导读：口感确实不错的，我也试过了。东方寓言咖啡是在今年广州博览会上遇到的新概念咖啡，之后在广州多个试喝点也品尝了，深为他们孜孜不倦传播咖啡文化的精神所感动。据介绍，咖啡可分为浪漫情调的欧试咖啡、 *** 洋溢的美式咖啡，而咖啡自传到古老的东方大地就蒙上
口感确实不错的，我也试过了。东方寓言咖啡是在今年广州博览会上遇到的新概念咖啡，之后在广州多个试喝点也品尝了，深为他们孜孜不倦传播咖啡文化的精神所感动。据介绍，咖啡可分为浪漫情调的欧试咖啡、 *** 洋溢的美式咖啡，而咖啡自传到古老的东方大地就蒙上一层神秘的色彩所以有“神秘咖啡”的美誉，东方寓言咖啡就是典型的代表，品种齐全，口感上佳。作为中国人我挺它。。。。。。
插画师吴勇到底是“何方神圣”？他的插画为何会屡屡出现问题？
人教版的插画出自吴勇工作室,吴勇毕业于清华美院,上次把中国人化成眯眯眼也是清华美院。而这次的插画更是让人开了眼界,先不说究竟是不是大家欣赏的问题,但明明做错了事情,这个工作室倒是挺硬气的,甚至还霸气在网上怼网友,这个回应明明就是觉得自己没有什么错误,否则也不会用这样的话来评论了。
而吴勇方面之所以敢这么硬气,有一个重要因素是因为他们这个插画设计当初还得到了极高的评价,甚至有的所谓的专家指出,该版本数学教材插图称更显活泼,更符合儿童气质。
除此之外,某些专家的力挺更是让人无语,比如说有专家认为吴勇的作品并没有什么大问题。只不过是欣赏角度不同,所谓萝卜白菜各有所爱罢了。甚至还有插画师替吴勇 *** 的,说什么只是人物的绘画技法上存在一些偏差罢了,不存在主观的恶意行为。
想想我们小时候的教材,不管是风景、人物、大人、小孩儿,大家都是一脸正气,朝气蓬勃。老一辈的画家,他们手法朴实,真情实感,画出了我们向往的精神生活,可当我们共同携手奔向中国梦时,没有人会想到,居然有人开始丑化咱们中国人的形象,而且还是从孩子下手
如果他知道还这么做,那我只能说,意识形态的战略高地我们不占领就会被敌人占领,敌人已到达内部,我们不得不防。
吴勇曾接受采访时说:“书籍设计是一种情怀。”
在此前采访表示,自己毕业后被分配到政治思想教育编辑室,自己做的一些东西被他们经常说擦边球,认为挺有新意,又不违反出版。这样的话语显得细思极恐、居心叵测。
此事发酵至今还有一定的讨论度,也希望通过此事件让中国人对于思想意识的觉醒,也避免了潜在的教育思想畸形。
如何评价b站画师山药锅锅画的非常好。
他是知名萝莉控画手,笔下的萝莉都很se气,总是透着一股莫名的本子感。他说缺什么补什么,人总是会对自己没有的东西产生浓烈的兴趣。
自由插画师,擅长日系赛璐璐风格,喜欢创作少女、萝莉题材。参与项目:《永远的7日之都》原画设计、《少女前线》《碧蓝航线》《食之契约》《牧羊人之心》《少女咖啡枪》《神代梦华谭》《最终幻想觉醒》《东京战记》等游戏宣传。著有个人本《闪耀》,同人本《FateGeis》。
玛西娅·布朗——九夺凯迪克奖的大师，风格多变的民间故事的传承者台湾学者宋佩这样评价图画书作家玛西亚_布朗:“最为人津津乐道的可能是她的得奖纪录和她多变的创作风格。她的得奖纪录固然无人能比,而她在每一本图画书中营造出的时代与地域的氛围,以及她纯熟的运用各种媒材说故事的技巧,可能也很难有人出其右。”
玛西娅·布朗(MarciaBrown)
当今美国在世最资深、最受推崇与赞颂的创作者。
一位十分传奇的人物。
她九度荣获凯迪克奖;两次获得国际安徒生奖提名。她是凯迪克大奖史上的更大赢家,至今仍保持着纪录。
玛西娅犹如绘本花园中繁华多貌的常青树。
1992年,她因对儿童文学的长期贡献而获得怀尔德终身成就奖,美国国会图书馆宣布将玛西娅·布朗的作品作为永久馆藏。
玛西娅·布朗之凯迪克奖
_获得金奖最多,三次金奖,只有大卫·威斯纳能够媲美(三金三银)。
_获得凯迪克奖数量最多(3金6银),1950年到1955年,连续6年获奖。(第二名是莫里斯·桑达克,一金七银)
_间隔时间长。从1948年到1983年,整整35年。时间最长的可能是马克·西蒙特,之一次是1950年获凯迪克银奖,最后一次是2002年获凯迪克银奖,整整52年。
作者介绍
玛西娅·布朗(MarciaBrown),1918年出生在美国纽约州的一个牧师家庭。由于她的父亲是位牧师,她从小就跟着家人在州内到处迁徙,每次搬家后都先跑到社区图书馆办好借书证后才能安下心来回家整理东西。
她从小就非常喜欢阅读、绘画和手工,12岁时,她的父亲把厨房的墙壁涂成黑色,让她当黑板画画。玛夏常常一画就是好几个小时。此时,她在心中埋下了一个愿望——希望自己将来做一个插画家。但由于家境一般,又撞上美国的经济大萧条,她只好和姐姐们一起在纽约州立师范学校学习英语和戏剧,毕业后在高中担任教职3年。之后来到纽约的公共图书馆儿童观担任故事会讲师。她不仅在馆内讲故事,还经常走进社区给来自世界各地的孩子们讲世界各地的故事。也不断接触美国和国际上著名的儿童文学作品和插画艺术作品,这些经历对她日后从事绘本的创作有着极其深远的影响。
1946年,她出版了处女作《小旋转木马》。一个孤独的小男孩在他家附近听到一个旋转木马的声音并开始了一次冒险,布朗在书中生动描述了一个格林威治地区繁华的社区。
1947年出版的《石头汤》,让她一鸣惊人,这本书为她赢得了之一个凯迪克奖银奖。这本书也是她早期有关传统民间故事作品中的肇始。
玛西亚·布朗的大部分时间在阿尔巴尼大学工作,并留下了大量珍贵资料。1993年秋天搬到了西海岸加利福尼亚州拉古纳山,1994年,布朗捐赠了10,000美元用于组织,编目和保存她的论文。
2015年4月28日在她位于加利福尼亚州拉古纳山的家中逝世,终年96岁。
风格及理念
_玛西娅虽然没有孩子,却一直都在为孩子们做事。从说故事到创作一本本的绘本。
_她一生酷爱旅行,足迹遍及欧洲、亚洲和非洲。每到一地,都会长时间地停留,细细地体验和品味当地的民风和民俗。比如她特别喜欢意大利,那么她就创造机会陆陆续续在意大利住了四年。喜欢法国,就到法国住上一段时间,还跑到巴黎音乐学校管弦乐队学吹笛子。1985年,67岁高龄的她,还曾经到杭州的浙江美术学院学习过中国水墨画。
