郑大眉湖小屋设计师是谁

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郑大眉湖小屋设计师是谁,第1张

郑大眉湖小屋设计师是谁
导读:郑大眉湖小屋设计师是陈焕荣。陈焕荣是中国著名建筑师,毕业于清华大学建筑系,曾在美国哥伦比亚大学攻读硕士学位。他是中国建筑设计的代表人物之一,曾获得多项国内外的建筑设计大奖,包括2014年的“德国红点奖”和2015年的“美国IDA国际设计大奖

郑大眉湖小屋设计师是陈焕荣。陈焕荣是中国著名建筑师,毕业于清华大学建筑系,曾在美国哥伦比亚大学攻读硕士学位。他是中国建筑设计的代表人物之一,曾获得多项国内外的建筑设计大奖,包括2014年的“德国红点奖”和2015年的“美国IDA国际设计大奖”。他的设计作品涵盖了住宅、文化、商业等领域,其中最著名的就是位于郑州大学校内的“眉湖小屋”。这座小屋位于眉湖之畔,是一座由三个小木屋组成的设计,每个小木屋都有不同的功能,如起居室、卧室和书房。整个设计充分体现了陈焕荣在建筑设计上的独特思想和创新精神。

梁志天简介

香港香岛道、布力经、寿臣山村道不少豪宅的室内设计,华置主席刘銮雄、和黄董事总经理霍建宁办公室及居所设计,都由Steve一手完成,并赢得同行一致好评。其设计独特之处,在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内,我首先想到空间,而非颜色。颜色清淡不是问题,因为生气来自屋中的人。家,最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此,他的设计总是简单素净,却没有冷清的感觉,家居设计总是以实用为本,配合个人需要。

生平

1957——生于香港,接受本土教育,中学毕业后入读香港大学建筑系

1978——完成香港大学建筑学文学士学位课程,于张刘建筑师事务所当建筑师助理

1981——以优异成绩完成香港大学建筑学士学位课程,代表香港赴波兰参加国际建筑学生设计比赛,获多项国际奖项

1983——获颁香港注册建筑师资格

1981-88——曾先后担任王欧阳建筑师事务所建筑师助理、香港 *** 屋宇署测量师及其士集团项目经理

1986——取得香港大学城市规划硕士

1988——创立建筑及城市规划顾问公司

1997——重组并成立梁志天建筑师有限公司及梁志天设计师有限公司

2000——于上海设立梁志天设计咨询(上海)有限公司

1999, 2000, 2001, 2004 and 2005——五度获素有室内设计奥斯卡之称的Andrew Martin

International Awards殷选为全球著名室内设计师之一

2001——与MAXXA合作推出之一套家俱设计 – 「一挚」系列;出版《梁志天的简约居停》作品专集

2003——与日本著名设计师深田恭通合组 - 梁志天深田恭通设计师有限公司;与MAXXA合作推出第二套家俱设计「方元」系列,深受国内外欢迎;出版《再续简约 - 梁志天》作品专集

2004——首位香港人荣获中国新华社《人居》杂志颁发「十佳媒体人物」奖;获香港《君子杂志》「创意力量」奖;获《现代装饰》(国际) 室内设计年度传媒奖 - 年度优秀设计师

2005——设立广州办事处与MAXXA合作推出第三套家俱设计–「玲珑」系列,引起国际市场关注;获选为香港传艺节–十大杰出设计师;获北京《时尚先生》- 时尚年度设计师大奖;获《现代装饰》(国际) 室内设计年度传媒奖-年

度更具影响力设计师

2006——筹组北京办事处

员工总人数突破100,内地项目约占七成;

建筑及室内设计范畴扩展至酒店等大型项目

国内大型设计项目遍布广州、深圳、上海、北京、苏州、杭州、南京、武汉、大连、青岛、珠海、宁波、合肥、重庆及成都等城市。

成就及荣誉

1999,2000及2001年连续三年获素有室内设计奥斯卡之称的Andrew Martin International

Awards全球著名室内设计师之一

2002年以香港薄扶林道宝翠园私人会所获得“2002亚太区室内设计大奖”私人会所类别组冠军,同时以深圳观澜豪园获得住宅类别组优异奖

2002年以香港山顶加列山道的赛诗阁(Chelsea Court)、深圳观澜豪园等多个住宅设计项目获得“HKDA Design02 Show-Excellence Award”

