导读：网上许多素材网站,里面的素材大家一般都是拿来直接用吗一般是到素材网站里寻找所需素材的源文件,或者是与所需素材相类似的源文件。下载下来之后,用相应的软件,如PS、AI、CDR等软件修改、修饰、加工,以达到自己想要的效果。一般情况下,只是用来作
网上许多素材网站,里面的素材大家一般都是拿来直接用吗
一般是到素材网站里寻找所需素材的源文件,或者是与所需素材相类似的源文件。下载下来之后,用相应的软件,如PS、AI、CDR等软件修改、修饰、加工,以达到自己想要的效果。
一般情况下,只是用来作为本次设计项目中的装饰或是说明作用,如果直接对进行修改来达到设计的最终目的,会浪费很多的时间和精力,到最后却不一定是自己想要的效果。当然资深设计人士,另当别论。
我们做设计,每天会有好多单子,直接用源文件进行修改会节省很多时间。创意固然重要,但是对于公司的利益而言,时间和质量就是金钱。
当然,源文件也不能完全照搬,对于不同的需要也要进行不同的修改和设计。
这只是自己在设计公司里的一些小经验,希望能帮到你。
花瓣网素材怎么直接用打开,目标另存为保存桌面就可以了。
behance-作为Adobe官方直属的设计师灵感网站,所以里面的作品质量自然是没得说,在里面不仅可以看到过内的一些大佬的设计,还能看到国外一些优秀设计师的作品,这个对于我们设计美感养成,设计师成长都很有帮助。
花瓣网的分为三种。
一种是用户从各个地方采集来的,这种采集者并不是版权所有者,这些图只能学习交流使用,不可商用。商用的话需要找到原作者获取授权才可以。
另一种是原创画板的,这些画板都是用户原创然后上传的,如需商用可直接联系上传者获取授权,版权所有者就是上传者。
还有一种是花瓣网上有个版权图库——花瓣美素,这个图库是 *** 了国外的版权库,里面都是可以商用的,可以直接购买使用。
作为一名设计师,摄影师,插画师等等,最重要的是灵感、以及素材。更为最要的是一个好的素材和能激发你的灵感的平台,这里就为你们介绍十个素材网站。
网上下载的和素材可以用在自己的设计作品中吗既然是专业的素材网站,你就可以直接用在自己的作品中
不要抄别人的成品就可以了。
插画有哪些常见的画面风格
一、时尚风格插画
无论是日系还是欧美向,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以比较清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。因为这类颜色比较具有耐看性,即便是盯着看也不会产生审美疲劳。我们在此类画作的处理上也需要注意这一点
二、幽默风格插画
比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见。色彩的选择上也是比较夸张化,让人一眼看过去就忍俊不禁——
当然日系二次元风格中,也有很多很优秀的搞笑幽默风格插画,一般会走比较偏可爱而Q版的人物,尤其是胖乎乎的脸部和圆圆的眼睛是其标志性特征——
三、唯美主义风格插画
宁静而又平和就是这种画面的主旋律,对于习惯了激烈对抗的大场面的同学来说,偶尔看一些此类作品,你会感觉整个身心都平静下来一般
在色彩方面,一般说来都是以偏中性和冷的主色调最为常见,出现的人物一般不会有太过张力的动作,有的时候为了渲染寂静的气氛甚至舍弃人物当然,为了避免画面过于沉闷,偶尔也会加一些动态效果的元素打破画面
画面中的雨就是这种“静中有动”的感觉——
远处的流星,并不太显眼,也增加了画面的可看性——
四、写实主义插画
应该是最常见的风格了吧是什么样,就画什么样,把那些最需要表达的东西表达清楚,还用多说么
五、Q版风格插画
对于Q版,大家真的是再熟悉不过的吧商品包装,页面设计,游戏人物无论是二次元,还是欧美向,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。那或者憨态可掬,或者天真无邪的表情,真的是能让人都要融化了一般——
六、机械科技插画
沉重的钢铁和齿轮,纹丝不动的建筑,以及有设计感的内切割这些都是机械与科技风格中的常客。和我们所接触到的小清新不一样的是,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色足矣。有些甚至黑与白两种就解决问题
像这种设计师,干脆利落的用近乎只有黑白两色解决问题。但是效果却令人惊叹——
色彩也并不丰富,但是那种庄严浩大的气势,至少是非常成功的表达出来了——
日系里也有很多这种画师,与**姐搭配形成一种“反差萌”,近期有玩过《少女前线》都应该对这位画师不陌生吧
七、装饰主义风插画
多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活,既有偏淡雅的
也有这种比较醒目的—
八、影像合成风插画
我们在前阵子的教程中,曾经给大家说过,很多商业向的项目,一般都是一个月的时间,如此短的时间,是不可能给你很长时间对一些细枝末节的地方进行精细刻画。这个时候,贴素材就是一种非常有效果的 *** ,我们也有种说法叫“半P半画”。
在很多概念设计中,这种 *** 也是常客,特别是有的时候,设计师为了确定某个地方加树或者是建筑之类的是不是合适,但是直接画的话太消耗时间,这个时候直接从照片上截取就可以了
除了概念设计师以外,现在有很多二次元画师也会采用这种 *** ,比如下列这张**姐插画——
插画风格有哪几种插画风格有时尚风格、幽默风格、唯美主义风格、写实主义、Q版风格、机械科技风格等。
首先,商业插画就是以商业为目的,绘制符合商品和吸引大众的插图。如今商业插画已经运用到了生活的方方面面。要掌握不同的绘画手法和软件。懂得发现生活,有所感悟。对潮流的把握度,对市场的了解。对色彩敏感。对设计有一定的认知。