民间故事传承者,文化多样
“把民间故事中蕴藏的智慧传授给儿童,使他们获得生命的感觉,这是童年的遗产”,“把这些真理传递给孩子们,他们能获得充分的表达,这是他们的权利,也是我们的荣幸。——玛西娅·布朗
玛西娅发现民间故事对于孩子具有独特的吸引力,她喜欢给孩子讲古老的民间故事,并把它们画下来。她改编了大量的民间故事、童话故事。她相信故事能帮助儿童形塑人格,图画有助于记忆;民间故事和童话故事能清楚揭露出现实的生活,以梦想与现实的的两面持续地存在我们的心中。
《穿靴子的猫》、《灰姑娘》改编自佩罗童话,《坚定的锡兵》改编自安徒生童话,《三只山羊嘎啦嘎啦》是挪威民间故事,《从前有一只老鼠》改编自古代印度寓言故事,《影子》是一首来自BlaiseCendrars法语的散文诗,采用拼贴画突出非洲艺术特色。
风格多变
她一直致力于用不同的技法和媒介材质来,表现不同的时代,营造不同的氛围,凸显东西方不同文化的质感。
她认为插画的功用在于表达故事内容,为呼应每一本书不同的主题与时代背景,她会尝试不同的媒材与风格,水粉、水彩、蜡笔、钢笔、木刻、拼贴例如木刻版画之于印度古老的寓言《从前有一只老鼠》;剪影、拼贴之于非洲部落的故事《影子》等;《三只山羊嘎啦嘎啦》通过粗放的蜡笔体现了挪威民间故事的魅力和北欧的艺术风格,《迪克·惠廷顿和他的猫》采用的是麻胶版画,等等。
为了完成这些风格多样的图画书,她曾到世界各地游览采风搜集资料;学过油画、版画、中国水墨画;研究民间文学理论和儿童心理学著作。她拿到之一次凯迪克大奖时,便用得到的奖金到意大利住了一年半,这段时间只是用来体验那儿的生活文化、画画与逛美术馆。
她曾说,“一本书的气氛非常重要。如果书里说的是一个传统的故事,却配上和时代背景完全不合的图画风格,自然很不对味创作者要为小读者着想,小朋友对那个时代毫无认识,所以画家画的服装即使不能巨细靡遗,也要表达出当时的风味。”
曾有人好奇的问她,为什么每次遇到不同的作品就要改变画风玛西亚B布朗的回答竟是“一语惊醒梦中人”,她说:“因为我不能容忍每天吃一样的东西!”
作者的话
_玛西亚说她希望自己的作品能做到:像一颗美丽的种子,在孩子心里埋下艺术的根芽;像一首创新的歌曲,从古老的主旋律中衍生出种种变化。她的每一本书几乎都是对经典的传承。
_她说:“介绍一本绘本给人,就像介绍一位朋友给人。”
_“图画的清新质感靠的是表现的力度,而非媒材的新颖与否。为了不把在上一本书中注入的意念和技巧带到下一本书里,我总会隔一段时间再创作新书,这段时间或是画画,或是旅行吸取新的感受,为创作下一本书铺路。”
背景知识--关于画风,老师
在纽约公共图书馆担任少儿馆馆员期间,她师从的三位著名画家都有着不同的特长,如StuartDavis的油画作品受立体派的影响很深,重视色彩与形体间的关系,而日裔的YasuoKuniyoshi娴熟多种媒材,喜用自由的线条和简约的形体描绘各样的人物,至于LouisShanker则用木版画尝试抽象题材,并借着木刻粗犷的线条表现出舞蹈与运动的节奏韵律,玛西亚的三位老师风格截然不同,从他们身上她似乎不只学到各样的技巧,还学会各样图像风格与平面媒材独特的表现性,从这些画家身上所学的各家不同画技也奠定她日后于图画书创作时呈现的多样风格。
背景知识--玛西亚·布朗图画书创作心得
玛西亚_布朗曾就创作图画书的心得写成一本书,书名为《莲子:儿童、图画和书》(LotusSeeds:Children,PicturesandBooks,1985)。书中用了七种象征来描写艺术和创作的过程,这七种象征分别是种子、歌、舞蹈、电光火石、礼物、不变的模式、黄金勋章。
她解释“种子”是表示艺术在孩子心里埋下了一粒好种,以后会长大并且结实。
而“歌”象征充满创意的人生,而她的书正像一首首的歌曲,从主旋律衍生出种种变化。
“舞蹈”是比喻艺术家借着自己的作品表达美、痛苦、恐惧和生命的喜悦,就像舞者用肢体表达出来的一样,而创作的源头在于艺术家深深相信生命里蕴藏着无穷的宝藏。
“电光火石”则是艺术家突然捕捉到的灵光,化成了图画。
“礼物”代表艺术家把自己奉献出来,把自己的内心展现在观众面前,艺术的精神可以在孩子的成长过程中帮助他们不受到社会阶层、肤色与种族的限制。
“不变的模式”是指古老的传说与童话当中往往包含了固定的模式,为我们提供无穷的想象,让我们认识自己的恐惧和世界的阴影,并且为我们塑造了学习的榜样。
“黄金勋章”代表的不是外界的肯定,而是指艺术创作是艺术家从内心提炼的黄金所制成的勋章。
凯迪克获奖作品
1948凯迪克银奖《石头汤》(暂无)
1950凯迪克银奖《渔夫亨利》
1951凯迪克银奖《迪克·惠廷顿和他的猫》
1952凯迪克银奖《约翰船长的厨子》无中文版
1953凯迪克银奖《穿靴子的猫》无中文版,改编自佩罗童话
1954凯迪克银奖《坚定的锡兵》无中本版,改编自安徒生童话
1955凯迪克金奖《灰姑娘》改编自佩罗童话
1962凯迪克金奖《从前有一只老鼠》改编自古代印度寓言故事
1983凯迪克金奖《影子》
作品介绍
1、《石头汤》1948凯迪克银奖。民间故事、爱和分享
内容:
三个士兵疲惫地走在一条陌生的乡村路上。他们是在打完仗返家的途中。他们又累又饿,事实上,他们已经两天什么东西也没吃了。
当三个士兵接近一个村庄时,村民开始忙开了。他们知道士兵通常是很饿的,所以家家户户都把可以吃的东西都收藏起来,比如把大麦藏在阁楼上、牛奶桶沉到井里、肉挂在地窖里。士兵们挨家挨户讨吃的,还希望能在阁楼借宿,可是村民们都说没吃的东西、没住的地方,全村人还努力装出饿坏了的样子。这是一场斗智的较量。
饥肠辘辘的士兵们被逼出了一个绝招。他们向村民们宣布,要做一锅用石头做的汤。好奇的村民们为他们准备好了木柴和大锅,士兵们真的开始用三块大圆石头煮汤了!当然,为了汤的味道更鲜美一点,他们还需要一点佐料,比如盐和胡椒什么的当然有一点胡萝卜会更好卷心菜呀、土豆呀、牛肉呀配一些也不错如果再来一些大麦和牛奶,连国王都可以喝了一锅神奇的石头汤真的煮好了!