1999, 2000, 2001, 2004, 2005 & 2006

The Andrew Martin International Awards

(素有室内设计奥斯卡之称)全球著名室内设计师之一

2004 《现代装饰》杂志年度传媒奖

2005 《现代装饰》(国际) 室内设计年度传媒奖;年度更具影响力设计师;香港传艺节-十大杰出设计师大奖;《时尚先生》时尚年度设计师;中国新华社《人居》杂志;「十佳媒体人物」奖

2006 中国企业更具创新力十大杰出人物;中国优秀民营企业家

2007 《新城电台》「当家之选」十大最杰出当家;《现代装饰》杂志室内设计年度功勋奖

[编辑本段]学历

建筑及室内设计师

香港大学建筑学文学士

香港大学建筑学学士

香港大学城市规划硕士

[编辑本段]担任职务

香港建筑师学会会员

香港注册建筑师

香港室内设计协会会员

香港设计师协会全权会员

梁志天建筑师有限公司董事

梁志天设计师有限公司董事

[编辑本段]设计风格

梁志天以独特的简约风格,已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉,用他的作品演绎着七种截然不同的心情:

酷:以前瞻性的设计笔触,给予胆色和前瞻性的生活品位,在平淡和谐中凸显强烈的感触……设计师利用简洁的线条和强烈的色调对比,配合不落俗套的挂饰和家具,把酷气和帅气全面呈现,带给人耳目一新的感觉。

峻:把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计,以硬朗的物料和明快的色调,迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具,赋予空间素净明亮的神采。

闲:引进大自然的阳光、空气和树木,把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中,让人在紧迫的城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。

净:一尘不染、素净澄明。设计师用平静的心灵看世界,利用淡淡的家具布局把原有的空间净化,把屋主的气质和品位含蓄地表现出来……

颐:是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合。设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的古品书香,配合别具风雅的挂饰和小物摆设,让空气中弥漫一股颐乐之象。

醉:糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义,把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府第,令人醉倒在满泻的浑黄灯光下……

宽:跳出框框,跃进广阔的视觉空间。设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐,为偌大的空间带来家的感觉,令人开怀。[1]

高文安目录[隐藏]

设计风格

高文安是一个充满着传奇色彩的人物。在他身上充满着故事,无尽的故事……

在近30年的设计生涯内,高文安设计了超过2000个室内设计项目,被誉为香港室内设计之父。

高文安是建筑师,亦是首屈一指的室内设计师。他曾经到澳洲留学,回港工作数年后创办了「高文安设计有限公司」。

自1976年,高文安不断设计出精彩的作品,包括「中艺(香港)有限公司」、「广东的士高」、「凯声戏院」、「上海滩」、「半岛酒店嘉麟楼」、「赛马会沙田会所百俊厅」,以及遍布全港的各个家居等。

高文安于1943年在上海出生,其父经营酒楼,属连锁集团,为高家提供良好的生活条件。

他六岁来港,完成中学后便到澳洲升学,最后在墨尔本大学以一级荣誉毕业,并荣获建筑系学士之设计优异奖及「Picton Hopkins Prize」。

高文安于1970年挟着建筑系毕业生身份回港,当时他觉得发展商忽略室内设计的重要性,因此渐渐失去对建筑行业的期望。

首先,他在「潘愆寿顾问工程事务所」任职建筑师达数年之久,然后转到「利安工程公司」担当工程部经理一职。直至1976年,他得到邻居的鼓励,创办了「高文安设计有限公司」。1977年,高文安为自己位于石澳的小屋设计一番,把残旧的小村屋变为美观又实用的安乐窝。邻居无不惊叹其设计天赋,随即一掷30万港元邀请他设计家居。当时来说,这个数目足以购买一个千尺单位。

