导读：网上最火的一笔画玫瑰工具/原料一支笔 *** /步骤在纸上画一个圆在封闭口往下画一个三角形完成一个三角形以后再往下走画一个更小的三角形。如此类推最后画到花心的地方就完成一个完整的玫瑰花了在周围用同样的 *** 画几个花最后在周围加上小叶子就完成一个实用
网上最火的一笔画玫瑰
工具/原料
一支笔
*** /步骤
在纸上画一个圆
在封闭口往下画一个三角形
完成一个三角形以后再往下走画一个更小的三角形。如此类推
最后画到花心的地方就完成一个完整的玫瑰花了
在周围用同样的 *** 画几个花
最后在周围加上小叶子就完成一个实用的手帐插画啦
END
玫瑰花语是指用玫瑰来表达爱情的通用语言,而且不同的颜色和数量代表的意义不同。[1]其中红玫瑰代表着热烈的爱情;黄玫瑰表达纯真的友谊和美好的祝福;紫玫瑰传递着浪漫的情怀和高贵、忧郁的情感;白玫瑰预示着纯洁,出淤泥而不染。
玫瑰花简笔画怎么画玫瑰花简笔画可以这么画:
1、首先我们在白纸上用成圈的曲线,画出玫瑰花的花瓣,线条要流畅自然。
2、然后在下面画一个半圆的花瓣,玫瑰花的外形轮廓就勾画出来了。
3、接着在花朵的下面画上细长的花杆,最后在花杆上画上叶子和尖尖的刺,一朵玫瑰花就画好了。
4、最后上色。
如何画好一张画
1、画什么
画笔连心,好的画是可以激起观者共鸣的。所以说,好的画都抒发了一定的情感。如果是单幅插画、漫画、游戏原画等等,要提前想好这幅画我要表达的具体思想和情感。
思想:主要指的是这幅画的主旨,包含的内容和题材。需要考虑到的有时间设定、地点设定等等。因为时间和地点,会影响场景的自然风格,建筑风格,人物设计,服饰设计等等。
2、怎么画动笔之前的准备工作是什么
怎么画主要是关于美术基础知识、技法的。美术场景需要学习的是透视理论。人物主要学习的是人体解剖学。颜色主要学的是光源和色彩基础理论。技法主要是靠平时的练习和积累。基础非常重要,没有良好的美术基础,画出来的画,可能有一两张还好,但质量发挥不会稳定。
3、我到底画的好不好
这一步简单而重要。想要进步的更好 *** 就是把自己喜欢的艺术家的画,放在自己的画旁边做对比。逐步对比你喜欢的画家是怎么处理上面提到的问题的,找出自己有哪里不足。
画画是需要严谨的逻辑思考和坚持不懈信念的。有时强大的信心非常重要。好作品的背后有成百上千张废掉的画。所以慢慢来,找到 *** ,大量练习,每隔一段时间就会有些进步的。
夜莺和玫瑰花/王尔德“她说如果我给她一朵红玫瑰,就会和我一起跳支舞的,”这位年轻的学生大声说着,“但我的花园里没有红色的玫瑰花。”
在栎树上的巢里,夜莺听到了他的话。她从树叶之间往下一边看,一边思索着。
“我的花园里没有红玫瑰!”他哭喊着,英俊的双眼里满是泪水。“啊,就为这么件小事儿,我心里真难受!智者所写的一切我都读过,我脑袋里全是哲学的秘密,但这一朵红玫瑰的要求,就把我的生活弄得这么凄惨。”
“终于有了一位发自内心的恋人,”夜莺说。“我并不认识他,不过每天夜里我都为他唱着歌;我并不了解他,不过每天晚上我都向星星讲着他的故事。他有着风信子一样乌黑的头发,他的嘴唇像他渴望的玫瑰花一样红彤彤;怒气让他的面颊如象牙一般苍白,忧伤在他的眉梢上盖上了那个姑娘的印记。”
“明晚上,王子要举行一场舞会,”年轻学生嘟哝着,“我心爱的姑娘会是我的舞伴。如果我带给她一朵红玫瑰,她会和我一起跳舞到天亮。如果我带给她一朵红玫瑰,我会将她搂在我的臂膀里,她会把脑袋靠在我肩上,她的手和我的手牵在一起。但我的花园里没有红玫瑰,我只能孤零零地坐着,她会从我身边走过。她都不会注意到我,我的心将会碎成一地。”
“当真是真爱呀,”夜莺说。“我的歌声,就是他的忧愁;我觉得欢乐的种种美好,对他而言只是痛楚。爱是多美好的一件事,比绿宝石更宝贵,比猫眼石更让人珍惜。珍珠和玛瑙也买不到爱情,集市上也找不到爱的踪迹。爱既不能从商人那里买到,也不能用金钱来衡量。”
“乐手会坐在他们的画廊里,”年轻学生说着,“然后抚响琴弦。和着竖琴与小提琴,我的爱人会跳起舞。她的舞步如此轻盈,双脚都不会落地。朝臣穿着华丽的礼服,将围绕在她身旁。但她却不会和我一起跳舞,因为我没法给她红玫瑰。”他猛地一下瘫在草丛上,脸埋在双手里哭了起来。
“他为什在哭呢”一只绿色的小蜥蜴问,他从学生身旁跑过,尾巴高高地扬起在空中。
“对呀,到底是为什么”一只蝴蝶说着,她正在一束阳光下震动双翼。
“对呀,到底是为什么”一朵邹菊悄悄地问她的邻居,声音又低又轻柔。
“他哭,是为了一朵红色的玫瑰花,”夜莺说。
“为了一朵红玫瑰”他们叫了起来,“这多么荒唐呀!”小蜥蜴有些许愤世嫉俗,马上就笑了起来。
但夜莺知道学生忧愁的秘密,她静静地坐在栎树上,思索着爱的奥妙。
她突然展开棕褐色的翅膀,飞到空中。她像一团黑影穿过树丛,如同黑影般,她又掠过了花园。
草坪中间立着一棵很好看的玫瑰树。夜莺看到了,便飞了过去,停在了它的枝丫上。
“给我一朵红玫瑰吧,”她大声说着,“我会为你唱出我最美的歌声。”
玫瑰树却摇了摇头。
“我的玫瑰花是白的,”它回答说,“像大海的泡沫一样白,比山峰上的积雪更白。你去我的兄弟那里吧,他在那台很旧的日晷旁,或许他能给你你想要的红色玫瑰花。”
于是,夜莺飞到了那棵长在旧日晷旁的玫瑰树上。
“给我一朵红玫瑰吧,”她大声说着,“我会为你唱出我最美的歌声。”
玫瑰树却摇了摇头。
“我的玫瑰花是黄的,”它回答说,“像坐在琥珀皇位上的美人鱼头发一样金黄,比割草人带着镰刀到来之前草丛里的水仙花还要黄。你去我的兄弟那里吧,他在那个学生的窗台上,或许他能给你你想要的红色玫瑰花。”
于是,夜莺飞到了那棵长在学生窗边的玫瑰树上。
“给我一朵红玫瑰吧,”她大声说着,“我会为你唱出我最美的歌声。”
玫瑰树却摇了摇头。
“我的玫瑰花是红的,”它回答说,“像鸽子的双脚一样红,比一浪接一浪的海底岩洞里的珊瑚扇还要红。但冬天冻伤了我的血脉,霜冻裹住了我的花苞,风暴折断了我的枝丫,我今年可开不出花朵来了。”
“我想要的只是一朵红玫瑰,”夜莺叫了起来,“只要一朵红玫瑰而已!难道就没有办法了吗”
“到有个办法,”玫瑰树说,“但这太可怕了,我不愿告诉你。”
“告诉我吧,”夜莺说,“我不会怕的。”