目前来说插画行业的发展前景很是不错,尤其是在“万物互联”的时代,插画借助数位板与photoshop、illustrator、sai、indesign等软件的辅助下,以电子稿件的方式可进行更多的扩展和商业性赋值。
插画简介
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的 *** 及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。
插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
以上内容参考:
—插画
客厅该如何设计，就能打造出机械风？尤其是好多朋友同事之间进行攀比,谁家装修的好,谁就有面子,那么客厅要想上档次我是这样认为的。说你家装修真棒!毕竟面子是每个成年人都需要的东西,今天就给大家讲解一下客厅怎么装修才上档次。客厅承担着的功能很多。那么客厅装修应该注意什么呢下面跟创艺装饰小编一起来欣赏一下客厅装修效果图。客厅作为日常全家人活动的场所,在设计上尤为重要,它的舒适度和高级感直接影响着整体的装修效果。
更关乎我们居住的舒适度和美观度,那么客厅应该如何装修才能显得高端大气上档次呢我们来看分析。去摆弄和巧妙的布置和利用,因为那属于你的兴趣爱好只有你才懂其精髓,弄出其精妙的神韵。会给人一种疲劳的感觉,反倒不如简洁干净的空间更具魅力。
谈话最多的地方。客厅的装修风格也应该体现浓浓的文化气息,这样才更大气,更厚重。现在的户型设计大多都是宽厅设计,宽厅使用起来比较舒服,空间开阔。再加上连通的大阳台空间感就更舒服了。想让客厅上档次,那就一定要选对装修材料。想要档次高,装出来效果又好,那就选
精工大理石
。分享几个精工大理石的装修效果,绝对上档次。
我们看看两款不同的客厅装修效果图,学习其中装修的奥妙之处。不同的人对“上档次”有不同的看法。有人认为钱能够堆出档次来,可有钱如明星,曹云金家的“金碧辉煌”客厅就挺吃藕的。实用为主,电视、茶几、沙发等基本的家具除外,还要注意搭配装饰画、花艺绿植等来装饰空间。以上就是我的建议,想要具体了解这些装修风格也可以关注我的文章。
美国哪所大学的插画专业好
美国插画专业哪个大学比较好
1、马里兰艺术学院
马里兰艺术学院(MarylandInstituteCollegeofArt简称MICA),成立于1826年,是美国历史最悠久的艺术院校之一,也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD(独立艺术与设计学院协会)会员。同时也隶属NationalAssociationofSchoolsofArtandDesign(国家艺术设计大学联盟)。
MICA的插画艺术促进了对当今动态领域的理解,并促使学生塑造未来。它使学生能够以个人的声音创作出与当代文化产生共鸣的作品。该课程结合MICA对文科的重视,为具有视觉和智力知识,技术娴熟的插图画家做好准备,了解该领域的历史-这是所有叙事艺术的历史。
2、艺术中心设计学院
艺术中心设计学院(ArtCenterCollegeofDesign)简称ACCD,1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院,致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。
ACCD是所在世界上非常著名的设计院校,和世界很多大型的企业有着密切的合作,包括ADOBE,耐克,环球**公司,现代,索尼,诺基亚以及奥迪等。该大学是美国目前在设计上最权威的学院,其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等,在全世界具有领先水平。
3、纽约视觉艺术学院
纽约视觉艺术学院(SchoolofVisualArts,缩写:SVA)成立于1947年,位于美国纽约州纽约市曼哈顿,是一所盈利性的艺术设计学院。SVA的插画专业是全美公认的之一,“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SchoolofVisualArts(SVA)毕业的”,本科和研究生学院都开设插画专业。
4、普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院(PrattInstitute)于1887年建立在美国纽约市,是著名的艺术类院校之一,它是一所应用艺术型学校。
Pratt挖掘学生潜力,以培养出专业领域的领导者为目标的百年老校。坐落于纽约布鲁克林和曼哈顿,在艺术学院中排名前三。插画专业提供本科学位。
5、罗德岛设计学院
美国罗德岛设计学院(RhodeIslandSchoolofDesign简称RISD),是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年,至今已有近140年的悠久历史。
既熟悉又陌生的国外插画风格你知道哪些？2020年就这么草率的结束了,我还没来得及做一个完美的ending就开始了2021年了(呜呜呜),2020年立了很多flag,你完成了多少呢完成的朋友们可以再接再厉勇创佳绩,没有完成的也不要气馁,继续加油,过一天得让这一天过的有意义,从现在开始自己做一个学习计划吧,强迫改掉自己的拖延症,有拖延症的真的很可怕,因为时间久了,你会习以为常并待在舒适区无法自拔,最后会为自己的拖延症付出代价。2021年的1月,你开始做出改变了吗都说2020年很艰难,由于疫情的缘故无论是企业还是打工人,重要的是活着了,在2021年“”艰难”会过去吗不,还是要时刻准备着!最近看了一些国外的插画作品感觉很有灵感和启发,给大家分享一下!