Tip:我们比较熟悉的是琼·穆特版本的《石头汤》,后面会介绍。
2、《渔夫亨利》1950凯迪克银奖。生活、成长、自然
美丽的海岛,真实的生活,一个小男孩的成长仪式,宁静、美好。献给每一个成长的孩子。
内容:亨利是一个美国男孩,住在圣托马斯岛上,岛屿沐浴在加勒比的湛蓝海水中。亨利最想当一名渔夫。不管做什么,亨利总是想着爸爸的船——阿里阿德涅号;他想总有一天,他也可以驾船出海,航行得很远很远。重要的那一天总算来了,亨利的之一次打渔之旅开始了。他经历了一次很多孩子没经历过的冒险。后来,如妈妈所说,亨利就成了“真正的渔夫”。亨利的故事中有海岛的土话,有渔民生活的真情实感,一切都是那么暖心又动人。
_她很多书的灵感都是从国外旅行中得到的。她曾在圣托马斯岛待过两个夏天,她在岛上画素描,和孩子们交朋友,收获了亨利和他的日常生活的美好画卷。
3、《迪克·惠廷顿和他的猫》1951凯迪克银奖民间故事、哲思、品格(勤劳、善良、努力)
_成功需要运气,更需要努力;让孩子看到“坚持的力量”。
内容:很久以前,英国有一个名叫迪克·惠廷顿的小男孩。在他很小的时候,父母就去世了,他只能靠着乡亲们的救济生活。后来,他怀揣着淘金梦跟一个车夫去了伦敦。但事与愿违,到了伦敦后,没有地方住也没有东西吃,他特别后悔离开了家乡。不过,天无绝人之路,经过一番波折,一位叫菲茨沃伦的富商收留了他,让他给厨娘打下手。虽然有了一个固定的工作和住所,但是他白天得忍受暴脾气厨娘的打骂,晚上还得忍受在他床上跑来跑去的老鼠。有一天,迪克帮人擦鞋得到了一便士。他用这一便士买了只猫,想用它赶走老鼠,能睡个踏实觉。没想到,这只猫彻底改变了迪克的人生,让他从一个穷小子,变成了富翁,最后成了伦敦市长。
惠廷顿是幸运的。
惠廷顿是踏实勤奋懂得感恩的。
成功有时是偶然的需要运气的,但最终取决于自己和周围人的优秀品质。成功需要运气,更需要努力;要对美好生活充满向往,不管生活多么困难,都不要放弃自己的理想。走向成功的道路充满坎坷,唯有坚持不放弃的人才能真正成功,怀抱梦想,坚持不懈,幸运就会相伴。有时候我们和成功只差“再坚持一点儿的”意志,让孩子看到“坚持的力量”。
4、《约翰船长的厨子》1952凯迪克银,无中文版
5、《穿靴子的猫》1953凯迪克银奖
_流传三百年的法国经典童话。一只聪明的猫用智慧为主人和自己赢得精彩新生!
内容:磨粉匠临终前给他的三个儿子分别留下了自己仅有的财产,而小儿子只分得了一穿靴子的猫,这只猫叫布斯。传说这只猫非常聪明,并有一双有“法力”的靴子,小儿子很善良,暗恋公主已久,由于国王和王后也是个唯利是图的人,根本不可能把公主嫁给出身贫寒的他,为此小儿子始终被两个哥哥嘲笑。一日,公主假面出游,在一小酒馆内唱歌时与小儿子相遇,两人也互生好感,善良的布斯不忍心主人错过自己的爱情,设计把小儿子包装成了伯爵,来接近国王。但是爱情的路上困难重重,期间又有食人恶魔和巫师的设计陷害,但小儿子最终凭借自己的诚实、善良,以及神猫布斯的魔力,赢得了公主。而神猫布斯也成为了新的勇士。
《穿靴子的猫》情节曲折离奇,语言简洁生动。童话主要是给孩子们看的,要有引人入胜的故事情节,才能打动和吸引他们。在夏尔·佩罗的童话中,常常借助于丰富的想象,同时故事又编造地合情合理,一点也不显得生硬牵强。《穿靴子的猫》中,写一只猫遇到了妖精,妖精变来变去,最后变成一只耗子,就被猫一口吃掉了。作者的想象显然是有生活依据的。因为现实中,猫本来就是吃耗子的。
※这个书有很多版本,同名作品还获得了1991年凯迪克银奖,(美)马尔科姆·阿瑟文/(美)弗雷德·马塞利诺图,杨玲玲、彭懿中译。
2011年美国梦工厂公司改编为动画**。
6、《坚定的锡兵》1954凯迪克银奖。
_改编自安徒生童话,童话中的美好和不曾有的残酷。
内容:坚定的锡兵被 *** 出来的时候,就少了一条腿。鼻烟盒里的小妖怪仅仅因为不满锡兵盯着美丽的纸做的舞蹈姑娘,而心生嫉妒,处处做怪,使锡兵从三楼栽葱地跌落地上。顽皮的小孩把他放在纸船上,沿着水沟顺流而下,使他在急流和大雨中一路颠簸,险些倾覆。黑暗的下水道中的水耗子卑劣地向他讨要买路钱。在下水道的尽头是一条宽阔的运河,但并非厄运的结束。在没入湍急的水流之前,锡兵的耳旁响起了这样的话:“冲啊,冲啊,你这战士,今天是你牺牲的日子!”在水底他又不幸被一条大鱼吞入腹中。而当他随被捕杀的大鱼辗转回到原来的主人家,又见到心爱的舞蹈姑娘时,却被一个小孩扔进了火炉。一阵风过,锡兵深爱的舞蹈姑娘也被吹进了火炉。第二天,女仆从炉灰中发现了一颗小小的锡心和一朵亮晶晶的玫瑰。
孩子们喜欢它,首先因为这是锡兵的冒险故事,还有他对年轻舞者的爱。而对于成人能体会到作者表达的现实生活中的种种残酷。
玛西娅·布朗为这个故事的插画投入很多情感。温馨的蓝紫色背景营造出另一个世界,充满灵性,同时饱含力量和生机。
7、《灰姑娘》1955凯迪克金奖。改编自佩罗童话。
_故事承袭童话奠基者夏尔·佩罗的精髓,画风独树一帜,语言轻松优雅,完美诠释经典童话的永恒魔力。
内容:没有几个故事能像《灰姑娘》那样受到如此广泛的喜爱。几乎世界上的每一个国家都有一种版本,但人们最喜爱的,还是查理·佩罗的法国版本。这个译本非常适合于讲故事和大声朗读。从把时钟拨慢的小小的丘比特,到最后的宫殿场景,玛西娅·布朗的插图既迷人又充满了魔力。这些画会一直留在孩子们的记忆里。
8、《从前有一只老鼠》1962凯迪克金奖,
_改编自古代印度寓言故事,引导孩子思考强与弱、永恒与变化,培养孩子感恩、谦逊的品格。
内容:“谁敢说本大王从前是一只小老鼠,我就吃了他!”一只大老虎吼叫道。然而一位法术高超的隐士却对此十分不屑。因为正是他把一只小老鼠变成了大猫,然后变成了狗,最后变成了这只威风八面、自以为是的大老虎。
故事的创作灵感来自于印度古老的《五卷书》,引导孩子们去思考“强大”与“弱小”、“骄躁”与“谦逊”、“永恒”与“变化”之间千丝万缕的联系,是一则闪耀着智慧光芒的寓言。
为了重现东方寓言的魅力,布朗采用了木刻印刷的 *** 。棕绿色、土**、石榴红相搭配,自然丰富的木纹理为故事增添了古老而经典的韵味。搭配上白色镂空,木刻坚硬的线条有着剪纸的感觉,有力、动感。
9、《影子》1983凯迪克金。光与影的游戏,与生命有关的传奇
内容:火光中、月光下、灯光里,只要有光就有影子,只要有火就有影子。影子不停跳跃、舞蹈,像是有生命的精灵,在非洲古老的文化中,在非洲口传文学里,影子确实有了生命,有了它自己的故事。
玛西娅·布朗布朗译自法国诗人布莱斯·桑德拉尔的同名诗歌,她采用剪影、拼贴的方式来展现影子的意象,用醇烈的深色为基调表现非洲森林火堆旁的故事,形象鲜明,意蕴深长,达到了表现力的极致。
10、《三只山羊嘎啦嘎啦》--学会机灵和勇敢
内容:一个简单的故事,一种在民间故事中常见的3次重复,却带给小读者3次惊险的体验。有三只都叫“嘎啦嘎啦”的山羊,想到山里的草原吃胖一点。但是,山谷间有一座桥,桥下住着一只可怕的大妖怪。“小山羊”和“中山羊”都说:再过不久,有一只更胖的山羊会来。于是,大妖怪便放走了它们。最后“大山羊”来了,他以强悍无比的气势,将大妖怪打得落花流水。然后,和另外两只山羊,在草原上吃得饱饱的,到现在,都还胖得走不回去呢!这是一则挪威的口传童话。它的语言,简洁而有力,绘图则独具气魄和震撼效果。在历经鲜明的戏剧张力之后,欢乐的结尾,使孩子们和“嘎啦嘎啦”一样,感到满足极了!