“如果你想要红色的玫瑰花,”玫瑰树说,“你要在月光下用歌声来养育它,并用你自己心脏的鲜血来染红它。你要胸口迎着我枝丫上的刺来歌唱。整个夜晚,你的歌声都属于我。而且刺还必须得穿透你的心脏,你生命的血液流入我的血脉,成为我的鲜血。”
“得到红玫瑰,必须得付出生命的代价,”夜莺叫着,“生命是多么宝贵。坐在绿色的树林里,眼看着太阳乘着黄金做成的战车,而月亮乘着珍珠做成的战车,这是多么的愉快。山楂的香气馥郁而甘甜,还有藏在山谷里的风信子也一样,石楠花的气息遍布整个山谷。但爱情比生命更可贵,一只鸟儿的心与人类的心相比,又算得了什么呢”
于是,她展开了棕褐色的翅膀飞到空中;她像一团黑影掠过花园,如同黑影般,她又穿过了树丛。
年轻的学生还像夜莺离开时那样躺在草丛上,他俊俏双眼里的泪水还没有干涸。
“开心点,”夜莺大声地说,“开心点儿吧,你会得到红玫瑰花的。我要在月光下用歌声来养育它,并用我自己心脏的鲜血来染红它。我只要求你做一个真情的爱人,因为爱比智慧的哲学更智慧,比强大的力量更有力。他的双翼有着焰火的色彩,他的身体如焰火一样鲜红。他的双唇甜如蜂蜜,他的气息散发着乳香。”
学生从草地往上看,他在听夜莺的讲述,但他听不懂夜莺想说什么,他只知道书本里写下的那些东西。
但栎树明白,并觉得很难过。他很喜欢这只在他树枝上筑巢的小鸟。
“为我唱支歌吧,”他悄悄说着,“你走了我会很孤独的。”
于是,夜莺唱了起来,她的声音如同一直银制瓶子里水泡发出的声响。
她唱完之后,学生站了起来,从包里掏出了一个笔记本和一直铅笔。
“她的歌声很美,”他对自己说,一边走过树丛。“谁也不能否认她的歌喉,不过她会有情感吗恐怕没有吧。和很多艺术家一样,她有的只是形式,没有真诚的心。她不会为别人牺牲自己。她只知道歌曲,而艺术的自私人人皆知。不过,她有几个音符确实非常动听。只可惜她什么也不懂,也没有什么实际的价值!”他走进房间,躺在硬板床上,想着他的爱人,不久便睡着了。
月色布满了天空,夜莺飞向了玫瑰树。她的胸口靠在玫瑰刺上。整个晚上,她都靠在玫瑰刺上唱着歌;一轮皎洁的明月在寒冷的夜晚停了下来,听着她的歌声。整个晚上她不停地歌唱,玫瑰在她的胸口越刺越深,鲜血慢慢离开了她的身体。
她先歌唱了男孩和女孩心里正在萌芽的爱意。在玫瑰树更高的树枝上开始长出了一朵让人惊艳的玫瑰花,随着一首又一首歌曲,花瓣一片又一片地展开。起初,她是那么苍白,如同河边的霜冻一样苍白,如同清晨的脚步一样苍白,又如同拂晓的翅膀一样透着银色的光。玫瑰花开始在银镜里留下影子,在水池里留下影子,树枝上的玫瑰花也开始生长,开始绽放。
玫瑰树大声喊着夜莺,让她把胸膛往玫瑰刺上再靠紧一些。“再压紧一些,小夜莺,”玫瑰树叫着,“不然,玫瑰花还没长成,天就亮了。”
于是,夜莺朝着玫瑰刺压得更紧了,她的歌声一曲比一曲更加洪亮了,因为她开始歌唱一个小伙儿和姑娘内心迸发的 *** 。
玫瑰的叶子上透出了一丝淡雅的粉色,如同正吻着新娘子的新郎脸上泛起的红色。但玫瑰刺还没刺到她的心脏,花朵依旧是白色的。只有夜莺鸟心里的鲜血能染红这朵玫瑰花的内心。
玫瑰树继续在喊夜莺要压向玫瑰刺。“再压紧一些,小夜莺,”他叫着,“不然,玫瑰花还没长成,天就亮了。”
于是,夜莺朝着玫瑰刺压得更紧了。玫瑰刺贴在了她的心上,一阵剧痛向她袭来。心越刺越疼,她的歌声也越来越狂野,因为她正歌唱着被死亡洗礼的爱情,歌唱着在坟墓里也不会消逝的爱情。
玫瑰花开始染上了深红的色彩,如同东方天际上的一朵花儿。一片片围绕着的花瓣都变成了深红色,她们心里像红宝石一样红彤彤的。
但是夜莺的声音却越来越小,她的弱小的翅膀开始扑腾,她的双眼如同蒙上了幕布一样。她的歌曲越来越小声,她的喉咙里就像卡了什么东西似的。
她努力唱出了最后一曲高亢的歌声。洁白的月亮听着,忘记了在拂晓时分离开,逗留在天际。这朵红色的玫瑰花听到了这曲歌声,欢欣地颤动,在清晨寒冷的空气里展开了她的花瓣。回声把歌曲带到了她在山丘紫色岩洞里的窝里,把沉睡的牧羊人从梦中唤醒。歌声飘过长满芦苇的河川,把她的消息带给了大海。
“看呀!看呀!”玫瑰树叫着,“玫瑰花终于开出来了。”但夜莺却没有回答,她心里埋着一根玫瑰刺,躺在深深的草丛里,死了。
中午,学生打开窗户向外看。
“什么!多么奇妙的好运气!”他叫着,“这里有一朵红色的玫瑰花!我一生也没见过这个样子的玫瑰。她真美,我想她一定有个很长很复杂的学名吧。”他斜着身子,摘下了这朵花儿。
然后,他戴上了帽子,手里拿着这朵玫瑰花跑向了教授的屋子。
教授的女儿坐在门口,纺着一卷蓝色的绸子。她的小狗躺在她脚边。
“你说过,只要我带给你一朵红玫瑰就和我一起跳舞,”学生大声说着。“这是全世界最红的玫瑰花。今晚你把它戴在你的胸旁,我们一边跳舞,我一边告诉你我多么爱你。”
但女孩却皱着眉。“恐怕这朵花配不上我的连衣裙吧,”她回答说,“而且,宫廷大臣的侄子已经送给我了好些珠宝,大家都知道珠宝比花值钱多了。”
“呃,用我的话来说,你真地很不懂得感恩,”学生气愤地说。他把玫瑰花扔到了街上,落到了一滩积水里,然后一辆车的车轮又碾过了这朵玫瑰花。
“不知感恩!”女孩说。“我告诉你吧,你真是很粗俗。你也不想想你是谁只是个学生而已。呵!我才不信你会和宫廷大臣侄子那样,鞋子上会有银子做的扣子。”她从椅子上站起来,走进了房间。
“爱情是多傻多蠢的东西呀!”学生一边说着一边走开了。“它连逻辑学一半的用处都没有,因为它什么也证明不了。它总是讲着一些不会发生的事儿,让人相信虚假的事物。而且它一点也不实用;这年头做什么都讲究实用。我要回到哲学里,研究下形而上学。”
于是,他回到了房间里,抽出了一本覆着厚厚灰尘的大书,开始读了起来。
(完)
选自《快乐王子和其他故事》,作者王尔德,插画CharlesRobinson。部分插画因排版原因未予保留。
原文版权已过保护期。中文翻译:DiFan。
SelectedfromTheHappyPrinceandOtherTales_y_scarWilde,withillustration *** y_harlesRobinsonSomeillustrationsaredeleted_orabetterlayoutonscreen