相信大多做设计的朋友都知道国内的一些插画设计风格趋势,这里就不多赘述,今天主要分享的是个人觉得比较有个性化的国外插画作品,了解其作品本身的同时也要了解作品的作者,以及作者作品风格化的塑造。先抛几张图大家看下有没有很熟悉,相信做设计的朋友们都看过类似的作品,国内的好多设计小伙伴都会临摹的一种风格加上自己的一些设计表现手法和自己的插画灵感。
(其实都很有墨必斯风格的,有的插画比较赛博朋克,有点插画又带有涂鸦那味,有点还有国潮那味,总之莫比斯的风格真的是影响深远啊!七荤八素的掺在一起,哪个味重就是你的风格了)
这种插画设计风格正是大家所熟悉又陌生的墨必斯风格,之前也是偶然看到设计朋友发的图当时就有点既熟悉又陌生的感觉,后来才知道原来这种风格正是法国漫画泰斗墨必斯的画风,墨必斯在当时影响了很多艺术大师,比如大家所熟知的日本动画师及 *** 人、漫画家等多重身份的宫崎骏老先生,如果你是宫崎骏的影迷,一定都知道他在工作中对自己和对别人是多么的严格,非常注重细节,可以说达到苛刻偏执的地步,正因为他的认真才有现有的成就,宫崎骏曾这样说过:“在1980年我接触到墨必斯的《阿扎克》,带给我的是一种巨大的震撼,所有漫画家都被这部作品深深震撼。可惜的是我当时已经形成了自我的固定风格,所有不能运用它对我的影响来丰富我的绘画。在那时直到今天,我仍认为墨必斯的插画有一种超强的空间感,我在导演《风之谷》时就收到了他的影响。“
「墨必斯看待世界的角度令我惊讶。他的画,以最单纯的线条来描绘人物,包含了各种要素,呈现出既孤独、又高傲的空间感。我觉得这是墨必斯更大的魅力。」——宫崎骏
上图为《风之谷》,下图为《阿扎克》
还有其他两位日本漫画与动画巨匠这样评价
能让如果众多的知名漫画家给予这么高的评价就是下面这位
墨必斯16岁时就进入法国巴黎应用美术学校学习,深受《丁丁历险记》等漫画的影响。到18岁时,他已经为杂志FarWest画漫画,墨必斯(M_bius)这个笔名是在1963年诞生的,吉罗用这个名字来创作他的科幻小说和奇幻风格的作品。
《我们都将孤独终老(WeAllEndUpAlone)》,一款正在开发中的游戏,使用的也是这种风格,这款游戏讲述的是抗击癌症和对抗噩梦的故事。这种画风有均匀的线条,没有交叉影线或阴影,以及简单的人物和细致的背景。一款2018年开始众筹的游戏《海蓝宝石(Aquamarine)》也受到墨比斯的影响,下方是《TheWorldofEdena》的画面与这款游戏的画面对比:
左边是墨比斯的《TheWorldofEdena》,右边是《Aquamarine》
随着年龄的增长,墨比斯致力于对艺术风格精益求精,减少线条数量,简化体积,并始终寻找一种更纯粹的方式来表现世界。我个人感觉跟赛博朋克的风格也有相似之处,更大的区别是赛博朋克风格颜色对比更加鲜明,具有很强的视觉冲击力。
还有一种风格给我印象非常深刻,而且在当代设计中运用的非常的新颖,是在后现代 *** 及平面艺术中,诞生了“孟菲斯风格“,孟菲斯(Memphisstyle),是1981年由意大利设计师EttoreSottsass为首集结组成的设计师团体,被称为“孟菲斯集团”。他们反对单调冷峻的现代主义,提倡装饰,强调手工艺 *** *** 的产品,并积极从波普艺术、东方艺术、非洲拉美的传统艺术中寻求灵感。孟菲斯的设计都尽力去表现各种赋予个性化的文化内涵,从天真滑稽直到怪诞、离奇等不同情趣。在色彩上常常故意打破配色规律,喜欢用一些明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别是粉红、粉绿等艳俗色彩。“孟菲斯”的核心人物是索特萨斯,他认为设计就是设计一种生活方式因而,设计没有确定性,只有可能性,没有永恒,只有瞬间。
设计圈又陆续刮起了一阵“孟菲斯”风潮,在一群年轻设计师的推动下,提取出其经典的元素创作了许多具有“孟菲斯”风格的作品,其范围之广,跨界于平面、建筑、时装、产品等多个领域。
毫无疑问,孟菲斯这种无厘头不按常理出牌却又极具表现力的属性契合了现如今年轻人的价值观,同时也对那些固有的传统设计思维进行了重新定义。
LeeBroom为英国瓷器品牌Wedgewood设计的孟菲斯系列
艺术家CamilleWalala也是孟菲斯风格的代表人,她擅长将数码设计运用到各类产品和店面设计等各种跨界项目中去。
在CamilleWalala的作品中能感觉到十分强烈的孟菲斯风格,她的设计大多选用的是极具趣味的粉、蓝、绿灯高明度的撞色,并由点线面及几何元素穿插其中。
