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导读：1、网页独立开发还是按模板套套模板的网站现在很多，都是千篇一律的，很不利于搜索引擎收录。2、虚拟空间要品牌的最主要的就是挑个正规的空间商来购买，很多小空间商，都是自己租主机托管，然后划分空间再卖给用户，虽然便宜，但是经常出现问题，要么主机不
1、网页独立开发还是按模板套
套模板的网站现在很多，都是千篇一律的，很不利于搜索引擎收录。
2、虚拟空间要品牌的
最主要的就是挑个正规的空间商来购买，很多小空间商，都是自己租主机托管，然后划分空间再卖给用户，虽然便宜，但是经常出现问题，要么主机不稳定，要么经常死机，要么安全性差，要么服务态度差。我们需要支持多的组件、支持多用户并发数、速度，主机商那边一般都是多台主机来共享宽带，此时你要注意了，如果你要高访问数据量，就要购买独享，不要共享。
3、网站打造前的策划及调研
根据网站来访用户目的,拟定网站所应围绕的主题。网站策划主题是整个网站策划的基石和内核,是网站策划的基本准绳。
4、客户体验至上，版面想象翻新，让人耳目一新
注意网站结构和版面的设计，网页结构和版面设计的好，有赏心悦目，方便客户识别记忆。还有程序的核心技术，很重要，别人剽窃不去的，这样也安全。
5、形式与内容的更新
好的网站内容和形式，会给网站带来实实在在的访问量。但网站的更新需要注重效率：日常的更新尽量做到数量的指标化，内容的专业化，新闻信息的时效化。
6、目标明确，定位精准
什么样的访问者？在网站上做些什么？网站的核心是什么？可以提供的服务是什么？赢利的模式点是什么？针对潜在顾客的心理进行营销设计，创立产品、品牌或企业在目标顾客心目中的某种形象或某种个性特征，保留深刻的印象和独特的位置
7、主题鲜明，富有特色
做到主题鲜明突出，力求简洁，要点明确，以简单明确的语言和画面告诉大家本站点的主题，吸引对本站点有需求的人的视线，对无关的人员也能留下一定的印象。对于一些行业标志和公司的标志应充分加以利用。调动一切手段充分表现网站的个性和情趣，突出个性，办出网站的特色。
8、版式编排结构与布局合理
版式设计通过文字图形的空间组合，表达出和谐与美。版式设计通过视觉要素的理性分析，和严格的形式构成训练，培养对整体画面的把握能力和审美能力。努力做到整体布局合理化、有序化、整体化。优秀之作，善于以巧妙、合理的视觉方式使一些语言无法表达的思想得以阐述，做到丰富多样而又简洁明了。为了达到更佳的视觉表现效果，应讲究整体布局的合理性。特别是关系十分紧密的有上下文关系的页面，一定设计有向前和向后的按钮，便于浏览者仔细研读。
9、色彩和谐，重点突出
利用色彩对人们心理的影响的成果，合理地加以运用。按照色彩的记忆性原则，一般暖色较冷色的记忆性强。色彩还具有联想与象征的特质，如：红色象征火、血、太阳；蓝色象征大海、天空和水面等。所以设计出售冷食的虚拟店面，应使用消极而沉静的颜色，使人心理上感觉凉爽一些。
10、形式内容和谐统一
形式服务于内容，内容又为目的服务，形式与内容的统一是设计网页的基本原则之一。
11、多媒体功能的利用
想要吸引浏览者的注意力，画面的内容应当有一定的实用性和动感，如产品的介绍甚至可以用三维动画来表现。但是一定要注意三维动画的大小，有些用户带宽不够，可能会影响打开网站的速度。
12、相关站点引导链接
一个好的网站的基本要素是用户进入后，使得用户感到想得到的信息就在鼠标马上就可以点击的地方，其中要借助于相关的站点，所以做好导引是一项重要的工作。超文本这种结构使全球所有联上因特网的计算机成为超大规模的信息库，链接到其它网站轻而易举。
13、专业后台管理要易维护、易统计
保障访问畅通，分析网站的结构域内容质量，更新网站的、文章等。
14、每一个链接是新开窗口还是直接跳转
15、在客户需要帮助的地方提供帮助信息或按钮
完善的帮助系统是一个产品，可以方便用户查找信息和解决问题，提高用户体验，是网站成功很重要的因素。
16、每一个词语要谨慎措辞
邮局和措辞要严谨，通顺易懂，让客户看到过于专业的词语时，要加注释，不要使用过于轻浮的 *** 语言。
17、良好的反馈系统（非EMAIL），让用户看到其它的提问与解答
18、适当的时候体现你的幽默
调节网站的气氛很重要，不要让用户在过于严肃的环境没适当的幽默可以增加用户对你的好感和提高你的印象分。
19、忌轻易承诺，但承诺过一定要实现
一诺千金，做出承诺就一定要实现，这样不仅能更好的维护公司的口碑，更能避免不必要的纠纷。
20、核心功能最重要，分析客户来这里的目的
知道客户的目的，我们就能知道如何满足客户的需求，给客户满意的产品服务。
21、不成熟的产品不要向客户推荐，体验差的产品只会伤害客户
要为用户考虑就要站在用户的角度上思考，产品是为用户而准备的，就要质量好，符合用户的需求，满足用户的需要，是用户满意。
22、粘住用户是最终目的
但注意途径和方式，一定要留住用户的心。在适当的时候给用户一些小优惠，和客户互动交流，完善我们的制度，维护客户资源。
23、损失、失误造成的伤害不要隐瞒，诚挚道歉，承担责任并解决问题。
24、国家对经营性网站实行许可制度，对非经营性网站实行备案制度
25、外贸模块适当考虑西方人的标准和习惯
26、多种浏览途径
27、建站前确定公司LOGO，宣传册电子档或高清重拍新产品图像备用
28、索要网站源码，网站域名管理权限
建站宝盒
租客已经停止租用店铺了，但是他不肯注销营业执照，怎么办？可以根据办理注册程序办理，跟你以前的人没有任何关系，对于他的未注销不对你们进行注册产生任何影响，只不过到了明年年检的时候，没有签走手续的那前户，是不能过年检的，这跟你没有任何关系。你更好自己去核实，别让租客牵着走了。
他不注销营业执照和你没有多少关系。营业执照的名字是他的，就是地址是你的店铺，这个没有关系。没有什么关系的，营业执照是他办理的，跟你没什么关系，而且房子是你自己的，又不是他的，你再办理一个新的就好了。产权在你，你俩的合同到期就可以了，你到工商部门问问情况，重新办理自己的有效证明就可以了。
光盘是以光信息做为存储的载体并用来存储数据的一种物品。分不可擦写光盘，如CD-ROM、DVD-ROM等；和可擦写光盘，如CD-RW、DVD-RAM等。光盘是利用激光原理进行读、写的设备，是迅速发展的一种辅助存储器，可以存放各种文字、声音、图形、图像和动画等多媒体数字信息。