ThisworkisnowinthepublicdomainandtranslatedintoChinesebyDiFan
日本包装设计特点
日本设计专家G田史仁曾在他的著作《02秒的设计力》中提到,其实顾客在走进商店前,很少先想好买哪个品牌的产品。这就意味着消费者的购买决策是在货架前决定的。而让商品映入眼帘的时间,只有02秒,想要在这个瞬间让顾客惊叹一声“哇”,并且愿意驻足停留,抢眼的包装起着关键作用。
这个设计力法则,无非是说包装设计要讲究和消费者沟通,让人们一眼看到并感受到设计的力量,进一步对产品产生兴趣。日本设计在设计界独树一帜,或简约舒适,或可爱至极,日本的食品饮料包装,也常常令人印象深刻。
我们之前写过不少篇关于食品行业日系包装的文章,比如将借鉴日本将情感注入包装设计、日本食品包装给我们划了哪些重点等等,但都是从我们中国人的角度去看日系包装,是一个学习和观察者的视角。而今天,我们想从日本人/设计界的视角,来聊一聊日系包装设计。
虽然日本包装设计在业内独树一帜,有很多创意,但创新的意义在于变化,所以这么多年来,事实上日系包装也在发生变化。同样的,作为旁观者我们可能无法贴近更符合日本设计界的前沿,G田史仁为我们带来了日系包装设计未来的3个趋势。
氛围感:
首先是氛围感。氛围感这个词近来在中国也很流行,是一个审美的趋势。而在日本设计界,指的是产品通过设计,给消费者带来的“身临其境”的感觉。
G田史仁举了一个例子。在日本有那种装修风格非常未来主义的酒吧,但酒吧只提供没有酒精的饮料。这种酒吧的存在,是因为现在日本年轻一代更注重健康的生活方式,并不想摄入很多的酒精饮料。另外一种氛围感来自日式居酒屋。居酒屋是日本特色的饮食店,但是日本的年轻人觉得一些传统居酒屋看起来好像和他们的风格并不是很相融,所以现在日本诞生了新式居酒屋。这种新式居酒屋,在装修设计、菜品上更符合年轻人喜好。
不难发现,相比于喝酒,年轻人更爱和朋友聚在一起小酌谈天的氛围。
体验感:
这里说的体验感,指的是消费者基于产品包装设计的分享意图。在社交时代,一个好的包装能够出圈,很大程度上来自消费者的自来水传播。
可尔必思在去年推出了一个“放学后”夏季限定系列。没开封时,瓶身上是一个独自走路的男生,一瓶喝完之后,你会看到包装的另外一侧出现一个女生,这两个人手牵着手。这样利用可尔必思本身液体乳白色的巧妙设计,激发了人们的分享欲——大家会把前后的照片拍下来对比。
后疫情时代的改变:
疫情对全球产生了巨大的影响,日本当然也不例外。在后疫情时代,日本的包装设计也发生了相应的改变。比如因为线上的购物会越来越流行,所以包装设计时需要考虑在电商的环境更能够吸引消费者。
此外,包装的标签和包装盒,可以尽量简单,因为线上购物可以帮助我们降低成本,节约资源。G田史仁表示,越来越多的公司希望可以通过包装设计来提升品牌价值,而数字品牌化变得越来越重要,怎么样可以通过网站、线上商店、社交媒体来实现品牌化成为战略。
为什么日本的包装设计那么受欢迎？日本是世界上最讲究包装的国家之一,他们的包装设计一直以来是包装行业的翘楚。那么到底是什么原因让日本的包装设计如此受欢迎呢
想要知道答案,必须从日本包装设计的特点说起。日本的包装设计总的来说具有“本土与创新的完美融和”、“注重传统与现代结合的理念”“审视角度的包容性”三大特点。
“本土与创新的完美融和”
日本很多包装设计都渗透着本国的一些元素特征,进而形成了具有日本特点的“本土味道”的包装设计。而形成“本土味道”的原因主要是多元文化的环境和自强的民族意识。或者换句话说:“是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。”
在“日本味”的共同美学精神驱使下,在竞争导致的原创意识强化的社会条件下,在对设计师原创非常尊重的氛围中,日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工,使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上,再将这类和纸用于未来的设计,这样使“日本味”一直保持着活力和变化。
“注重传统与现代结合的理念”
日本在历史上曾受到中国文化的广泛影响,后来逐渐发展形成了自己的民族风格,这一点在其包装设计中有很好的体现。明治维新运动后,日本实行文明开化政策。国门打开,国外的各种艺术流派、设计思潮全方位传入日本。新艺术运动、包豪斯设计理念等现代艺术对日本设计产生深远的影响。在传统与现代,东方与西方之间,日本探索出一条日本式的现代包装之路。日本传统包装文化经过长时间的积淀和提炼,达到非常单纯和精练的程度,形成一种独特的审美标准。
例如用稻草包装的纯米酒,稻草的柔韧性给玻璃提供了必须的保护,同时展示出了米酒的醇香。在两条草绳编织的提手处还精心的留着十粒未脱的稻米,提示了百分之百的粮食成分。另外贴在包装草上的仿宋版文招贴更增添了米酒的酿造历史,使整个包装融入一片文化氛围之中。还有用稻草包装的鸡蛋,稻草既给了鸡蛋强有力的保护,又将鸡蛋的新鲜感呈现出来。
可见,日本包装设计更大的特征是强调在借鉴和吸收外国先进的设计理念的同时重视发掘和弘扬传统设计风格。传统设计与现代设计共存,既强调民族传统,又不失现代文明。
“审视角度的包容性”
从包装设计的角度来审视来,大致可以将其风格归纳为两大类别,一类是现代的“洋”式,另一类是传统的“和”式;尽管还可以分出综合形态,但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女,有染着五颜六色的头发,身着夸张开放的时尚服饰的形象,也有穿着传统的和服、木屐,踩着细小碎步,典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应,引人注目,让人感到传统与现代,质朴与时髦和谐共存。
基于着几个原因,让日本的包装设计长期备受本日本国及国外人的青睐。总的来说,只有具有本土特点,不断创新的包装设计才能够成为设计领域的风向标。
其实在中国也有很多不错的包装设计同样具有以上三个特点,如茶叶包装、美食包装等。只要在学习中不断进步,相信中国国内的包装设计一定能够掀起设计领域内的一股新潮!