CamilleWalala为伦敦设计节做的空间
孟菲斯设计风格的三个经典特征:
01、色彩明亮,饱和度高,配色大胆,这个重视视觉感受大于理性的风格,常常利用明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别像粉红、粉绿这些颜色来打破配色规律,彰显它特有的态度。
02、采用扁平化线条、几何图形等抽象矢量元素
03、背景与主体内容对比鲜明
一些用在家居的案例,打破常规,孟菲斯风格给生活增添了不一样的视觉感受
小结:
1、构图上打破横平竖直的线条,采用波形曲线,曲面和直线,平面的组合。
2、配色上多用撞色,选色明丽鲜艳,特别爱用粉红粉绿等高明度高彩度色调。
3、由点,线,面等细小的几何形体做趣味的装饰设计。
今天分享了两种国外的插画风格,你学费了吗「哈哈」没学费没关系,记住这篇文章点赞收藏,下去多看多练,如果你也有好的想法或者看过好的作品并记住作者名字的欢迎到我的评论去留言,大家互相学习!
美国的**学院有哪些？**学院:所谓**学院就是指专门为**理论研究,** *** 以及**辅助职业提供教育和实践的学术机构。纯正的**学院多为学科齐全,分类明细并且有着广泛的职业发展方向。例如我们熟知的北京**学院,它是一所培养专业**人才的学术机构。事实上广义的**学院包含的更加广阔,类似世界著名的美国南加州大学的**与电视学院(USCFilmSchool)就是隶属综合研究型大学南加州大学的一所学院,此学院名为**与电视学院,包含了**和电视 *** 。而一般美国人习惯称呼它为USCfilmschool。诸如此类的大学直属学院的学校很多,加州大学洛杉矶分校UCLA,纽约大学天赤艺术学院NYU-Tisch。
**学位:按照世界范围内的学术标准差异,一般大部分本科阶段学校多提供BA(文学士学位))居多,少部分职业和艺术学院提供BFA(艺术学士学位),个别艺术学院的设计专业和数字媒体提供的是BS(理学士专业)。研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的Filmstudies(**学)方向,主要学习和研究**理论知识。而提供MFA专业的多为MFAfilmproduction(** *** ),此学位主要从事** *** ,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFADirecting,大部分多为production。这一点与我国本科就分出导演,制片,摄影专业有很大的区别。目前为止美国暂时很少学校提供研究生以上的表演方向的学位,多为大学和社区学院提供的学士和副学士学位为主,而认证学位的表演更受欢迎。开始Phd(博士)的学校很少,因为美国的**学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学(UW-Madison),哥伦比亚大学(ColumbiaUniversity)以及德克萨斯大学奥斯汀分校(UT-Austin),当然类似UCLAUSCNYU这三个主力大学也是高级**理论培训的主力军。
2008**学院综合排名,美国大学**专业排名:2008MFA**排名
(考虑到陈旧的USCNEWS排名根本不能代表现在美国大学**专业的 *** 水平,所以作者特地参考大量数据和毕业生情况给出一个MFA专业排名供大家参考)
NO1AFI美国**艺术学院机构项目加州
NO2NYU纽约大学综合大学纽约市
NO2USC南加州大学综合大学加州洛杉矶
NO4UCLA加州大学洛杉矶分校综合大学加州洛杉矶
NO5ColumbiaUniversity哥伦比亚大学综合大学纽约市
NO6FSU佛罗里达州立大学综合大学佛罗里达州
NO6ChapmanUniversity查普曼大学综合大学加州
NO8Calarts加州艺术学院艺术学院加州
NO9LMU玛丽蒙特大学综合大学加州
NO10UW-Madison威斯康星麦迪逊大学综合大学威斯康星州
NO11AmericanUniversity美利坚大学综合大学华盛顿特区
NO11ArtCenterCollegeofDesign艺术中心设计学院艺术学院加州
NO13SCIA芝加哥艺术学院艺术学院伊力诺依州芝加哥
NO14SyracuseUniversity雪城大学综合大学纽约州