高氏的设计揉合中西文化,将中国文化渗入建筑概念,加上西方的科技及舒适特质,拼凑出独特的设计作品。

他对于古文化有一股热情,原因是古代建筑不会因年代久远而失色,甚至没有地域的限制。

为了满足创作上及技术上的好奇心,高文安经常游历世界各地,与自然的建筑及环境融合起来。因此,他的设计总是独一无二的。

高文安的另一天赋是善用空间的巧思。他相信室内设计的宗旨是创造舒适的安乐窝,任何隔间,经他略为调配修改,都会变得既美观又实用;本来狭小的房间,经他改动一番,便会感觉宽敞起来。他甚至会根据居者的喜好而添置装饰,给客人窝心的感觉。

高氏认为客人的想法及感觉是创作的根源,因此开始时他会细心聆听客人的需要及期望,经过深思熟虑才动笔设计。

平日除了室内设计,亦是一位业余的健美家,他崇尚。

他于53岁出版了 *** 集「At His Peak」,除了纪念去世的母亲,还向亚洲成功的中年男仕带出一个明确的讯息:同时拥有事业与健康身体的重要

生活品味

「我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!」他在「高文安的居家风格」一书中经常提及这句说话。

高文安善用富有南中国少数民族特色的布料制造被套,经常出现的中国屏风亦是他的至爱之一!

他强调质素、品味、个性,这些生活元素正好从书中反映出来。其设计总是令人惊叹的,例如在休息室或露天位置摆放浴缸,让您一边浸浴一边远望天际;甚至在花园设置洗手间,或在游泳池上架空搭建小屋。其设计十分精彩,吸引无数顾客。

[编辑本段]个人履历

1943 出生于中国.上海

1961 中学毕业于「培侨中学」

1969 大学毕业于 澳洲「 墨尔本大学」,获取建筑系一级荣誉毕业,并荣获建筑系学士之设计优异奖及

1970 在「潘愆寿顾问工程事务所」任职建筑师,参与多项建筑及设计工程

1974 就任于「利安工程公司」,任职工程部经理

1976 创办 「高文安设计有限公司」,专注从事室内设计工作至今,完成超逾一千项工程

1990 分别在 新加坡、台湾及泰国等地增设分公司

1997 推出个人首本 *** 集

[编辑本段]个人荣誉

1972 英国皇家建筑师学院院士 Royal Institute of British Architects

1975 香港建筑师学院院士 Hong Kong Institute of Architects

1982 澳洲皇家建筑师学院院士 Royal Australian Institutes of Architects

[编辑本段]代表项目

高文安在香港是鼎鼎大名的、明星级的室内设计师,20年的工作经验中,设计过上千件的个案,基中有住宅、办公室、精品店、展示场、百货公司、迪斯可舞厅等等,其中包括:香港中艺百货公司、华润百货、永安百货、广东迪斯可舞厅、香港红勘体育馆演唱会舞台设计、上海滩、香港沙田赛马会所的百骏厅、圣安娜连锁西饼店、高级时装店、高级时装及化妆品专店、高级男服店CERRATI 1881、高级食店如半岛酒店的嘉麟楼、丽嘉酒店的中菜厅和丽嘉轩、日本科理稻菊、秦皇、林林种种。获得外界及媒体的一致好评。在家居设计方面,为无数名人富商的府第设计寓所,更为房地产发商设计示范单位,如海怡半岛、丽港城、城市花园等等。

2004年高文安同中方合作创办「深圳高文安设计有限公司」,令「高文安设计有限公司」全身投入国内室内设计业,目前在内地各省市都纷纷见到高文安的风格,在深圳、广州、成都、杭州、上海、重庆、厦门、台湾、北京、大连、哈尔滨等大江南北。公司在上海设立重点办事处,在有中国大都会之称的上海扩充吸纳有潜质的客户,逐步在中国树立起「高文安」的设计品牌,专业层面从建筑设计、室内设计、磁砖、洁具,以至日常起居的每一项家居设计用品都有「高文安」的印记。

高文安及其设计公司在二十一世纪的抱负是足香港、拥抱中国、面对世界」,使热爱中国文化的心与设计合一,将创新色彩的中国风、中国潮流带进国际视野!