日本在产品包装设计印刷方面有什么特点吗日本在产品包装设计印刷方面的特点
日本的设计行业一直领先于世界,日本的包装设计也具有自己的独特魅力。极大丰富的物质商品要求巨大的市场,因此包装设计成为商品竞争的一个重要途径。编者通过对日本包装设计的观察和分析,总结出日本包装设计和设计的设计特点。国外牛皮纸面包品牌包装设计作品欣赏
一、日本市场包装设计的“之一印象”
1“洋”、“和”两式包装各显风采
此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地,一路走马观花,来去匆匆,走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。之一印象是日本是一个供大于需的社会,商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视,大致可以将其风格归纳为两大类别,一类是现代的“洋”式,另一类是传统的“和”式;尽管还可以分出综合形态,但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女,有染着五颜六色的头发,身着夸张开放的时尚服饰的形象,也有穿着传统的和服、木屐,踩着细小碎步,典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应,引人注目,让人感到传统与现代,质朴与时髦和谐共存。
“洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋;而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。
日本今天的“和”包装之所以为笔者关注,首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时,还力求使作品具有时代性,从而产生出一种新的时尚风格;其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神,并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境,走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。设计师儿时作品:面粉包装设计欣赏
2传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计
日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看:不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度,更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化,而材料的选择则从自然入手,通过现代的工艺使之变得实用美观,形成有明显日本特色的包装形象,充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。
这种才智还表现在如下方面:其一,与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备,诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化;其二,图形设计和 *** 的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此,在日本商店中很难找到粗制滥造的东西,从最小的牙签,到日常生活用品;从单一的个体产品,到系列化的产品组合;从机器生产到手工 *** ,件件都精雕细琢,引人入胜。
3环保理念在包装设计和 *** 中处处体现
日本是个岛国,地少人多,内在的资源危机使他们形成了很强的环保意识。这种环保意识是 *** 及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它反映在日本民众日常生活的方方面面。同样,在包装设计中,设计师自觉地考虑到环保因素,成为他们常态的思维方式。在设计实践中对材料的选择和开发上,均以不污染环境,易于回收再利用的材料为首选。设计师创作的具有新意的邀请卡手提袋包装设计欣赏
二、解读设计产生的背景和原因
1日本设计教育中形态学、传统图形学和感性工学的深入研究是关键通过对现象的观察我们可以追索这种设计产生和实现的背景。日本学者对现代设计基础教育作过深入的研究,并逐渐形成有自己特色的理论和 *** 。他们曾对西方的构成主义造型思想和色彩学作过深入的研究和演绎,以日本特有的细分观念,构筑了所谓的“三大构成”教育体系;同时,他们没有放弃对东方的传统图案学的研究和演绎,诸如以“和服”服饰为轴心的传统图案与加工工艺(诸如草木染、扎染、刺绣、手绘等)的研究,这种将传统图案学与形态构成学并举的研究方式,必然呈现相互借鉴,共同发展的格局。
此外,随着市场竞争的日益激烈,以消费需求为导向的产品开发模式渐为主流。因此,对所谓的“感性工学”理论体系的研究在日本日趋成熟。它实质上是一种运用工程技术的理念与手段来探讨“人”的感官与“物”互动之间产生的不同“感受价值”及其关系。在产品设计领域,它将人们对“物”的感性意向定量地表达出来,并与产品特征相关联,设计出符合人们期望的产品。
2多元文化的环境和自强的民族意识,催生了设计中“日本味”的形成在日本,不难感受到根植这方水土的多元文化,有完全拷贝欧美的事物,有古代中国传入的“禅境”意味,也有纯日本的质朴与华丽,更有新近爆发出来的“日本时尚”。然而,能够引起笔者注意的仍然是具有“日本味”的东西。揣摩着这些“日本味”的成型,其中最重要的是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。
在“日本味”的共同美学精神驱使下,在竞争导致的原创意识强化的社会条件下,在对设计师原创非常尊重的氛围中,日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工,使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上,再将这类和纸用于未来的设计,这样使“日本味”一直保持着活力和变化。
这种不断发展的“日本味”在日本包装设计中呈现出明显的视觉特征。传统设计中的很多语言,在现代的包装中都有体现。就图案而言,主要以抽象为主,题材以植物图案(梅、樱、藤、菊)、动物图案(龙、凤、鱼、鸟)、器物图案(碟、扇子、团扇、茶道具)、麻叶、网眼和龟甲以及传统的家徽和几何图案为主。此外,在和服和古代妇女头饰中使用很多的“结”的元素,在包装中都有很好的运用,并作了新的演绎和变体。而围绕着“日本传统色”的应用,从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇,并在包装上形成了具有日本特色的色彩。