NO15EmersonCollege艾默生学院综合学院马塞诸塞州波士顿
美国**学院介绍名单以及特色简介:(详细的学校介绍参见学校介绍部分)
亚利桑那州:
ScottsdaleCommunityCollege斯考特斯溪谷社区学院一所位于亚利桑那的社区学院,提供副学士学位,学生两年后可转学到其他大学完成本科学位。学校拥有完善的电视 *** 设备和声音捕捉剪辑工作室。适合以后从事传媒和** *** 的学生进行基础学习,学费十分低廉。
UniversityofArizonaC亚利桑那大学亚利桑那州更大的公立系统大学,提供BA**电视学,BA *** 以及BFA**以及视频 *** 。拥有MFAmediaarts专业。提供大量的奖学金。
AFI-AFIConservatory美国**学院AFI是一所专业的**学术机构,以评比AFITOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年,已经培养了大量的专业**人士,只提供制片,剪辑,导演,写作,场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育,并且要求申请者必须具备专业的** *** 背景。每个专业只接受28名学生。学校有仅有220余人个学生,但拥有了100余名的教师。学校著名的校友包括大卫林奇等一匹杰出专业** *** 人目前为止该学校中国学生屈指可数。
AcademyofArtUniversity-SchoolofMotionPicturesandTelevisionC位于旧金山的一所提供全面艺术和设计专业的大学。学校每年录取大量的中国学生。学校的**数字媒体后期 *** 的教授来源于工业光魔和各大特效公司。** *** 主要为超八和数字设备。
ArtCenterCollegeofDesign艺术中心学院,一所以工业设计著称的学校。学校的** *** 专业提供BFA和MFA教育,此学校注明校友包括变形金刚导演迈克尔贝和300斯巴达勇士导演扎克西德尼,学校的插画和设计专业的学生多为商业**设计概念图,艺术图以及分镜头剧本。
BrooksInstituteofPhotograhy布鲁克斯摄影学院位于加州圣塔芭芭拉的一所基于摄影专业的艺术学院。学校提供3年的**BA学位。专业为动画,商业 *** ,剧情片 *** 和后期特效。当然此学校的商业摄影在业界是非常出名的。
CaliforniaCollegeoftheArts加州艺术学院拥有100年艺术教育声望的该校刚刚建立完善的**教学,将于2008年所开设动画专业以及研究生学位的**项目。目前奥斯卡纪录片的主罗比担任研究生**项目的主人。
CalArts(CaliforniaInstituteoftheArts)加州艺术学院世界著名的表演以及动画学校。PIXAR公司的主要员工来源地,实验动画的集中地,DISNEY背景的赞助。这些无数光环使得小的只有1000来人的加州艺术学院拥有最残酷的录取比例。学校MFA的** *** 也很出名,培养了包括蒂姆伯顿索菲亚科波拉这样的导演。目前大陆学生开始增多
ChapmanUniversity-LawrenceandKristinaDodgeCollegeofFilmandMediaArts查普曼大学劳伦斯**学院此学校首先教会学生的懂得**工业和商业如何运转,让你更好的使用以后的职业发展。号称毕业生大部分进入八大**公司以及主要的** *** 机构。
ColumbiaCollegeHollywood哥伦比亚学院好莱坞一所提供本科**教育的学校,学校只有一幢教学楼,里面包括了工作室,剪辑师,摄影棚。学校以职业**教育为主,学校提供副学士和学士学位。
LosAngelesFilmSchool-LAFS洛杉矶**学校一所提供一年教育的培训学校,位于洛杉矶市内。
(其他100所**学校以及详细的每所学校介绍均在
发布,如有兴趣者,请到MFASTUDY阅读。)
LoyolaMarymountUniversityDepartmentofFilmandTelevision玛丽蒙特大学**电视学院
NewYorkFilmAcademy纽约**学院环球**城分部
SanFranciscoArtInstitute旧金山艺术学院
SanFranciscoStateUniversity旧金山州立大学
