卡地亚手表标志是什么?

2024-05-02 23:30:01装修宝典013

卡地亚手表标志是什么?,第1张

卡地亚手表标志是什么?
导读：卡地亚手表标志是缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志。卡地亚（Cartier）是一家法国钟表及珠宝制造商，于1847年由Louis-FrançoisCartier在巴黎RueMontorgueil31号创办。现为瑞士历峰集团（Com

卡地亚手表标志是缩写字母L和C环绕成心形组成的一个菱形标志。

卡地亚（Cartier）是一家法国钟表及珠宝制造商，于1847年由Louis-FrançoisCartier在巴黎RueMontorgueil31号创办。现为瑞士历峰集团（CompagnieFinancièreRichemontSA）下属公司。

1874年，其子亚法·卡地亚继承其管理权，由其孙子路易·卡地亚、皮尔·卡地亚与积斯·卡地亚将其发展成世界著名品牌。1904年曾为飞机师阿尔拔图·山度士·度门设计世界上首只戴在手腕的腕表——卡地亚山度士腕表（CartierSantos）。

在2018世界品牌500强排行榜中，卡地亚排名第110位。

扩展资料：

卡地亚高级珠宝的百年发展史

1830年，“七月革命”推翻波旁王朝，保守力量终于让位于自由主义浪潮。没落贵族对珠宝的热情并未消减，新兴资产阶级更是充满着一掷千金、彰显权力的渴望。此时，社会的时尚风标延续着古典华贵风格，珠宝商如雨后春笋般萌芽。

1847年，路易弗朗索瓦卡地亚(Louis-FranoisCartier，1819-1904年)开创了以自己名字命名的珠宝店，一段不朽传奇就此展开。

1852年，具有远见的路易弗朗索瓦卡地亚，将店铺迁至位于奥尔良宫殿附近的小场街5号。这一举动很快为卡地亚迎来了之一位贵宾——拿破仑三世时期的一位重要艺术人物，乌韦克尔克伯爵夫人(ComtessedeNieuwerkerke)。

在贝壳浮雕风行的年代，伯爵夫人在卡地亚的之一份订单，是一条复古式贝壳浮雕项链。由于丈夫是拿破仑三世的御前美术总监，乌韦克尔克伯爵夫人对于这条项链的钟爱，立即引起了皇室成员的兴趣。

1856年，玛蒂尔德公主(PrincessMathilde，拿破仑一世侄女)成为了卡地亚接待的之一位皇室贵客。三年内，玛蒂尔德公主先后向卡地亚订购了55件饰品。在她的引荐下，拿破仑三世之妻欧仁妮皇后(EmpressEugnie)也在1859年向卡地亚定制了一组银质茶具。

此时正值奥斯曼改造巴黎的前夕，意大利大道呈现出熙攘繁华的风貌。淑女们身着蓬裙来来往往，人群潮水似地涌入咖啡馆，为这条街道带来络绎不绝的客流。卡地亚再次迁址至此，吸引了当时巴黎所有上流社会精英慕名前来。

1899年，卡地亚迈出重要一步，将店铺迁址至巴黎和平街(RuedelaPaix)13号。随后，其他珠宝商及众多时尚精品店，也纷纷进驻这一高贵优雅的街区，使这里成为巴黎、乃至全球高级珠宝的交易中心和圣地。这次迁址，开启了卡地亚发展的新篇章，也预示着卡地亚风格走向成熟。

随着工业革命的影响波及整个欧洲大陆，从19世纪末至一战爆发前，欧洲社会进入经济高速发展的“美好年代”(Bellepoque)。欧洲的文化、艺术及生活方式在这个时期盛况空前地成长着。铁路开始连接欧洲各大城市，高级时装开始在巴黎萌芽。

与此同时，柔美的花卉、藤蔓、蕾丝、丝带等富有曲线的造型，开始成为珠宝美学的新宠，一个脱胎于自然主义、温婉雍容的“花环时代”就此开启。

“花环风格”(GarlandStyle)的蓬勃发展与流行，得益于一项珠宝史上具有划时代意义的创举——首次将铂金引入珠宝创作，而这项创举的领衔者正是永不停止探索的卡地亚。此前的珠宝创作中，金银作为主要材料，显得过分笨重，同时会极大地削弱钻石的光芒。铂金不仅更加坚固，亦更加轻盈。

