川崎四缸复古机车,传承经典,声浪迷人,配KTRC系统,13.9w起

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川崎四缸复古机车,传承经典,声浪迷人,配KTRC系统,13.9w起,第1张

川崎四缸复古机车,传承经典,声浪迷人,配KTRC系统,13.9w起
导读:说到川崎这个日系品牌,相对于本田,雅马哈和铃木其他三家,国内车友对其的态度相对来说更加亲和包容,这也是川崎对待国内市场积极性的结果。毕竟本田的车虽好但价格一直居高不下,而雅马哈眼瞅着对国内市场无心无力,而铃木老王就不想多说,或许过个几年情况

说到川崎这个日系品牌,相对于本田,雅马哈和铃木其他三家,国内车友对其的态度相对来说更加亲和包容,这也是川崎对待国内市场积极性的结果。毕竟本田的车虽好但价格一直居高不下,而雅马哈眼瞅着对国内市场无心无力,而铃木老王就不想多说,或许过个几年情况会好一点。今天老王要跟大家介绍的这款车就是来自川崎的经典复古车Z900RS,下面就一起来看看吧。

这款车是基于运动街车川崎Z900打造的,和1972年推出的川崎Z1(Z系列的鼻祖)有很大的渊源,甚至一度被看作W800之后的破格之作。去年川崎就完成了Z900RS(2020款) 新配色的更新,新增黄棕和亮黑两者配色,之后又将Z900 CAFE版的拉花进行了重新的设计。

川崎Z900RS虽然定位于复古车,不过并没有采用传统的卤素大灯,毕竟全系LED灯具已经成为新一代复古车型的标配。而经典的圆形大灯,毛毛虫座椅和双圆形仪表盘还都是有的。目前,标准版售价为139w(亮黑色),141w(黄棕色),咖啡版为144w。

由于只更新了配色和拉花,配置部分没有变化,钢管钻石车架,滑动离合器和ABS系统等主流设计,同时配置了牵引力控制系统和循迹系统(KTRC),安全性上更有保障。其他参数部分(以Z900RS标准版为例),车身尺寸为21008651150mm,轴距为1470mm,坐高为800mm,车重为215kg,油箱容积为17升。

动力系统,川崎Z900RS搭载的是一台并列四缸四冲程水冷发动机,匹配6档变速箱。其中,实际排量为948cc,更大马力为111ps / 8500rpm,更大扭矩为100Nm / 6500rpm,动力输出强劲充沛,四缸声浪迷人。

复古车的受众群体始终较为小众,相对于街车来说保有量和保值率并没有那么高,但复古车有着独特的韵味和气质,坐姿也更加舒适,也并不适合暴力骑行。不知道大家怎么看呢?欢迎在下方留言评论,转发点赞。