USCSchoolofCinematicArts/USCSchoolofCinema-Television(UniversityofSouthernCalifornia)南加州大学**学院
UCLASchoolofTheater,FilmandTelevision(UniversityofCalifornia,LosAngeles)加州大学洛杉矶分校
康涅狄克州
Yalefilmstudiesprogram耶鲁大学
UniversityofHartford哈特佛德大学
WesleyanUniversity卫斯理大学
华盛顿特区
AmericanUniversitySchoolofCommunication美利坚大学传媒学院
佛罗里达州
FloridaStateUniversity-SchoolofMotionPicture,Television,andRecordingArts佛罗里达州立大学**电视学院
RinglingCollegeofArtandDesign瑞林设计学院
UniversityofCentralFlorida中佛罗里达大学
UniversityofMiami迈阿密大学
NewYorkFilmAcademy纽约**学院佛罗里达分校
PalmBeachCommunityCollege棕榈海滩社区学院
乔治亚州
SavannahCollegeofArtandDesign萨凡纳设计学院
ArtInstituteofAtlanta艺术学院-亚特兰大分校
伊利诺伊州
ColumbiaCollegechicago哥伦比亚学院
CollinsCollege柯林斯学院
DePaulUniversity德保罗大学
NorthwesternUniversity西北大学
SchooloftheArtInstituteofChicago芝加哥艺术学院
UniversityofChicago-CinemaandMediaStudies
爱荷华州
UniversityofIowa爱荷华大学
马萨诸塞州
BostonUniversity(BU)C波士顿大学传媒学院
EmersonCollegeC艾默生学院
AmherstCollege,HampshireCollege,MountHolyokeCollege,SmithCollege,andUniversityofMassachusettsAmherst五校联盟阿姆斯特学院,罕布什尔学院,蒙特浩洛克学院(女校)史密斯学院(女校)马塞诸塞州大学阿姆斯特分
Harvard哈佛大学**研究项目
MITMediaLab麻省理工媒体实验室
蒙大拿州
MontanaStateUniversity蒙大拿州立大学
新泽西州
Princetonfilmstudies普林斯顿大学**研究项目
新墨西哥州
CollegeofSantaFe圣塔菲学院
纽约州
UniversityofBuffalo水牛大学
CityCollegeofNewYork,纽约市立城市学研
ColumbiaUniversity-SchooloftheArts哥伦比亚大学艺术学院
IthacaCollege-ParkSchoolofCommunications伊萨卡学院
NewYorkFilmAcademy纽约**学院
NYUTischSchooloftheArts纽约大学天赤艺术学院
RochesterInstituteofTechnology罗切斯特理工大学
SchoolofVisualArts视觉艺术大学
SUNYPurchase纽约州立大学普切斯分校
SyracuseUniversity雪城大学
VassarCollege瓦萨学院
SarahLawrence沙拉劳伦斯学院
北卡州
NorthCarolinaSchooloftheArts北卡艺术学院
宾夕法尼亚州
DrexelUniversity德莱克斯大学
TempleUniversityC天普大学
PointParkUniversityC园点大学
UniversityofPitt *** urgh匹兹堡大学
罗德岛州
RISD(RhodeIslandSchoolofDesign)罗德岛艺术学院
田纳西州
UniversityofMemphis孟菲斯大学
WatkinsFilmSchool沃特金森**学校
德克萨斯州
SouthernMethodistUniversity南卫理公会大学
UniversityofNorthTexas北德克萨斯大学
UniversityofTexasatAustinC德克萨斯大学奥斯汀分校
犹他州