[编辑本段]设计风格

珍视传统文化

高氏的设计揉合中西文化,将中国文化渗入室内环境中,加上西方的科技及舒适特质,拼凑出具有独特风格的设计作品。高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计,而会在设计中运用一些传统文化的元素,起码要有一些摆件是传统的东西。他对于古文化的热情,原因是古代建筑不会因年代久远而失色,甚至没有地域的限制。古旧并不等于老土,传统的东西反而是越陈旧越淳厚的,越能引起思考的。很多时他提倡一种“亚洲风情”,这里头不但有中国的东西,也有印度的、尼泊尔、马来西亚的、泰国的东西,利用这些地方的极具文化特色的摆设、家具加以点缀,常令带来惊喜。比如在丽江掬水别墅的样版房中摆了两个捉鱼用的竹箩,这就是他特意飞到马来西亚选购的。每做一个设计,都会亲自到各地挑选我认为合适的饰品。为了满足创作上及技术上的好奇心,高文安经常游历世界各地,与自然的建筑及环境融合起来。因此,他的设计总是独一无二的。

巧于改善空间

高文安的另一天赋是善用空间的巧思。他相信室内设计的宗旨是创造舒适的安乐窝,任何隔间,经他略为调配修改,都会变得既美观又实用;本来狭小的房间,经他改动一番,便会感觉宽敞起来。他甚至会根据居者的喜好而添置装饰,给客人窝心的感觉。 高氏认为客人的想法及感觉是创作的根源,因此开始时他会细心聆听客人的需要及期望,经深思熟虑才动笔设计。这便是他的成功之道。

重视真实生活

高文安的家居设计概念一直认为家居设计应尊重屋主的生活方式和情趣。有人认为家居是身分地位的体现,他一直反对这种看法。家居是很私人的地方,温馨、有情趣才是最重要的。他的设计不是金碧辉煌的效果,而是一种平易近人的亚洲风情为主,充满了深厚的文化内蕴。

他非常重视人跟人之间的关系,两夫妻也好,大家庭也好,他会仔细聆听和观察每个人,希望大家到了一个空间的时候,能够有一些会心的微笑,只要大家能够有一些共同的感觉,只那么一点,就已经够了。高文安先生做的家,会预留很多的亮点,他从来不教客人去怎样看,而是给出一个意象,每个人看到这个意象感受都是不一样的,但一样的是,都能够引起共鸣。

设计师语录:我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!没有风格就是我的风格!

郑孝东.在上海很多年了.以前是广州星艺总部的.有出过书的你网上查下就知道拉 郑孝东、沙沛这几个人的手绘,都是国内最顶级的手绘大师

如果你对自己的要求很高很高就去庐山艺术特训营吧。全球更大的手绘训练营 非常艰苦,全部住宿在山上,严格管理,每天爆多的作业和远足采风写生绘画构图,一次没完成马上下山,但是熬过去的话回来你基本上可以给你的美术老师上课了,把我写的训练营名字复制下来百度下就知道有多辉煌,考核最后通过的退回全部学费外带随同那些大师去国外采风

我今天用这篇文章,给大家一汇总,解答一下大家的疑惑,也是很多在读大学生比较关心的一个问题:

“如何成为一位室内设计师呢?”

绝大多数的同学们是因为高中选择了美术,继而高考选择专业的时候,方向有所限定。

又或者因为综艺节目比如《梦想改造家》之类的改造节目,开始痴迷于系列改造,希望以后的自己也可以从事这么酷的工作。

还有一类同学是这样的:在高中阶段就对室内专业有折浓厚的兴趣,学习目标比较明确。

近十年的室内设计发展方向上分为三种类型:

这三种类型代表着截然不同的领域,看似都是本科同专业出来的学生,从事着设计行业,其实工作模式和收入方式则是完全不同,我大致分为三种类型。

A:私宅设计师

私宅设计师的分布其实比较细分了,比如套餐公司的设计师负责销售公司的套餐风格,根据用户的平面去匹配套餐系列,基本上是半销售的状态,收入提成占比每套户型产值的3%,这部分设计师大部分不懂的设计。工作量很大,测量很多用户往往签约率很低,疲于新客户成交和老客户未交付的状态。套餐公司会限制很多青年人的成长。

