导读：卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。1、卡尔·拉格菲尔德卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，Karl Lagerfeld
卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。
1、卡尔·拉格菲尔德
卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，Karl Lagerfeld），出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。
人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。
说起卡尔·拉格斐，脑海里的之一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。
他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。
2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。
2、三宅一生
三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。
其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。
3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。
他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。
他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。
具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列，且多属手工制造。
Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。
4、川久保玲
川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。
此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。
5、华伦天奴
卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNI VALENTINO），著名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。
6、高田贤三
高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县姫路市，日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。
高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。
KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。
在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。
7、山本耀司
山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。
8、克里斯汀-迪奥
克里斯汀·迪奥（Christian Dior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。
9、亚历山大·麦昆
亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。
1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。
在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。
1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。
1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。
2010年2月11日，Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。
10、乔治·阿玛尼
乔治·阿玛尼（Giorgio Armani），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。
现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。
2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。
——卡尔·拉格菲尔德
——三宅一生
——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼
——川久保玲
——卓凡尼·华伦天奴
——高田贤三
——山本耀司
——克里斯汀·迪奥
——亚历山大·麦昆
——乔治·阿玛尼
日本:田中一光
1930年出生于奈良市，一个世代以“鱼万”为商号的商业之家。2002年1月10日晚田中一光因病抢救无效逝世，终年71岁，终身未婚。后人的评价：他开创了一个时代，是他一人的巨臂，让世界知道日本的现代设计。