它的使用推动了宝石镶嵌工艺的变革：应运而生的“珠齿式”镶嵌法将钻石精致地镶嵌于铂金基座之中，呈现出形似小珠的规则锯齿，为珠宝增添了极致柔美的触感。其超乎寻常的强度和柔韧性，则令珠宝拥有一种自然褶皱的表现力，使各种大胆的设计化为可能。

卡地亚的珠宝设计师自古典油画中常见的花卉、树枝、藤蔓等植物中汲取灵感，创造性地运用蕾丝、铁花格等表现手法，精致巧妙地为花环风格创造出透明而轻灵的特质。铂金的使用，亦为打造植物轻盈飘逸的姿态提供了强大的工艺基础。

从此，卡地亚用玫瑰、水仙花、紫罗兰、**花、松果、月桂叶、蕨类和荆棘花等谱写了一部真正的花卉交响乐。此外，优雅的蝴蝶结和细腻的水滴形状，亦大胆诠释了新古典的艺术风格。

在当时的社交领域中，有一条不成文的规定：要保持自己的地位，既需要效法和模仿，也需要不断地寻求卓越和差异。从玛丽波拿巴公主(MarieBonaparte)华丽繁复的婚庆花篮，就可以窥见这种上流社会的偏好。

因此，卡地亚为皇室新娘提供独特的“婚庆花嫁”作品。吕西安波拿巴(LucienBuonaparte)这位杰出的皇室后裔将这种风格发挥到了极致，从卡地亚为他所创作的传承拿破仑家族精神的胸饰、肩饰和橄榄叶冠饰可见一斑。

这些作品均为典型的“花环风格”。正是借由在这一风格上的大胆创新和独树一帜，卡地亚迅速赢得了众多皇室贵族的喜爱，并为日后奠定了长久稳固的发展基础。

-卡地亚

凤凰网-卡地亚高级珠宝的百年发展史

近两年想象中的BV好像变年轻了不少，与记忆中的古朴的BV有很大的出入。

一进BV的门店就有一种年轻的气息扑面而来，Arco、云朵包、cassette、Jodie款式各异，颜色也很好看，莫兰迪色系温柔又亮眼。

不爱买爆款的我都跟风入了棕色的小号Arco,买它绝对不是为了追求潮流。在店里试背的时候就觉得，皮质很好，款式又简洁大方。

店里的各种异形包我这个不太爱买包的人来说，十分新颖，从来没有见过如此有趣的设计。

当时就在想，这些产品背后是一个什么样的设计师，又是一个什么样的品牌。

今天没什么事情，闲下来了，就想写一写BV是怎么来的，又是怎么火的？

一听BV这个名字，还以为它和LV一样是个百年老字号，其实它成立的时间不长，1966年在意大利的一个小镇成立。

在这个小镇成立绝非偶然，当地的皮革制造已经有很久的历史，从事皮具制造的 *** 的技艺也相当成熟了。

可当地一般的皮革都非常坚硬，缝纫机很难把它裁开。但还好，并没有难到两位创始人，Taddei和zengiaro。他们把上等柔软的皮革，裁成条状，用特殊的手法把它们编织在一起，达到牢固耐用的效果。

这种独特的手法就是独家的皮革梭织法。让BV在70年代声名鹊起，成为知名的顶级奢侈品牌。

对于一个年轻品牌来说，短短十年就为众人所知，已经算是迅猛发展了。

BV之所以矜贵，正在于纵横交错的皮革简直就是耗时耗工的手工艺精品。在位于意大利的BV工厂内，只有10多名工匠同时参与才能完成一个包的编织。

当然，做好产品是一方面，发展初期的BV也遇到了不少贵人。美国总统夫人肯尼迪，伊朗皇后法拉赫•巴列维都是它的粉丝。

波普艺术大师安迪•沃霍尔主动替BV拍摄广告牌。还有一个令人记忆深刻的瞬间，安迪•沃霍尔轻吻BV的编织皮鞋。

20世纪90年代，Michele Taddei 和 Renzo Zengiaro 退休，Vittorio & Laura Moltedo 夫妇接管公司，两人着手改变品牌形象，舍弃低调的风格，尝试在产品上增加 Logo 设计，但未能取得明显成效。