引子：俗话说，“良好的开头是成功的一半。”万事开头难，做事如此，写文章也是如此。我国古代作家对文章的开头都很讲究，所以有“凤头、猪肚、豹尾”的说法。“凤头”是传说中的凤凰的头，这种鸟谁也没有见过，但在画家的笔下，我们可以看到小小的凤凰头上的羽毛，色彩斑斓，引人注目，给人以美的感觉。说文章的开头要像“凤头”，是说文章的开头要写得好，写得漂亮，让人愿看、要看、想看下去。
技巧分析：
技巧一：巧用修辞，妙笔生花。
作用：巧用比喻，排比，拟人，设问等修辞手法，可使文章开头生动形象，富有气势，情景交融，如诗如画。
示例：
（1）几年的学习生活弹指一挥，如云似水，已无法追回。回首望之，我们总以奋斗为舵，而今，初三了，我们要以拼搏扬帆。
初三的生活以拼搏为开端，我想你会铸就钢铁般的性格，打造不服输的你我。
初三的生活以拼搏为开端，我想你会翠竹拔节，创造一份新的成绩，迎接一个新的喜悦。
初三的生活以拼搏为开端，我想你会大鹏展翅，飞向胜利的蓝天。
（2）三月的晨光把窗子推开，之一缕阳光便照到人们的身上，就这样，春天从窗口走近了我们。春天，是四季的开端，它给我们带来了新的希望。
（3）“砰!”随着一声锤子的敲打声，问号先生清了清嗓子说，“时空讨论会现在正式开始，今天我们的主题是‘什么才是美’，请各位来自不同时代、不同国度的学者们积极发言。”(《什么才是美》)
（4）我应当这样来形容印度卡拉玛姐妹的舞蹈？
假如我是个诗人，我就要写出一首长诗，来描绘他们的变幻多姿的旋舞。
假如我是个画家，我就要用各种彩色，点染出他们的清扬的眉宇和绚丽的服装。
——（冰心《观舞记》）
技巧二：引经据典 文采飞扬
作用：巧妙引用古诗文、名人名言、歌词、俗语谚语、歇后语或前人已有的深刻精辟的论述，这样可以省去许多笔墨，使文采飞扬，有事半功倍之效。
示例：
（1）“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。眼前是一个粉妆玉砌的世界，满眼看去银装素裹、玉树琼枝，诗人岑参笔下的美景真切地展现在我的眼前。《冬日的早晨》
（2）生活中我们会经历许多困难和挫折，以坦然的心态去面对它们，以高昂的情绪去迎接它们，以积极的行动去战胜它们，你会走向成功，正如歌词所说“不经历风雨，怎能见彩虹，没有人能随随便便成功！”（《笑对挫折》）
（3）俗话说：“万事开头难”。当你着手一件事情的时候，你会感到那很生疏，不知所措。如果我们不好好把握住每一个开端，那么，我们将失去的不仅仅是一次机遇，更多的是一次成功。（《把握住每一个开端》）
（4）美学大师罗丹曾经说过:“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”今天，受这位富有创新精神的学者启发，我想说:“答案是普遍存在的，对于我们的脑袋，不是缺少思考，而是缺少角度。”许多时候，我们都迷惑于问题的不解或徘徊于多解的选择路口，怎样走便成了心中的疑团，往往举棋不定，左右乱倾，这时，就有换个角度考虑的必要，这样会给你带来更多成功的机会。(《旋转这只万花筒》)
技巧三：巧设悬念，引出话题。
作用：人都有好奇心，爱读文学作品的人尤其如此，当你在文章的开头，设下许多能激起人们好奇心的悬念时，你的文章无疑已成功了一大半。即：在开头时引起读者好奇心的疑惑。
示例：
（1）台上放着一只被咬过的苹果，讲台下坐着一脸茫然的我
——《残缺的美》
（2）“那只羚羊哪儿去啦？”妈妈突然问我。——《羚羊木雕》
（3）我常想：每个人的心中都有属于自己的秘密花园，那里种满了秘密花草，而外面就是一扇粉红色的大门，除了自己，谁还能将它打开？
——《爱，把我心门打开》
强化训练
在你成长的旅途中，时时处处都会留下你的足迹，里面有幸福的回忆，美好的向往，不懈的追求，成功的喜悦，失败的烦恼；里面也有父母的唠叨、朋友的关怀、同学的信任；里面还有快乐、烦恼、感激、愤怒、尴尬、误会等等，但你要正确对待成长中的苦与乐、得与失，成功与失败，勇于面对生活，面对挑战，你的前方必定是一片光明。
请你以“________的滋味”为题目，写一篇600字以上的作文。
要求：1、运用以上所学的一种或几种开头技法，给自己的作文开个好头。
2 书写规范，卷面整洁，语言流畅。
绝妙开头示范
1引用名言名句
①问世间情为何物，直教人生死相许。元好问的确好问，也很会问。他这一问可谓一问问千古。多少年来，有多少人在这个问题上徘徊，又有多少人在付出巨大代价后作出了人生最终的答案。但各家之言却如每个人的脸一样，各不相同。 西施说:“爱情是工具。……”(《问世间情为何物》)
②在中世纪的一个教堂里，一位圣者开始了他的演讲:“我之所以成为圣者，是因为我看破了钱财，我的就是大家的。”悠悠岁月，弹指一挥。在跨世纪时的一所监狱里，一个小偷开始了他的人生独白:“我之所以会成为小偷，是因为我看破了钱财，大家的就是我的。”(《圣者与小偷》)
③美学大师罗丹曾经说过:“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”今天，受这位富有创新精神的学者启发，我想说:“答案是普遍存在的，对于我们的脑袋，不是缺少思考，而是缺少角度。”许多时候，我们都迷惑于问题的不解或徘徊于多解的选择路口，怎样走便成了心中的疑团，往往举棋不定，左右乱倾，这时，就有换个角度考虑的必要，这样会给你带来更多成功的机会。(《旋转这只万花筒》)
2．巧用书信格式
①尊敬的孔子老爷爷:
你好!我是你的一个普通子孙，相隔数千年后斗胆写信打扰你，不仅为了向你致上崇敬的问候，而且怀着几个难解的问题急待你的指教。(《给孔子的一封信》)
②可恶的标准答案:
看到你，我实在是义愤填膺。所以，在愤怒火焰的驱使下，我写了这封信来声讨你。答案本是丰富多彩的，可是你却偏偏要戴上“标准”这顶帽子。要知道，就因为“标准”二字，发生了无数的悲剧。以下是你的三大罪状:(《给“标准答案”的一封信》)