田中一光从小就是一个**迷，十几岁的时候还自己 *** 过**海报，这好像是为他在以后在戏剧海报设计上奠定了基础。他十六岁的时候考上了京都市立美术专科学校图案专业。十七八岁时又执迷于戏剧、剧团、舞美。他把学业抛开不管，每天啃着杂粮面包，吃着白薯，一直到深夜的忘我排练。1952年的夏天，田中一光丢掉了他毕业后的之一份工作，钟纺公司的图案设计。这一年，东京龟仓雄策和原宏等人在大阪成立了日本宣传美术会（日宣美）。1955年田中一光被推举为日宣美的会员。实际上日宣美之一次展览会上田中一光也应邀提交了作品，但还是落选了。原因很有意思：过于模仿早川良雄。足以见得当时田中一光对早川良雄的崇拜已达到了痴迷的程度。1963年田中一光开始独立，走自己的设计之路。1980年田中一光以“最适合的形态展现产品本质”为指导思想提出无印良品的开发构想。为此田中一光被称为无印良品之父。
田中一光曾在 "日本之历史" 大型博览会（大阪）、 "海洋文化"博览会（冲绳）中负责整体设计，在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎 Public 博物馆举办过个人展，曾获得华沙国际海报双年展银奖、东京ADC（广告联盟）优秀奖。
田中一光是日本平面设计协会、 AGI( 国际平面设计协会 ) 成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相当的地位。他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有明显的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。
著名时装设计师三宅一生这样谈论田中一光：“我在学习平面设计时，田中一光已经是像神一样存在的人了，他的作品也深深的印在我的心里，难以忘却。在我获得每日设计奖后不久，田中一光便说要我出书，我想我现在是刚刚站在起跑线上，出作品专辑什么的还没想过，但是田中一光却看到了我的发展未来。托田中一光的福，由于专辑的出版，我工作中鲜为人知的一面得到了正确的评价。他不管做什么都非常的认真，要求非常的严厉，这是理所当然的，但他对自己要求更严。一光的价值观从很大的意义上讲可以说是在创造时代。
1930 年生于日本。
1950 年毕业于日本京都美术学院，后与人合作创办日本设计中心。
1960 年成为该中心的艺术指导。
1963 年成立了田中一光设计工作室。
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日本：福田繁雄
福田繁雄教授 1932年生于日本，1951 毕业于岩手县立福冈高等学校，1956年毕业
福田繁雄于东京国家艺术大学，1967 IBM画廊个展（纽约），1997 日本通产省设计功劳奖--紫绶勋章，1998 东京艺术大学美术馆评委，曾任日本平面设计协会主席、国际平面设计联盟（AGI）会员、美国耶鲁大学、中国四川大学、东京艺术大学客座教授、日本图形创造协会主席、国际广告研究设计中心名誉主任,2009年1月11日晚上10：30时于东京因脑溢血过世
国际著名设计大师
国际平面设计师联盟AGI会员
日本大师创造协会主席
国际图形设计协会会员
设计艺术研究中心名誉主任
1932 生于日本东京
1951 毕业于岩手县立福冈高等学校
1956 年毕业于东京国家艺术大学
1967 IBM画廊个展（纽约） 福田繁雄1982年应耶鲁大学之邀担任客座讲师
1997 日本通产省设计功劳奖--紫绶勋章
1998 东京艺术大学美术馆评委 2004年10月应四川大学之邀担任客座教授
2006第7届金蜜蜂国际平面设计双年展国际评委
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德国:霍尔格·马提斯
全球闻名的海报设计大师，柏林艺术大学教授，研究方向：视觉传播
自1966年以来作为一名自由的平面设计家活跃在汉堡,他所取得的成绩受到世界同行的高度评价。二十年间他分别在华沙、纽约、华盛顿、布尔诺、阿姆斯特丹、柏林、巴黎、马赛、东京、科罗拉多、富山和巴勒摩等地举办展览,主要作品均获奖。数十次国际重要海报三年展和双年展的金奖得主，从95年开始在世界各大城市组织学生工作坊,同时担任全球主要海报三年展和双年展的评审委员。国际图形联盟和纽约海报协会AGI (Alliance Graphique International) and the Poster Society, New York成员。
个人简介：
1940 年 出生于德国汉堡
1961-1966年 就读于德国汉堡美术学院（HFBK）
1966年 在德国汉堡成为独立设计师
1980 华沙国际海报金奖
1984年 东京IAGDA海报设计展之一名
1984-1987年 德国汉堡设计专科学校 *** 教授权威性设计团体 —国际平面设计联盟会员（AGI）纽约海报协会会员
1985 丹麦美术工艺美术馆100年纪念会个展
1986 巴黎的德国文化中心个展
作品被大量展览馆，艺术馆收藏
1994年 被聘为德国柏林艺术大学（ HDK ）视觉传达系教授，多次担任巴黎艺术设计学术考试委员会评委多次担任华沙，大阪，墨西哥，拉赫地，克罗拉多，富山等国际主要招贴画双年展和海报设计大赛评委
• 风格派建筑师里特维尔德(Gerrit Rietveld,1888-1964)在形式与色彩的抽象上面作了有益的探索，在著名的“红蓝椅”和施罗德住宅设计作品中，他已经将体积的不同表面用色彩加以区别，大大改变了体积本身的观感。
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• 密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。密斯在很大程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”