路边卖的光盘无非是对一些**或者歌曲进行刻录的光盘，在早期电脑和智能手机和互联网还不是很普及的时候，大多数人观看**会购买光盘和DVCD机观看，因为路边卖的光盘大多数为盗版光盘所以价格相对正版的光盘价格便宜。所以大多数人会选择在路边摊购买光盘。
3随着现代互联网技术及智能手机的普及，人们可以不花钱便可以方便快捷的在电脑及智能手机上观看**以及其他信息，如果需要存储和携带也会使用比光盘更小巧功能更强大的U盘存储。
运动会吉祥物设计图案及寓意
运动会吉祥物设计图案及寓意，运动会是一个呼吁全民爱运动的方式，提醒人们健康积极地生活，那么运动会经常会设计一个吉祥物，代表着一种坚持不懈的精神，那么下面看看都有哪些运动会吉祥物设计图案及寓意
运动会吉祥物设计图案及寓意12022年中国北京冬奥会和冬残奥会的两个吉祥物的名字分别是冰墩墩和雪容融。
冰墩墩的“冰”既有纯洁、坚强之意，又能很好的体现冬奥会的特点；“墩墩”有敦实、敦厚、可爱之意，与熊猫的形象十分贴合。
雪容融的“雪”，雪是洁白的、美丽的，可以体现冰雪运动的特点；“容”具有宽容、包容之意；“融”有融合、温暖之意。
冰墩墩
冰墩墩是熊猫和冰晶外壳的结合，不但能很好的体现冰雪运动的特点，还很有科技感、可爱感，整体造型像一个宇航员。
熊猫的头部的彩色环灵感来源于北京冬奥会的国家速滑馆“冰丝带”，熊猫头部的外壳灵感来源于冰雪运动的头盔，熊猫的冰晶外壳灵感来源于冰糖葫芦，熊猫两个胳膊的摆放位置灵感来源于雪板。
雪容融
雪容融的原型是红灯笼。红红的灯笼充满了中国春节的节日气氛，而且其由内而外发光的性质又可以寓意着点亮梦想、温暖世界，十分贴合冬残奥会的特点。
雪容融的头顶有一个如意环，如意环下面是被雪覆盖着的长城城墙图案，下一层则是一组由和平鸽和天坛构成的连续图案，脸部的雪块是由拍打积雪自然形成的脸部形态。
运动会吉祥物设计图案及寓意2九运会吉祥物及设计说明
设计说明：狮，以其强壮身躯、威武形象，自古以来就被中华民族视为百兽之王，是驱害辟邪的吉祥物，每逢喜庆必舞狮贺庆。随着我国改革开放，中国舞狮更以其独特的艺术形象和鲜明的民族特色享誉世界。
广东人舞的狮称南狮，也叫醒狮，顶生独角，威猛雄壮，是中国古代传说中的独角神兽，其发源地是广东南海。用醒狮做吉祥物，充分体现中华民族深远的文化与精神，寓意站起来的东方巨人，跨入新世纪，自强于世界民族之林的`时代特色。吉祥物取名“威威”，象征中国体育事业在新世纪威风八面，走向新辉煌。
运动会吉祥物及寓意
1、冰墩墩
冰墩墩（英文：Bing Dwen Dwen，汉语拼音：bīng dūn dūn），是2022年北京冬季奥运会的吉祥物。
将熊猫形象与富有超能量的冰晶外壳相结合，头部外壳造型取自冰雪运动头盔，装饰彩色光环，整体形象酷似航天员。
2018年8月8日，北京冬奥会和冬残奥会吉祥物全球征集启动仪式举行。2019年9月17日晚，冰墩墩正式亮相。
冰墩墩寓意创造非凡、探索未来，体现了追求卓越、引领时代，以及面向未来的无限可能。
2、福娃
2008年北京奥运会的吉祥物，福娃是2008年北京第29届奥运会的吉祥物。
2005年11月11日，在距离北京奥运会开幕恰好1000天时福娃正式发布问世。
五位福娃分别为“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”，把五个福娃的名字连在一起，会读出北京对世界的盛情邀请"北京欢迎你"。
福娃向世界各地的孩子们传递友谊、和平、积极进取的精神和人与自然和谐相处的美好愿望。福娃也代表了中国的奥运梦想以及中国人民的渴望。
他们的原型和头饰蕴含着其与海洋、森林、火、大地和天空的联系，其形象设计应用了中国传统艺术的表现方式，展现了中国的灿烂文化。
3、文洛克
2012伦敦奥林匹克运动会的吉祥物。
文洛克以富有 *** 的萨罗普羊羊为原型，头上有黄灯标志，象征伦敦的标志性出租车。手上戴有奥运友谊手环，代表奥林匹克的5个颜色。大眼睛的目的是见证他们每一个去过的地方和见过的人。
文洛克由儿童创作，将把儿童和运动联系在一起，讲述让人们引为豪的奥运会的故事并帮助孩子们健康成长。
运动会吉祥物设计图案及寓意3第十四届全运会吉祥物（也是西安3月份核酸检测的贴纸）
目前秦岭四宝贴纸，可以每日早起在小区或者附近核酸采样点进行核酸检测，获得贴纸！
吉祥物设计方案是以陕西秦岭独有的四个国宝级动物
“朱鹮、大熊猫、羚牛、金丝猴”为创意原型，设计了一组幸福快乐、充满活力、精神焕发、积极向上的运动吉祥物形象。
朱鹮“朱朱”，手举火炬，展翅飞跑;
大熊猫“熊熊”，张开双臂，热情奔放;
羚牛“羚羚”，健壮憨萌，阔步向前;
金丝猴“金金”，聪明智慧、灵动可爱。
身着“富裕黄”“圣地红”“梦想蓝”“生态绿”运动装的吉祥物组合，分别寓意奔向新时代、喜迎八方客、同享新生活、共筑中国梦。
“秦岭四宝”正以昂扬的斗志，不忘初心、团结一致，奔跑在建设体育强国、实现全面小康、构筑中华民族伟大复兴中国梦的道路上。
创业投资计划书 （一）
一、婴儿纪念品专卖店
据第五次全国人口普查发布的统计公告，中国大陆0—3岁的婴幼儿共计7000万，其中城市里为1090万，每年约有1750万新生儿诞生。也有相关调查公司的数据表明，大陆的母婴市场每年约有800亿元的市场规模，婴儿纪念品作为分支市场之一，市场前景相当广阔。
计划生育政策使“6+1”型结构的家庭模式成为普遍，“小皇帝”无疑成为家庭消费的重心。有数据表明，省会级城市的婴儿纪念品的平均消费水平达到300—500元，有些家庭还远远超过了这一标准。
目前市场上流行的婴儿纪念品包括：胎毛笔、胎毛画、手足秀等。胎毛画是将婴儿娇憨可爱的形象和属相卡通相结合，再用其胎发经过织绣制成工艺品。手足秀是将孩子的小手小脚取印，用高分子材料灌注成立体模型，配以各种卡通图形和父母的祝福语，画面上孩子的指纹和掌纹都清晰可辨，具有很高的家庭纪念意义。这些产品的 *** 工艺现已日趋成熟，根据材质的不同，价格也各异。