当然,比较完善的广告和营销学的体系、强大的基础工业、发展比较健康的传统手工艺体系,也是设计理念得以实现的保障。这对“日本味”的实现——传统文脉的延伸与出新提供了很好的环境。设计师对黑谷宝品牌饮料的黑色包装设计欣赏
三、对几个小产品包装设计的案例分析
案例一:果子
果子,日本的传统小甜品,常作茶道的“伴侣”。一般用米粉做成,分硬软两种,硬的类似饼干和米饼,软的类似中国的糯米糕团。对于中国这样的饮食大国,这种味不惊人的小点心似乎不值一提。然而,正是最普通的点心,经过设计师们精心的设计和包装后,在日本的日常礼仪生活中扮演了非常重要的角色,成为上好的礼品。
首先,果子形态、色彩的设计和 *** 变化多样。其次,经过包装,使其在市场上呈现出不同的档次,价格在几千日元到几万日元不等。大众化的包装一般是三层。最外层是包装纸,以日本漫画、传统图案或文字作为主要图形,也有的直接用日本和纸。第二层是纸盒,盒内套着塑料的隔层,果子就整齐地排列其中,也有单独塑料包装的。贵重的礼品装,则有四层或者更多层,除了外包装纸和盒子的设计更为精致之外,单独包装的这层也更花心思,有用防渗透涂层涂刷过的手工绘画的包装纸,用手工 *** 成各种形状,就像一丝不苟的艺术品。这种本是普通的甜食,被塑造成贵重的礼品。
案例二:酱菜
同样的包装特点表现在另一种不起眼的食品——酱菜上。日本设计师在酱菜包装上的确下了颇大的工夫。为了传达自然、环保的概念,酱菜的包装大量采用自然材料,或仿真(树叶、竹叶)材料;有时将它们形象地塑造成原初素材的样子,像整条萝卜、整棵白菜,努力地表达出一种回归自然生态的含义。正是经过各种用心的设计,产品的附加值才得以提升。
案例三:便当
便当是日本日常的快餐类食品,一般超市和小店都有售卖。针对上班族中的不同阶层,其产品档次和包装不同。经济型的包装是普通纸盒和仿木纸盒,高级的则是仿漆器的木盒或塑料盒。这种设计来自传统的日本餐饮,都用木、陶制器具,并用漆盒盛放。如今,都市上班族追求这种饮食感觉,设计师便沿用这种方式,所不同的只是用容易回收的纸类材料如再生纸、再生木来 *** ,使人在食用的时候既能享受传统的美感,又可节省成本。
日本成功的包装案例多不可胜数,在国际化的进程中,这些设计理念和设计特色将为设计师提供新的思路,使设计师在设计过程中更加注重自己的特色,展现自己独有的魅力文化
果园怎么画
1、果园首先要有果树,开始画苹果树,在树上画满苹果。
2、然后给苹果树、苹果以及云彩上色。
3、为了表示果园丰收的场景,还可以在地上画出盛着果子的大筐,并且溢到地上,农民伯伯抱着苹果。
4最后,给图画涂上颜色就完成了。
果园,是指种植果树的园地。也叫果木园。秋天的水果有苹果、香蕉、橘子、梨、葡萄、柠檬、石榴、柿子、山楂、柑橘、柚子、芭蕉、甘蔗、猕猴桃、鲜枣等,大部分都是以酸、甜为主的口味。
果园除了画苹果以外,还可以画葡萄、香蕉、橘子等等。
斑马美术《春天的果子》作品阐述怎么写“春天的果子”是由日本插画家斑马美术所作的一幅插画作品。这幅作品主要运用了明亮欢快的色彩、可爱的人物形象和生动的场景,表现出了一个温馨而充满活力的春天场景。以下是对这幅作品的阐述:
1主题
这幅作品的主题是春天和收获。色彩鲜艳的水果和可爱的小动物,表达了春天的活力和生机,同时也传递了收获的喜悦。
2色彩运用
画面整体采用了明亮、鲜艳的颜色,突出了春天的温暖和充满活力的氛围。红色的草莓和樱桃、**的梨子和柠檬以及绿色的苹果和青蛙等色彩组合,让整个画面看起来十分生动鲜明。
3造型设计
画面中的人物形象都很可爱,青蛙有着圆滚滚的身体,在绵羊背上调皮地跳跃;小女孩手捧着水果,笑得很甜蜜。这些造型设计都符合整个作品的主题,增加了趣味性和亲和力。
4细节刻画
斑马美术的作品在细节方面非常讲究。比如,画面中的小动物和小花草都很精细,看起来十分真实;而通透的杯子和水滴的细节则体现了插画师的技术水平。
总体来说,“春天的果子”这幅作品通过色彩、造型、细节等方面,展现了春天的欢乐和收获的喜悦,很好地传达了作者的情感和主题。
五年级下册会动的乡村画怎么画《会动的乡村画》是一篇美术教材,可以通过以下步骤来画这幅画:
1准备工具和材料。您需要准备画纸、彩色笔、颜料、画笔等。
2画出乡村的基本轮廓。通过使用彩色笔或铅笔,简单地画出乡村的轮廓,包括房屋、道路、树木等。
3填充颜色。使用颜料和画笔,填充房屋、树木等物体的颜色。您可以参考中的颜色来选择颜料。
4画出人物和动物。通过使用彩色笔或铅笔,画出人物和动物的轮廓。您可以参考中的人物和动物来画出他们的表情和动作。
5填充颜色。使用颜料和画笔,填充人物和动物的颜色。您可以参考中的颜色来选择颜料。
6画出细节。通过使用彩色笔或铅笔,画出细节,例如窗户、花草等。
7完成画作。通过以上步骤,您可以完成这幅《会动的乡村画》。
希望这些步骤可以帮助您画出一幅美丽的乡村画作。
不知大家大家对于丁香是否有所了解呢，它是一种调味品，具有调理气血的作用，而且还可以有消食化痰的功效哦，很多的菜肴都有它的存在，可以调味，同时也可以助消化，丁香酒你喝过吗，来试试丁香山楂酒吧。
丁香山楂酒
饮服 *** ：每日2次，每次饮服10-20毫升
食疗功效：温中止痛、消食化积
适宜人群：适用于感寒腹痛、腹胀、吐血等症
禁忌人群：阴虚火旺、热病者忌服
丁香山楂酒所需材料
辅助佐料丁香、山楂、黄酒
丁香山楂酒的 *** ***
将诸药捣碎成粗末，放入净器中，加入黄酒，搅拌均匀，放入锅中蒸煮10分钟，滤去药渣，澄清装瓶备用。
丁香山楂酒的功效与作用
丁香味辛，性温;有温中、暖肾、降逆作用。山楂能开胃消食、化滞消积、活血散瘀、化痰行气。丁香山楂酒诸药与酒合用，共奏温中止痛、消食化积之功。这样的保健酒具有清热去火降脂的作用，对于积食啊或者是肠胃不适等情况是有所改善的，而且还可以增强体质，减少肝火旺盛的问题。
关于丁香山楂酒的具体的做法和它的营养价值，大家看了以后是否有所了解了呢，缓解积食助消化活血散瘀，而且还可以起到保健的作用，对于很多的人群，可以调理体质，提高免疫力。
苏楠的个人档案
姓名:苏楠
生日:1987年11月17日
星座:天蝎座
身高:163cm
毕业院校:四川美术学院
喜欢的人物:MichaelJackson,Bjork,Davidbowie,FlorenceandtheMachine,NataliePortman
喜欢的颜色:绿,紫,红,黄,孔雀蓝
喜欢的动物:鹿,猫
个人感言:艺术就是去感知未知,去挖掘更多的自己。
曾出版:《如果你还记得那条街》《乱---11人海外大画集》《只有月光还唱歌》《省略》