3借用章回小说笔法
①“话说天下大势分久必合，合久必分。”当初魏、蜀、吴三国鼎立的时代已不复存在，大江东去，浪花淘尽了往昔的英雄们。而曾经的蜀国的继承人阿斗也变得“乐不思蜀”了，天下已成为“司马氏”的天下。(《三国英雄开会》)
②梁山泊的聚义厅里，现在是灯火通明，人声鼎沸。一百单八位好汉都齐聚在这里，大伙儿都在争吵不休。他们在争吵什么呢原来梁山泊最近要评选打虎英雄。这个荣誉称号评上就了不得，谁评上了就可以坐上梁山泊的第二把交椅。所以惹得众好汉齐聚在此，争论不休。(《谁是打虎英雄》)
4巧用修辞
①“砰!”随着一声锤子的敲打声，问号先生清了清嗓子说，“时空讨论会现在正式开始，今天我们的主题是‘什么才是美’，请各位来自不同时代、不同国度的学者们积极发言。”(《什么才是美》)
5巧用寓言故事
①愚公一家世世代代居住在这儿，门口王屋、太行两座大山挡住了去路，日子难过啊!这里好像与世隔绝，城里有什么新鲜事儿传到这儿早已变成旧闻了，这种生活真的需要改变了。愚公寻思着:得想法子把太行、王屋两座山给搬了。(《新愚公和智叟的故事》)
②喜鹊贴出了大型广告:“为适应时代需要，本校将推行全能素质教育，无一不学、无一不教，包你的孩子成为无所不能的通才，在竞争中立于不败之地。学费，每学期3000元;培养费， 2000元;赞助费， 15000元。”(《全能学校》)
6巧用揭示主旨的题记
①没有树的伟岸，但你可以有草的翠绿;没有牡丹的娇艳，但你可以有小野菊的洒脱……生命，可以不灿烂，但必须伟大!
——题记
蝶曾是个美丽善舞的女孩。她一头披肩的长发，她窈窕的舞姿，曾给她带来了如雷的掌声与无数的鲜花，她曾被别人赞为中国将来的邓肯……然而，一切结束了，命运之神永远将她按在了轮椅里。生命暗淡了，寂静了，“白天鹅”变为无人关心的丑小鸭。多少次，她梦见自己穿上了水晶鞋，继续她的追求，可醒来时只听见“凄凄惨惨戚戚”的冷漠秋风。(《星星夜话》)
②如果你失去了金钱，你只失去了一小部分;如果你失去了健康，你只失去了一小半;如果你失去了诚信，那你就几乎一贫如洗了。
何为“诚信”，诚实、守信是也。综观历史，这“诚信”二字浸透
了多少人的血泪啊。(《是谁在赞美皇帝的新装》
——题记
7巧用解题形式
曾经有一位朋友，别出心裁地给我出了这样一道题:在下列美景中，你最喜欢哪一个
A一片纯白的羽毛，在熠熠生辉的金色阳光中，悠然飘落。
B一瓣落红，在清幽深邃的池水中回旋漂浮。
C一颗流星，在黛蓝色的天幕中，一瞬而逝。
考场作文结尾技巧
如果把开头比作“爆竹”，那么结尾就有如“撞钟”。古人说过：“好的结尾，有如咀嚼干果，品尝香茗，令人回味再三。”与开头一样，结尾也很重要。如果一篇主题鲜明，角度新颖的文章，读到最后，却被一个不妙的结尾扫了兴，岂不可惜！结尾除了要服务于文章的内容和中心外，还得受“开头”的制约，这样说来，结尾就更难写了。人们称好的文章的结尾为“豹尾”，从中考作文来看，虽然不一定要求篇篇文章的结尾都是“豹尾”，但也要求结尾简练、生动、恰到好处。一般说来，同学们的作文结尾易犯的毛病有：①画蛇添足。即全文已结束，本可耐人寻味，但作者仍不放心，偏要哆嗦几句，把无需交待的人物下落一一交待，把本可悟出的含义一语捅破。②空喊口号。在结尾处为表明自己的立场、态度，大喊着与文章内容无关的口号，这种结尾大煞主题。③拖泥带水。结尾意思已经明了，却迟迟不肯收尾，冲突了文章的主题。
由此看来，中考作文的结尾显得特别重要，如何写好结尾，提高考场作文的质量呢？下面的结尾技巧，都是中考作文中常用的。
1自然收束式
不论哪种文体的文章，在把内容表达完了之后，自然而然地收束全文，而不去设计蕴意深刻的哲理语句，不去雕琢丰富的象征形体，这样的结尾谓之“自然结束式”。它完全避免了文章画蛇添足、无病 *** 的结尾毛病，显得单纯明快、朴素无华，在中考作文中得到广泛运用。考场作文气氛紧张，竞争激烈，不可能过多地讲究什么“式”，什么“法”。只要富于 *** ，挥洒自如，写到哪里就是哪里，能充分地表情达意就是一篇好文章，但讲究“自然”并不意味着随心所欲，马虎草率，而是顺着文思发展的自然趋势结束全局。如《云南的歌会》的结尾“小时侯常听老太婆口头语，“十年难逢金满斗”，意思是盛会难逢，参加后才知道原来是这样。”
2首尾呼应式
结尾与开头要相呼应，写出既呼应开头，又不简单重复的语句，这种结尾方式是各类文章极常见的收束 *** 。这种收束 *** 能唤起读者心理上的美感，产生一种首尾圆合，浑然一体的感觉。如《背影》中的结尾是“唉！我不知何时再能与他相见。”即呼应了课文开头“我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的背影。
3卒章显志式
这种结尾方式，就是在文章结束时，以全文的内容为依托，运用简洁的语言，把主题思想明确地表达出来，或者在全文即将煞尾时，把写作意旨交待清楚，所以这种结尾 *** 又称“画龙点晴式”。如《珍珠鸟》的结尾“我笔尖一动，流泻下一时的感受：信赖，往往创造出美好的境界。”又如《我的之一本书》的结尾是“人不能忘本”。
4名言警句式
用名言、警名、诗句收尾，着意于引申文章，揭示某种人生的真谛。它往往出现在散文、记叙文、杂文的结尾，用三言两语，表述出含意深刻的耐人寻味的哲理或警策性内容，使之深深地印在读者的心中，起到“言已尽，意无穷”的效果。如《谈生命》的结尾“快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？我曾读到一个警句，是‘愿你的生命中有够多的云翳，来造成一个美丽的黄昏’。世界、国家和个人的生命中的云翳没有比今天再多的了。”
5抒情议论式