本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。

工业设计史上的流派与组织[21大流派] 新古典主义 新古典是指资本主义初期更先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧美盛行的古典方式。18世纪前的欧洲,巴洛克和洛可可风格盛行一时,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起啦人们的厌恶。在探求新的设计风格的进程中,希腊、罗马的古典建筑成啦当时的创作源泉。1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起啦研究古典艺术的热潮,人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成啦新古典的产生与流行。 新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质及“高贵的纯朴和壮穆的宏伟”。在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整,细节的朴实,方式的符合结构逻辑,并减少纯装饰性的构件,显示啦人们对理性的向往。新古典在各国的发展虽然有共同之处,但多少也一些差异,大体上在法国是以罗马式样为主,而在英国、德国则是希腊式样较多。新古典风格也体现于当时的产品上,其特点是放弃啦洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰,追求合理的结构和简洁的方式,构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。英国新古典家具的成就很大,其中涌现啦一大批优秀的设计师,他们长于设计朴素、实用的方式,其设计出来的产品成为啦现代家具设计的先声。 折衷主义 在19世纪,一个更为直接和严峻的问题是风格上的折衷主义。所谓折衷主义那就任意模仿历史上的各种风格,或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格,因此也被称为“集仿主义”。随着生产的商品化,需要用丰富多彩的式样来满足和 *** 市场,于是希腊、罗马、拜占庭、中世纪、文艺复兴的情调杂然并存,汇为奇观。同时,19世纪的交通已很便利,考古学大为发达,加上摄影术的发明,帮助人们认识和控制啦古代遗产,以致有可能对各种式样进行拼凑与模仿。 工艺美术运动(Arts and Crafts Movement) 现代工业设计的先导。说它是一次运动,是因其影响波及面大,具有国际意义。18世纪从英国开始的工业革命,使机械产品渗透到人类生活的各个地方。与过去手工制造的产品相比,呈现明显机械化特性:一些产品的造型和装饰设计,仍照搬传统手工业产品的样式,使难于应付复杂方式的机器产品比过去用长时间精雕细琢的手工业产品显得粗糙低劣;一些产品因按照机械生产的特点重新设计,其单纯简洁的样式,却使许多认为只有花样繁琐的传统样式才代表精致完美的消费者难以接受。所以,非常不成熟的工艺美术设计,面临着新旧过渡时期的困难。以英国诗人、文艺批评家拉斯金和画家、工艺美术设计家莫里斯为代表的传统派,一面在理论上展开啦批评和宣传,一面积极致力于设计实践。他们不满当时机械化产品的粗糙、简陋,认为真正的工艺产品应既实用又美观,企图恢复中世纪传统作坊生产的手工产品的标准的手工技艺和完美而精致的设计。为此,莫里斯建立啦自己的染织作坊,亲自设计并以手工 *** 各种织物、壁纸、地毯和家具等。其设计在否定当时机械化样式缺少曲线变化的前提下,运用啦自然界有机物(如花草)的方式,并加以变形,使装饰纹样呈现出变化丰富的曲线,富有生机和运动感。它们和曾经风靡欧洲、有强烈装饰感的巴洛克和罗可可(见巴洛克、罗可可)的曲线风格有千丝万缕的联系。这种风格很快在建筑造型、室内装饰、园林艺术、书籍装帧等各种工艺美术设计中表现出来,并影响啦整个欧洲设计界。拉斯金和莫里斯的言行使其走进一个具有历史意义的怪圈:他们从审美角度反对工业化时代生活用品的机械生产及其造型样式,但他们号召人们把生活用品的设计与其功能相结合,并身体力行。所以,实际上是在引导人们对产品(不论是手工还是机器产品)设计与其功能的关系予以特别重视,指出啦正确的设计方向,极大地推动啦工业产品设计这一新生事物的发展。 新艺术运动(Art Nouveau) 是工艺美术运动在法国的继续深化和发展。法国设计师兼艺术品商人萨穆尔·宾于1895年在巴黎开设啦设计事务所“新艺术之家”,并与几个同行朋友合作,决心改变产品设计现状。他们推崇艺术与技术紧密结合的设计,推崇精工 *** 的手工艺,要求设计、 *** 出的产品美观实用,他们对建筑、家具、室内装潢、日用品、服装、书籍装帧、插图、海报等进行全面设计,力求创造一种新的时代风格。他们在方式设计上的口号是“回归自然”,以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材,但又不完全写实,多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样,呈现出曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审美情趣。在1900年的巴黎国际博览会上,法国设计师的精美作品引起世界广泛关注,在欧美各国引起广泛响应,并使“新艺术之家”的名称不胫而走,故以“新艺术”命名其运动。因此,法国自然成为新艺术运动的发源地和中心。法国新艺术运动的主要作品有:吉玛德设计的巴黎地铁入口;穆卡设计的海报;盖拉德在1900年的巴黎国际博览会上展出的设计作品《新艺术室》;盖勒设计的细木镶嵌家具;查普列特设计的华美瓷器等。还一些平面设计家为商业所做的广告设计,在视觉传达领域的探索中迈出啦之一步。法国设计师不仅通过报刊宣传其主张,还直接向社会推销他们自己设计 *** 的新艺术风格的各种产品,创办设计专门学校,推广设计教育,如盖勒所创办的南希工业艺术联盟学校。小城南希是巴黎之外又一个法国新艺术运动的中心,两地的设计方式各具特色,互相影响。在法国新艺术运动中还涌现出许多成绩卓著的设计团体,如新艺术之家、现代之家、六人集团等,以六人集团的成绩最为突出。这使法国的新艺术运动色彩纷呈。1925年左右,法国的新艺术运动逐渐被装饰艺术运动取代。 维也纳分离派(Vienna Secession 1897-1915) 在奥地利新艺术运动一中产生的著名的艺术家组织。1897年,在奥地利首都维也纳的一批艺术家、建筑家和设计师声称要与传统的美学观决裂、与正统的学院派艺术分道扬镳,故自称分离派。其口号是“为时代的艺术--艺术应得的自由”。在设计地方,其重视功能的思想、几何方式与有机方式相结合的造型和装饰设计,表现出与欧美各国的新艺术运动相一致的时代特征而又独具特色。他们大胆实践,定期举办展览,并在1900年出版啦设计期刊《室内》,在欧洲颇有影响。其代表人物有画家克里姆特;建筑家和设计师瓦格纳、霍夫曼、奥布里奇、莫塞等人。其中克里姆特和霍夫曼最负盛名。瓦格纳则是霍夫曼等人的老师,其设计思想与建筑风格在19世纪80年代已表现出与装饰主义的分流,故被称为分离派运动之父。1895年他在《现代建筑》一书中阐述啦新时代建筑应具备的方式。他设计的卡尔斯帕拉兹车站,具有简洁的方形造型和新艺主术运动风格的装饰细节,是分离派的早期佳作。画家克里姆特是分离派组织的之一任主席,被誉为“奥地利最伟大的画家”。他创作啦大量崖壁画,其方式与室内设计高度和谐。他打破传统的绘画方式,以金属般绚丽辉煌的色彩和一维平面效果,运用富有象征意义的方式语言,表现出强烈的华丽风格与工艺化的精美,呈现强烈的装饰性。其代表作有绘画《吻》、壁画《哲学》、《法学》、《贝多芬雕像装饰壁画》等。1903年,霍夫曼在银行家支持下,在魏恩市组织啦维也纳工作同盟。他和莫塞担当艺术指导,从事家具、室内金属器皿的设计,并由同盟的作坊进行生产。其产品造型呈几何形态,很少装饰,力求艺术与技术完美结合,体现产品的实用性。霍夫曼在设计中表现出与普遍的曲线风格不同的直线风格,更加接近现代设计。他的由纵横直线构成的洗练的方格网装饰特征,成为象征分离派设计风格的鲜明符号。1904-1910年,他承担啦布鲁塞尔郊区斯托克列宫的建筑设计。其方形的造型单纯、严谨,室内空间宽敞、墙面平直,是其最首要的代表作。室内陈设、餐厅的大型壁画则由克里姆特设计 *** 。壁画中图案化的人物形象和装饰花纹,是用玻璃、马赛克、珐琅、金属、廉价宝石镶嵌而成,华美异常,使斯托克列宫成为集分离派之大成的佳作。