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• 芬兰设计大师阿尔托的创作风格可以称之为有机功能主义，其作品代表着二战后设计思潮中讲究“地方性与民族化”的倾向。
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• 众所周知，20世纪60年代是一个激进主义的年代。学生运动风起云涌，从北京、纽约、伦敦到巴黎，都能感受到它的影响。这一激进主义也反映在西方学术界。自那时以来，西方文化便开始为一股思潮所缠绕，其代表人物是极具批判性的福柯、德里达、布希亚等人，而他们的矛头则直指启蒙运动以来的现代文化。到了20世纪70年代，人们开始将这一思潮统称为“后现代主义”（postmoderni *** 或post-moderni *** ），其影响力也开始触及学术文化的各个领域。受此影响，许多自文艺复兴以来被视为理所当然、放之四海而皆准的信条、信仰和概念开始为人所怀疑。
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• 建筑中的后现代主义始于20世纪60年代，在这方面，具有开创性的著作有：简•雅各布斯(Jane Jacobs)的《伟大的美国城市的死与生》(1961)、凯文•林奇的《城市意象》、亚历山大的《城市不是树》、罗伯特•文丘里(Robert Venturi)的《建筑中的复杂性与矛盾性》(1966)、《向拉斯韦加斯学习》、奥尔多•罗西(Aldo Rossi)的《城市建筑学》(1966)和哈珊•法西(Hassan Fathy)的《贫民建筑》(1969)。
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具体解释：
广州 BABYFACE:华丽的颜色和简洁的线条是Baby Face环境的两大特点。浓烈的红色块，蓝幽幽的玻璃，冷冰冰的金属，方正的大型吧台，这一切都让身处其中的人感觉到一种前卫又原始的 *** 。稍微安静的二楼则是红缎墙饰和复古灯笼的中式风格，有柔软舒适的长沙发，轻柔悠闲的音乐在耳边回旋。在这个美女、美酒和音乐混合的疯狂天堂里，你能得到你想要的一切分为东宫和西宫。东宫住打house,西宫主打HIPHOP。
上海BABYFACE2:BBF2是在淮海路上的那家。汇集了上海的精英人士，上海俊男美女都在这里。这家酒吧是上海俊男美女的磁铁，来看风景的人更多，所以经常客满，它是现在沪上最残忍的酒吧，一天不知道要拒绝多少人。一家酒吧就把路上所有敌人打败。Babyface是很lounge的酒吧，红蓝黄的冷色调营造了典型的纽约吧氛围。如果不想被拒于门外，更好先订位，酒吧周末会收取40元的入门费。一星期从星期一到星期天，如果不定位，1点之前很少有空位。
上海官邸：三年前的六月，官邸在百年历史悠悠的复兴公园内揭开了她神秘的面纱。一票业内大腕、圈内明星的出现更是加速了镁光灯的闪动频率，但当时只能持有VIP会员官邸门卡的特权人士入内，使得更多的人被挡在门外，虽然让人不满，却也成就了上海首家私人会所的盛名，泛着蓝光的湖水边那灯火摇曳的官邸酒吧愈发的神秘而诱人。去年以后，官邸取消了只有拥有VIP会员门卡才能入内的限制，使得更多的普通人可以尽情享受时尚的感觉。周五周六需购票入场每周三Mini R&B之夜每周四Hip hop Ladies Nigh。
上海PARK 97: 用漂亮来形容Park 97，一点不为过，它被大众公认为上海最漂亮的酒吧，你可以慢慢体会Park 97的真正精髓，在柔和的灯光之中，Park 97犹如一朵风情万种的夜来香，绽放它绚丽的一面。Park 97有些过于方正，整个餐厅分为里外两层，外面被隔做用餐的餐厅。安静的吧台待在餐厅的左侧，在右侧则是一排类似于雅座的桌椅，墙上挂有油画，幅面很大，包含着风情与魅惑，而中间的餐椅错落有致的排着。里面是舞池，晚上可以看到精彩、时尚的演绎。在Park 97里不会看到那令人眼花缭乱布局，吸引人的只有它那夸张的精致和不露声色的奢靡。
上海MUSE:刘嘉玲的MUSE酒吧坐落于上海的时尚宝地同乐坊，引进的是美国洛杉矶的Muse俱乐部品牌，另外结合自己泡吧心得。酒吧二楼特别开辟了一个600平方米的绝密VIP区域，这个区域只有刘嘉玲圈内朋友或全上海外发的500张会员卡才能进入，而其中的装修风格更克隆刘嘉玲香港的卧室来设计，神秘又诱人。
上海BONBON:BonBon由备受全球瞩目的顶尖设计大师Patricia Urquiola和她的合作伙伴Martino Berghinz 联合担纲环境及空间设计，令BonBon成为中国唯一堪称世界级水准的Club & Lounge。
上海VOLAR:据传香港久负盛名的会员制Club VOLAR，在上海揭开她神秘的面纱。 超过558平方米总共两层楼，VOLAR 上海自豪于她享誉全球的法国设计师Philippe Starck惊世之作，她将给上海带来令人为之振奋的上海高级Club全新理念。位于上海夜生活的心脏，复兴公园周边。如其香港的姊妹店，VOLAR上海每月将聘请知名的国际DJ来主持其舞厅，为所有个性人士，潮流追随的时尚先锋，音乐爱好者和派对精灵们呈现出独特的最新潮的派对氛围，VOLAR上海将只针对其会员开放。
杭州： G+ CLUB杭州现在最最红火的CLUB。就是以前的金碧辉煌。也分大厅小厅，分打HOUSE 和HIPHOP,但是现在小厅很少开。里面的HOUSE音乐绝对是一级棒的。也是不定期找世界知名DJ来开派对。杭州型男靓女你都能在这里看得到。
杭州： IN CLUB 隐楼：优美的西子湖畔，隐藏于茂密翠绿的树林中，那里不光有诱人的美食，还有最吸引人的音乐club。那里将完全是一个新的世界，一个也许您从来没有想到过的世界。地处西湖旁一座二层独立洋房，营业面积约1200平方米。隐楼主要分为四个部分，in club只是其中一个部分，是一家高档会所， *** 新世纪更流行的音乐文化舞台。具备有国际视野及时尚触觉的会所经理和具备有国际水平的音乐专家作后勤。采用“会所规章”管理可有效地筛选优质客源。刚开业那段时间，打着来自香港兰桂坊的旗号，开展的“IN 乐周”活动带动了杭州大片潮男型女走向那里。