用抒情议论的方式收束文章，能够表达作者心中的情愫，激起读者情感的波澜，引起读者的共鸣，有着强烈的艺术感染力。这种结尾方式主要用于写人记事的记叙文中，也可用于说明文、议论文的写作。抒情议论式结尾的形式是多种多样的，所以采取这种方式结尾比较自由，好的“抒情议论”式结尾必然油然而生真情，给读者以真实感、充足感。如“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵！”（《阿长与〈山海经〉》） 又如《雪》的结尾“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。”
作文要一气呵成，结尾与前面正文一线相生，不可缺痕。作文的结尾与开头一样，是篇篇各异的，但也有其规律可循。上面的几种结尾方式仅仅只是一些常用的结尾方式，切忌生搬硬套。
学生优秀作文开头或结尾集锦
得到老师的关怀是一种快乐，得到他人的帮助也是一种快乐，帮助别人更是一种快乐。（这虽然是一点不起眼的帮助，但是我心里充满了喜悦与自豪。如果每人都能助人为乐，那么世界将变成美好的人间！）——谭秀涛《快乐的滋味》
秋风轻轻吹拂着漫舞的落叶，鸟儿似乎已经厌烦了落叶的舞蹈，躲进自己的窝里。草儿枯萎了，凉爽的秋风好像也厌倦了飘泊。我不禁想起了三年级时的一件事，说起来虽然微小，但是那时却让我很尴尬，而且对我的教育很大。（秋风依旧吹拂着漫舞的落叶，也依旧吹拂着我的脸颊，轻轻的，凉凉的，我清醒了许多，不是吗？做人就得诚实，欺骗别人，也是在欺骗自己啊！）——刘映秀《尴尬的滋味》
在我成长的道路上，时时处处留着我的足迹，里面有幸福的回忆、美好的向往、成功的喜悦、失败的烦恼，其中多的是快乐、感慨、怨恨和愤怒，然而最不能使我忘记的是哪一个尴尬的早晨。（我应该感谢那个尴尬的早晨，使它让我不再毛手毛脚，但是我也应该和那个尴尬的早晨说“再见”，因为尴尬的滋味实在不好受。）——张希丽《尴尬的滋味》
回忆我的成长旅途，犹如打翻了的五味瓶，酸、苦、辣、涩各味俱全，可唯独没有甜。（失败虽可恨，但失败又是迈向成功的之一步。我喝了瓶黄连道：“失败的滋味真得不好受。”）——董成功《失败的滋味》
小时候，曾是您陪我度过快乐的那么多天，使您对我说还有母爱，所以无论天有多长、地有多远，我总愿意在您的怀抱中，享受着您的爱。（思念的滋味，就像一杯苦咖啡，虽然可以加点糖，依然叫人心憔悴。）——杨晨《思念的滋味》
“野火烧不尽，春风吹又生”。春天来了，柳树姐姐的长发在空中轻轻飘动，花儿妹妹的脸颊上露出了灿烂的微笑，顽皮的小草弟弟迎风向你做着鬼脸。沐浴在春风里，望着这婀娜多姿的景物，我的思绪也飘到了四年前。——伊永强《成功的滋味》
人的一生会经历很多，但往往快乐是最令人向往的。因为快乐是一种心理体验，可以说它远在天边，也可以说它近在眼前。（快乐如同星星点点般密布在我们身边，几乎随手可得，你们说是吗？人只要以一颗童心来面对纷纭复杂的生活，时时追求光明，向往快乐，你一定会变成一只快乐的小马驹。）——曹莉《快乐的滋味》
天空中彤云密布，板着脸蔑视；树木低着头，轻蔑地嘲笑；小草在地下窃窃私语，好像故意在躲避我。一切事物冷酷无情。我之一次尝到了失败的滋味，灰心丧气地徘徊。（天空的乌云散了，树木抬起了头，小草露出了脑袋。看到这些，想到这些，我急忙回到教室，拿起了课本……）——何明阳《失败的滋味》
童年的梦，五彩缤纷；童年的星星，永闪光芒；童年的事，记忆犹新。回忆七彩的童年，那一幕幕浮现在我的眼前。（那一次，我真的成功了，我战胜了自己，弥补了自己的不足，我真得很高兴，那种幸福是无法用语言来形容的。请尝试成功的喜悦吧！）——王凤乔《成功的滋味》
“小小少年，很少烦恼……”每次听到这首熟悉的歌曲就会联想到自己。歌中少年总是那样无忧无虑，为什么我的烦恼却数不胜数？（学习如爬山，考试如过关，天天过关又爬山。让我们和烦恼说声“再见”，永远让快乐萦绕在我们身边。还我们一片蓝天，让我们的生命更有滋味！请乘理想之马，挥鞭从此起程，路上春色正好，天上太阳正晴。）
“天啊，不是我呀，真得不是 *** 的呀！”我几乎要哭出来了。唉，倒霉，谁让我在发生场地啊！（天哪，我是惹谁招谁啦，老天爷用不着这样对待我呀，不公平，太不公平啦！）——夏婷婷《被冤枉的滋味》
在一个炎热的下午，五年级三班又要进行数学考试了。“铃铃铃……”上课铃响了，数学老师抱着一摞试卷推门进来，我们马上像二氧化碳和澄清的石灰水一样——沉淀了。接着又是一阵人声鼎沸：“哇，又要进行数学考试了，天哪！太不人道了！”同学们哇哇乱叫。只听老师一声咳嗽，教室里有恢复了安静。（自从这次考试后，我明白了：做人千万不可骄傲，不可轻敌，否则将铸成大错。交头卷的滋味真不好受！）——沈燮林《交头卷的滋味》
“母爱如海，父爱如山”。母爱像一缕温暖的春风轻轻拂过，是那么的温柔、慈爱；而父爱却是一股寒冷的冬风，重重的掠过，是那么严厉、深沉。（今天我体会到了我以往体会不到的爱——父爱，我明白父亲的爱蕴藏的深远韵味。）
爱是烟花，照亮光彩的人生；爱是药材，只好心灵的创伤；爱是红旗，迎你走向黎明；爱是火炬，点燃我们人生的路灯。——郑加彬《爱的滋味》
那是两年前的事了，我和我的几个同学一起到山上玩，山上的景色真是太美了：娇艳欲滴的小草，盛气凌人的柏树，婀娜多姿的菊花……到处都散发着浓郁的香气。（我深深地感觉到了快乐的滋味，心情好极了！我是多么希望拥有快乐的时光啊！让这快乐的滋味始终萦绕在我的身边吧！）
在我模糊的记忆中，那年夏天，是我感到最幸福的日子，炎热的天气变得凉爽了，那在水中自由自在的鱼儿，空中无拘无束的鸟儿，地上窃窃私语的昆虫，那翠绿欲滴的小草，婀娜多姿的花朵，婆娑摇曳的柳树，都充满了无限的活力，我的心也充满了无限快乐。（他们似面朝黄土背朝天的老黄牛一样，起早贪黑的工作着，他们为了自己的子女奋斗着，他们像螺丝钉般的坚守在自己的工作岗位上，他们的爱比海宽、比海大、比海深，又如山般的高大，山般的稳重，山般的沉重。他们——我那辛勤的父母。