其他人的创作也成就颇丰,各具特色。奥布里奇设计的维也纳分离派之家,把单纯明确的几何造型与典型新艺术风格的枝蔓缠绕的花草装饰结合得浑然一体,是分离派代表作之一。莫塞的平面设计成就更大,其美学观点比其他人更加前卫与理性化。其书籍装帧、插图、印染、邮票等地方的设计,多以黑白色为主,明快、大方,更接近现代主义风格。维也纳分离派运动独树一帜,在设计中加进啦新艺术运动风格中较少见的直线和简洁的几何造型,特别注重产品的功能,体现出欧洲设计从摆脱传统到走向现代的过渡风格,影响深远。 德意志制造联盟(Deutscher Werkbund) 德国之一个设计组织,1907年成立,是德国现代主义设计的基石。它在理论与实践上都为20世纪20年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定啦基础。其创始人有德国著名外交家、艺术教育改革家和设计理论家穆特休斯、现代设计先驱贝伦斯、著名设计师威尔德等人。其基地设在德累斯顿郊区赫拉劳。其宗旨是通过艺术、工业和手工艺的结合,增高德国设计程度,设计出优良产品。同盟认为设计的目的是人而不是物,工业设计师是社会的公仆,而不是以自我表现为目的的艺术家,在肯定机械化生产的前提下,把批量生产和产品标准化作为设计的基本要求。它努力向社会各界推广工业设计思想,介绍先进设计成果,促进各界***支持设计的发展,以推进德国经济和民族文化素养的增高。它表明德国在工业设计地方已进入一个新阶段,处于世界领先地位。同盟中的设计师在实践中不断取得前所未有的成就。1912-1919年,同盟出版的年鉴先后介绍啦贝伦斯为德国电器联营公司设计的厂房及其一系列产品:格罗佩乌斯为同盟设计的行政与办公大楼、幕墙式的法格斯鞋楦厂房、陶特为科隆大展设计的玻璃宫;纽曼的商业化汽车设计等,都具有明显的现代主义风格。尤其是对1914年科隆大展的展品介绍,更令人耳目一新。年鉴还及时向人们展示国际工业技术发展新动态,如美国福特汽车公司首创的装配流水线。年鉴还发表不同观点的理论文章,让人们在争论中求得真理。1914年,同盟内部发生啦设计界理论权威穆特休斯和著名设计师威尔德关于标准化问题的论战,前者以有力的论证说明:现代工业设计一定建立在大工业文明的基础上,而批量生产的机械产品必然要采取标准化的生产形式,在此前提下才干谈及风格和趣味问题。这次论战是现代工业设计史上之一次具有国际影响的论战,是德国工业同盟所有活动中最首要、影响最深远的事件。之一次世界大战使其活动中断。但它所确立的设计理论和原则,为德国和世界的现代主义设计奠定啦基础。 风格派(De Stiji) 荷兰现代主义设计运动,产生于20世纪初,是早期国际现代主义设计运动的首要组成部分。风格派本源于荷兰绘画艺术风格(见风格派),但它对设计界的影响巨大,设计界的风格派被看做是现代主义设计中的首要表现形态之一。因风格派创始人、画家蒙德里安曾以“新造型主义”(Neo-plastici *** )为题发表论文,以新造型主义来形容其创作风格,故人们又把风格派称为新造型主义。其设计的代表作有《风格》杂志的封面设计和斯拉拉斯堡的奥伯蒂咖啡馆的室内设计:里特维尔德设计的施罗德住宅、红蓝椅子:奥德设计的乌尼咖啡馆等。风格派画家蒙德里安和杜斯伯格相关风格派的理论著述,是风格派设计的理论依据。 对设计界来说,新造型主义这一名称尤为贴切。风格派主张从理性出发,用抽象的几何结构来表达宇审和自然的普遍的和谐与秩序,探索被事物的外貌所掩盖的规律,这些规律表现啦科学理论、机械生产和现代城市的本质和节奏。其设计界的主要代表人物有设计师里特维德、建筑师奥德等人。他们主张把纯艺术的风格派原则运用在建筑、家具、其他产品和平面设计中,渗透世界,以创造新的世界秩序。他们注重使用和表现新资料、新技术,指出建筑的空间是由功能与和谐两个地方构成,其外观是由其内部空间决定的。他们把风格派绘画艺术的极其简洁有序的造型、色彩和线条的形态,应用到建筑、服装、家具等地方的设计中,并设计啦新的字体和非对称均衡的印刷版面。风格派设计所强调的艺术与科学紧密结合的思想和结构之一的原则,为以包豪斯为代表的国际现代主义设计运动奠定啦思想基础。风格派设计的代表有《风格》杂志的封面设计和斯拉拉斯堡的奥伯蒂咖啡馆的室内设计;里特维尔德设计的施罗德住宅、红蓝椅子;奥德设计的乌尼咖啡馆等。风格派画家蒙德里安和杜斯伯格相关风格派的理论著述也是风格派设计的理论依据。 构成主义(Constructivi *** ) 由俄国艺术家 *** 维奇和塔特林等人在前苏联十月革命后提出的一种艺术理论。在1920年发表的《构成主义原理》中指出,空间只能在其深度上由内向外地塑造,而不是用体积由外向内塑造;造型应注重立体结构;具有形体的资料作为表现因素,每一根线条都应表现事物的内在力量;同时应把时间作为一个要素引入造型之中。塔特林在第三国际纪念塔模型(1919)中,突出表现啦对空间结构的塑造,他注重技术与艺术的融合,使造型艺术走向啦设计的范畴。在标准型多功能家具的设计、折叠型家具等的设计中,都曾应用啦构成主义的手法,体现啦形态上的简化和经济节约的特点。在广告和图形设计领域,构成主义与荷兰风格主义相呼应,体现啦几何形体及空间转换的构思效果,在国际上产生啦一定影响。 包豪斯(Bauhaus) 1919年4月1日在德国魏马成立的一所设计学院,是世界上之一所为培养现代设计人才而建立的学院。虽然仅存14年,但对德国乃至世界的现代设计及其教育的影响不可估量。它在理论和实践上奠定啦现代设计教育体系,培养出大批优秀的设计人才,成为20世纪初欧洲现代主义设计运动的发源地。包豪斯经历啦两个主要发展阶段:①魏马时期(1919一1924),②德骚时期(1925-1933),其名称根据学院所在地而来。格罗佩乌斯(1919-1927年任职)是其创立者和之一任校长。第二任校长是迈耶(1927-1930年任职)。第三任校长是凡德洛(1931一1933年任职)。他们都是当时德国著名建筑师、现代主义设计的先驱,对包豪斯的贡献极大。20世纪初,在大工业迅速发展的推动下,欧洲各国的现代主义设计运动方兴未艾。格罗佩乌斯敏锐地意识到:应建立新型的、专门的设计学院,以培养工业社会所需要的设计人才。他一再向 *** 提出创办以建筑设计为中心的设计专门学校的建议,1919年魏马 *** 表示同意,在合并魏马美术学院和魏马工艺学校的基础上,成立啦包豪斯学院。其德文全称为“Des Staatliches Bauhaus”,即“国立包豪斯”。格罗佩乌斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)两词合一而创造啦“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑设计体系,但其设计教育内容包含啦以建筑为中心的所有工业设计。格罗佩乌斯亲自拟定啦《包豪斯宣言》,确信其设计宗旨“艺术与技术的统一”。包豪斯在实践中探索,确立啦现代设计的基本观点和教育方向:①设计的目的是人而不是产品。②设计一定遵循客观、自然的法则。其教育体系、设计理论与设计风格在实践中逐渐成熟、完善。包豪斯的主要教学内容是由艺术和技术构成。其早期的教学体制可称为“工厂学徒制”,学生的身份是“学徒工”,担当艺术方式课程的教师称“方式导师”,担当技术、手工艺 *** 课程的教师称“工作室师傅”,每一门课都由这两种教师共同担负,学校还设立啦木工、陶瓷、编织和印刷工作室,供学生实习,使其兼具艺术和技术能力。包豪斯最首要的成就之一是奠定啦设计教育中平面构成、立体构成与色彩构成的基础教育体系,并以科学、严谨的理论为依据。1923年8-9月间,包豪斯举办啦名为“艺术与技术的新统一”的大型展览会。师生的作品吸引啦欧洲著名的艺术家与设计师,从而进行啦各种学术交流活动,宣传啦包豪斯的设计思想,并将欧洲现代主义设计运动推向 *** 。当时,格罗佩乌斯作啦题为“论综合艺术”的演讲并发送其著作《包豪斯的设想与组织》。其后,他在教学上又作啦较大改革,把数学、物理、化学作为必修课,使教学体系向着更加理性和科学化的方向发展,更加适应大工业生产的需要。由于右翼政治势力的迫害,1925年3月,包豪斯迁至德骚市,开始其发展的第二阶段。1926年,其校名又加上“设计学院”的附名,进一步明确啦学校的性质。教学不再由方式导师和工作室师傅共同进行,而是聘请技术熟练的工匠协助教授工作。德骚包豪斯的教授以本院毕业生为主,如拜耶等人。1925年,该校刊物《包豪斯》出版。1927年,成立建筑系,瑞士著名建筑师迈耶任系主任。这是包豪斯的鼎盛时期。1928年2月,格罗佩乌斯辞职并推荐迈耶担当校长。