此类门店一般选择在大型医院（尤其是妇儿医院）旁，附近更好有大型社区，这样便于进行集中的市场宣传。宣传方式以 *** 业务员，实行散发宣传册的一对一营销方式为佳。例如，业务员在见到抱小孩的家长时，先不谈 *** 纪念品，可以从“理发”入手，譬如“宝宝长的真可爱，不过，头发有点长了”，拉近与家长的心理距离；到医院派发资料的时间更好选在下午6点到7点之间，此时是产妇吃饭和家人来访的时间，成功率会比较高，但一定要注意别打搅产妇休息，以免招人反感。
采用优质、优惠服务，才能创造口碑效应。口碑相传的力量很大，要想赢得更多的客户，只有先为客户提供更多的方便。例如，既定区域可提供免费上门服务；累计消费达到一定程度可提供一定价值的商品和服务；还可与儿科专家联系，为目标顾客提供免费的育婴咨询……这些都可提高顾客对产品的信任度和对商家的忠诚度。
另外，由于一般的门店不具备直接加工 *** 胎毛画、胎毛笔的直接条件，顾客最关心的是所用的胎发是否会掺进别的东西，或与别人的相混。因此，一定要严格管理流程，编号、封存、存档可让顾客参与，同时承诺产品的可信度。
二、“仿真娃娃玩偶”专卖店
缺少兄弟姐妹的孩子难免会觉得孤单，一种依照孩子本人样貌 *** 的仿真娃娃“仿真娃娃玩偶”2005年在广州推出市场，就引起了羊城儿童的追捧。很多大城市的商家也看中了这一商机。
仿真娃娃玩偶和芭比娃娃不同，它更具个性化，因为它是仿造“小主人”的样子 *** 的，具有以下特点：一能寓教育于娱乐；二是构思独特，能让孩子与仿真的玩偶一同进入孩子的乐园；三是形象逼真可人，因为依照孩子本人的外貌特定 *** ；四是紧跟潮流，每年推出国际流行潮流的服饰、玩具、饰物用品与孩子共享。
孖宝的主要消费对象为1—14岁的儿童，产品主要分为两个规格：一种是半岁至2岁年龄段的“婴儿孖宝”，尺寸为20寸；第二种是3—12岁年龄段的“婴儿孖宝”，尺寸为23寸，零售价格分别为1280元和1380元。“孖宝”的高端定位，决定了其产品不能采用渠道批发、终端上柜零售的常规模式来经营，必须以形象专营店的方式推出，因此店面选址至关重要。
例如广州的“孖宝之家”就选择在越秀区小北路的新旧城区的交界处，毗邻游人众多的越秀公园和少儿活动中心，一边的新城区高级商楼、住宅楼林立，高级白领聚集在此；另一边的旧城区则是较为富裕的本地居民。开业不久就吸引了大量的目标消费群体，证明选址对信息的传播速度的巨大影响。
“仿真娃娃玩偶”的 *** 并不复杂。首先将“小顾客”的面部和体貌特征用数码相机拍摄下来，并对其喜好、个性特征和玩乐取向等登记造档，然后根据客户的要求来设计制造方案以及服装、饰品、常用品等配件组合的方案，交由制造中心做好后，再办理相关手续，让客户“领养”回去。“仿真娃娃”是专门量身而制生产的，只能销售一次。但“仿真娃娃”也如同他的小主人一样，会产生出系列的消费，如各种流行的衣饰、用品、小型家具、车辆等等，发生以外损坏还需进入“仿真娃娃医院”由专业 *** 对其“医治”和“疗养”。
每个“仿真娃娃”一般都会有10多年以上的伴玩期。因此要想获得源源不断的消费回报，专业优质并带有亲 *** 彩的服务至关重要。例如，定期的 *** 回访；适时地提供一些有益身心健康和智力开发的游戏方案；定期在少年宫、儿童公园、小学校、幼儿园等场所举办各种游戏活动，提高小朋友对玩具的认识能力和玩乐兴趣；对回头客实行优惠政策，如购买儿童服装送配件、vip贵宾卡等。
三、都市“布波”精品店
“布波”族（bobo）是继嬉皮（hippise）、雅皮（yuppies）之后，现代城市最时髦的一群。他们具备高学历、高收入，是现代新经济社会的精英分子，但在休闲和心灵生活方面向往自由超脱的“消费享乐”。他们的消费特点表现在两个方面：非常重视物质的'“质感”；在经济能力可负担的范围内，相信“千金散尽还复来”。
现在有些小店专门针对布波族做生意，出售精致的杯子、拖鞋、挂饰等生活日用品。这些用品价格很高，一个普通的陶杯就好几十元，但布波们仍乐意购买。
首先，经营者要有“布波”眼光。只有这样，才能和顾客进行交流，了解和引导他们的需求。
其次，布波精品店的装修简洁明快，选址很关键：1）租金不能太高。精品店卖的不是吃穿等生活必需品，而且市场细分也非常窄，因此量不会大，所以分摊在每件商品上的租金费用比较高；2）位置宜闹中去静。布波族的价值观决定了他们不喜欢“扎堆”；3）店铺本身和周边环境要有档次。
再次，商品分类要精细，要有品位。“布波”其实是一种生活方式，是一种涵盖大众消费领域的特殊品位的消费。单一店铺不能涉及太多种类，可选择某一类细分市常商品本身一定要精致，是一等品。比如杯子，一般100个杯子里只有10个左右是精品，你就一定要将这10个找到。很多店老板都是到香港、台湾等地选择货源，以保证质量。最后，客源维护要精到。保证购物氛围自由闲适，急于推销和大声讨价还价都应避免。
四、汽车饰品店
私家车拥有量激增导致汽车饰品不断升温。许多驾车一族（尤其是女性车主）愿意花几百甚至数千元装点自己的爱车。相当比例的有车一族希望拥有一辆漂亮、有个性的车。汽车饰品店存在许多有待挖掘的商机。像香水、玩偶、方向盘套、坐垫等都有很大的市场需求。
该如何投资汽车饰品店呢？服务很关键，尽量给顾客营造温馨的感觉，因为现今顾客对服务的要求都较高。
投资地调查：投资前必须仔细分析该地区或该地段是否适合开汽车饰品店，这其中包括调查是否先前已经有人开了类似的店铺，避免重复投资；必须考虑到所在地点的汽车保有量，汽车数量是否能够允许在此开店；然后就是调查有车一族的消费能力，分析有车一族的层次和工资水平；还有就是消费者特性，如果这些人当中有很多人消费比较保守，或不在意消费的话，投资者则要考虑再三，须在最有把握的情况下才进行投资。一般来说，汽车饰品店一般会选择在交通便利、十字路口比较多的路段和区域，这样比较方便顾客直接开车到店里选购，更大程度上吸引顾客的眼球。个性、时尚的类型店在闹市区，也会吸引众多爱酷一族前来选购。总之，认真选择，认真比较。
投资方式：自主开店还是选择 *** ？对于那些对市场吃透的人来说，开家有个性、不受束缚的小店未尝不是一明智之举。但对于那些刚涉及汽车饰品店的投资者来说，没有十足的把握，加盟一家品牌店更为明智，不仅解决了货品来源的忧虑，产品进价绝对便宜，而且还免去了部分广告宣传。
五、男士内衣店
都说女人的钱好赚，大多数服装厂家和商家将主要精力投入到女性市场，男性市场一直处于被忽略的状态。国外不少厂商瞄准大陆市场的这一盲区，大力抢占市常他们通过调查，认为现代男性承受的压力更大，再加上男性购物心理的原因，他们进商场时目标明确，不愿意浪费大量的时间寻找想要购买的物品。因此，为男性开辟集中便捷的专门场所已为不少商场所采纳，这从专门的男士内衣店的火爆可见一斑，例如杭州的“内酷”男士内衣店。
