产保护研究基地。

湘绣湘绣的特点

湘绣是湖南人民创造的一种卓越的手工艺品,具有精湛的技艺和独特的艺术风格。中国刺绣通常是用真丝、硬缎、交织软缎、透明玻璃纱、尼纶加真丝、棉线等为原料绣制的精细工艺品,而湘绣绣品主要用真丝丝线在真丝织物上绣制图案,它既有名贵的欣赏艺术品,也有美观适用的日用品。主要品种有单面绣、双面绣、条屏、屏风、画片、被面、枕套、床罩、靠垫、桌布、手帕、各种绣衣以及宫廷扇、绣花鞋、手帕、围巾等各种生活日用品。每个品种可绣以风景、花鸟、动物走兽、人物肖像等图。工作之余欣赏把玩一下湘绣工艺品、湘绣艺术品,令人心旷神怡,其中滋味妙不可言。居家装饰也以湘绣体现品位和个性。穿着古朴典雅而不失现代的手工湘绣服装,也会给人一种富贵、高雅、脱俗的感受。

湘绣作为我国四大名绣之一,以湖南长沙为中心,是在湖南民间刺绣工艺的基础上,吸取了苏绣和粤绣的精华而发展起来的刺绣工艺品,从而形成了自己独特的风格,强调写实,质朴而优美,形象生动。特点是丝细,后用皂荚仁溶液蒸煮,再裹起来揩拭,防止绒丝起毛,其光细胜眼于发丝,湘绣在配色上善于运用深浅灰及黑白色,加上适当的明暗对比,增强了质感和立体感,结构上虚实结合,善于利用空白,突出主题,形成了湘绣水墨画般的素雅品质。湘绣的传统题材是以狮、虎、松鼠等,特别是以虎最为多见。

以着色富于层次、绣品若画为特点。曾在巴拿马、芝加哥等世界博览会上获奖。民间有"苏猫、湘虎"之说,湘绣狮虎毛纹刚健直竖,眼球有神,几可乱真,今已发展到异色、异形、异面的双面全异绣。

湘绣和苏绣的区别是什么

苏绣

1、湘绣艺术性比苏绣强

湘绣的针法多达70余种,湘绣既吸收了传统绘画的优点,又充分发挥刺绣工艺的特长,逐渐形成了形象写实,设色鲜明,风格质朴的地方风格。在构图上,主题突出,虚实结合,大胆利用绣料上的大片空白,既省工,又美观。在造型手法上,则在线描的基础上,适当地有些明暗对比变化,以加强物象的质感和主体感。

2、代表作不同

湘绣的代表作是“狮虎”,苏绣的代表作为“猫”,有“苏猫湘虎”之说。狮、虎是湘绣的传统题材,特别以虎更为着名。为了表现猛虎皮毛的质感,湖南刺绣艺人在毛针的基础上创制了_毛针。后来,又由着名匠师余冬姑、余振辉姐妹俩加以不断完善。_毛针的绣法是,丝线排列成聚散状撑开,一端粗疏、松散,一端细密,使之如同真毛一样,一端入肉,一端_起。经过艺人层层加绣后,所绣制的虎毛,刚劲竖立,力贯毫端,毛色斑斓,生动逼真。

3、湘绣的发源比苏绣早

辉煌灿烂的楚绣与马王堆汉绣,不但是中国刺绣史上足资骄傲与自豪的一章,也是湘绣顺理成章的最初发展之源。在工艺文化的历史长河中,从刺绣工艺的文化深层内涵剖析,上述论点是很正确的。它对探讨湘绣这一特定历史条件下形成并广有影响的绣种的承前启后,无疑是有积极意义的。另外,湘绣在湖南民间刺绣的基础上,还吸取了苏绣、粤绣、京绣等绣系的优点,发展成为清代刺绣艺苑的后起之秀。湘绣的日用品主要有官服、镜袋、扇套、手帕、荷包、椅披、桌围、被面、枕套、帐帘、神袍、戏装、袈裟、绣衣、绣鞋等。欣赏品有中堂、条屏、屏风等。