他进行啦大规模改革,加强啦建筑系的课程,成立啦音乐系,增设啦摄影专业,并增加啦社会学课程,提倡学生积极与社会联系。其进步的政治立场引起当局不满,1930年他被迫辞职。在格罗佩乌斯的推荐下,德国著名建筑师凡德洛出任第三任校长。他继续推行改革,完善以建筑设计为中心的教育体系,并努力使学院实现非政治化。1932年,在纳粹冲人学校大肆破坏后,学校被迫关闭并迁至柏林,以“包豪斯·独立教育与研究学院”命名,在一座废弃的 *** 公司里继续教学。1933年1月希特勒上台,4月,由当时的文化部下令关闭包豪斯并由纳粹军警强行占领学校,8月10日,凡德洛宣布包豪斯永久解散。包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生啦不可磨灭的影响。 现代主义设计运动 以工业设计为主的现代设计革新运动于20世纪初至30年代席卷欧美。它是在现代科学技术革命的推动下展开的,以大工业生产为基础并服务于整个工业社会。它在理论与实践地方都取得啦丰硕成果,使人的生存环境发生啦巨大变化,也使人们的消费要求和审美趣味发生啦根本性改变。运动中涌现出一批具有民主思想、充分肯定工业社会大机器生产、赞赏新技术、新资料的工业设计的先驱人物。面对时代的挑战,他们提出啦功能主义的设计原则,提倡科学的理性设计并创立啦新时代的设计美学--机械美学。其所设计的简洁、质朴、实用、方便的全新产品,确立啦现代主义设计的方式与风格,标志着产品设计进入现代工业化设计的时代。工业设计开始成为一门独立的学科,成为推动社会经济发展的首要杠杆。独立的设计教育体系也出现啦,并在实践中逐步完善。在欧美各国,现代主义设计运动的发展各具特色。德意志制造联盟的成立、包豪斯的建立与发展、斯堪的纳维亚国家功能主义设计风格的确立、各国专职工业设计师的出现等,表示现代主义设计形态已趋成熟。卓越的建筑师、设计师格罗佩乌斯、科布西耶、凡德洛、赖特等人奠定啦现代主义设计的实践和理论基础。他们提出一系列新的设计思想及其原则,对推动欧美及世界的现代设计具有首要意义。格罗佩乌斯是最早在设计理论上有全面建树的设计师。他明确指出:“应强调机械对工业设计奠定决定作用。”他认为一定贯彻功能之一、方式第二的设计原则,设计应“可以从实际地方完全达到自身的功能目的”,这样设计的产品才是能够应用、信赖、造价低廉和经济有效的。他认为20世纪的设计一定具有鲜明的时代特色,反对装饰和复古主义。他对美学风格的看法作过极具哲理性的阐述:“美的观念随着思想和技术的进步而改变。谁要是以为自己发现啦‘永恒的美’,他就一定会陷于模仿和停滞不前,真正的传统是不断前进的产物。它的本质是运动的,不是静止的,传统应推动人们不断前进。”科布西耶是机械美学的创立者,他赞赏飞机、汽车、轮船的设计,因为这些设计没受到任何传统的束缚,完全是按照功能与技术的要求设计的,是全新的工业产品方式。他认为大工业社会的任何产品,都是某种意义上的机器。他赞美单纯、清晰的几何体。他说:“按公式工作的工程师使用几何形体,用几何学来满足我们的眼睛,用数学来满足我们的理智,他们的工作简直那就良好的艺术。”他主张设计应表现简洁、秩序、逻辑的理性美,应表现出对象本身的直线、比例、空间、体量的美,而不要有附加装饰。凡德洛也强调时代风格,主张设计的现实和功能意义,主张采用机械化、批量化的生产形式。赖特亦强调功能,同时提出“有机建筑”的观点,认为建筑设计应考虑其与环境的和谐、对建筑空间的有机安排与调度、自然资料与工业资料的不同表现力及两者的协调性等。现代派美术对现代主义设计有直接影响。许多现代派艺术家及积极投身到设计及其教育领域,如杜斯伯格、里特维特、康定斯基、克利、伊顿、纳吉等人。一些人在世界之一所设计学院包豪斯任教期间,对现代设计教育体系的形成及其基础课的建设作出巨大贡献。1923年在德国魏马举行的包豪斯作品展,向世界展示啦其成就,使其成为世界性的设计、设计教育和设计理论研究中心。1925-1927年,德国包豪斯的教学体系己趋成熟,各地方工作走上正轨,师生设计成果达到新程度,使现代主义设计运动从尝试阶段进入系统化、科学化的成熟阶段,经受啦时代的考验。20世纪30年代初,由于经济不景气和德国纳粹政权的压制,现代主义设计开始在欧洲衰弱。1937年后,随着包豪斯大批精英移居美国,使欧洲现代主义设计风格融入美国设计体系,在美国雄厚的经济实力的依托下,现代主义设计运动以美国为中心继续开展,形成国际现代主义设计风格。二战后直到70年代,国际现代主义设计思想、原则和风格影响啦整个世界。20世纪80年代,后现代主义艺术和设计思潮兴起,但现代主义的许多设计原则仍然适用,并将随着时代的发展,成为世界设计传统精髓的一部分。 装饰艺术运动(Art Deco) 19世纪20--30年代的欧美设计革新运动。在大工业迅速发展、商业日益繁荣的形势推动下,欧美的工业设计逐渐走向成熟。仍然经常留恋手工业生产的新艺术设计运动,己不能适应普遍的机械化生产的要求。以法国为首的各国设计师,纷纷站在新的高度肯定机械生产,对采用新资料、新技术的现代建筑和各种工业产品的方式美和装饰美进行新的探索,其涉及的范围主要包含对建筑、家具、陶瓷、玻璃、纺织、服装、首饰等地方的设计,力求在维护机械化生产的前提下,使工业产品更加美化。巴黎是装饰艺术运动的发源地和中心,1925年在巴黎举办啦装饰艺术展,装饰艺术运动所以得名并在欧美各国掀起热潮。它受到新兴的现代派美术、俄国芭蕾舞的舞台美术、汽车工业及大众文化等多地方影响,设计方式呈现多样化,但仍具有统一风格,如注重表现资料的质感与光泽;在造型设计中多采用几何形状或用折线进行装饰;在色彩设计中强调运用鲜艳的纯色、对比色和金属色,造成强烈、华美的视觉印象。在法国,装饰艺术运动使法国的服饰与首饰设计获得很大发展,平面设计中的海报和广告设计也达到很高程度。格雷(Eileen Gray)的室内和家具设计,把富有东方情调的豪华装饰资料与结构清晰的钢管家具完美结合。在美国,装饰艺术运动受到百老汇歌舞、爵士音乐、好莱坞**等大众文化的影响,同时受到蓬勃发展的汽车工业和浓厚的商业氛围的影响,形成独具特色的美国装饰风格和追求方式表现的商业设计风格,它们从纽约开始,逐渐从东海岸扩展到西海岸,并衍生出好莱坞风格。尤其在建筑、室内、家具、装饰绘画等地方表现突出。纽约的帝国大厦和洛克菲勒大厦,在整体外观、室内、壁画、家具和餐具等地方的设计,都表现啦典型的美国装饰艺术风格。位于洛杉矶的可口可乐公司大厦,其建筑设计表现出汽车式的流线型形态。美国装饰风格20世纪30年代传至欧洲,使欧洲的装饰艺术风格更加丰富。在英国,装饰艺术风格始于19世纪20年代末,突出表现在大型公共场所的室内设计和大众化的商品(肥皂盒、爽身粉盒等)包装上。伦敦的克拉里奇饭店的房间、宴会厅、走廊和阳台,奥迪安**连锁公司兴建的大量**院等,表现出英国装饰艺术风格与好莱坞风格的结合。装饰艺术运动中表现出的东西方艺术样式的结合、人情味与机械美的结合等内涵,在20世纪80年代,重新受到啦后现代主义设计师的重视。 斯堪的纳维亚设计 斯堪的纳维亚设计风格指的是20世纪30~50年代流行于国际的一种设计风格,以丹麦、瑞典、芬兰、挪威等北欧国家的设计为代表。早在1930年的斯德哥尔摩博览会上,斯堪的纳维亚设计就将德国严谨的功能主义与本土手工艺传统中的人文主义融会在一起。就风格而言,斯堪的纳维亚设计是功能主义的,但又不像20世纪30年代那样严格和教条。几何方式被柔化啦,边角被光顺成S形曲线或波浪线,常常被描述为“有机形”,使方式更富人性和生气。20世纪40年代为啦体现民族特色而产生的怀旧感,常常表现出乡野的质朴,推动啦这种柔化的趋势。早期功能主义所推崇的原色也为20世纪40年代渐次调和的色彩所取代,更为粗糙的质感和天然的资料受到设计师们的喜爱。50年代斯堪的纳维亚设计盛极一时,其朴素而有机的形态及自然的色彩和质感在国际上大受欢迎,成为啦当时欧美更流行的一种设计风格。 流线型风格(Streamlining) 流线型原是空气动力学名词,用来描述表面圆滑、线条流畅的物体形状,这种形状能减少物体在高速运动时的风阻。但在工业设计中,它却成啦一种象征速度和时代精神的造型语言而广为流传,不但发展成啦一种时尚的汽车美学,而且还渗入到家用产品的领域中,影响啦从电熨斗、烤面包机到电冰箱等的外观设计,并形成为20世纪30~40年代更流行的产品风格。在更具商业气息的环境中产生的美国流线型风格正是给现代主义的清高以巨大冲击。流线型在实质上是一种外在的“样式设计”,它反映啦两次世界大战之间美国人对设计的态度,即把产品的外观造型作为促进销售的首要手段。为啦达到这个目标,就一定寻找一种迎合大众趣味的风格,流线型由此应运而生。而大萧条期间产生的激烈的商业竞争,又把流线型风格推向