男士内衣店的投入不多，主要是铺面、装修和首次进货货款。各地铺面价格存在一定差异，但一般5—10万元即可启动。 *** 店或自己开店都可选择。
开男士内衣店选择品牌很关键。目前受国内男士欢迎的男士内衣主要有两类。一种是日常型的，特点是舒适、素雅、含蓄，以纯棉面料为主。另一类是造型夸张的情趣内衣。英国的forbidden和台湾的looksee等品牌面比较广，包括家居、运动、前卫等系列，价格从50—500元不等，尤其是looksee，有几百种品牌。国内的宜而爽、三枪等大众品牌也比较受欢迎。
因为针对目标顾客的特定性，男士内衣店的选址很重要。选址要点是：闹中取静，交通便捷。虽然“人气”很重要，并不一定要选择人流量特别多的主干道，太“旺”的地段反而不利于吸引顾客进门，但交通一定要便利。店面更好选择在比较成熟的商圈内，周围的年轻人相对较多的社区和公寓。面积在15—25平方米就可，不需太大。地址要能描述明确，容易让顾客找到，这样才不会出现无效宣传的状况。也有人选择商场的角落或柜台。店面整体风格以朴实、整洁为宜。
男士内衣店的主要消费者是时尚前卫的年轻男士，但中年人也不少。另外，女士也占总客源的很大比例。“内酷”等专卖店就专门针对女性购买者有一系列优惠措施，效果不错。但店员更好以男性为主，男性顾客会感觉和他们交流更为方便一些。
创业投资计划书 （二）
一、计划摘要
（1）书吧经营范围和性质：
⒈书吧将向大众（主要是大学生和普通工薪族）出售各种时尚杂志、体育报刊以及 *** 畅销书籍；
⒉同时店内设置半封闭式包间，提供咖啡，茶等饮料以供读者休闲聊天；
⒊书吧提供书籍订阅服务；
（2）主要商品：
⒈各种杂志和报刊，涵盖美容，体育，经济，政治，军事，旅游，画册；
⒉ *** 畅销书籍，包括当红 *** 小说，哲学类书籍等；
⒊各种茶水，咖啡；
（3）消费对象：在校大学生，普通工薪族；
二、书吧地址
书店选址的黄金地段主要有地处拐角的位置、学生聚集地附近、住宅区地段、三叉路口四处，因书吧主要消费对象为在校大学生故书吧地址处于浙江某大学附近。
三、书吧装潢
装潢预算：4万~5万元
装潢设计：
⒈书吧分为上下两层，一楼主要经营书籍销售并设有一个稍大型完全开放式包厢，二楼设有单个包间，内设桌椅；
⒉书吧整体以蓝为主色调，颜色由淡蓝至深蓝随由一楼向二楼渐变，轻松而又不失典雅；
⒊单个包间则依各种不同主题如动漫，军事，文学等分别设计壁画，灯光；
⒋设计一个有个性的吧台，提供各种茶水，饮料。
四、管理结构
店长1名，主要负责图书的选择与进货，协调和管理店员工作，同时店长负责店内的财务管理，财务采用日结制，即当天进行财务的结算，并填制报表，每月末进行盈亏计算。
店员1—3名，主要负责店内的服务与清洁，并采用店员考核制与奖金制度相结合的方式提高员工工作积极性。
五、市场预测
（1）商品特性：书籍销售为主，辅以休闲娱乐；
（2）消费者特点：年龄在17—30之间，追求时尚，渴望 *** ，有一定的文化基础；
（3）价格决策：因消费者主要为大学生则价格定位不宜过高同时为了维护书吧利益也不宜太过低廉；
（4）促销计划和广告策略：
推出读者会员制，会员享有购书折扣优惠，可以在保持书刊完好的条件下免费借阅图书，收取茶水费用及包间费用采取发行传单的形式宣传书吧定期推出包间特价优惠。
六、书籍来源
出版社、图书批发市场和个人工作室（注意折扣问题，出版社折扣一般为部分教材8折外，其他书籍大都在6。5至7。2折之间）
七、风险与风险管理
⒈很多畅销书往往只有一二个月的市场效应。这就需要书商不断地跟踪图书市场，结合读者关心的问题及时对书的结构进行调整，更大限度地满足读者需求；
⒉书吧特色难以持久保持。这就要求店长有独特的文学视角，坚持自己的的特色。
八、成长与发展
⒈扩大单店规模。（营业面积、经营品种、经营范围）这种方式风险较大，需要依靠对当地市场容量的充分了解和合理预测，以及在竞争中取得一定的优势；
⒉开设分店。此种方式需要书吧有足够的影响力和名气，需要一定的时间积累。
在服装商标买卖网如何选择商标呢？服装品牌logo体现了服装品牌的精神内涵，一个好的服装品牌logo能够带来经济价值、信誉价值以及艺术价值，是一个企业价值的体现。logo的形象标志，作为一种信息载体，应具有高度的大众可识别性，无论是文字还是图形，都要给人可以想象的空间。
一、服装行业注册商标主要核心类别为25、9、10。
首先，申请人必须申请注册第25类商标，这个类别是没有什么犹豫的。第25类服装,鞋,帽，涵括了绝大部分服装行业中的商品类别，即用在吊牌，商品，包装物等上面的；
另外有一些特殊的服饰，比如防辐射服装、防火服装、救生衣、防事故手套、防水衣等属于第9类；还有矫形形物品，如拘束衣、紧身腹围、紧身胸衣，这些是属于第10类。
二、服装行业可以拓展的类别为18、20、23、24、26、40、42、45。
18类：皮革皮具。如提包、背包、拉箱、钱包、皮草、皮具等；
20类：服装架、服装陈列架等；
23类：纺织纱线；
24类：床单布料。服装用弹性织物、服装用纺织品衬料、服装针织面料等；
26类：花边拉链。如拉链、花边、扣眼、纽扣等；
40类：皮革、服装加工服务；
42类：服装设计服务
第45类：提供服饰服务。如礼服出租、服装出租等。
这些类别或多或少都和衣服相关，或用于服装品牌，服装 *** 的周边业务拓展，所以也是相当需要考虑的。
三、35类广告,实业经营,实业管理,办公事务
35类几乎成了综合类型，实业企业只要不是贴牌代工厂，基本都需要这个。第35类商标属于服务类商标，涵盖了服装类商标在市场上的广告，店面招牌、市场营销，进出口 *** ，商业活动等，其重要性不言而喻。尤其是考虑做连锁、加盟店的企业，一定要注册35类哦。
常见问题：商标买卖一个大概多少钱
以上就是关于服装商标买卖网如何选择商标呢？的相关内容介绍，希望大家通过阅读以上内容可以更加清楚了解服装品牌的选择。如果大家还想了解更多知识产权相关知识，欢迎登录知识产权咨询我们的专业顾问。
一 欧洲传统文化与现代设计
01·传统文化在现代设计上留下的痕迹