有图标的BV看上去还真有点模仿LV的样子。

这一改变不仅没有获得年轻人的喜爱，失去了原有的顾客。销量一度低迷，不得已关闭了五家门店。

在十九世纪末，BV已经陷入了濒临破产的财政危机。这时候，觊觎已久的资本主义势力开动了，直到2001年Gucci 集团（现 Kering 集团）以156亿美元将其收购。

收购BV的原因也是一是看中了它扎实的工艺，二是因为Gucci一直觉得自己旗下缺乏一个皮具工艺极好的品牌来与LV、爱马仕抗衡。

同年6月，汤姆福特亲自去邀请了德国设计师Tomas Maier担任了Bottega Veneta的创意总监。

之一个系列便引发轰动，拯救了这个摇摇欲坠的品牌，设计出葆蝶家的经典之作——Cabat。

说到Cabat就不得不想到一个超有气质的女神，王菲，她可是妥妥的BV真爱粉。

Cabat源自法语中的篮子（Cabas），这款手袋用两片皮革无接缝编织而成，外观呈购物袋形状，没有任何品牌标志，标志着 Bottega Veneta 回归最初的风格。

同年，The Knot的设计也从众多的品牌中脱颖而出，更是受到了很多好莱坞明星的喜爱。

Knot 是Bottega Veneta的标志性产品之一，每季发布的款式和数量有限，同时它一直以来保持的独特外形，使其成为值得收藏的臻品。

Tomas Maier在BV工作了17年，能够在一个品牌待那么久，可以说得上是真爱了。

他在设计风格上也融入了自己的低调沉稳做事风格。

他在采访中说道：“上等质量的素材、卓越的工艺、时尚的功能，以及隽永的设计。没有明显logo，没有二线品牌，我们不找明星代言”。

当然最后一句话也打脸了，后来给他们家代言的明星还真不少，毕竟当时的他不知道BV在2018年会发展成什么样子。

但质量这一块，真的握得死死的。2006年，BV成立一所培训学校( LaScuoladella pelletteria )，专门培育公司下一代皮革工匠。在这里的工匠，至少要学习三年，才有资格参与BV新品设计。

2013年BV正式更名中文名为葆蝶家，“葆”意味着低调奢华，恒久弥远，“蝶”意味着优雅蜕变，革新美学，从这个名字也可以看出来它要蜕变的野心。

就如它的名字谐音一样“暴跌价”，2015年，再度面临危机。复古风潮与大logo元素强势回归，BV再次走到了潮流的对立面。

那么估计你这时要问了，2018年的BV吃了什么回 *** ，一夜之间竟有如此倾覆的转变？

对于BV的突然崛起很多人都大吃一惊，无法相信这个老土、古板的品牌走上了时尚巅峰。

其实，很多年轻都市女性一直对BV有着沉闷、老气的刻板印象，每年款式几乎没有多大变化，还戏称它是爸爸用的品牌。

就算是从17年的杂志图来看，还有点古典主义的味道。

背BV的大多是一些低调的、不想表达时尚态度的富人，正如他们的广告词说的那样“当你不再需要用什么来表达自己的时髦态度时，你可以选择BV。”

这么多年过去了，尽管他们坚持传统的手工编织，保留品牌质感，但在年轻人为消费主力的市场里，似乎并不讨喜。

很多年轻人也不愿意花大价钱去买一个款式老气又没有logo的包包，一直吐槽欣赏不来它的设计。

要说到BV爆火的原因之一是当年的时尚大环境的改变。

2018年old Celine 的设计师Phoebe philo离开，一些信奉极简主义、性冷淡风、大女主穿衣风格的女性产生了恐慌，害怕再也买不到自己喜欢的衣服，很急于找一个品牌去代替心目中的Celine。