摩博会上春风揭幕了民用版公升级巡航CF1250TR-G,不过并没有做具体的产品介绍,上市时间也没有具体透露,不过已经无限接近量产状态。我们根据实车做一番简要介绍。鲍鱼刹车,前双碟,每碟对向四活塞卡钳制动。搭载的12788cc公升级动力核心,运行平顺,稳定可靠,能爆发出105kW,120N·m的澎湃动力输出。带电子避震系统123寸的高清TFT仪表,同时提供多达4种驾驶模式切换,实现了手机投屏、来电显示、地图导航等等功能250SR碳纤维黑武士涂装250SR作为市场最热门的跑车之一,玩家自制的优秀涂装层出不穷。本次摩博会,我们则挑选了其中人气更高的“黑武士”方案,并进行了深度优化。整车采用碳纤维水转印材质工艺改色,“小翅膀”侧翼极具视觉侵略性,搭配法斯特比赛专用前后减震,使得车身姿态更为低趴、激进。再满配CFMOTO原厂 *** 改装件如上联板手把套件、升高脚踏、竞技风挡、可调牛角、护弓等等,一台战斗感爆棚的赛道小钢炮就此诞生,个性十足。700CL-X Cafe/Race风格改装700CL-X在设计之初就留有无限的改装空间,本次摩博会带来Cafe和Race两个耳目一新的改装版本,便是更好的证明。Cafe版在前挡泥瓦、油箱、后座包、边盖等多处采用了糖果紫主色调,油箱双侧板和后脚踏护板更换为碳纤维材质,再加上分离手把、方形仪表、定制坐垫、亿西尔排气等等部件,彰显了其复古与现代的气质并存。Race版本则在原厂车的基础上对车身重新塑形设计,增加头罩和两侧护板,坐垫也调整为单座版本,配合万虎排气,车身姿态较为激进。磨砂黑主色调配合金色点缀,完美表现出其激进的赛道潜力。本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。