传统型装饰公司的设计师,设计费可获得30%提成,工程提成在3%到6%之间,综合考核标准会比较苛刻,公司在各大环节的支出庞大。

独立的设计师,以收取设计费为主辅助产品供应链,项目面积较大,均单值较大,属于收入比较可观的类型。

B:展览展示设计师

每年上海、北京、深圳、厦门的各大设计展的品牌展览设计,品牌方的展览展示。

其次就是各大品牌的品宣会和新闻发布会,比如宝马中国、奔驰中国、英菲尼迪的新款车型的发布会,像我同学他们今年给JEEP做的北京展会。从策划到品宣到舞台场景搭建的视觉效果,舞台场景搭建的部分就是属于展览展示设计师设计师的工作内容。

我今天与他聊天的时候,他还吐槽说大的色调和框架是北美公司的标准化,国内主要是负责深化的设计,在品牌调性面前设计师是没有话语权的。

C:商业空间工装设计师

基本上是团队协作,主案设计师搭配:施工图深化设计师以及效果图绘制设计师,效果图外包为主。主要设计大型商业的综合体、办公楼、地产相关的售楼处和样板间。

当然也会有一些小型商业空间:品牌咖啡厅、各种品牌连锁店或者是私人开的店铺。

从就业环境来讲的话,各大(城市的)设计院,工装设计公司和小规模的设计工作室为主。

以我们大学宿舍举例,我们其中三人走了三个不同的方向。

先说我的例子。从业前五年从事的就是之一个类型,私宅领域,从小面积80平到独栋800平米,用了6年的时间。

在第六年的时候涉及到了商业空间。单个设计费也经常过百万,可是一年后我又回到了高端私宅领域。

投标项目优先考虑甲方关系,确立自己不是陪标,甲方返款20%到30%,如果你的设计资质不够,需要挂靠甲级后者中字头设计院,挂靠管理费及发票11%左右,如果有中间人的话,还需要出让10%,我们自己的施工图和效果图成本还要去掉20%成本,利润率其实很低。

相比较设计中标来说,关系更为重要,也就是业内说的资源。

从一百万中获得的利润比我从事的私宅来说,意义不大。

对于大部分工装设计团队来说,最可悲的是投标。毕竟好的工装项目从整体的行业对比来说,依然是金字塔的塔尖,少之又少。

大部分工装的项目分工极其明确,从团队的构成来说,比如设计过G20峰会的设计团队来说,分为方案组(高级别),效果图组和施工图深化组。像这样的国家级项目施工都是大的企业进行分包施工,中间某局负责其中的几层、某螳螂装饰负责其中的几层。项目过程中施工图深化组需要配合现场进行施工方案的调整,这就是同学苏为何驻场出差的原因。

尽管我做过一年之久的工装类项目,但是这个阶段事务所的私宅业务也是在一直经营的,我是一个混迹于私宅的设计师。

那我展开说一下私宅领域的提升之路,我通过这个提升表格给大家做一下展示说明。

离开一家工作了将近6年的公司,之后我在私宅中属于,属于项目整体负责人、主导人、项目合伙人的角色,准确的说方案的前期接洽、方案的设计、合同的签约、施工的协调把控、到产品安装项目落地,在这个环节中锁起到的是中转轴的作用。所以几年下来我都忘了商务经理这个角色了。

也就是说,关键的节点上,我是全力以赴不能脱节的。

这个过程我称之为早期事务所的创立过程。身兼数职,有段时间真的是站着都能睡着,所谓的室内设计行业的疲累大概就是如此的。

讲完了我目前的处境,我给大家介绍一下私宅行业目前的从业状态时怎么样的。

当我们看习惯了很多的公众号,看到很多设计师对行业的抱怨,你可能会觉得这个行业其实是很简单的存在,搞几个泥瓦工、会出CAD施工图和酷家乐的效果图就是设计师了。其实这些都是最简单的基础工作。所以很多人认为这就是设计师的工作和收入以及工作的状态。

你如何触达你的行业红利期。设计行业的红利期可以带给你什么?