而换了新的设计师后，现在的Celine已经不再是以前的风格，反而有点娇俏小女人的味道，强调女性的骨感与柔美，有点YSL的风格。

这个时候，我们的男主角Daniel Lee出现了，前创意总监Phoebe philo的得意弟子，在师傅离开后，他随之离开了Celine，加入了BV。

这个如神一般的男子一开始就获得开云集团赏识，接任原BV设计师Tomas Maier 位置。

果然，他不负众望，给BV注入新灵魂，一度不温不火的BV销售额增长了十倍，他也从时尚界的小透明，成为我们仰慕的名设计师。

他在BV的处女作—云朵包，成为当年名副其实的It bag。时尚搜索最多的就是葆蝶家和它的pouch。

云朵包的设计一开始是被否决的，公司成员认为这个包既没有标志性的编织，也没有肩带，软趴趴的非常不实用。但Daniel Lee不顾反对，执意发行了它，却意外走红。怪不得Daniel Lee在专访中说到，过渡的计划会扼杀创造性。

云朵包的设计并不是没有由来的，其实早在70年代末，BV就有推出过类似“云朵包”的设计，这只The Lauren 1980采用BV标志性编织牛皮 *** 而成的柔软手拿包，就出现在了1980年的经典**《美国舞男》中。

有些人还开玩笑地说，千万不要给自己的女朋友买云朵包，因为**里的女主就是拿着云朵包去见他的小奶狗。

同样是无logo设计，新的云朵包以其独特的造型，超高辨识度和时髦感获得大家的喜爱。

在喜爱的背后，更多是是都市女性对于极简、舒适和时髦感的追求，而恰好，这些特点新BV都有。

对于BV家原本最令人印象深刻的编织纹的整顿上，Daniel Lee的改造也可以说是大刀阔斧。为了消除编织纹“老气”的固有印象，他将编织纹加宽、变成压纹等多种方式殊途同归。

另外就是可以看到明显的Céline色板融入BV设计中这样的趋势，毕竟现在这股高级灰的莫兰迪风势不可挡，谁用谁高级……

虽然二者都走简约质感路线，但气质上区别还是很明显的：BV给人的感觉是自由摩登，洒脱不羁，性感中带着酷劲儿。

并且BV的广告片也更有生活气息，鲜红的番茄与简约的白色编织包形成强烈的视觉反差。

Old Celine则是主打极简风，自带清冷禁欲的气息，比较性冷淡风。

2019年早秋系列为全新的BV开了一个非常好的彩头，与旧Celine在设计、风格都非常相似，很多人觉得这就是Celine。

一些喜欢极简风的都市女性重新找到了与自己品味一致的品牌，一下就成为了BV的粉丝，并为之狂热。

果不其然，全球时尚权威搜索网站Lyst发布的2019年第二季度最热门年度单品，他们家的包就排名第五。

名模Roise也是身体力行为它打Call,在Ins上更新得比签了合约还更新得勤快。

只要一打开ins，就会看到这些时尚博主几乎人手一只BV。

越来越多的年轻明星也为它代言，包括易烊千玺，井柏然。

还有像戚薇那样的行走种草机。

俞飞鸿身着BV连衣裙，拿着BV的云朵包受邀米兰的时装周。

BV的成功，很大一部分原因是因为Celine品牌形象的倒塌，而正好BV弥补中产阶级女性的穿衣风格。

同样也离不开设计师的个人风格，设计经验，学习经验。

看看他的简历也会觉得他值得这样的成就，毕业于英国著名的圣马丁艺术设计学院，曾就职于Maison Margiela、Balenciaga和Donna Karan。

2012年加入Celine，后来做到了Celine成衣设计总监的位置，是Celine前创意总监Pheobe Philo的爱将。

六年在Celine的工作经验也让他掌握了极简风的精髓。大家说新BV很有Celine遗风也合情合理。

对于他的设计，为什么这么戳我们女人的心这个问题，在他的采访中，他说道，当他灵感枯竭的时候，他就回去法国巴黎的街头，看女人，看她们穿什么样的衣服，喜欢什么样的打扮。