BYU杨伯翰大学
UniversityofUtah犹他大学
维蒙特州
BenningtonCollege本宁顿学院
BurlingtonCollege柏林屯学院
GreenMountainCollege绿山学院
MarlboroCollege万宝路学院
华盛顿州
EasternWashingtonUniversity东华盛顿大学
插画海报是怎样做出来的
理论上不需要数位板需要一定的美术功底人物都是用矢量工具拉的 *** 随意个人喜好,可以ps也可以ai然后就是填色最后叠加纹理
新手如何用ps做海报1直接用字体作为主要元素
通过改变字体的大小、排版来起到吸引目光的效果,下面这个海报的视觉幻象可以让观众看两遍海报上的内容。你可以凭想象从头设计,也可以参照别的图,下面这幅图就是参照视力检测表设计的。
2极简主义
每一个设计工作室或者机构里面都会挂一副极简主义风格的海报,通常是白色和黑色的组合,既精致又赏心悦目。
设计一副极简风格的海报并不难,最简单的 *** 是,利用Fotor在线设计工具_免费设计素材和模板_在线平面设计网站的模板来快速打你的极简海报。
3形状
形状是设计插画和海报中的重要的元素。下面这张海报中,几个形状合在一起就成了一副钟表的样子。现代感、科技感的形状很适合用来做海报的背景。
你可以选择任意的形状,甚至可以是抽象的形状,去发挥你的创造力吧。
4添加风格化的插画
如果你不知道用什么图做背景图,风格化的插画是一个不错的选择。 *** 成什么风格随你决定,选择有趣的图形和颜色,可以营造出一种设计的趣味性。
5运用色彩覆盖
如果你选择使用画质不是特别好的作为背景,色彩覆盖的效果能帮你遮掩一下。覆盖了一层粉色,下图里的甘地看上去就好多了。
如果你不是一个专业的设计师,不会使用色彩覆盖,用一个有颜色的滤镜就可以了。色彩叠加同时也是设计中一个重要的元素,可以改变设计的整体风格。
6用花点亮画面
也不是什么花都可以。花和颜色一样,都是有意义的。参照花卉学,或者花语,选择契合你要表达的主题的花。花卉元素可以使你的海报背景变得梦幻。
7让设计元素和字体融为一体
让你设计中使用的元素和字体有层次地缠绕、堆叠在一起,就能产生这样奇妙的效果。同时,像下面展示的海报一样,它还会创造一个奇妙的立体感。
我们都看过不少运用多层次的鲜花、水果甚至芭蕾舞蹈来创造深度的幻象。在Fotor的素材库里,相信你能找到合适的模板。
8复古风
人们都热爱有年代感的东西,尤其是在设计创作的时候,复古风已经盛行了很长时间了。复古风不单单是指海报给人的感觉,也可以在海报中使用复古的影像。
9幻觉制造
我们强调过许多次海报背景的重要性。如果背景和海报内容能够结合在一起,整张海报就会充满活力和趣味。就像上面这张Doaly的海报一样。
10强调色
强调色能直接的吸引观众的眼球,直接突出图中的重点,或是为海报增加一些可爱的小细节。就像下面这海报一样。
11复古字体
复古的字体是灵感的伟大来源,他们的复杂的细节和堆叠的类型至今仍让人惊叹不已,下图的海报就包括了大量的复古元素。
12碎片化设计
上图他们增加了形式和视觉兴趣的词“destruction”。虽然碎片的字体已经足具冲击力,但是红色的“o”更是完美的收官之笔。
锋利的、轮廓分明的边缘也适用于其他地方,它们特别适合背景。
13粗体字
字体是设计中非常重要的部分,但当我试着模仿耐克海报的线条设计时却总是失败。它不仅因大胆而伟大,而且该系列有32条无衬线,该系列的丰富性使得它可以被灵活的运用。
但其实这张海报,我最喜欢的方面不是粗体文本而是大胆的红色元素,经典的红色丝带似乎在为我们指引终点线。
14深色背景和明亮字体
使用粗体字,使人能完全地感受到海报所想表达的情感。Insando在这张图中的创作很好的诠释了这样使用深色背景和明亮字体的海报类型。
纹理和高对比度也可以帮助传达感情。在我们的模板中,我们已经将表情字体和纹理设计元素进行了搭配,为了确保我们的内容不会在黑暗的背景丢失,我们选了一个明亮的颜色。
15善用文字框
将您的内容放在一个中等重量框架内,它和沉重的字体间距将帮助您创造一个现代的感觉,正如上面的海报的所呈现出的感觉。添加框线可以保持画面的平衡感,而平衡感是确保整体效果的关键。
Procreate教程丨MBE风格插画怎么画最近连着做了4次MBE风格小图标的临摹,有了些新体验,也琢磨出了一些小技巧,做个总结记录。