一初期创业成本低

在当今互联网化的模式下,设计师成为独立设计师的途径和方式越来越简单,所以成为独立设计师以及创立自己的工作室或者品牌的成本其实降低了。

比如我在上市公司转变为创业模式的初期,就是采用了在星巴克办公,借用原公司施工队进行项目施工,这样既能保证工作效率还可以保证施工质量,施工和交付的质量标准越高赢得客户的信任度就越高。

简单说:设计靠谱施工靠谱就是前提保障,依托于各大品牌组成的供应商团队就可以快速实现初期的低成本创业。

二未来自由度较高

比如我目前的设计公司在北京,但是现在大多数的时间可以在上海工作,通过北京的团队协作完成我的项目。其中我们的效果图也是采用的外包远程协作模式,效果图团队是一家温州的工作室。

对于初期设计师来说,可以和我最开始的时候一样,在一间咖啡厅完成自己的设计和图纸即可,对于工作效率来说准时完成方案是最重要的。

大家都知道今年的疫情,因为6月9号新发地疫情的爆发,北京的很多公司其实借助这一轮疫情实现了线上沟通的转变,我们同时实现了每周项目会远程化协作,我在从业之处就在搭建自己的供应链厂家,随着项目规模的扩大,逐渐实现了供应商模式,我同样采取了供应商远程协作模式。

所以,初期到成熟的阶段,我们都可以获得相应的自由度。随着你自己把控能力的增加,自由度会越来越高。

三收入可以实现倍增

当我们积累到一定的客户量,也会有客户给你介绍客户的时候,意味着我们可以维系已有的客户群体。随着自己在设计维度上的提升,方案落地上的把控,可以对于新增的客户群体相应的提高自己的设计费单价,向高阶客户逐步进阶。

向高阶客户逐步进阶的同时,可以提升上一环节中我们的供应链的水准,用来匹配我们新群体客户。避免低端供应链对接中高端客户,从而造成客户的流失。

四盈利方式可以快速搭建

在这个行业3到5年左右的时候,可以快速根据自己的案例作品特点,搭建配套的供应商,对于任何一种风格都是越熟悉越轻车熟路,通过配套的供应商的搭建可以增加自己的盈利点。

但是初级阶段很多青年人往往会步入一种提升太慢、成长较慢、工作效率太低的节奏里面去。

简单来说很多人无法突破初期的成长,从而造成后面的职业并不是太顺利,往往就是同学或者同龄的同事已经晋升或者拿到独立案例、收入倍增的时候依然在初级阶段徘徊。

1长期低效的努力是一种自我消耗

大部人工作时间只能根据设计师的指令去完成工作,机械式重复的作业,看似做了很多图纸其实终究不知道其中的原理是什么?

设计师碰完客户以后,指出修改图纸的地方,然后继续根据指令修改图纸,一套图纸结束其实只是在熟悉图纸规范和CAD的软件命令。

长期低效的努力是一种自我消耗。

2设计行业的提升全靠自我摸索:对错不知试错成本高

因为往往是根据设计师的指令进行图纸修改,不会进入方案的自我构思,所以很难在短时间养成独立的设计思维,更不用说设计能力的提升。

设计师仅仅对设计案例负责,并没有为助手设计师搭建一种完整的成长方案,即便是设计知识点的讲解也是根据单个图纸出现的问题进行指正,设计师的目的在于避免在自己下一套案例中出现图纸的错误而非对设初级设计师的提升指导。

因此行业的成长全靠自我摸索去成长,一旦方向错了,一年的时间转眼就过去了。

我们成长的时间其实有限,就像三年就要高考,四年就要大学毕业去拿到职场的入场券是一样的。

你的目标清晰吗?你又将如何实现呢?

十年专注于私宅设计一路提升,我的鹿先生设计课堂开课了,用自己成长的经验为青年设计师助力,希望你们的十年可以更优秀、你们的未来更璀璨。