我们下面讨论传统文化对欧洲现代设计的影响。西方进入工业革命时代，直接的原因是科学技术的长足发展，这种发展，使延续了数千年的手工艺，演变成机械化大生产。但是，尽管在科学技术史上有了这样实质性的飞跃，并且引起象柯布西埃一样的建筑师和艺术家的欢呼，以为从此告别了手工艺时代的设计 *** ，进入全新的建筑革命时代，而事实上，欧洲积淀了数千年的传统文化与艺术，仍然在现代设计中，被自觉不自觉地在潜移默化中传承着。
下面我们来看一看被后来人称为工业革命里程碑的艺术与设计作品，在它们身上，是怎样体现着传统文化艺术与现代科学技术融合的。欧洲哲学家们说建筑是写在石头上的历史；欧洲艺术家们说建筑是艺术的皇后，所以，我们就先从建筑说起。
建筑艺术
之一个例证是建成于1851年的伦敦水晶宫。这是一幢为伦敦世界博览会提供展览场地的建筑，大英帝国 *** ，为了显示英国工业革命的成果和推动科学技术的进步，为了炫耀殖民主义掠夺世界资源并开始支配世界的实力，英国当时在位的维多利亚女王和他的丈夫阿尔伯特公爵，决定在伦敦海德公园举办一次国际性博览会。于是，就有了这幢由英国园艺师约瑟夫·帕克斯顿（Joseph Paxton）设计的钢结构装配式建筑。后来，人们都称它为水晶宫。水晶宫仅用了八个月即全部竣工，正是因为这幢建筑的几何形状、建筑尺度的模数化、定型化、标准化，以及坚硬晶莹的玻璃墙壁和工厂化生产，使这个商业圣殿，成为世界上之一个体现初期功能主义风格的重要作品，预示了二十世纪设计的三大发展——机器成了风格的塑造者；技术作为新建筑或者新产品材料的直接来源；非建筑师取代建筑师的地位，俨然成为建筑风格的革新者。
如果我们把科技进步带来的新材料、新工艺和新设计成果，暂时放一放，看一看水晶宫的圆拱式屋盖，虽然没有了歌特式建筑“刺破青天锷未残”的外部造型，但是，人们仍然能够从那罗马式的半圆形拱券上，感受到一切朝向上帝的宗教精神，因为那透明的圆拱式玻璃屋顶，更便于人们与上帝神灵的沟通；看一看空旷直达透明玻璃屋顶的大厅，仍然使人回味起中世纪教堂的祈祷大厅；环绕大厅的柱廊，虽然失去了古希腊柱式和古罗马柱式的风采，但是，人们仍旧能够感受到欧洲古典建筑内部空间的宗教气氛；彩色玻璃幕墙上的多彩图案，虽然没有了欧洲古典主义建筑的浮华雕塑，但是却也能够勾起人们对欧洲古典建筑壁画的遐想……这就是一种文化的精神，它可以在古典主义的砖石艺术中得到展示，也可以在现代工业化材料、工艺和设计中得到体现。
第二个例证是建成于1889年的巴黎埃菲尔铁塔和巴黎世界博览会机械馆。前者是在巴黎世界博览会期间，为纪念法国资产阶级革命100周年而建；后者是专门为巴黎世界博览会的机器展览而建。两幢建筑都是在巴黎世界博览会时完成的作品。
1889年是法国资产阶级大革命100周年纪念日，法国 *** 决定隆重庆祝，在巴黎举行一次规模空前的世界博览会，以展示法国工业技术和文化方面的成就，并建造一座象征法国革命和巴黎的纪念碑。于是，就有了以设计人——法国工程师居斯塔·埃菲尔（G·Eiffel）的名字命名的埃菲尔铁塔。埃菲尔铁塔完全采用装配式工厂化生产方式，而且采用了工业革命带来的一切可能的科技成果。在设计、构件 *** 、装配组合，大工业系列化生产模式，充分显示了现代工业的进步性。当时人们认为：埃菲尔铁塔恰如新艺术派一样，代表着欧洲古典主义传统向现代主义过渡与转换的特定时期。但是，我们也不难从这个里程碑式建筑身上，找寻到传统文化艺术的印痕。那高耸入云的塔尖，也常常使人想到歌特式建筑那个高拔、挺直、垂直向上的动势造型。甚至那从塔尖延伸到塔基的曲线，也极其容易使人们联想到歌特式建筑尖尖的拱门、有棱筋的穹隆顶。这里面仍旧包含着传统文化的精神，所不同的是，它使用了新材料、新工艺、新设计。但是，文化的精神却在科技进步和艺术探索中得到传承。
在这次世界博览会上，工业革命对建筑的影响得到了最充分的体现。巴黎博览会机器展览馆是本次博览会上最重要的建筑之一，它运用当时更先进的结构和施工技术，采用钢制三铰拱，跨度达到115米，堪称建筑跨度的大跃进！陈列馆共有20榀这样的钢拱，形成宽115米、长420米，内部毫无阻挡的庞大室内空间。钢制三铰拱更大截面高35米，宽075米，而这些庞然大物越接近地面越窄，在与地面相接处几乎缩小为一点，每点集中压力有120吨。陈列馆的墙和屋面大部分是玻璃，继伦敦水晶宫之后，又一次造出了使人惊异的建筑内部空间。
这次世界博览会，与伦敦世界博览会已经相隔37年的时间，工业革命仍然以它惊人的速度向前迅猛发展，新材料、新工艺、新设计，层出不穷，各种技术更加成熟。因此创造了比伦敦世界博览会上更新、更高的工业化奇迹，是理所当然的。然而，除开技术上的创新以外，在艺术上，并没有什么值得欢呼的，因为那长达420米，跨度达115米的连续三铰拱，表现的是科学技术的进步，而艺术上还是使人联想起罗马式的厚重圆拱，只是材料不同而已。但是，他们之间的文化精神却是一脉相承的。机器馆1920年被拆除，所以也很少有人再提起它。
第三个例证是完成于1920年的苏联第三国际塔设计方案。这个被后来人称为“完全体现了构成主义设计观念”的设计方案，比埃菲尔铁塔还高出一半，里面包括国际会议中心、无线电台、通讯中心等。这个现代主义的建筑物，其实是一个象征无产阶级革命和共产主义运动的雕塑，它的象征意义比实用性更加重要。第三国际塔方案是由苏联艺术家弗拉基米尔·塔特林设计的，是苏联构成主义艺术与设计的代表。构成主义艺术与设计是苏联十月革命胜利前后，在俄国先进知识分子当中产生的前卫艺术运动和设计运动，无论从探索的深度还是广度来说，这一运动都毫不逊色于德国的包豪斯运动，或者是荷兰的风格派运动。
苏联十月革命的成功，使世界之一个社会主义国家诞生，胜利后的苏联，遭到帝国主义列强的干预，但是共产主义信仰和轰轰烈烈的革命运动，使大批知识分子以饱满的革命 *** 投身革命，他们希望在***的领导下，为建立一个繁荣、富强、平等的苏联而贡献自己的全部力量。在内外干涉的困境中，苏联的建筑师、艺术家和设计师，开始为无产阶级革命事业进行艺术与设计上的探索。后来苏联在柏林举办苏联新设计展览，不仅使西方系统地了解到构成主义的探索和成果，而且了解到设计观念的社会背景，即在苏联艺术中广泛提倡的革命现实主义和革命浪漫主义创作原则，而且强调艺术源于生活。我们今天不必为兴起于苏联的构成主义下什么定义，但它在当时，的确给欧洲的现代主义艺术带来很大影响。受此影响，格罗披乌斯立即调整了包豪斯的教学方向，抛弃无病 *** 的表现主义艺术方式，转向理性主义，提出“不要教堂，只要生活”的口号，这是包豪斯自1919年开办以来之一次政策上的重大调整。构成主义在艺术上取得的极大突破，对西方艺术与设计发展起到了极大促进作用。