 [汽车之家 新车图解] 在本届北京车展上,欧拉好猫GT版正式公开亮相,它是柠檬纯电架构+咖啡智能生态下的首款作品,同时也是欧拉首款纯电动量产性能版车型。那么它与好猫有什么区别?又有多少能耐呢?看完全文,答案自有分晓。

 从欧拉好猫目前的车系架构来看,好猫GT属于运动版车型,因此它的车身造型大体上是跟好猫相同的,但因为加装了车身运动套件而显得更加特别,同时也更加运动。

 与好猫一样,它也是基于“复古未来主义”理念打造,而两者的不同之处在于,好猫的外形设计明显倾向于复古,而它则是将复古元素与现代运动设计很好地融合在一起。

 前大灯组的造型复古气息浓厚,但其实一点也不“古”,大灯的内构设计及配置都是很现代化的。

 它的前包围拥有运动感十足的造型,两侧的进气装饰比较夸张,它的前唇不仅加入了红色装饰,还标有GT字样。相比之下,好猫的前包围设计显得平庸了很多。

 除了轮圈的款式以及部分细节之外,它的车身侧面与好猫基本相同。在车身尺寸方面,定位于纯电动小型SUV的它,长宽高分别为4235/1825/1596mm,轴距2650mm。

 花瓣状轮圈的款式个性之中不乏动感,还加了红色作为点缀,视觉效果十分抢眼。与轮圈搭配的是规格为215/50 R18的佳通GitiComfort 225 V1轮胎。

 车尾部分,它与好猫的区别同样在于是否有运动套件,具体体现在车顶扰流板、后包围以及轮眉等细节上。显然,它的车尾看上去更运动,也更讨年轻人喜欢的。

 内饰部分,好猫GT的中控整体与普通版车型保持一致,与外观相同的红色点缀进一步增加了内饰的运动感。其中双屏整合在一个平面以及圆形电子挡把和水平出风口都是目前电动车中流行的元素,圆润的风格与整车气质相得益彰。