跨界合作项目:
Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/万宝宝珠宝/NIKE/Adidas/LEE/HTC/O *** MPUS奥林巴斯/ON *** /凡客诚品/唐狮/取悦/深圳地铁/美国高朋网/视觉中国/ *** /新浪/腾讯/树音乐/hipanda/ *** 天猫/宝岛眼镜/奥拿蒂/EP雅莹
插画/摄影合作媒体:
《时尚芭莎》《时尚旅游》《罗博报告》《时尚先生》《时尚时间》《世界都市ilook》《健康之友》《城市画报》《周末画报》《健康之友》《开啦街拍》《MINA米娜》《瑞丽》《环球生活》《大日子》《大众皆喜》《女友》《新干线》《漫友》《天闻角川》《今日人像》《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉vison》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》《渝报》《新女报》《THEMOST·最重庆》
人物履历
苏楠有很多称谓——视觉艺术工作者、自由插画师、时尚摄影师、音乐人、动漫产品设计者。她是更具个性的才女。她叫苏楠,熟悉她的人都称她为“南瓜子”。酷酷的“南瓜子”极具个性却又不失谦逊。在川美的毕业展上,22岁的“南瓜子”展出了以自己形象为原型设计的独立产品“南**”,成为毕业展上最靓丽的一道风景线。“南**”更具特色的就是她的复古波波头发型以及具有东方特色的单凤眼。
苏楠笔名南瓜子RUBYNAN设计者,“沐光文化传媒”灵魂人物兼创始人,”MISSNAN”品牌创始人。
拥有艺术家,插画师,跨界设计师,时尚摄影师等多重身份。毕业于四川美术学院,主修动漫产品设计专业,是中国80后更具代表性的女插画师之一。
她的艺术作品非常有标志性,在任何领都有很高的辨识度。她五岁开始绘画,十三岁就在绘画之路上获得殊荣,在插画行业从业已达十三年之久,拥有相当的知名度。插图作品色彩鲜明风格独特极富个人色彩,在观念表达上她是崇尚爱与自由的女战士,作品里总透露出对于自然生命的敬畏与热爱。对于南瓜子来说看看不同状态的自己,发现兴趣点和寻找快乐,去体验人生是最重要的事。她认为自己一生创作的作品就是自己本身,那全是源于她对自我的爱。爱自己能够获得爱,自信,勇气,与自由,她喜爱从自己的内在去经验爱的甘醇。同时喜爱艺术的她也是一名时尚摄影师,对于时尚的敏感触觉也影响了她的艺术表达,作品极具戏剧性和时尚感。
她凭借着独特的个人风格,多面的跨界才华,玩转于艺术,设计,时尚各大领域。已经出版多本作品集,艺术作品也与多个国际品牌进行跨界合作。擅长跨界的她,用平面的方式呈现自己已经无法满足她对自我的要求,在09～13年她致力于动漫产品设计,并设计 *** 出missnan南**和rubynan小鹿ruby等一系列知名形象,她希望通过自己的努力能够给动漫产品设计领域带来一些新鲜的血液。2013年10月成立“沐光文化传媒”致力于更立体更富有温度的创作与跨界合作。现阶段她正筹备自己的之一个艺术个展,即将又开始崭新的旅程。
nanguazi
realname:NanSu,thedesignerofRubyNan,thebasicfounderofMuGuangmediaculturalcompany,alsothebrandfounderofMISSNAN
Sheha *** ultipleidentitiesasartist,illustrator,cross-overdesigner,fashionphotographertheSichuanAcademyofFineArts,majoringinanimationproductsdesign,sheisoneofthemostrepresentativeofChinese80'sfemaleillustrators
Herartworksisveryiconicandhashighlydegreeofrecognitioninanystartspaintingwhenshewasfiveyearsold,atveryyoungage13alreadyhasaconsiderablereputationobtaininghighlyhonorwhichiswidelywell-knownasafamousillustratorinillustrationshaveuniquestylewithbrightcoloursAsherselfsayingsheisafemalewarriorinexpressingtheconceptofloveandfreedom,herworkrevealingreverenceforgreatnatureandtheloveoflife
ForNanguazi,themostimportantthingisexperiencinglife,lookingattheirownatdifferentstatues,findinginterestsandthinksherlifeisherowncreativeworkwhichduetoherself-lovingthateverybodyshouldtoLoveyourselfcanhelpyougivinglove,receivinglove,makeyoumoreconfident,courageousandlovetogetinspirationsfromherowninnerexperience,Atthesametime,sheisalsoafashionphotographer,herfashion-sensitiveaffectedherartisticexpressioninherillustrationstoleadherworkmoredramaticandstylishWithheruniquepersonalstyleandcross-bordertalent,Sheisinvolvedinart,design,fashionareasSheha *** eenpublishedseveralPortfolioofherownworks,alsocooperatewithanumberofinternationalbrandscross-border