诚然，第三国际塔设计方案，在艺术上的前卫性，政治上的象征性，毋庸质疑。然而，就是这样一个充满革命情调的艺术设计作品，我们也能够从中解读出欧洲传统文化的语言符号。那个具有无限动感的、螺旋式节节上升的构图，实在就是歌特式建筑对上帝崇拜的宗教灵魂。只是苏联构成主义艺术家和设计师，给它赋予了新的内容和诠释。仅此一点，就可以看出，传统文化对于后世的影响，远远超出我们的想象。由此，也可以引申到今天的所谓“先锋派”和“前卫派”艺术——他们虽然不可能与苏联构成主义艺术家同日而语，也无法比及苏联构成主义艺术家的探索精神，但是他们总要在自己的“前卫”艺术中，标榜反传统文化艺术的属性，甚至要彻头彻尾地使传统文化与艺术消亡。以第三国际塔设计方案这个个案分析，任何艺术，都不会因为它的前卫性，而失去传统文化精神。
第四个例证是美国的世界贸易中心大厦。这幢“双子大厦”，不能不说是当今世界经济和科技发展的产物——投资额28亿美元；110层，高约417米，（两年之后被同样层数443米高的芝加哥西尔斯大厦超过）；占地16公顷，总面积达929万平方米；开挖泥土和岩石90多万立方米；全部工程用料——钢材20多万吨、混凝土32万多立方米；澳大利亚专门为修建它而设计制造8台大型起重机；为穿越这座“站立起来的城市”，200多部电梯和70多座自动扶梯不停工作，电梯的速度更高达每秒钟8米；1973年建成时，打破了帝国大厦保持了42年之久的世界更高建筑纪录，成为世界上之一高的建筑，直到2001年“9·11”事件化为灰烬为止，它的高度仍然是世界第四，美国第二，纽约之一的地位。
20世纪60年代后期到70年代中期，是美国高层建筑最辉煌的时期，由于建筑技术的成熟和美国整体经济实力的强盛，这一时期的高层建筑无论在高度、功能还是数量方面都取得了惊人的增长，于是，就在纽约诞生了这幢“双子大厦”。大厦由美国籍日本人、建筑师山崎实设计。在山崎实看来，世界贸易中心建筑的基本问题是“寻找一个美丽动人的形式和轮廓线，既适合于曼哈顿区的景观，又符合世界贸易中心的重要地位”；他认为，人类既然能够建造摩天大楼，就一定能够理解摩天大楼。所以，在一百多个设计方案中，山崎实最终确定了后来矗立在纽约曼哈顿的“双子大厦”设计方案。这个方案高宽比为7:1，由密集的钢柱组成，钢柱之间的中心距离只有一米多，所有窗都是细长形，那些由钢柱构成的挺拔向上的线条，以及从第9层向下三根柱合为一根，合并处设计成尖拱状，颇具哥特式风格，那些连续不断的尖拱式门洞，更使人联想到歌特式建筑的典型形式，想到欧洲传统文化与艺术的蜕变。不论山琦实是在怎样一种心态下确定的这个方案，他最终也还是没有躲开欧洲传统文化与艺术的影响。
山琦实是美国重要的现代主义、国际主义设计代表人物，他对摩天大楼有着难解难分的情缘，他曾经承担帝国大厦的设计工作，那是一幢在1973年世贸中心双子楼落成之前，世界上更高的大楼。山琦实1954年设计的普鲁伊特—艾格大厦被炸毁，这一事件被美国著名的评论家和历史学家查尔斯·詹克斯宣布为现代主义的终结，代表了国际主义设计的终结和后现代主义的兴起，而他设计的世界贸易中心大厦，则是华尔街金融中心的标志和象征。山琦实曾经说：“对于我，建筑不是一种生活方式，它是我的生命。”这话不幸言重，当山琦实的生命在1986年终结之后十五年，世界贸易中心大厦也在“9·11”事件中终结了生命。
“9·11”事件之后，美国人开始重建世界贸易大厦，但是，他们仍然没有摆脱西方古典教堂建筑哥特式的阴影，上面的两个重建设计方案，与1248年建成的德国科隆大教堂（见本文图06），依然有着似曾相识的轮廓线和空间氛围。由此可见欧洲传统文化精神的如影随形。
美国人追求摩天大厦，西方人称之为“通天塔”的建筑文化与艺术，这本身就是西方传统宗教梦魇的再现，企图通过摩天大厦直达天庭，成为上帝与人间的代表，用中国古人的话语，就是天老大，地老二。西方帝国主义、殖民主义、霸权主义……形形 *** 的霸权思潮，都是西方宗教梦魇的延续。摩天大厦正是这种变态心理产生的文化与艺术现象。摩天大厦栉比鳞次，一个比一个高耸入云，大有“欲与天公试比高”的气势，用现代技术和经济实力营造着传统宗教梦魇的强烈氛围。
第五个例证是英国被誉为“伦敦明珠”的千年穹顶。千年穹顶是一幢展览科普中心建筑，位于泰晤士河边格林威治半岛上，占地300英亩，耗资8000万英镑（12．5亿美元），是英国为庆祝20—21世纪之交的千禧年而营造的纪念性建筑之一。它由著名的Richard Rogers 事务所承担建筑设计，结构设计由Buro Happold完成，是建筑师梦幻与工程师创新的完美结合。整个建筑为穹庐形，12根100米高的钢桅杆直刺云天，张拉着直径365米，周长大于1000米的穹面钢索网。光是钢索网就用了长达43英里的钢缆。室内更高处为50多米，容积约为240万立方米。它的屋面材料表面积10万平方米，仅为1毫米厚的膜状材料，却坚韧无比，据说可承受波音747飞机的重量。同时它有卓越的透光性，可充分利用自然光。设计之初，业主并没有明确规定建筑的外形。建筑师经过悉心的比较论证，决定将繁多的功能归入同一屋顶下，提出了穹顶的方案。他们主张桅杆要尽可能的高，穹顶要尽可能的大，使人在飞机上能一眼看到它。要为伦敦创造新的标志性建筑，并活跃格林威治半岛的天际线。从空中鸟瞰，它如同泰晤士河畔的一颗珍珠。它于1999年12月底正式开放，在20世纪的最后的夜晚，有成千上万的人涌入它的周围，观看了美丽的焰火，分享世纪之交的喜悦。
狂欢之后的英国人，在美国“9·11”事件发生不久，也对它们的“千年穹顶”，表示了种种担忧，据说英国媒体进行了一次本国“恐怖奇观之最”的即时 *** 调查，评出了英国7大恐怖奇观，“千年穹顶”名列“恐怖第二”。
千年穹顶，伦敦明珠，这又是一个用现代科技营造传统宗教梦魇的现代设计，那直刺云天的12根100米高的钢桅杆，犹如歌特式建筑高耸入云的塔尖。表现出现代西方人，仍旧重复着先人追寻与上帝同在的梦幻。事实上，这种由拱券演变成穹隆的建筑形式，也早已在欧洲的宗教建筑——大教堂中经常不断地采用，其中最著名的就有罗马万神庙、佛罗伦萨主教堂、罗马圣彼得大教堂、伦敦圣保罗大教堂。