 动力方面,新车配备一台更大功率105kW(14 *** s),峰值扭矩为210N·m的永磁同步电机。续航部分,该车将搭载由蜂巢能源科技有限公司生产的三元锂离子电池组,官方称其电耗为132kWh/100km,NEDC续航里程达501km。

 编辑点评:好猫GT就是好猫车系里的运动版车型,与其它好猫车型相比,它的外观相当于换装了一套运动套件,看着自然是相对运动一些,也相对年轻一些,将复古元素与现代运动化设计很好地结合了起来。(文/汽车之家 何家荣)

日前,从相关渠道获悉,欧拉旗下全新小型纯电SUV——欧拉好猫将于今日(11月24日)正式上市,新车基于柠檬架构+咖啡智能生态打造,外观十分复古又带有可爱风。另外新车已于2020北京车展开启预售,预售价格为1050-1450万元。外观方面,欧拉好猫采用复古造型,两侧椭圆形大灯组配合后侧隆起的灯眉,整体极具个性,而封闭式格栅的设计不显突兀,反而整体感极强。底部两侧镀铬装饰则带来一些时尚气息,使前脸不那么单调。车身侧面采用双色设计,流畅的设计使侧面动感紧凑。另外前后轮眉宽体设计配合五幅轮圈,带来不错的力量感。车身尺寸方面,车身尺寸方面,欧拉好猫长宽高分别为4235/1825/1596mm,轴距达到2650mm。车尾造型则更为科幻另类,其尾灯设置于牌照区两侧,使得车尾看起来简洁圆润。而高位刹车灯则位于后风挡玻璃下方。整体造型科幻又带有一些另类气息。此外,新车还提供布偶白、大橘金、万人米、高跟红、蓝波万、睿智棕、原谅绿、暹罗黑共8种车身配色,并且这些颜色均是由网友们投票选出。内饰方面,欧拉好猫整体造型则复古与时尚并存,双色设计内饰配色配合双幅方向盘以及空调面板,营造出不错的复古氛围,而采用连屏设计的全液晶仪表盘和大尺寸中控屏则更具科技感。此外新车还采用贯穿式出风口。动力方面,欧拉好猫将搭载一台功率为143马力的驱动电机,峰值扭矩为210牛米。标准续航版本搭载磷酸铁锂电池组,容量为478kWh,续航里程为401km;高续航版本搭载三元锂电池组,容量为591kWh,续航里程为501km。

随着人们的生活水平逐渐得到提升,很多家庭都购买了汽车作为日常代步的交通工具。但随之而来的就是交通压力的增大,特别是上下班高峰期拥堵已经变成常有的事情。除了汽车或公共交通工具之外,还是有很多人会选择骑摩托车的。就比如老王所在的城市西安由于“禁摩”的解除,越来越多的人开始驾驶摩托车出行,道路上各种各样的摩托车也是越来越多了。

不过与上世纪80、90年代不同的是,摩托车已经开始由一种交通工具逐渐变成人们休闲娱乐的一种方式。除了日常通勤代步以外,更多人追求的是摩托车的玩乐性,追求与众不同的个性。在众多的车型中,复古街车作为一种情怀的存在,还是受到一部分人的喜爱。就拿上个月刚刚发布的新款复古车,也就是来自新大洲本田的CBF190TR来说,一经亮相就受到了大家的广泛关注和热议,今天老王就和大家来聊聊这款车吧。入门级新款运动复古街车,日清制动套件,配ABS系统,兼具潮流与情怀,或17w。

时尚复古又动感的外观

说到新大洲本田CBF190TR就不得不提到五羊本田的鸷道190SS,两者虽是同一动力平台,定位风格也都类似,但仔细看还是能捕捉到很多差异化的细节。

就外观而言,这两款复古街车都延续了本田的家族式设计语言,继承了本田CB-R的新运动咖啡风格。简单地说,鸷道190SS的经典复古气息更浓厚,而新本CBF190TR则透露出更多的时尚和动感。同时,老王不得不说和雅马哈的XSR155在某些地方有异曲同工之妙。

接着咱们看下具体的外观细节,车头采用圆形的LED大灯,上下分层灯具的设计还加入灯带的造型,堪称复古与时尚的碰撞,在如今的摩托车市场中还是很抢眼的。油箱略带些棱角的设计感加上拉风的红色,给人一种想要骑上去的冲动。尤其特别是,左右挡板翼子是不对称的设计,有种不一样的美感。另外,全车灯组也是采用时下主流的LED光源,并增加了后挡泥板和发动机护板,相信大家对此还是很满意的。

主流丰富又实用的配置

配置方面,采用的是不对称设计的小圆形液晶仪表盘,虽然看起来面积比较小。但值得肯定的是除了时速,里程和油耗等基本信息之外,还增加了档位显示、双闪以及USB充电接口等实用性的设计。刹车部分,采用的是前后浪花碟刹配活塞卡钳,均为日清品牌。不过遗憾的是标配的ABS制动只有前轮,而在后轮没有匹配ABS系统。

悬挂系统,37mm的倒置式前减震搭配中置可调后减震,避震 *** 适中。轮胎方面,新本CBF190TR放弃了复古范的钢丝条幅轮毂而是选用铝轮真空胎,当然全地形的正新龟背胎适应的路况也变得更加多样化了,这种改变就见仁见智了。

其他参数方面,车身尺寸为20198221083mm,轴距为1356mm,操控性和灵活性不错。坐高为787mm符合国人的身高标准,最小离地间隙为150mm,车辆骑乘的舒适度和通过性也都是可以的。

可圈可点的动力方面

动力部分,新大洲本田CBF190TR是和鸷道190SS搭载的同款发动机,也就是那台实际排量为184cc的单缸风冷四冲程发动机,配本田的PGM-FI电喷系统。这款引擎相比于五本做了一定的调校,比鸷道190SS略高一些,其中更大功率为124KW/8000rpm,更大扭矩为163Nm/7000rpm。