SuchasTiffany&co/Cartier/Bulgari/Rayban/RalphLauren/Chanel/Ferregamo/YSL/NIKE/ADIDAS/HTC/O *** MPUS/columnfashionArabianNights,publishedinHarper'sBAZAAR,photographyandillustrationspublishedinBazaar,fashiontouri *** ,RobbReportEsquire,FashionTime,manytimes,alsoworldcityilookCircleofFriendsCityPictorial,Weekly,YouthvisionvisionMILK1626andsofoundthatthewayof2dexpressioncannotsatisfiedherselfwiththe2009-2013,shededicatedtoanimationproductdesign,thatswheremissnanandrubynannowitsalreadyawell-knownseriesofdeerimage
shehopestobringsomefreshbloodtoanimationproductdesignfiledthroughtheirowneffortsonOctober2013,shesetupaMuGuangmediaisnowpreparingherfirstexhibition,soonwillbegananewjourney
绘画设计
自小学开始就从事动漫创作,高中开始接触电脑绘图
2003年自己的单幅作品初次发表于《新干线》杂志
2003年组织参与策划了桂林高校动漫巡回展览。
2004年成为涂鸦王国主要绘手之一,作品参加众多城市漫展
2004年成为《漫友》动漫杂志专职画手并创作了大量插图作品至今。
2005年作品收录于漫友大画集《中国动漫眩彩10年》
2006年加入国内重庆制造动漫社团担任主力画手。
2007年为当红青年小说家消失宾妮创作小说集插图《如果你还记得这条街》并出版发行。
2007年与内地11人画手合作出版作品集《乱》海外版本。
2008年四川经历“汶川大地震”之后独立产品设计“南**”品牌首次在创意市集展示销售被一系列潮流文化时尚杂志报道。
2008年被潮流文化杂志《MILK》称之为中国80后更具代表性的女插图师之一。中国新兴杂志《0086》称其有潜力的动漫设计达人。潮流杂志《1626》称其多面性复古时尚达人。
2009年插图作品《时光雕刻成宝石》参加全国第六届金龙奖国际动漫华语盛会
2009年插图作品《时光雕刻成宝石》、《如果你还记得这条街》入选2009年全国美展并获得证书。
2009年加入中国美术家协会。
2010年与多人合作出版绘小说《只有日光还唱歌》
2010年四川美术学院70周年校庆毕业展览成功展出动漫产品设计作品《南**MISSNAN》独立设计师品牌,“南**”品牌作品获得四川美术学院优秀毕业作品奖,70周年校庆推荐作品。
2010年自己的首本插图作品集《省略》绘制中
2011年发行插画集《省略》
2011年南**missnan品牌与唐狮品牌跨界合作,成为唐狮跨界之一人。
2011年南**missnan形象获得西部动漫大赛优秀动漫产品设计奖
2011年与凡客诚品进行跨界合作,为其设计研发T恤。
2011年个人插画集《省略》举办签售会以及手稿展览
2011年为深圳 *** 设计深圳新地铁插画墙方案
2011年为NIKE设计 *** 版“李娜LETMEPLAY”运动BRA。
2011年为Adidas跨界设计师合作项目设计T恤
2011年手绘作品参与艺人田原策划的乐成国际“以旧换心”二手慈善义卖拍卖活动。
2011年为树音乐公司设计 *** 了系列唱片cd封套。
2011年作品参加北京二十二街区玛克思潮流艺术节。
2012年为香港潮流品牌hipanda绘制2012年跨界合作t恤
2012年为香港知名设计师王菲造型师titikwan设计 *** 其fw2013春夏印花系列
2012年为 *** 商城更名天猫典礼绘制 *** 微宣传天猫走秀系列形象。
2012年为宝岛眼镜绘制设计新产品系列包装印花
2012年为htc+one系列拍摄绘制软宣刊登于1626杂志
2012年为儿童**《我和神马查干》**海报设计
2012年设计 *** 小鹿人形玩具RubyNan
2012年为法国马卡龙品牌绘制品牌广告宣传
2012年设计插画作品收录于国际设计书籍《fantasy+》
2012年代言O *** MPUS奥林巴斯XZ-1并拍摄杂志广告软宣
2012年为Tiffany&co/Cartier/华洛芙珠宝/Bulgari/Rayban雷朋/RalphLauren/Chanel/MiuMiu/Ferregamo/VivienneWestwood/YSL/爱马仕Hermès/LouisVuitton/Burberry/绘制品牌故事插图刊登于《Harper'sBAZAAR》专栏
2012年绘画作品参加尼泊尔加德满都国际艺术节(KathmanduInternationalArtFestival)
2013年小鹿rubynan参加香港dp人形展
2013年在京创办南**工作室
2013年与coser黄山创办沐光文化传媒有限公司
2014年与ep雅莹跨界合作艺术家南瓜子插画服饰系列
摄影
2005年初次发表摄影作品《THEFUNERALOFLOVE》于POCO摄影网站获得好评。
同年摄影作品《纯》发表,好评如潮入选POCO《印象》杂志。
2005年《纯》参加佳能全国摄影大赛获得全国三等奖。
2005年摄影作品发表于多本杂志。
2006年被POCO摄影评为年度更佳新人,年度更佳后期。
2006年加入PHOTOYARD创立了摄影作品集,成为中国当代摄影新生力量。
2007年潜心绘画创作至2009年
2009年回归摄影决定从事时尚摄影并且立志成为视觉艺术家。
2009年加入重庆501艺术基地“意小组”工作室担任时尚摄影师与艺术总监,与工作室小组的成员们创作了大量优秀的时尚摄影作品。
2009年正式入住MOKO美空网成为VIP美空有价值的会员并陆续发表摄影,设计,绘画作品。
2009年至2010年部分摄影作品发表于《数码艺术与设计》《数码摄影》《青年视觉》《缪斯艺术》《MILK》《1626》《0086》《非音乐》等媒体杂志。
2010年受邀与中国新锐时尚摄影师贾川在北京创办《TESSSTUDIO》高级定制摄影工作室。
穆卡的艺术风格是什么对于这位法国“新艺术”运动中在平面设计领域达到登峰造极地位的大师,很多人都曾无意中在海报、记事本、明信片上看见过他的作品。阿尔丰斯·穆卡是完全属于时间跨度达30年之久的“新艺术”运动,称他的作品是“新艺术运动”的缩影一点不为过,其涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等诸多艺术领域,还包括家具和日用品的设计以及商品包装。但其中最有代表性也最广为人知的,是有着“穆卡风格”盛名、极致唯美、充满新艺术曲线装饰风格的大量招贴画。
素描与油画