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(20201015图标临摹RoundOne,By@蛋蛋)
(20201020图标临摹RoundTwo,By@蛋蛋)
(20201021图标临摹RoundThree,By@蛋蛋)
本文主要内容如下(
文末附思维导图总结,包含视频哦):
01六种常见的插画风格
02五个方面总结MBE特点
03五个步骤画出MBE插画
04五个技巧画得又快又好
01
六种常见的插画风格
什么是MBE风格百度一下,你就知道
。
就是这种看起来萌萌哒的风格,非常好辨认。
它是源自Dribble的设计师MBE的设计,简约有趣又好看,流行开来后就被称作为「MBE风格」。
如果觉得没什么概念的话,把它放在一群当中,就更有印象啦。
就像星爷喊美女找秋香的那个办法一样↓
在这里也科普下6种常见的插画海报风格,让你一眼认识「MBE风」。
( *** By@蛋蛋)
细心的朋友可能也会发现,上图用Keynote同样实现了MBE风格唷。
02
五个方面总结MBE特点
在学习怎么画之前,先要清楚这种风格的特点,才能更好下手。
仔细观察之后,我从以下5个方面来总结我的感受。
①线条:都很简约,而且很粗很鲜明,平滑柔顺。有明显的断点,但也是非常圆润地过度过去的。
②形状:基于线条的轮廓也都是圆润的,没有突出的尖角直角,饱满又胖胖的感觉。
③_咨:色彩很明亮,常见黄橙蓝色。有底色溢出,而且有明确的明暗色,也就是高光和阴影。
④表情:极简的线条加上简单的笑脸,物体拟人化了,可爱萌趣。
⑤点缀:主体周围会有星星点点的点缀,基本上是雪花、十字、圈圈圆圆之类的变体。
03
五个步骤画出MBE插画
具体怎么画来,五步走。
说明一下,因为我的临摹过程都是一次临摹一堆,而且个人绘画习惯肯定不一样,所以步骤也不需要是一样的,怎么方便顺手怎么来。
以下是蛋蛋基于4次临摹后,总结的常规步骤,仅供参考。
①先画轮廓。
·选择「书法」里的「单线」画笔。
·_髡胶鲜实拇窒咛,画出轮廓。
·用「橡皮擦」擦掉部分线条,做出断线。
②处理断点。
·同样粗细画笔画个「圆点」,挪到被擦除后的线条中断处,制造圆润。
③添加表情。
·_显擦锪锏难劬_托πΦ淖彀汀
④铺上底色,增加阴影。
·_仙,挪到轮廓的边缘处,制造溢出。
·_≡癖鹊咨畹难丈,沿轮廓边缘上色,制造阴影。
·选择比底色浅的颜色,在底色上画出高光。
⑤加上点缀。
·主体画的上空周围加上雪花、加号、实心空心圆。
就这样,一个简单的MBE风格插画就完成啦。
看下具体过程的缩时视频。
04
五个技巧画得又快又好
我习惯完成临摹后都在画布上增加一块区域作为「复盘记录」,从4次的临摹复盘记录里也能回顾到我的整个过程感受。
从「觉得难」到「上瘾」到「觉得容易」,中间也琢磨出了一些小 *** 。
①快速画轮廓
有些图本身就是对称的,想要画得更快更好就可以使用对称辅助功能。
在「绘图指引」功能中,选择「对称」,有「水平」「垂直」「四象限」「径向」选项提供选择,辅助我们更好地画图。
②快速处理断点,有4种 *** 。
◆_钩湓驳惴:就是前面提到的,同样粗细画笔画个「圆点」,挪到被擦除后的线条中断处。
◆_肪兜慊:还原原本划线的路径,从点出发溢出断点。
◆像素大挪移:把线条放大,在圆点法或点划法的基础上,通过调整「橡皮擦」或「画笔」的粗细,补充或擦除掉细节的像素格子。
◆_奖丛惴:前面3个 *** 其实都有点考验耐心,最快速的 *** 就是这第4种。直接拷贝线条另一端没被擦掉的端点,再移动到断点处,完美!
③快速添加点缀
一次性临摹多个图标的时候,一个个画点缀实在很磨时间和耐心,然鹅强迫症又不想只是通过复制图层让每个的点缀看起来都是一样的。
该怎么办呢 *** 点缀笔刷,这样就可以快速完成,还能变换位置和颜色。
④保持临摹大小一致
在画之前先画上一个个格子,通过大小一致的格子来规划好布局。
⑤保持线条粗细一致
踩过坑的都知道,当我们放大画好线条后再缩小,原本的线条也会随之变细,所以为了避免这种情况后续出现,同样需要用上面的格子做好提前布局,就不用后期放大缩小啦。
(20201023图标临摹RoundFour,By@蛋蛋)
以上就是蛋蛋画MBE插画的一些经验总结,最后,放上第4次临摹图和小小总结思维导图。
(小小总结思维导图By@蛋蛋)
进步,是在不断练习中产生的。
画起来吧
。
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