知识拓展：
目前中国最火的酒吧。
目前中国最火的酒吧连锁企业里有SOHO（苏荷），88酒吧，还有百度酒吧。SOHO多采用原木，铁艺等元素来打造的具有西方风情的酒吧，而88是SOHO的升级版本
。他们都有自己的设计团队。而百度酒吧是中国本土的酒吧连锁企业，设计现代，时尚，造型独特，主要是创意娱乐设计集团进行策划设计。
中国平面设计师有很多，比如靳埭强、陈绍华、陈幼坚等等。
平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。
很多人选择学习设计其实都是三分钟热度，更好在学习之前先来做一个小测试
→点击测试我适不适合学设计
平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，平时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用 *** 上的社群来做意见交流。因为 *** 积极推动设计服务产业，因此也协助部分设计师的社团组织开办国内外观摩、交流研习会、进阶课程等活动，这些都是可以参与提升自我工作技能、扩大圈内交流的管道。
学平面设计可以到天琥教育，天琥教育为应广大学员需求推出平面设计培训视觉创意课程，本平面设计培训课程重在全面提升个人职场素养，轻松就业。专业老师、教务老师、招生老师、就业老师一体服务，助你高薪就业。
中国著名室内设计师
梁志天——顶尖室内设计师
梁志天是香港十大顶尖设计师之一，其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内，我首先想到空间，而非颜色。颜色清淡不是问题，因为生气来自屋中的人。家，最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此，他的设计总是简单素净，却没有冷清的感觉，家居设计总是以实用为本，配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念：梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解：梁志天以前瞻性的设计笔触，用简洁的线条和强烈的色调对比，配合不落俗套的挂饰和家具，把酷气和帅气全面呈现，带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计，以硬朗的物料和明快的色调，迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具，赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品：《一挚》、《方元》、《玲珑》等。
高文安——香港著名室内设计师
高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念：高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！ 关于“传统装修风格”的理解：高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计，而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，甚至没有地域的限制。古旧并不等于老土，传统的东西反而是越陈旧越淳厚的，越能引起思考的。很多时他提倡一种“亚洲风情”，这里头不但有中国的东西，也有印度的、尼泊尔、马来西亚的、泰国的东西，利用这些地方的极具文化特色的摆设、家具加以点缀，常令带来惊喜。 主要代表作品：香港君颐峰私人住宅、深圳假日广场私人会馆、东莞星河传说等。
马清运——著名建筑师 马清运是中国更具影响力的建筑师之一，由他带领的建筑事务所MADA spam活跃于国际建筑界，已被业界公认为中国更具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。 著名建筑师马清运 关于设计理念：如果你想成为一个建筑师，却还没有对收敷支出给予把握的时候，那么你还没有达到建筑师的境界。建筑师是一个非常综合的角色，最重要的一点是要具有很强的经济意识，如果你没有经济意识，你就不能成为建筑师，只能当个建筑学生而已。 关于“设计”的理解：马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素，都市与建筑的本体关系，快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”，在他看来，城市才是建筑意义的真正来源，因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。 主要代表作品：上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。 苏丹——室内设计名师 苏丹1993年至今于清华大学美术学院环境艺术设计系任教并担当系主任。常年战斗在设计教育行业一线的苏丹，时刻感受到自身对教育行业的责任与使命，深刻的体会到中国设计界的崛起，不容忽视的根源——“教育为本”，为设计专业这一在国内起步较晚的学科，付出了不少心血与精力。
室内设计名师苏丹 关于设计理念：准确的给设计定位——设计是不是艺术？设计虽然有艺术性，但是它是不是艺术，需要搞清楚。设计中体现的美，在新时期人们该怎么去解读它，这也是核心的问题。这些问题不考虑清楚，中国设计将永远无法进步。 关于“设计”的理解：苏丹认为设计要注重实践主义和经验主义结合，这种结合东方原创设计的一种希望。室内设计更重要的往往是营造一种氛围、情感化的东西。像拍**一样，可以和社会是脱节的。比如中国经济很落后的时候，张艺谋的**就能引起西方人的注意，因为室内设计实际上有工业设计的影子，是游离于工业设计之外的个人化因素。 主要代表作品：《附加的设计》、《风土》、《建筑设计基础与工程制图》等。