法国人交流思想的地方有三处：一曰教堂，二曰沙龙，三曰咖啡馆。
教堂是西方世界最古老的聚会场所。虽然许多信仰天主教的法国人还保留着每周去教堂礼拜的习惯。但是，现代生活，使很多年青人都难以适应这一传统。再说，除非找神父忏悔，在上帝面前说话，也太严肃、太拘束了。但是，时至今日，仍有许多人到教堂去，特别是退休老人，除做礼拜外，还可以听音乐会，参加社区活动。
“沙龙” 一词源于法文的译音，原意是指贵族家的客厅。封建时代，沙龙曾是达官显贵们进行社交和谈情说爱的地方。在沙龙中，更多的是附庸风雅、钩心斗角，几乎谈不上什么真正的交流思想。而现代社会，沙龙作为交流思想的场所发展了，并且已从西方扩展到东方，但是，它在大多数情况下未脱附庸风雅人士聚会之嫌疑。至少，它是属于文人雅士们的，与普通老百姓无缘。
而咖啡馆则与上述两者不同，对于法国人尤甚。列翁·都德被誉为对巴黎每一块石头都了如指掌，他曾言，咖啡馆较之沙龙更是法国人交流思想和感情的地方。
在法国，咖啡馆不是属于少数人的，它是属于每一个法国人。那是每一个法国人，包括街头流浪汉都可以花上几个法郎就有权利去的地方。因此，它比沙龙更具普遍的意义。咖啡馆对法国人来说一直是生活中最熟悉、最亲切的角落。
在巴黎时，我常去梅尼尔蒙当街区拜访一位法国朋友，并同他一起在附近一家小咖啡馆里小坐聊天。小咖啡馆坐落在比利牛斯街的一个街角上，空间狭小，环境阴暗，但小桌小椅收拾得干干净净，端上的咖啡总是又浓又香。
老板一家与我的朋友非常熟，同时也熟悉这片街区的所有老住户。老板娘告诉我，30多年来，她看着我的朋友长大，了解他的许多事情，包括小时候调皮倒蛋、与小伙伴们一起干的许多傻事。
朋友介绍说，在这片街区居住的多为普通市民，主要是小店主、小职员、教师、工人等。工作之余，他们到此与同伴们边饮边聊，海阔天空，意趣相投，不存在社会等级、地位之分。有人专僻静角落，桌上一杯咖啡或一杯红酒，孤坐独饮。也有人清晨赶在上班办事之前，在吧台前站着昂脖一饮，然后行色匆匆离去。傍晚，特别是晚上九点以后，客人则比较悠闲，或要一杯椰子酒，或要一杯啤酒，从容不迫。有的顾客，兴致所至，投币点播机，点一支喜爱的歌曲，一边饮酒抽烟，一边聆听歌曲。
小咖啡馆是社区生活必不可少的组成部分。人们欢乐时来，忧郁时也来；有人带着初恋的欢欣，也有人怀着失恋的痛苦。男人女人，有欢声笑语的，有忧郁落泪的，有缄默不言的，有放荡不忌的，芸芸众生，形形 *** 。而小咖啡馆的店主通常都见多识广，待人接物适度有节，给人以一种信赖感。他们既会为乐者助兴，也懂得宽慰忧者。
老板娘和朋友的这几句平平常常的话，一语道出了遍及法国大街小巷这么多小咖啡馆的特点。
除此之外，从巴黎到外省，从闹市到僻静的小巷，从大都市到小村镇，到处都有数不胜数的大大小小、形形 *** 的咖啡馆：有上流社会式的，也有乡村式的；有知识型的，也有艺术型的；有热烈的，温文尔雅的，也有平和的，或者抑郁的。许多咖啡馆还都有露天咖啡座。在不同时间进入不同的咖啡馆，可看到各式各样、变化万千的景象,从中可获得丰富、多样的体验和感受。咖啡馆可以说是法国社会的缩影，真切地反映出了法兰西社会生活的方方面面。 法国文艺复兴运动的思想火花是从咖啡馆中迸发出来的。“自由、平等、博爱”的精神发源于启蒙学者们在咖啡馆的高谈阔论，并由此向全世界传播。伏尔泰、卢梭、狄德罗及百科全书派学者们就是在“普罗科普咖啡馆”里决定，以人文和科学精神向中世纪神学和蒙昧传统挑战。而1789年，“打倒暴君！捣毁巴士底狱！”的号角，也是从咖啡馆里吹响的。
在巴黎，“普罗科普咖啡馆”具有其他咖啡馆无法企及的光荣历史，它招待过法国摄政时期的名流贵妇人，大革命时期的雅各宾派政治家丹东、罗伯斯庇尔，复辟时期的浪漫派诗人缪塞。它还见证了法国女作家乔治·桑同诗人缪塞和音乐大师肖邦的爱情故事。现实主义作家巴尔扎克和福楼拜，象征主义诗人波德莱尔和魏尔兰等，都曾是这里的常客。
“普罗科普咖啡馆” 几经荣衰，历经坎坷，今天依然存在，它坐落在巴黎草地圣日耳曼街区一条狭窄、阴暗的小街上，迎来送往从世界各地慕名而来的公子**、文人墨客。它既未扩大，也无意在别的街区、别的城市开设分店。它风貌不改，成了巴黎的文化遗迹之一，是游客们吊古幽思的好去处。因此，游客不断，它的生存自然不成问题。
当然，咖啡馆的政治全然不同于贵族沙龙或歌剧院包厢的政治。法国大革命时期，贵族和保皇派也曾聚集在咖啡馆中散布谣言，蛊惑人心。革命家马拉对此非常不满，曾一度想取缔咖啡馆。幸亏他没有这么做，否则，这将是法国咖啡馆历史上一个抹不去的污点。法国人毕竟比中国人蠢笨一些，竟然没有想到把“莫谈国事”的警告贴在咖啡馆的墙上。因此，政治在法国咖啡馆里可以说是任意泛滥，毫无窒碍。
在巴黎的咖啡馆里，我听过疯子的政治演说和流浪汉的哲学批判。前者列数一大串法国各政党领袖人物以及他们的政治观点，无可辩驳地指出，这些政客无一不是败类。后者则对亚历士多德、笛卡尔、黑格尔、马克思、尼采、罗素、存在主义及其社会影响逐一批驳，并且得出结论：所有这些哲学家及其主义都口是心非、表里不一的假东西，唯独他这个堂堂正正的流浪汉，才是真正的哲学家，真正信奉其本人的哲学理论和主义，而且言而有信，身体力行。
两位仁兄不约而同，在不同的时空中，给我上了两堂别开生面的社会政治和哲学课。恭听完毕，获益匪浅，我算是多少理解了咖啡馆里的政治风云，也进一步明白了自由的含义。
据说，第二帝国时代，法国政治家甘必大曾在咖啡馆里联络新闻界朋友和其他同志，共同拥立共和。之一次世界大战后，法国政治家克莱门梭曾活跃在蒙马特尔高地的咖啡馆中，与文人画家们相交甚欢，并因此而赢得各界社会进步人士青睐，荣登法国总统宝座。第二次世界大战期间，虽然德国盖世太保严加控制，但是，巴黎和各大城市的咖啡馆仍然堂而皇之地成为抵抗运动的首要联络点，法国人之善于周旋和不乏精明，由此可见一斑。