罗马万神庙（Pantneon），是古代罗马城中心供奉众神的神殿，建于公元120－124年间。是罗马穹顶技术的更高代表。在现代结构出现以前，它一直是世界上跨度更大的大空间建筑。穹顶直径达433米，顶端高度也是433米。按照当时的观念，穹顶象征天宇。它中央开一个直径89米的圆洞，象征着神和人的世界的联系，有一种宗教的宁谧气息。人们站在万神殿的穹顶下，阳光从洞中照下来，使人不自觉的都要仰面向上，感到那就是通向天国的唯一通道，从穹顶照下来的光洒在殿堂内，是那样的庄严肃穆，令人生畏。
佛罗伦萨主教堂，始建于1296年，工程先后在乔托、昂德雷阿·皮萨诺，弗郎切斯科·塔冷蒂等人主持下进行，教堂的内外工程一直持续进行到1375年，达数十年之久。教堂的穹顶于1420年开始建设，1434年竣工，两年后，即工程开工后的140年开始启用。佛罗伦萨主教堂穹顶，标志着意大利文艺复兴建筑史的开始，成为共和政体的纪念碑。八边形的歌坛，对边宽度是422米，用穹顶覆盖。为了突出穹顶，砌了12米高的一段鼓座，连同采光亭在内，建筑总高107米，成为整个城市轮廓线的中心点，即使在今天，这幢超高层建筑，也足以成为一个城市的标志性建筑物。佛罗伦萨主教堂的穹顶，被公认是之一个意大利文艺复兴建筑作品。
罗马圣彼得大教堂（Piazza San Pietro），最初是由君士坦丁皇帝在圣彼得墓地上修建的，于公元326年落成。16世纪，教皇朱利奥二世决定重建圣彼得大教堂，并于1506年破土动工。在长达120年的重建过程中，意大利更优秀的建筑师和艺术家布拉曼特、米开朗琪罗、德拉·波尔塔和卡洛·马泰尔，相继主持过设计和施工，直到1626年11 月18日才正式宣告落成。教堂呈十字形，包括门廊，长度为2115米，宽137米，高1325米，穹窿直径42米，教堂总面积为15160平方米。教堂是罗马全城的更高点。教堂正面为巴洛克式，共分两层，上层有耶稣，圣约翰、及十二使徒像；下层有八个圆柱，四个方柱，共有五座大门。石阶前就是圣彼得广场，广场四周环绕 284根柱子，形成一椭圆形长廊。教堂两旁则环绕弧形长廊，拱卫着广场。圣彼得教堂不仅是一座富丽堂皇值得参观的建筑圣殿，它所拥有多达百件的艺术瑰宝，更被视为无价的资产。站在米开朗琪罗设计的穹窿顶下抬头上望，你会感到大堂内的一切都显得如此渺小。
伦敦圣保罗大教堂（St Paul‘s Cathedral），是一座融合了哥特式与文艺复兴时期格调的宏大建筑，是伦敦更大的基督教堂。圣保罗大教堂始建于1675年，1710年建成，建筑高度为110米，是仅次于罗马圣彼得大教堂的穹顶建筑，是英国古典建筑的代表。二次大战期间，伦敦大多数地标都遭轰炸受损，但是圣保罗大教堂的穹顶却保存了下来，成为英国人的精神象征。
我们在这里藉此延伸欧洲穹顶建筑的发展历史，目的在于说明，欧洲传统建筑文化对时至今日的西方文化与艺术，都在产生着深刻的影响。也就是说，虽然现代科技发展到了惊人的程度，但是作为一种文化精神，欧洲古典文化与艺术，却被西方的现代设计所传承。
艺术设计
我们下面再来讨论其它方面的艺术设计。台湾《设计》杂志曾经载文，展望欧洲21世纪设计趋势，认为复古主义、新自然主义、传统材料的复苏、色彩情感化等等，是欧洲未来艺术设计的一种趋势。我们姑且不论这种展望是否科学，提法是否准确，以及这其中是否有商业利益的驱动，有一点是可以肯定的，那就是，传统文化的影响，一直伴随着现代设计的成长。事实上，艺术家和设计师的创作灵感，在很大程度上是依赖本身文化与艺术的修养。这种修养，又直接来源于自然、社会和历史知识的吸收。学习自然，传承历史，创造未来社会，这本身就是人类改造自然、发展社会的主旨。所以，作为反映人类实践活动的艺术与设计，也不能不作出相应的回声。
让我们来看城市环境艺术对传统文化的思考。工业革命，继之而来的工业化社会，而后又是全球性的城市化运动，给人类社会带来了形形 *** 自然的、社会的问题。因此，自20世纪60—70年代，在全球范围内掀起一场城市文艺复兴运动，其目标直指19世纪末20世纪初的新艺术运动。它以日益紧迫的全球环境问题为开端，在国家间或同一国家内或同一城市中提出了宗教、经济、文化、历史等各种各样的问题与矛盾。从而许多城市环境艺术作品——不论是美国的抽象主义，还是欧洲的写实主义，都开始了对现实社会反思，对历史文化追述。虽然现今的城市环境艺术，改变了欧洲古典主义雕塑的沉重历史感，代之以轻松的抽象主义艺，但是，其中也依然传达着众多的历史文化的信息。
旧金山Kezar体育馆前的广场柱，使我们想起了什么？想起了古罗马圣彼得广场，想起了文艺复兴，想起了古希腊—罗马城市艺术，想起了古埃及阿蒙神庙的巨大柱廊……这便是传统文化与艺术的魅力！同样，纽约大学教工宿舍区的雕塑，使人更能够直接在起居环境中欣赏到抽象派大师的艺术，从而也能够联想到抽象派的起源——中国画的写意艺术。
一件名为《斯芬克斯》的雕塑作品，建于密执安州首府兰辛城，据说是为了纪念美国人权运动领袖、后被谋杀的马丁·路德·金而设置的。作品直接取材于斯芬克斯狮身人面像，更能使人联想起古埃及的金字塔，以及埃及的悠久而古老的文化。同时也自然联想起人类为了争取自由、平等、博爱，进行了千百万年的斗争，但还是“革命尚未成功，同志仍须努力”。在美国的城市里，由以半抽象和大块青铜雕塑而闻名的欧洲派艺术家理查德·亨特，献上这样一个文化内涵丰富，寓意深刻的作品，实属难得。
一个直接用“AIDS”（爱滋病）一词表现主题的雕塑，也许看上去过于直白，但却传达出一种深刻寓意的文化，即人类在改造世界创造文化的同时，丢掉了传统文化的伦理道德观，自然就会遭到大自然的疯狂报复。“AIDS”用毫无感 *** 彩的不锈钢表现，作品本身又用作邮筒、信息板，其肮脏孤寂的状态，正象征着自诩为创造着高科技文明、而又抛弃着传统文化的今日社会，在怎样产生着文化与艺术、道德与伦理的垃圾！
一个矗立在慕尼黑市中心旁边，大学区与住宅区连接处的一组雕塑作品。三角形顶点位置孤零零地立着一个不锈钢制成的古希腊—罗马柱式，在路的对面三角形的底边位置、两只距离30m左右的黑色大理石的眼睛在草坪中盯视着对面的柱式。凝视着被随意截取的传统文化与艺术，现代人对无法构筑的现代文明，充满的是什么——失望和悔恨！