陈耀光——中国著名室内设计师 这位对国内室内设计界影响举足轻重的著名设计师，不仅获得过中国室内设计的各大奖项，拥有自己的设计公司外，还保留着一处独特的私人空间——湖畔的一座小岛。“在一个山清水秀的地方有一个岛在等待着自己，这样的感觉很美妙”，陈耀光如是说。 中国著名室内设计师陈耀光 关于设计理念：设计应该少一点教条，少一点象征，多一点模糊，多一点幽默，真正热爱生活，让设计赏心悦目。 关于“LOFT装修风格”的理解：LOFT来自艺术家们对自由的狂热，对反叛的 *** ，它已成为社会时尚人士对生活艺术空间的新追求。LOFT是一个空间，它本身不代表思想，它只是现象，只有在场所的主人与它互动8的过程中才能产生结果。这些结果或许是产品，或许是作品，我们的社会和我们的生活都需要这两个结果。生活就是艺术，艺术就是生活。有LOFT这样的场所平台，艺术将光彩生活。 主要代表作品：韩美林艺术馆、李叔同纪念馆、浙江美术馆等。
黄志达——著名室内设计师 黄志达出生于香港知名家具世家，在家族企业的影响下，早在少年时期就耳濡目染并且亲手画图设计家具，年纪稍大一点更是深入建筑工地实践，他聪慧过人而且合偕友好，深得大家的喜爱，也得到不少名家的精心指点，更与好友Simon一起创业，谱写香港现代室内设计的新篇章。 著名室内设计师黄志达 关于设计理念：黄志达从小就接触家具工艺和室内装饰，香港的人文与经济环境，还有香港知名家具商的家族背景，决定了黄志达对设计的独到见解。 关于“简约装修风格”的理解：黄志达在做设计时权衡实际环境及功能，兼顾视觉和工程技术方面的效果，还包括声、光、热等物理环境，以及氛围、意境等心理环境和文化内涵，风格上简约与华丽并重，突出空间的实用率，将整体气氛发挥淋漓尽致。 主要代表作品：南京中海塞纳丽舍、万科东方尊峪会所、长沙君悦香邸会所等。
萧爱华——著名建筑室内设计师 自成一派的萧氏设计是近年来海派设计师中的佼佼者。萧爱华的室内作品多以极其现代的设计手法被呈现。其实他不仅是位优秀的建筑室内设计师、还是位非常棒的摄影师，从建筑、室内设计、雕塑、艺术的角度展现他对生活的热爱，对设计的理解和感悟。 著名建筑室内设计师萧爱华 关于设计理念：人们对公共空间的私人化的理解已经基本了解了，而私人空间的公共化也在逐渐延续到家庭生活中，不管房子的大与小，都在力争空间的通透性，舒适性。 关于“现代装修风格”的理解：萧爱华认为私人空间的公共化是家装室内设计的流行趋势，理由是随着时代的发展变化。在一个家庭的装饰中，很多业主都已经明白了，一个家不仅仅是一个私密空间的场所，更是一个交流生活和完善生活得居住地。所以在未来生活中，从大型商业空间的公共空间私人化逐渐会演变成到小家庭的私人空间公共化。 主要代表作品：《酷色温情》、《写意时尚写意空间》、《黑白之间生活之上》等。
沈雷——著名建筑师 在沈雷看来，家首先要适合自己的居住，而并非是一个设计师要表达自己概念的工具。所以一切都以实用入手。沈雷的理解里，客厅、厨房、客房这样的空间都具有一定开放性，是以活动为主的空间。家的设计必须从个人使用的角度出发，空间的功能性，及每个空间之间的比例都是首要的。 著名建筑师沈雷 关于设计理念：如果说最初划定空间功能，是框架设计。好比一个陶土捏出了一个雏形，那么在细节上的琢磨完备，便是让一个空间、一件作品变得活灵活现，拥有自身生命力的过程了。 关于“简约装修风格”理解：空间具有整体性，满足这个空间属性，能够融于其内的产品便是好的配搭。沈雷强调不同空间的功能性，并且最合宜地安排各个空间之间的比例。在建筑内部再建筑一重，空间便有了主人的属性。光线也是让空间鲜活的妙法。它们相对照的不同姿势，照亮墙面，及台面，之一时间让人联想到舞台追光，一下子鲜活了角落。 主要代表作品：浙江工程学院典绣服饰馆、LOFT49 空间、湖畔居七章会所等。
朱永春——知名华人室内设计师 朱永春对空气动力学有着一定的研究，这些工学基础使得他在后期的设计过程中游刃有余，不断的创新和突破，可以说，他不仅是一个设计家，同时还是一个出色的工程师，在解决房屋空气对流上，他不再像一般的设计人员那样凭着经验设计，而是从科学的角度出发，考虑空气流动对人的影响。
知名华人室内设计师---朱永春
关于设计理念：朱永春擅长白色派风格，其作品以简约时尚著称，在设计过程中运用减法，提炼精髓，让小空间变“大”是其值得关注和研究的一个方面。 关于“装修风格”的理解：朱永春强调风格是功能的表皮，不沉醉于某一风格，认为风格是理论学习中用于归类的法则，作为设计师，应把精力放在对人性的考虑上。 主要代表作品：艾邸俱乐部、[办公空间设计]18度等
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梁景华——国际著名室内设计师
人物简介 ： PAL设计顾问有限公司创始人，香港室内设计协会副会长。从业近三十年，在中国室内设计业声名卓著，屡次获得多项国内外大奖。2005年荣获“透视”设计认可大奖更佳服务业设计(酒店)金奖及亚太区室内设计大奖商业组金奖;2006年获第五届中国企业创新人物表彰大会颁发的“中国企业创新优秀人物”荣誉称号，并在同年当选香港2006十大杰出设计师。
设计理念 ： Simple is the best（简单就是更好的）设计应该是恒久的。没有丰富的细节就没有风格，一切都无从谈起。”梁景华在设计理念上以细节取胜，认为更大的极致就是完美的细节。“每一个设计都应该有自己的故事，应该结合当地的文化形成独一无二的设计风格，蕴含着自身灵魂。”“没有丰富的细节，就没有风格，一切都无从谈起”。
代表作品 ：上海浦东新证券大厦交易所室内设计、深圳聚豪会高尔夫球会会所、上海海湾会会所
网址 ： 梁景华设计公司
2 梁志天 —— 香港顶尖设计大师