知名插画大师的绘画功底不容置疑,下边两图分别是穆卡早年的素描习作和油画习作。从画中不难发现穆卡作品中特有的风格影子:善于应用线条,穆卡画作中的人物形象能看出很明显的用线条勾勒的手法,以线来展形且形态清晰而完整,表现人物的形态、动作、画面构图多过于表现空间、透视、立体感;暖调子的柔和色彩贯穿于穆卡所有的作品,他青睐使用偏黄、橙、棕、褐的色调来营造画面的柔美和谐,颜色饱和度并不很高,色调层次也不多——这在穆卡的素描作品中可以看出,画面的对比度不大,因此整体看上去有种柔和细腻、粉粉的怀旧气息。
雕塑与首饰设计
穆卡设计的雕塑与首饰有着异曲同工之处,“新艺术”特点突出,以动物、植物的自然形状为元素来进行创作,材料为黄金、珍珠和钻石等。作品崇尚自然,透着一种天然的神秘感,静谧,高雅,精致,华丽却不造作,多种元素有机融合在一起,浑然天成。
生活用品与建筑室内设计
穆卡设计的生活用品和室内装饰,虽不及其招贴画那么出名,但细细品味同样也是魅力十足——外形线条充满曲线的光滑和流动感,造型轻盈优雅,装饰华丽细致。下图是对宗教有深刻感悟的穆卡为布拉格城堡圣维特斯大教堂设计的一扇彩绘玻璃窗,装饰意味浓厚。
邮票与纸币
下图中的邮票是穆卡为一战后新诞生的捷克斯洛伐克共和国设计的之一套邮票,同时穆卡还为这个新生的国家设计了纸币。对于穆卡而言,没有比这种方式更能为祖国效力、表达爱国之情的了。
书籍插图
下图左为穆卡绘制的圣经封面,标准的对称构图,强调着庄严与肃穆,画面的暖色调和宗教气息,又与圣经的内容互相呼应。右图是穆卡为《喔喔喔》杂志创作的封面,画中是一个跪地望天的女人和一只公鸡,公鸡的表现形式十分有意思,穆卡侧重通过它的羽毛和引吭高歌来进行描绘,因此画面上公鸡绚烂的羽毛成为更好的装饰。
海报与招贴画
穆卡一生创作的大量海报和招贴画,其中关于戏剧的部分就诞生出不少优秀作品,更具代表性的当属穆卡在巴黎的莱米谢印刷公司当校订工时设计的歌舞剧《吉斯蒙达》海报(下图左一)。1894年的圣诞节,依然在印刷厂加班的穆卡被匆忙而至的工厂老板告知,需要立即为当时巴黎最红的歌舞明星沙拉·伯恩哈特新年歌舞剧《吉斯蒙达》设计和印刷海报。穆卡以沙拉戏中角色为创作原型,采用了修长而窄的画幅,等身大小的人物构图,细腻 *** 的色彩,精致华丽的人物细节处理,配以四面的拜占庭陶瓷镶嵌花纹,画面有种既庄重又空灵优雅的美感。《吉斯蒙达》不仅使沙拉大放光彩,而且让阿尔丰斯·穆卡的名字一夜之间响遍整个巴黎,可以说《吉斯蒙达》的海报成功是穆卡这一生中最为关键的转折点。
除了《吉斯蒙达》,《茶花女》、《哈姆雷特》、《罗伦萨奇欧》、《美迪亚》等戏剧海报也取得了相当成功,穆卡的海报不单单是画面不可思议的精美,内容更是充实饱满具有故事性和可读性,丰富的剧情、血肉充实的人物流于单幅画面中,耐人寻味。
地下室的图书《地下室》作者:BENJAMIN
ISBN:9787531329244[十位:7531329247]
页数:179
定价:2200
出版社:春风文艺出版社
装帧:平装
出版年:2005-6-1
一群以音乐的名义聚集在北京的年轻人,以地下室为居留地,演绎了一幕幕戏剧。线索人物是小航,他为了追寻摇滚精神,从家乡到北京,参加亚飞的乐队,见证了乐队生存的艰难,并目睹了乐队的解体。
小航在音乐理想碰壁之后,远赴新疆,被抢劫后以卖唱为生。在那里他见到初恋女友漫漫,惊讶于漫漫的变化,一气之下,离开她回到家乡。觉得无聊,期间看到了鬼子六的巨大变化,受到 *** ,再回到北京,先是做白领,在纪念老泡的天堂酒吧里看到亚飞,受到感召,辞了工作,别了爱他的女孩,重新回到地下室那些抛弃了我的人,你的美好和善良,我们曾经最单纯的美丽,永世不忘。
BENJAMIN的名字对于广大漫迷来说可谓耳熟能详,这位经历颇富传奇色彩的年轻艺术家,不管境遇如何,都能专心创作,其独特前卫的画风和贯穿在作品中的“真实”精神赢得了无数喝彩,漫画作品《夏天没有的花》《Oneday》等成为中国动漫的标新立异之作。2004年,《记得》获得“东方国际原创动画漫画艺术大赛金龙奖”的金奖标志着BENJAMIN的漫画创作达到了一个新的高度。
和一般漫画家不同,BENJAMIN有两枝笔,一枝画,一枝写,虽然他谦虚地说,要说自己是“‘家’比较有自信,‘作家’就吓死人,不敢声张”,但是良好的艺术感觉与文学修养使他有一般作家所不具备的优势,他的文学创作才能已经通过之前的中短篇漫画作品展现在世人面前,即将在6月中旬全面上市的他的首部长篇小说《地下室》更是集中展示了他的文学创作才能。用BENJAMIN的话来说,《地下室》的主题是“摇滚乐手的聚和散,爱和友谊,寻找一个有价值的人生”,小说的主人公摆脱现实的羁绊,倾听心灵的召唤,向着理想前进,人物形象所具有的积极意义使这部小说在同类作品里脱颖而出。
《地下室》和郭敬明有着不解之缘,它是BENJAMIN在郭敬明的鼓励下创作完成的,作为“岛工作室”特别单行本的“重磅第三弹”面世。“岛工作室”特别单行本的前两颗重磅炸弹是郭敬明的《1995-2005夏至未至》和落落的《年华是无效信》,BENJAMIN为这部小说倾尽全力,不仅数易其稿,完善作品,而且亲自操刀,设计书的封面和彩页,书中收入他为这部小说创作的二十幅彩色插图,文字与插画合璧。BENJAMIN,艺术混子。画家,写小文的。作品是两本画集:《ONEDAY》和《记得》。传统意义上画漫画的,也拿过几个画画的奖,像别人一样。所以也是个艺术家,三流或者二流。只是很迷茫,自己之前的全部人生是否有价值我的决定是否正确人生真的没意思么快乐是什么理想是什么我是成熟者里面更优秀的,最锐利的,却是未成熟者里面最可笑的,最笨拙的。为了那一段不能回头的青春,为了我的遗憾,我生于世,要不停地画不停地写,这就是与大家不尽相同的任务,我要完成它,然后心安理得地死亡。一个个黑夜,从天亮画到天黑,从天黑写到天亮。痛苦无比,聚精会神。一束灯光里独自听着爱听的歌,黑暗里戴着耳机对着电视画和写,那就是我最幸福的时刻。害怕天亮,害怕沸腾的人间。我想,要是永远都是黑夜就好了,我要一个无穷无尽的黑夜,可以不间断地写和画。这是我的画,这是我的文,这是我的之一本小说,献给你,献给我自己。
影片
◎译名地下室
◎片名Basement
◎年代2010
◎国家英国
◎类别犯罪/神秘
◎片长77Mins
◎导演AshamKamboj
◎主演丹尼·戴尔DannyDyerGary
吉米·米斯特雷JimiMistryDerek
艾米丽·比查姆EmilyBeechamPru
凯尔丝通·沃尔英KierstonWareingSarah
路易丝·温斯顿LoisWinstoneSaffron
ChristopherEllisonTheProfessor
RobynCooperCollegeStudent
SorayaRadfordMuteGirl
CarolynBennettTiffany
◎简介
六个朋友受人来到一间地下室进行一项邪恶的实验,他们能否逃脱是死是活