不论苏绣还是湘绣,都是中华传统文化的一种表现形式。但是苏绣绘画的主要是“猫”,表现的是委婉温柔,湘绣绘画的主要是“虎”,表现的是粗狂霸气。在市场上由刺绣制成的产品有很多,比如手帕,被单,肚兜等等,如果您对刺绣感兴趣,可以选购质量上乘的,再选择自己喜欢的图案,您可以选择霸气表现的湘绣,也可以选择委婉表现的湘绣。

苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一,是苏州地区刺绣产品的总称,其发源地在苏州吴县一带,现已遍衍无锡、常州等地。刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣。[1] 清代是苏绣的全盛时期,真可谓流派繁衍,名手竞秀。苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁。

2006年5月20日,苏绣经国务院批准列入之一批国家级非物质文化遗产名录。[2]

苏绣以苏州刺绣研究所的高新区的镇湖镇(现改为街道)刺绣最为有名。镇湖是苏绣的主要发源地,苏绣中的八成产品来自镇湖。[3] 2007年,镇湖街道的苏绣基地荣获江苏省“传统工艺美术特色产业基地”称号。2010年国家质检总局批准对“镇湖苏绣”实施地理标志保护。[4] 制定了《地理标志产品——镇湖刺绣》地方标准。[5] 2013年,苏州高新区镇湖刺绣艺术馆景区成为全国首家刺绣文化产业4A级景区。[6] 2014年,苏州镇湖刺绣艺术馆被文化部列入第二批国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。2015年何建英刺绣大师把非物质文化遗产传承人王洪军大师《梅花篆字》创作成刺绣版。镇湖东东电脑为其设计了外包装。[7]

 刺绣的这个工艺在我们国家的发展已经有数千年的历史,以前古代人做妃子和皇帝服装的时候,都是需要这种手艺的,不同的人,手艺都是不一样的,选择不同的刺绣方式,做出来的服装都是不一样的,现在社会大家也是比较喜欢刺绣的。

刺绣店铺取名技巧

 技巧①:根据刺绣的种类选择音律好听的字

 一个好的办法都是不错的,刺绣有很多种类,较为耳熟能详的是民间的五大名绣,即苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣。在为刺绣店取名字的时候可以融入这些词,一方面表现刺绣店的种类,加入了地域文化,在当地读起来更顺口好听,也能够更好地传播。

 技巧②:依据刺绣的时代来源诗词取名

 这类型的办法都是不错的,刺绣经过了几千年的发展,在每个时代的认知也有所差异。可以根据描写刺绣相关的诗词为刺绣店取名,一来表明刺绣店的时代背景,二来融入了诗词中的音律美。

 时尚洋气的名字

 锦绣名媛

 ——是一个比较唯美的名字,锦绣名媛读作jǐn xiù míng yuàn,声调起伏有致,好听又十分自然。锦绣体现了刺绣店的产品十分华丽,让人青睐。名媛则代表了刺绣店能够让人展现出生名门的气质和自信美。

 陌上花开绣

 ——这类型的名字都是大气的,陌上花开出自话语“陌上花开,可缓缓归矣”,为整个刺绣店名字增添了艺术文化的气息,十分美好动听。整个名字给人感觉十分唯美,和刺绣这种艺术色彩浓厚的技艺气质相符。

 好绣坊

 ——选择这类型的名字都是不错的,好绣坊的声调为上声、去声、上声,整体音律节奏精致,好听又有回味感。好绣两字体现了刺绣店的水平高,技巧好,让人值得信赖。坊融入了古时店铺的名字,古风又有韵味。

  *** 刺绣店铺名字大全

 感绣、绣绣吧、大家闺绣、秀绣宝贝

 绣临、十绣纺、指间飞舞、伶动绣坊

 风绣、伊绣缘、锦绣万里、花团锦簇

 湘绣、百绣阁、花语丝路、锦绣河山

 诗绣、绣饰界、丝雨江南、锦雨斯年

 绣丝、千千结、名媛锦绣、绣江凛冬

 书绣、诗洛花、丽媛织锦、知意绣坊

 绣吟、绣印象、玲珑锈庄、有意苏绣

苏绣的绣面和针法技巧可以概括为“平实、绵密、匀称、娟秀、光亮、有层次、有致、有生气“八个字。

下面将从以下几个方面进行阐述:

一、苏绣的概述

苏绣是中国四大名绣之一,因其起源于江苏省而得名。苏绣的特点是线条柔韧,色彩华丽,图案多变,是中国传统工艺品中的一种。

二、平实

苏绣的刺绣风格注重线条的平实,即要求线条清晰可见,并且与织物表面平行,不突兀,不影响观感。这种风格体现了苏绣的挺拔、大气、雄浑的艺术风格。

三、绵密

苏绣的线条要求绵密,即线头要被嵌入织物中,不能够显露出来,这样绣出来的花草颜色饱满,细腻圆润,手感柔软,给人以舒适感。

四、匀称

苏绣的线条要求匀称,尤其对于曲线部分的细节处理,往往需要绣工手中的针头由快到慢反复拨弄,才能达到美妙的效果。整体的图案也要求错落有致、平衡匀整。

五、娟秀

苏绣的风格注重娟秀,在传统文化和历史文物的基础上,苏绣必须继承并发扬光大中国传统的科技内涵、审美精神和现代时尚情趣,使之成为展示精神世界和创新精神的艺术品。

六、光亮

苏绣的刺绣线条要求细腻,并展现出光亮度、金属感。织物表面所示颜色有丰富的层次感,非常逼真,给人以动态的立体感和视觉冲击力。

七、有层次

苏绣以色彩花样应用设计构思而闻名于世。其刺绣线条要求有层次感,在形式和象征性上富有变化,具有独特、精致、韵律美、装饰性强的风格。

八、有致、有生气

苏绣的灵魂在于其高质量的色彩和精细、逼真的生动画风格,范围广泛而充满生气,不仅可以表现出花草动态优美的姿态,而且还能够展现绚丽多彩、充满生命活力的风景图案。

拓展知识:

苏绣是中国传统刺绣技艺中最著名的一种,其历史可以追溯至公元前5000年,是中国十分重要的文化遗产。

兰玉可以说是中国非常出名的一个婚纱设计师,有许多的明星结婚都请她为自己设计婚纱。她的婚纱也是非常具有自己的特色,将我们的东方雅致之美融入婚纱中,更是十分的美丽。

兰玉从小就在她母亲的熏陶下一直喜欢服装设计,兰玉的妈妈从12岁时就开始学习刺绣,现在已经白发苍苍的兰玉妈妈经常一坐就是一天的进行刺绣,一动不动,即使年纪已大,刺绣的手依然稳健,针脚依旧平整细腻。兰玉很多服装上的刺绣都是她和她母亲一齐努力一针一线绣出来的。她的的设计作品有着浓厚的中国风,刺绣,剪纸等等元素也不断被之运用到婚纱设计当中。她比较喜爱温柔婉约的风格,喜欢那种优雅秀美,这些从她的婚纱设计中也可以看出来。

兰玉毕业于北京服装学院,北京服装学院是全国唯一以服装命名的高等学校,在设计行业里来说,算是相当知名,也有不少知名校友。当时毕业后的兰玉觉得自己还要多学习一些知识,后来就到去纽约进修了。

在2013年,兰玉将自己的苏绣设计作品《斗鱼》带到了法国巴黎,设计采用极细的针线和苏绣独特的双面绣绣法,耗时两年,绣出的鱼栩栩如生,非常逼真,十分美丽,当时还引起了圈子的轰动。

在2014年兰玉就被邀请加入了法国高级定制时装周,在巴黎大皇宫多次举办自己的个人作品发布会,当时的高级定制向来被时尚界誉为时装的更高境界,是法国人崇尚奢华、古老、传统的代表,象征着奢华的制高点。从这里也可以看出兰玉的设计不凡。她将我们的中国文化传扬到了国外,让外国看到了我们中华文化之美,中华女人那种优雅温婉的气质。她的每一个婚纱设计都是诚心满满,努力为每个女生的美好爱情编织一件美丽有故事的婚纱,所以很多人想请她为自己设计婚纱。

苏绣是中国优秀的民族传统工艺之一,是苏州地区刺绣产品的总称,其发源地在苏州吴县一带,现已遍衍无锡、常州等地。刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣。清代是苏绣的全盛时期,真可谓流派繁衍,名手竞秀。 苏州刺绣至今已有2000余年的历史。 已形成独立的刺绣风格,以前皇室享用的大量刺绣品,几乎全出于苏绣艺人之手。