人物简介 ：梁志天（Steve Leung），香港十大顶尖设计师之一，拥有香港大学建筑学学士，城市规划硕士多个显赫学历，积累了丰富的设计经验。1997年创立了梁志天建筑师有限公司及梁志天设计有限公司。其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问，对空间的运用及美感营造相当敏锐。
设计理念 ：香港室内设计师梁志天的设计一直以“简约”风格见称，致力以完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合，来达到简洁自然的目的。梁志天独特的简约风格，为不同的居住空间赋予了全新的感觉，他的作品演绎着七种截然不同的心情：酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。
代表作品 ：香港薄扶林道宝翠园私人会所、深圳观澜豪园等
网址 ： 梁志天设计有限公司
3 戴帆 —— 设计鬼才
人物简介 ：戴帆（DAI FAN）,被誉为当今国际设计界的“设计鬼才”，共振设计的艺术总监，工作于北京和纽约。戴帆代表着当今国际最尖端的空间设计思潮，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际奖项，他推出了中国设计史上之一个理论体系“超解放主义——21世纪的新设计宣言”。作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。
设计理念 ：戴帆的设计基于对人类学和社会学的深入研究，富有哲学般的组织逻辑，充满了前卫、尖锐、富有挑衅性而又人文关怀的精神。戴帆认为“中国设计改变中国”，中国的设计应该从中国自身的文化脉络出发，建立中国本土的设计体系。戴帆相信设计可以铸造坚实的精神空间，也可以像涡轮一样驱动人们的思想引擎，改变思维的运行轨迹。他创造的令人震惊，迷惑而若有所思的空间体验，带给人现实感非常强烈的体验和对历史的回忆以及情绪的流动。
代表作品 ： 道懿奢侈品珠宝建筑及室内空间设计(Natue Virtue)、河北传媒大学 、东京 China Glasses (Tokyo)、洛杉矶21g Club(Los Angeles)
网址 ： 共振设计
4 王萌——中国新锐室内设计师
人物简介 ： 现任北京原处空间设计事务所设计总监。高级室内设计师。12年毕业于中国石油大学。
设计理念：设计一定要追溯承载体的真正属性与需求，而不要拘泥于表达形式。一切设计要从实用主义出发如果说最初划定空间功能，是框架设计。好比一个陶土捏出了一个雏形，那么在细节上的琢磨完备，便是让一个空间、一件作品变得活灵活现，拥有自身生命力的过程了。空间具有整体性，满足这个空间属性，能够融于其内的产品便是好的配搭。并强调不同空间的功能性，且最合宜地安排各个空间之间的比例。在王萌看来，家首先要适合自己的居住，而并非是一个设计师要表达自己概念的工具，一切都以实用入手。家的设计必须从个人使用的角度出发，空间的功能性，及每个空间之间的比例都是首要的。
对于设计的追求，他觉得设计师应该回到自己的内心，回到自己的经验中，整理出一条好的线索。对于做创作的人来说，坚信创作这件事情的意义和价值，对设计的坚持很重要。
代表作品 ：泰和公馆独栋别墅，荷塘月色联排别墅、左岸绿洲联排等。
5 马清运——国际知名建筑设计师
人物简介 ：马清运是中国更具影响力的建筑师之一，由他带领的建筑事务所MADA spam活跃于国际建筑界，已被业界公认为中国更具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短，但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队，其作品能成功突围，并于国际建筑界占一重要席位。
设计理念：马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素，都市与建筑的本体关系，快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”，在他看来，城市才是建筑意义的真正来源，因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。
代表作品：上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。
网址 ： 马达思班建筑设计事务所
6 陈德坚--香港知名设计师
人物简介 ：香港知名设计师陈德坚，毕业于英国李斯特迪蒙福大学，主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长，协助推广香港室内设计文化。在香港，陈德坚先生是一位很有声望的设计师，他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
设计理念 ：突出时尚和优雅，以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感，意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例，除了家具的比例，门的比例这些部件的比例外，最重要的就是整体的比例，感觉。设计的比例，灯光的比例，颜色的比例，你脑海中有多少整体的感觉，就像拍**、写文章一样，不可能一直都是紧张的戏份，应该有个平衡，高低起伏、峰回路转。
代表作品 ： Boca Venet餐厅 、Thai Orchid餐厅
网址 ： 陈德坚设计公司
7 黄志达——著名空间设计师