这么一说，巴黎真的是时尚之都了，没有灵感就可以来巴黎转转。

说了这么多，是想让大家了解一下爆款之后的故事，而不是一味地听别人说，今年这个包很流行，这个包包十分好看，然后就盲目地种草了。

买一件东西，我们虽然看重他的时尚性、实用性，但对品牌、设计理念一概不知，感受不到它背后文化，就和背一件仿品无差。

1 Arco 系列

之一眼看到Arco，就觉得它很有风格，个性鲜明，似乎在用最简单的线条诉说着冷淡的态度，像一个清高的女子。

Arco的手提带是细长的窄带，弯曲的弧度像竹篮的手柄，而且手柄可以扣在一起。

这款包的尺寸分别有mini号29，中号33，中大号48，大号56，特大号72。mini 号的Arco 还可配有肩带可以斜背，款式真的又亮眼又实用。

关于皮料有质量顶级的油亮皮，荔枝纹，高级牛皮等等

我买的是Arco的小号，棕色款，皮质是高级牛皮，比较耐操、耐脏。在我前面的文章里，我把它写进了我买了还想再买的好物分享里。

内部是做的麂皮设计，质感非常好，很高级。

小号的Arco既可以当腋下包，也可以当手提包，风格多变，适用的场合也更多，工作、逛街、下班接孩子都很好用。

我选择它的另一个原因它不挑身材，搭配难度低，和衣柜里简单的衣服搭配一下就可以出街，非常省心。

用到现在我还没发现Aro33的槽点，忍不住再次安利了！小号Arco真是集时尚与实用于一体，非常适合通勤的宝宝去购买。

大号的Arco时髦度更高，几乎是什么都可以装了。

可以参考一下戚薇的大号上身效果，戚薇168，背这个包的长度在胯部那里。低于165的要谨慎考虑。

发现Lee还是很喜欢设计Oversize的包包，仿佛没有Oversize就不年轻了，虽然年轻人也很喜欢这种酷潮范儿。

但仔细一参考超大号的Acro尺寸，实在太大了，最长的地方75cm都快有家里的餐桌那么宽了。

背着这个包，来一次说走就走的短途旅行也不是不可，立马打上了摩登、帅气的标签。二十出头的妹妹可能会喜欢这种style。

巨型the Arco春夏款比较轻薄，在原来oversize包的基础上加长了包带，软塌的面料斜跨着十分有型，没有明显的棱角，看模特背着也不会觉得累赘。

巨型包虽然酷帅，但日常生活中用到的次数很少，平时出个门带个手机、钥匙、最多带伞和饮料的容量也不需要这么大。

同样SIZE的还有墨绿色麂皮与牛皮的拼接款，相当别致，不同材质的碰撞营造出复古感满满。

很多追求超极简风的女性比较喜欢小众的Arco 托特，认为托特款更加大气。

这款包的容量也丝毫不比前一款差，大到可以装下自家的宠物狗。

日常通勤背出去显得很有品味，和简单的白衬衫、西裤都很搭。

也很适合当作妈妈包来用，即使是一只手拉着孩子，一只手拿咖啡也同样优雅。

这款更加小众，不易撞款。但同样很挑身高和身材，小个子的宝宝要慎重。

2 pouch 系列

新BV的云朵包形状似云朵，多维立体剪裁，时髦感十足。而且极具个性，让人过目不忘，一看就知道是BV。