另外,官方给出的更高时速为104km/h,比鸷道190SS的110km/h还要低上一些。作为一款小排量的复古街车,这样的动力数据用来日常代步还是可以的。但不得不说105升大小的油箱,相对于鸷道190的153升油箱续航能力还是要差上一些的,老王觉得长途出行未免会有些担心的。

小编总结

其实,这款CBF190TR在还未上市时就已经吸引了很多人的关注(当然包括老王了),并且根据曝光的谍照大家也都猜测出来了是哪几款车。站在老王的角度看,要说这次新大洲本田还是很给力的,一口气推出了4款新车,当然还包括本田的全球热销车型PCX150,一款轻奢又很优美的踏板车(下次有机会咱们再来说下这款踏板车)。

回过头来老王在总结下今天这款重点说的时尚动感又复古的CBF190TR,颜值看还是蛮高的,也适合各个年龄层的用户;配置谈不上多么高大上,胜在丰富实用,唯一的槽点大概就是后轮没有ABS系统;而动力部分,这款加入了平衡轴技术的发动机确实没有给大家带来太多的惊喜。为什么呢?原因不外乎大家更倾向于水冷引擎、中大排量的车型,而只是外观好看/LED灯具/液晶屏这些已经满足不了,这也是这款车备受“吐槽”的原因。

不知道大家对这款新本CBF190TR有什么想说的吗?

本文来源于汽车之家车家号作者,不代表汽车之家的观点立场。

继黑猫、白猫之后,欧拉又带来了一款“猫”系家族成员。11月24日, 欧拉好猫正式上市。现场信息显示,欧拉好猫带来了两种续航里程版本,共5款车型,售价区间为:1039-1439 万。

欧拉好猫的设计理念源自于上个世纪六十年代的经典车型,同时又融入了未来的科技之美,成就了别具一格的“复古未来主义(ORA Retro futuri *** )”。从外观来看,好猫的整体造型精致小巧,圆形的车灯、凸起的轮拱、5幅的轮圈,每一处都散发着来自上个世纪欧洲小车的味道。

车身采用了双色设计,平直的车顶线条搭配较为圆润的车身腰线,突出了其复古的造型特点。车尾的造型同样非常简洁,尾灯的设计非常独特,采用了贯穿式设计,并隐藏在了后挡风玻璃的下部。

好猫的内饰同样遵循了“复古未来主义”,其内饰材质基于3D-Mesh工艺打造,时尚而不落俗套的配色、精致如艺术品的镀铬饰件,加上时下非常流行的一体式大屏,成就了其他车型无法复刻的“高级感”。

作为柠檬平台+咖啡智能生态下的首款新能源汽车,欧拉好猫注定拥有着不凡的实力。动力上欧拉好猫采用了一台峰值功率为 105kW 的电机,并采用了磷酸铁锂电池与三元锂电池。柠檬平台赋予好猫极高的“延展性”,咖啡智能则基于车内所搭载的英特尔INTEL APL Mid芯片+高通Qualcomm专业车载处理芯片并预留的5G端口结合先进的FOTA技术等,让好猫确保如同iPhone一样可以实时更新,带给用户与时俱进的用车功能体验。

欧拉好猫的智慧座舱内置ORA Smart-café智能人机交互系统,不仅能满足多场景的语音交互功能,还虚拟了一个管家猫侍者。配合ORA Smart-café主人模式,最多可记录6个ID账号,也就是说可以同时和5个小伙伴共享“萌宠”。不用繁琐的登陆过程,欧拉好猫会通过A柱上的摄像头识别驾驶者,自动调整驾驶信息、驾驶评价、座椅位置、后视镜角度等。

好猫拥有超过14项自动驾驶辅助功能,能带给用户全场景好开好停更安全的智能用车体验。比如,ACC自适应巡航系统,能根据真实路况智能加减速,拥堵路况也可释放双脚。未来,好猫会通过FOTA升级实现点对点融合泊车、语音控制自动泊车、手机遥控一键泊车、ORA-Calling 随叫随到、智慧轨迹倒车等泊车功能,轻松化解各种泊车难题。

除此之外,欧拉好猫全车拥有超416项整车电安全防护,让安全感如影随形。IronBone 超高强度钢车身骨架、全方位安全气囊、博世BOSCH 93 ESP车身稳定控制、e-call碰撞自动求助+道路救援等安全配置,让欧拉好猫在安全性方面不输给同级别任何车型。

欧拉好猫整车安全设计标准达到2021版C-NCAP 五星/中保研GOOD级别,筑起强有力的保护伞,安全程度与豪华品牌车型不相上下。同时,欧拉好猫打造出高于国际标准的ORA-CARE 电气安全,电池系统除了具备IP67+IPX9K的防护,还搭载有“Split Second电池智护+蜂云平台”系统,全生命周期、全时刻监测电池情况,能及时发送异常警报和危险告警。

驾控方面,欧拉好猫拥有0289跑车级风阻系数,以及0-50km/h 38s的超强加速性能,展现出远超燃油车的驾驶乐趣。而超强的动力储备,让好猫在高速上依然可以轻松完成超车。更高续航达501km,快充12分钟即可行驶100km,30-80%快充仅需半小时,让充电这件事变得不再有负担。

近期长城汽车推出的车型在亮相之初就备受大家关注,这一点也和这些车型的命名方式有关,乍看之下有些草率,但这些名字特征明显,确实比字母加数字的定名方式更能让人觉得耳目一新。不光命名有新意,长城在产品上也确实下足了功夫。好猫可爱的外观,复古的内饰,再加上科技化的配置,谁会不心动呢?

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