人物简介 ：黄志达（Ricky Wong），香港顶尖设计师之一。出生于香港知名家具世家。受家族企业影响，孩提时就接触家具工艺和室内装饰，并开始“设计创作”之路。自香港理工大学室内设计专业毕业后，他又选择了美国威斯康辛国际大学建筑学继续深造。1996年黄志达先生在香港创立了自己的公司，开始为各类高端客户提供专业的设计服务，其独特的构思和巧妙的设计手法得到了广泛的认可。1998年黄志达先生在深圳成立分公司，业务范围不断扩大。在黄志达先生创作的众多享誉业界的作品中，有商业中心、酒店、高档会所、餐饮娱乐空间，也有不少名门望族的私人豪宅，项目范围更是遍布香港、北京、上海、广州、深圳、杭州、西安以及东南亚等二十多个城市。这些成功之作也为他赢得了国际室内设计、APIDA Awards、亚洲更具影响力设计等众多的国内外大奖。经常行走于不同的城市和国家的他，善于细腻地观察和体验，研究不同的生活模式与人的需求，并将这些糅合于空间创作中。所以他的作品总是极具个性与意境，为客户带去更大利益和生活享受。其在设计上独到的见解也引起了业内外的关注，曾多次被应邀作学术演讲，大量作品在香港、大陆及海外媒体上选登。继《居室韵律-设计先锋04》、《构》之后，他的第三本作品集《Ambiance安毕恩斯》于二零零九年初问世，其中收录黄志达设计团队近期的部分作品，涵盖酒店、会所、豪宅、餐厅、办公室等，为众人带来不同空间的美学感受。
设计理念 ：黄志达在做设计时权衡实际环境及功能，兼顾视觉和工程技术方面的效果，还包括声、光、热等物理环境，以及氛围、意境等心理环境和文化内涵，突出空间的实用率，将整体气氛发挥淋漓尽致。因此，必须把外表艺术性与内里的技术性二合为一，直至达到美观和实用共存。
代表作品 ：南京中海塞纳丽舍、万科东方尊峪会所、长沙君悦香邸会所等。
网址 ： 黄志达设计师有限公司
8洪约瑟----中国顶尖室内设计师
人物简介: 洪约瑟1951年生于菲律宾1974——1988年间在香港相继任建筑师,室内总设计师等1988年创立自己的设计公司10几年来他设计的作品获得60多个大奖较出名的是广州半岛明珠酒家1995年荣获HKDA的设计师奖及AP-IDA大奖，而他的2个住宅设计更荣获APIDA97所颁发的优秀设计奖。
设计理念 ：洪约瑟强调在着手进行任何室内设计中，从来都没有既定预设的“洪约瑟房子风格”以套用于单位设计里，当然不能忽视客房户的要求和喜爱。他注重空间的利与弊和格调的配合。空间上，他主张以简单的手法去处理，习俗达到空间倍增的效果。灯光在室内设计上是一个不容忽视的元素，每当进行一项工程时，他必会在灯光效应花大量的时间和心思，务求达至完美。
代表作品 ：中国基督教播道会港福堂 办事处 太平洋服务有限公司 丽美容有限公司等
网址 ： 洪约瑟设计事物所
9 高文安——香港室内设计之父
人物简介 ：高文安是一个充满着传奇色彩的人物，在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中，高文安设计了超过2000个室内设计项目，被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化，将中国文化渗入建筑概念，加上西方的科技及舒适特质，设计出独特的作品。
设计理念 ：高文安的家居设计概念一直认为家居设计应尊重屋主的生活方式和情趣。高文安曾经说过：我虽然勤劳和节俭，但是我懂得享受生活！没有风格就是我的风格！他会在设计中运用一些传统文化的元素，原因是古代建筑不会因年代久远而失色，甚至没有地域的限制。他提倡一种“亚洲风情”，这里头不但有中国的东西，也有印度的、尼泊尔、马来西亚的、泰国的东西，利用这些地方的极具文化特色的摆设、家具加以点缀，常令带来惊喜。
代表作品 ：香港君颐峰私人住宅、深圳假日广场私人会馆、东莞星河传说等。
网址 ： 高文安设计有限公司
10 李玮珉——中国著名室内设计师
人物简介 ：李玮珉，中国台湾淡江大学建筑学士，美国哈佛大学建筑暨都市设计硕士，美国哥伦比亚大学建筑硕士。美国纽约州注册建筑师、中国台湾注册建筑师。曾在新加坡城市重建局任建筑师暨都市设计师，后又在美国Ehrenkrantz&Eckstut，Architects建筑师事务所担任建筑师工作。
设计理念 ：李玮珉先生认为，“我非常认可那种对自己内心的灵魂式的深度，我觉得比客户重要。”他认为对于设计，设计师应该回到自己的内心，回到自己的经验中，整理出一条好的线索。对于做创作的人来说，坚信创作这件事情的意义和价值，对设计的坚持很重要。国内总是在寻找一种理念去定义一些所谓的风格，分类可以让人们对一个复杂的现象有简单而直接的了解，但是在与年轻的设计师沟通的时候，这种简略的定义就变得有点粗陋和危险。
代表作品 ：四季草堂样板别墅、香港TVB中环办公室、北京昆仑公寓样板房等。 李玮珉是一个将工作与生活完美地融合在一起的人，在这两者之间回旋流转，如同探戈一样节奏分明，优美绝伦。作为较早一批进入中国内地的台湾设计师，李玮珉切身体会了很多因为误解而带来的差异性，在两种同根而生的文化背景下，他用设计搭起了一座桥梁，全心投入和良好互动的背后，是他由衷的快乐和期许。他总说：设计，这件事情很重要。 著名室内设计师李玮珉 关于设计理念：对于做创作的人来说，坚信创作这件事情的意义和价值，对设计的坚持很重要。 关于“装修风格分类”的理解：国内总是在寻找一种理念去定义一些所谓的风格，比如简约，比如奢华，这样做是有好处的。分类可以让人们对一个复杂的现象有简单而直接的了解，很容易让大部分人在短时间内掌握大致的印象。但是，在与年轻的设计师沟通的时候，这种简略的定义就变得有点粗陋和危险。 主要代表作品：四季草堂样板别墅、香港TVB中环办公室、北京昆仑公寓样板房等。
网址 ： 李玮珉建筑师事务所
世界知名平面设计师KAN TAI--KEUNG 靳埭强生于1942年,1957年定居香港1976年合创新思城设计 *** 公司,1988年改组为靳埭强设计公司,任职创作总监
靳氏曾在香港及海外设计竞赛中,获奖三百多项,包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军
靳氏作品经常展出海外各地,并获国际权威设计刊物刊载,并选为世界和平设计师百杰之一
靳氏曾出任香港设计师协会三任主席,现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》