包身柔软，可塑性强，非常好凹造型，也成为了很多明星的心头爱。

戚薇手里的是编织款的云朵，更有BV家的特色，独特的造型也打破了一身衣装给人带来的凌厉感。

大号的云朵包是时髦精博主们照片里最常出现的简约的西装配上云朵包，浑身都散发着高级，以及追求自由、舒适的个性。

抱着它，很多博主说，感觉不像是包，更像是一个娃娃，它的柔软即使是一个人走在街头，也会有那种陪伴的安全感。

大号的容量非常大，可以容纳日常外出必带的小物件，有些ins博主竟然把鞋子装进去了。

同样为人诟病的是它的设计。没有肩带，大号抱在身上，夏天贴身抱着会很热，冬天用它，手指 *** 在外面会有点冷，尤其是巴黎这天气。

要是手上再多一个孩子，背这个包出门，可想而知，简直是带来两个孩子，空不出手干其他的事情了。

但喜欢云朵包的还有一款包是有细带的可以选择，这款更加小巧可爱，大小合适，可以当作手包来用。

这款更加适合我们这个年龄段的来背，大小合适， *** 弹弹的包型，很有活力，减龄又高级。

也可以挂在身上，小小的一只，简约不简单的设计显得人十分精致，很有BV的高级感。

包包的大小要根据自己的生活习惯来选，有的人出门总是做足了万分准备，伞和水杯都带上了，那么她选一只小手包肯定是不够的。

后来，改良的云朵包也有了链条设计，在一定程度上解放了双手，大金链子的设计，很有辨识度，时髦感十足。既跨在肩下可以当作腋下包，也可以提在手里。

超模Roise在出席活动时，把它当作手包，金色链条丰富穿搭，看起来优雅又有年轻感。

但是这个设计，不容易hold住，对普通人的时髦度要求比较高，一般人容易背出土豪金的气质。而且金色链条是比较重的，长时间背着肩部很容易酸痛。

2020早春系列中，又推出了 The Pouch 的进阶版 The Shoulder Pouch，大大提升了包袋的实用性和功能性。

BV牛角包很有性冷淡的随性感，日常走简洁大气或者淑女风的宝宝都能Hold住，软软的材质背着也很舒适，是非常适合凹造型的一款包包。

深棕色与同色系素净衣服搭配，能提升时髦感，时尚度超高的包型在一定程度上起到减龄的效果。

在秋冬，卡其色牛角包的搭配更强，枣红色更加成熟有气质，即便是看不到脸的模特穿着简单的白色POLP裙，也觉得这个人很高贵。

喜欢云朵包的舒适，又追求实用的可以选择牛角包，这款真是时髦、实用两不误。

3 Jodie系列

Jodie系列的包包也是 *** 上出现较多的一款，而且大部分买了云朵包的都推荐大家入手Jodie。

Jodie的包身是沿用了BV传统的Veneta的包型。

Daniel Lee又融入无意识设计理念，打结设计让传统的包身又焕发新的生机。

这款Jodie的设计理念是来自美国女演员Jodie Foster的一张狗仔街拍图，当时的Jodie的是拿着BV的包挡脸。因此，BV就直接把这款包命名为Jodie。