从城市环境艺术中，后来分离出一批自诩为“大地艺术家”，他们/她们认为，这些城市环境艺术作品，因为有美化城市环境功能而具社会功用性，还不能说是艺术家对纯粹艺术的探索。所以，他们/她们选择走向自然，远离城市，因而也就形成了一种所谓的“大地艺术”。但是，这种大地艺术，也还是没有脱离现实社会，更没有与传统文化与艺术的精神一刀两断。据说古埃及金字塔、古代亚述和巴比伦的金字形神塔、法国布列塔尼（Brittany）和英格兰的坟墓和巨石阵、Nazca Peru的具有几何形的巨大抽象图形、印第安人的沙画……都对大地艺术家们产生了强烈的冲击，他们厌倦了现代主义的影响，到上古的历史中，到原始的自然中，寻求新的 *** ，从而产生创作灵感。不论大地艺术家怎样看待自己的行为，事实上，他们/她们的这种行为，都可以看作是对历史文化与艺术的回归。
《螺旋形防波堤》是美国大地艺术家史密逊最为著名的作品。他获得了犹它州（Utah）10英亩湖滨地带20年租用权，于是，他把6吨多垃圾和石头倒入盐湖红色的水中，形成了一个15英尺（46米）宽的螺旋形的堤坝，螺旋形的中心离岸边150英尺远。观众可以顺着堤坝走到尽头，在尽头什么也没有，艺术家并不是想让人看到什么，而是让人通过进入作品而接触自然。史密逊是一个极端悲观主义者，后来死于一次艺术活动的飞机失实。他认为世界和地球的未来不是走向光明，而是走向同一归宿——毁灭。这是典型的欧洲古典宗教“世界末日”说，我们在那回归式的螺旋线上，似乎也能够感受到这种强烈的古典宗教文化。与他有同样文化心理的艺术家迈克尔·海泽的作品，也表现了同样的主题，那被绞索套住的绿草地——大地，似乎也在诉说着“世界末日”的话语。
与上述两个作品相反，克里斯蒂娜·洛克林在巴黎·德方斯的城市环境艺术设计，却以积极的乐观主义态度，创造出有着同样文化传承的艺术作品。这一作品位于横贯德方斯东西的大型广场的中轴线上，是个以草坪的南北向为轴，稍加出平面旋转的圆环，这不仅使人认识到地球的动态，以及人类种种行为正在破坏着地球旋转的平衡。看了这个艺术设计作品，我们不能不联想到艺术家很可能受到中国太极文化的影响。
不仅大地艺术这样的前卫艺术钟情于历史文化，就是那些更为可圈可点的前卫艺术，也常常到历史文化中去寻觅创作的源泉和灵感。
自从杜尚在1917年把一个现成工业产品——便器，当成一件自己创作的艺术品，并且命名为《泉》，送到展览会，产生世界性哄动效应以后，他就成了观念艺术的开山鼻祖，为后来的艺术家和设计师们纷纷效法。观念艺术，对于今天而言，也仍然是很前卫的，但前卫，有时也需要到传统文化中去寻找灵感。汉米尔顿的设计作品——《Marataplan》，就是效法杜尚的产物，但是我们会发现，他的设计，并没有取材于现成的工业产品，而是取材于历史文化的主题。作品是通过书写在墙面上的文字表现的，文字“MARATAPLAN”，是由“MARAT”——法国大革命时期革命家马拉的名字，与“RATAPLAN”（法国革命军的军鼓声）组合而成的。我们姑且不论观念艺术的事事非非，这种直接取材于历史主题，就是传统文化影响的结果。“MA”为黑色，“RATAPLAN”是红色。色彩上的区别，更能使人感觉到革命家的令人肃然，大革命的令人振奋。
工业革命之后，社会的商品化速度加快。产品包装、产品商标，越来越受到社会和制造商的重视。以至到了后来，产品的品牌，几乎成了决定企业生死存亡的一张王牌，因此市场上的品牌大战此起彼伏。美国的可口可乐（Coca-Cola），已经在世界上风靡了一百多年，至今不衰，而且成为美国文化的一种象征，在绝大程度上得益于他的品牌。根据美国纽约顾问公司Interbrand，2000年的一份调查显示：“可口可乐”品牌的价值高达725亿美元，是全世界最值钱的商标。如今最风靡全球的“微软”品牌，在提升了24%之后，品牌价值才达720亿美元，居“可口可乐”身后第二位。20世纪20年代，可口可乐在中国上海生产，中国人又给它赋予了一个非常中国化、又十分讨大众喜欢的中文名字——可口可乐，从此，可口可乐在中国家喻户晓。可口可乐的商标百余年一直未改，但是可口可乐却十分注意打历史文化的品牌。20世纪80年代，可口可乐再次登陆中国，就在中国掀起了一场名为“红色运动旋风”的广告宣传战。他们把中国大众喜闻乐见的民间艺术，运用到广告设计中，收到了惊人的效果。他们在“红色运动旋风”的广告宣传战中，有两个广告设计作品，就是把中国民间剪纸艺术的“连年有余（鱼）”，与可口可乐商标巧妙地结合在一起，使中西文化艺术十分自然地融会贯通。而且把美国人的“Enjoy（享受）文化”推向中国大众，大张旗鼓地号召中国人“Enjoy Coca-Cola”!
与可口可乐在中国争夺市场份额的另一个饮料品牌，是百事可乐（Pepsi-cola）。百事可乐也是有一百多年历史的美国饮料品牌，但我们没有听说，百事可乐在美国形成一种被美国人称为“百事可乐文化”的现象。显然他们没有注意到广告设计与传统文化的内在关系。百事可乐在中国的品牌宣传战，使用的是兰海洋战术——一切都是兰色调，而且寻觅了为数众多的演艺界明星一起助战。力度不能说不大，轰动效应不能说不大，知名度不能说不大，而且使用的广告语也很响亮——ASK FOR MORE（渴望无限）。但是，实际的效果未必能够与可口可乐一决雌雄。据说百事可乐的商标在百余年
平面设计主要课程有：素描、三大构成、PS、CorelDraw 、IIIustrator、字体设计、LOGO设计、包装设计、户内外广告设计、画册设计、名片设计等创意实战。想要学好平面设计其实不难最主要是有没有决心，不妨先用60秒时间来测试下→→点击测试我适不适合学设计平面设计因为其应用广泛，在我们生活工作的环境中随处可见平面设计的成品，因此通过专业的培训学习踏入这个行业可以说是前景无忧的，并且拥有无限的发展生机。但是在学习的过程中，更好是能通过专业的培训机构来学习。专业正规的培训机构可以提高学习效率，更好更快地掌握这门技术。以天琥教育为例，天琥通过“面试、项目测试、复试、试讲、教研培训”五大步骤严格选拔设计讲师，确保每位讲师都拥有丰富的项目经验。进入天琥的他们大多是来自4A广告公司的一线设计精英、知名设计总监、艺术院校教授。
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