靳氏个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就,加上在教育工作的参与及贡献,1979年入选十大杰出青年,92年更获选为90年代杰出男士之一 福田繁雄（1932-）是日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响。福田于1932年生于日本东京，1951年（19岁）毕业于岩手县立福冈高等学校；1956年（24岁）于东京国家艺术大学设计系毕业后，福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念，并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法，成为当时较有名气的设计新秀。1967年（35岁）即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展，随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出，并获得多项大奖。1982年（50岁）他应美国耶鲁大学的邀请，担任客座讲师。同时，福田还是日本平面设计师协会（JAGDA）副会长、国际平面设计师联盟（TADC）委员、国际平面设计师联盟（GAI）会员、英国皇家艺术协会（RDI）会员。福田是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的第二代平面设计师。无论是在日本，还是在欧洲、美国等地，他都被视为一名设计天才。福田繁雄与岗特·兰堡（Gunter Rambow）、西摩·切瓦斯特（Seymour Chwast）并称为当代"世界三大平面设计师"。[1]他在高中时曾想成为一名漫画家，但由于当时艺术学校里没有漫画专业，最终将其幽默和天赋投入到设计领域，由此其设计作品具有浓厚的幽默性特点。例如他1975年设计的"1945年的胜利"（图2）这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束30周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、风趣，均能带给观者一种视觉愉悦。福田的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、月历、插图、标志设计等之外,也涉及工艺品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域。他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极至，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流露其独特的创作魅力。他的大量的"福田式"的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎都会出现他的作品。 安尚秀，1952年出生。
1970—1977年弘益大学校美术大学视觉设计系。
1979—1981年弘益大学校大学院字体专业美术学硕士。
1988—1995年汉阳大学校大学院理学博士（应用美术学专业）。
经历：
1970—1973年弘大新闻社学生记者，学生主编辑。
1977—1978年金星社设计研究室设计研究员。
1978—1981年喜星产业（现广告代行社LGAD）海外广告设计师。
1981—1985年月刊《院子》、《气派》艺术指导。
1985—1991年“安平面设计室”代表理事。
1991年至现在，弘益大学校美术大学视觉设计系教授。
出版、著书：
1981年《韩字字体可读性的研究》，弘益大学校大学院毕业论文。
1983年《中学校教科书体制改善的研究》，韩国教育开发院。《新闻字体的可读性研究》，韩国言论研究院。
1984年《韩字体的设计课题》、《艺术和批评》创刊号。
1985年《新闻横组体制提案》、《艺术和批评》夏季号。
1992年《韩字体的原形态研究》，第四届韩字和韩国语情报处理学术大会。《韩字体的未来》，国语情报学会学术发表会。
1993年《韩字体的原形态研究—2》，第五届韩字和韩国语情报处理学术大会。
1995年《李箱诗的字体解释》、《设计学研究》94年九月刊，韩国设计学会。《从字体的观点来看李箱诗的研究》，汉阳大学校大学院博士学位论文。
1985—1996年《韩国传统纹样集》第1—12卷，“安平面设计室”。
1995年《韩国传统纹样集》博物馆系列之一卷，《宫中遗物展示馆篇》，“安平面设计室”
酒馆空间设计公司比较好的有陈林设计事务所、花万里全案策划设计、内建筑设计事务所、古鲁奇设计公司等。
检查设计公司的排名，选择顶级设计公司的排名与设计公司的规模和专业水平、设计公司的服务质量、设计公司在市场上的声誉等因素有关。
了解设计公司的设计案例，选择行业响应良好的酒店设计公司来确定酒店设计公司。可以到设计公司进行现场检查，了解设计公司的过去。经过比较，找到一家设计案例突出的公司。同时可以告诉设计师酒店的商业概念和要求，了解他们的设计概念，找到一家亮点设计公司。
空间设计公司的攻略
1对公司类型和公司文化的深层次了解
更先要对该公司的文化艺术了种类要有一定的掌握，只需清晰了这种设计方案出去的实际效果才更合乎企业的设计风格。那样的室内装修不但能够公司办公室更为有个性，并且还更为的栩栩如生。
2对企业内部组织机构以及互相联络的掌握
次之要对企业内部组织的结构要有一定的掌握，例如每一个单位的使用的面积和人工流产的路线。由于仅有掌握清晰了，在日后的应用和实生物无需常常更改公司办公室。
3创新性设计方案
当代企业免不了电脑上的存有，因此在设计方案的情况下要规划好电源插头。与此同时还需要提早规划好 *** 线的电源插座， *** 线的电源插座等，促使全部公司办公室看上去干净整洁明亮好用。