Jodie由羊皮编织而成，包身更加挺括有型，拉链设计，安全性强。

这款包有迷你，常规号，中号、超大号，但我只推荐mini 款。

看一下上身图你们就会明白的，毕竟我们只是凡人。

编织的包包虽说经典，大面积的羊皮细编织看久了还有点让人头皮发麻，我更加喜欢像Arco 和Cassette那样宽一点的编织。

中号的Jodie没有大号夸张，但对于小个子来说，还是大了，虽然中号的Jodie在博主身上看起来不错，搭配西装西裤，在简约中透露着时髦。

还好今年出了Mini Jodie，很轻巧也很好驾驭。不少买到Jodie的宝宝都直呼jodie太可爱了。

迷你款颜色很丰富，多达九种，选择也更多。

正因为它的小巧可爱，很多博主脑洞大开，给它Mini款Jodie加上了可爱小配饰。

虽然之一眼看它，很萌，像个小包袱，但它绝对不是萌妹的包，不仅衬得出淑女感，也把持得住耍酷时尚感。

在秋冬，黑色和卡其色非常百搭。尽管Jodie的包型很可爱，但搭配起来还是有低调的高级感。编织花纹也让人一眼就知道，这是BV。

亮丽的红色在秋冬十分抢眼，与众不同。很容易搭配出时髦感，但更好像这位模特一样，全身的搭配不超过三种颜色。

看来那么多的穿搭参考图，总结下来，Mini Jodie很减龄，休闲又日常。喜欢的可以入手哦

4 Cassette系列

Cassette翻译过来就是卡带包，以磁带方盒为设计灵感，把传统的粗编织改为细编织，瞬间洋气了许多，保留了品牌灵魂又符合现代审美。

一看到这张宣传图就能想到它的极致柔软，就像人的第二层皮肤。

今年Cassette系列最火的要数枕头包。柔软的编织，鼓鼓囊囊的包型像极了一个枕头。

麂皮款的长得更像一个抱枕，叫它枕头包，当之无愧。

软填充的设计，瞬间把2D升级到3D，肉肉的感觉，同时又自带高级冷艳气质增加时尚感，这个反差萌太爱啦。

看着这个包笨笨的，其实它一点都不重，很轻巧，夸张点说是轻如鸿毛。

把带子抽出来一半又可以当腋下包或者单肩包，好像一下子就买三个包，斜挎包、腋下包、手包都有了，超值！

别看它软，其实回弹力特别好，就算是有重物的压痕，也能匀速回弹，看不出丝毫痕迹。而且容量也很可观。

肩带那里做了BV特有的三角扣设计，个性鲜明。

Cassette系列可以说是男女通吃，男生背这只包也很有时髦感。井柏然在机场时就有背一只白色的枕头包搭配灰色套装，休闲与时尚兼备。

链条款的枕头包更具个性，更前卫，色彩鲜明，很容易表达自己的时尚态度。

链条看似粗旷，但也能体现女性的柔美，身材瘦小的吴宣仪完完全全可以驾驭住，而且很时尚。

如果有想入手的中年宝宝可以参考一下俞飞鸿的搭配，衣服的颜色不要过于花哨，款式简洁为宜。

再看戚薇手上这款经典的cassette,这款要比枕头包瘦一大圈，十分简约。

这只包算中规中矩没有特别出挑，方形的设计，加上新颖的宽编织，我觉得它更加经典耐看。

成 *** 人选择这款，百搭又不易出错。特殊场合还可以把肩带收起来，当作一个手包来用，感觉立马就可以去参加晚会了。

梅婷背的是红色款，很显她大女人的气质，日常背一背，很亮眼、又有节日氛围感。

但这只包的配色让我特别惊喜，鹅**的这款，很高级的莫兰迪黄，特别适合在春夏选择它。

每看一款都有被他们家的配色惊艳到，这个冰蓝色仙气十足，搭配白衬衫很容易穿出极简性冷淡风。

卢璐说，

写了这么多文章，我发现我总在时尚中，强调实用，我也追求美，但希望我喜欢的东西又美又实用，有点小贪心啦！

所以我每次购物都会精挑细选，做足功课，不是因为买不起，而是为了让这只包在我的生活中更好地体现它的价值。

这个时代，种草很简单，拔草也很快乐，东西适不适合自己，自己最知道。

在北京，有许多有趣的地方可以参观。当然，金台，你要告诉大家的，绝对是七夕之夜更好去的地方。下面的建议很合你的口味。你想看看它在哪里吗？

:酒吧推荐

1尚德大象威士忌酒吧

朝阳区日坛路1号日坛宾馆北楼2层

多棒的约会场所啊！仿古木地板，欧式皮椅，复古烛台，陈列柜里的古董相机和雪茄，墙上优秀的摄影作品，优雅的英伦风情和艺术气息在这里完美结合。黑暗环境下的轻爵士，适合和你的约会对象静静聊天。

或者摄影俱乐部！除了作为威士忌酒吧，还拥有摄影工作室、传统胶片冲洗暗房、摄影分享讲座沙龙等功能。老板是知名摄影师，前阵子《传闻中的陈芊芊》拍了一张邵军丁羽西的照片！

北京最全面、更高端的单一麦芽威士忌俱乐部，拥有来自世界各地的120多种单一麦芽威士忌。

订单提示

BennyFu:入口是恰到好处的泥炭味，接着是极佳的黑巧克力味和浓缩水果及水果蛋糕味。回味甘甜持久，几分钟后又能感受到泥炭的清香。

尚德大象是一个会员制俱乐部。会员买了酒可以存放在店里，不用担心喝不完。

21:30前到店，可享受部分威士忌半价优惠！

2蝴蝶结威士忌酒吧咖啡厅

朝阳区朝阳门外大街6号新城国际大厦一楼101A铺

现代的ins装饰搭配复古黑胶电唱机播放的爵士音乐，神秘的店铺搭配隐藏菜单。谁不想来这里解锁一大批七八十年代的老酒！

上海三个月私房菜！吃喝一站。虽然名为威士忌酒吧，但夜幕降临后也是正宗的融合私房菜。围坐在一起，享受美味的食物和饮料，气氛刚刚好，大家应该喝酒聊天。如果你和一个江南女孩约会，带她去品味久违的家。