在现代社会里，咖啡馆早已没有旧时代的政治密探了，与此同时，咖啡馆政治也式微了。现今法国咖啡馆，从政治上说，已成为小老百姓发泄不满和牢骚的地方。当代政治家所看重的是竞选 *** 、电视、广告、广播和 *** 等现代传媒，对其先辈们所喜欢的咖啡馆，已不再情有独钟了。 在咖啡厅中，灯光或明或暗，烟雾缥缈，让人产生幻觉。咖啡芳香浓郁，气氛优雅浪漫，使人的心灵和感官更加敏锐。因此，咖啡馆成为情侣们偏爱的地方。也有人在咖啡馆中从陌生到相识相知，乃至相爱。
有一首法国歌曲，歌名为“三只鸽子咖啡馆”，叙述了一个发生在咖啡馆的爱情故事：一对互不相识的男女主人公，经常光顾“三只鸽子咖啡馆”，多次相遇，面熟却不相识。冬日中，他们几经犹豫，终于坐到同一张桌子上，聊起了天，从生活琐事，到文学鉴赏，从哲学理论，到人生见解，他们渐渐无所不聊。他们发现彼此是那么相似，兴趣是如此相同。两颗孤寂的心跟着一个节拍跳动，他们不用相约，每天准时在咖啡馆见面。一个晴朗的日子，他们从室内移到室外的露天咖啡座，沐浴和煦阳光，观赏前面小广场上人来人往。有时，他们还一起走到大街小巷中，边散步，边交谈。不知不觉，俩人已情投意合，但谁也没有道出自己的真情。春天来临，分离时刻也随之而来。不知为什么，一天，姑娘没有再来，小伙子突然感到怅然若失。他多次回到咖啡馆，整天守望，但是姑娘未再出现。几个星期过去了，小伙子已不再盲目地守望。他又恢复了往日的习惯，还是每天，在那个特定时辰，来到咖啡馆里小坐。他解脱了这段情爱吗？他是否一边思念逝去的美好时光，一边仍然期待着、梦想着？
这一爱情故事，在巴黎现实生活中实际上只能算一次普通的邂逅，只是缠绵悱恻的旋律和近似悲剧的结局叫人伤感，难以释怀。
当然也有皆大欢喜的故事。我认识的一对法国夫妻。丈夫叫热罗姆，妻子叫安娜。一次，他们手指着拉丁区圣米歇尔大街街角一家咖啡馆告诉我。当初，他们就是在那儿相识、相爱并缔结良缘的。他们有两个孩子，男孩叫路易，女孩叫玛丽。他们还告诉我，像他们这样的故事数不胜数。
在咖啡馆结识朋友，法国人习以为常。新老朋友见面，多半也会找一家咖啡馆相约碰头，要上一杯咖啡或别的饮料，悠然自得地谈生意，叙友情。咖啡馆中约会，咖啡一杯，颇有中国古人所称道的 “君子之交淡如水”的味道，所不同的，只是以咖啡代清茶。
当年法国求学之时，一天学校意外停电，国际法教授阿兰·坡列灵机一动，即率全班学生赴邻近咖啡馆，将课堂移至公共场所，为每位同学点上一杯咖啡，在浓香扑鼻的咖啡味中，继续上完中断的课程。而咖啡馆就座的其他客人，好奇地观赏这一幕，未有任何清静 *** 扰的表示。这真是一堂非常有趣的法律课。 一部法国文学史是以咖啡馆的故事为源头的。 “白绵羊咖啡馆”是巴黎最古老、高贵的咖啡馆，也是寓言作家拉封登、诗人布瓦罗、喜剧作家莫里哀和悲剧作家拉辛同朋友聚会的地方。街头浪子兼街头诗人弗朗索瓦·维龙常常出没于“三棵稻穗咖啡馆”。
巴黎许多咖啡馆因文学艺术而闻名于世，它们主要分布在三个街区，即蒙马特尔高地，塞纳河左岸的草地圣日耳曼和蒙巴那斯。
在蒙马特尔高地上，最著名的是灵兔咖啡酒吧。它在圣心教堂后面，外表并不起眼，一道木栅栏围着一幢低矮的两层楼房，酷似一座农家小院。然而，它在20世纪初却是法国文学和艺术革命的发源地。许多流派诞生于此。当年，每逢夜幕降临，毕加索、马克斯·雅各布、阿波利耐尔、弗朗西斯·卡尔果、罗兰·多尔杰莱斯等许多年青画家和作家便会光临此地，消磨漫漫长夜。
在一群身无分文、喜爱热闹的青年艺术家中，毕加索是最沉黙寡言的人。连他，也不愿意孤独一人待在自己的画室里，他经常到这里来，坐在一帮充满生气的青年中，听他们高谈阔论，吟诗作赋，从中积累生活素材、汲取创作灵感。马克斯·雅各布、卡尔果和多尔杰莱斯是活跃份子，他们高兴起来，兴致所至，甚至登上酒桌、吧台，高声朗诵诗歌，歌唱巴黎民谣和自己编的歌曲，其中不少成为风靡一时的流行歌曲。
在蒙马特尔高地，这批青年作家和艺术家构成一道独特的风景线。当时人们只要一谈起艺术，就会说：“到高地去！”。因为，在高地上，有毕加索、乌特里洛、凡·东更和马克斯·雅各布等一群灿烂的艺术之星。梵高也曾在高地留连，探索他的艺术道路。
蒙马特尔高地还是法国现代流行歌曲的摇篮。《国际歌》的作者欧仁·鲍迪埃、《樱桃时节》的作者克莱门以及阿里斯蒂德·布吕安都是在巴黎公社失败后开始创作歌曲的。特别是阿里斯蒂德·布吕安，他一直在高地的咖啡馆中演唱自己创作的歌曲，以他黑礼帽和红围脖的反叛形象，开创了流行歌曲反叛布尔乔亚社会的传统，堪称法国现代流行歌曲的鼻祖。
灵兔咖啡酒吧至今仍保持着它往日朴实无华的风貌。在那儿，客人们仍可以聆听曾经激荡几代法国人心灵的老歌。
塞纳河左岸的草地圣日耳曼是文人墨客聚居的街区，以它众多的小巷和文学咖啡馆著称。“花神”咖啡馆、“丽普”咖啡馆和“双愚人”咖啡馆是其中最有名的。各个文学流派的作家分别在这些咖啡馆里聚会。
20世纪20-30年代时，阿拉贡、纪德、马尔罗、阿波利耐尔、法格等法国作家和诗人经常出没于“丽普”和“双愚人”咖啡馆。法格是个巴黎通，他曾徒步走遍巴黎的大街小巷，并写了一本《巴黎步行者》。他在书中评论说，只要在草地圣日耳曼的咖啡馆喝上一杯咖啡，就可以大致了解巴黎文学界一天的生活。
第二次世界大战后，文学活跃，此风更盛。萨特、西蒙娜·德波伏瓦、加缪等人另辟天地，在邻近的“花神”咖啡馆聚会，讨论存在主义文学，“花神”咖啡馆因此而获得了“存在主义咖啡馆”的美名。
蒙巴那斯也以文学咖啡馆众多而著称。诗人波德莱尔曾经常出入这里的“大草屋”酒店，阿波利耐尔喜欢到这里的“巴蒂”饭店就餐，而“百合花圃”酒店则是莫雷亚斯、雅里、保尔·福特和达达主义的创始人萨尔蒙及其朋友和社会名流经常出入的咖啡馆。
本世纪初，随着画家毕加索、卢梭、莫迪戈里亚尼和弗拉明克等来到这里定居，蒙帕那斯很快就像蒙马特尔高地一样成为艺术的圣地。“罗冬德”、“罗姆”、“古波尔”、“布列戴尔”和“巴蒂”都是这片街区遐迩闻名的咖啡馆。