他是老板的“咬老师和你喝一杯”的经理，拥有200多瓶威士忌和 *** WS有限酒。他还收藏了日本羽毛扑克威士忌。全世界不超过4套。去年一套拍出719万港币。

订单提示

花岗岩：酒体呈金**，有太妃糖、淡淡柠檬、海绵蛋糕的香气，令人兴奋，还有淡淡的金银花味道。回味短暂，但奶糖的香气仍留在口中。

上周刚推出的低热量鸡尾酒！喝一杯不含脂肪的鸡尾酒，适合带喜欢的女生喝！醒醒(新鲜起来！):百洲1973单麦芽日本威士忌搭配yerbamate的能量饮料，再加入少许抹茶粉，让日式风味更加突出。

鳝鱼丝面：见效需要时间，但是值得等待！鳝鱼丝处理干净，切的均匀，吃起来很嫩。软硬适中的圆面，配上姜蒜和小葱，这道菜特有的甜味和酱味弥漫整个口腔，回味无穷。

3开始

东城区新中街12号子明大厦1号楼

卷首，躲在巷子里，毫不起眼，有种地下酒吧的感觉。推开门就像进入了《了不起的盖茨比》的片场。

听听爵士乐，喝杯威士忌。20世纪30年代，美国禁酒令时期百老汇的复古风格与今天北京更大的手绘穹顶相匹配。这家鸡尾酒威士忌酒吧是北京之一家大型鸡尾酒、威士忌和爵士酒吧。

有专门的爵士舞台，几乎每晚21:30后都有现场表演：周一萨克斯独奏，周三蓝调布鲁斯，周五爵士，周六蓝调布鲁斯，周日钢琴独奏。

七夕之夜，音乐人Orijinal将带来浪漫的钢琴演奏和歌声，带上你的约会对象一起听钢琴演奏，让你的七夕加倍甜蜜！

订单提示

欢乐时光(20:30前)饮品享受优惠价格。

主题活动不定期举行，但对嘉宾有着装要求，不能穿得太随便。

玛丽莲梦露：心形草莓甜点配玫瑰钻石杯，是七夕必备。荔枝的甜中带着玫瑰的浓郁，特别容易入口，酒精度也很适合女生。

4不敢做

朝阳区青年路29号院22号楼11层

“瓶”的元素贯穿整个过程，从正门、酒杯的设计到冰块的logo。以古代盛酒容器命名，将现代酒吧文化与古代酒文化完美结合。这家中式古典风格的酒吧，门上写着一串英文：“威士忌是液态的阳光”。这液态的阳光不仅照亮了黑夜，也温暖了人心。

除了酒吧，瓶子酒吧还设计了两个私人套房。如果你想和喜欢的ta品酒聊天，这里是最合适的地方。房间内可调节的昏暗灯光营造了几分钟的舒适氛围。

订单提示

说出同一个签名——瓶子：冰上的瓶子很精致(记得要杯灯)，包裹着橘皮的肉桂棒也很有创意。先闻一下肉桂的香气，入口竟然是甜的。

LivehouseTOP榜

1毛故居

海淀区复兴路69号华西生活广场B1层

列表中更大最开放的Livehouse。再加上满满的声光效果氛围，简直是爆炸。摇滚、嘻哈、电子只要够高，就在这里！

毛得到了日本摇滚界知名音乐发行公司BadNews的技术团队和人脉的支持。所以这里的音效和来访的乐队都是国内更先进的。

毛曾是脑浊乐队的故乡。但却是国内为数不多的可以立足全球的乐队！从起源到现在，一直贯彻着把中国音乐玩到极致的理念。

导读小贴士

9月2日，参与《乘风破浪的姐姐》的徐飞也将到场演唱！

这里最重要的是饮料——。像日本有很多自动售货机，游客也可以买票喝酒。毛绝对是方便人吼的。喝一口，继续喊！

可以直接在官方微信微信官方账号提前预定自己喜欢的比赛门票。

2蓝调

东城区前门东大街23号

超级历史文化的老爵士店。1981年开始的纽约，现在已经遍布全球。北京是世界上更大的单一品牌商店。

Livehouse位于前美国大使馆内，旁边是北京的Sadler、MaisonBoulud等米其林餐厅，与爵士乐氛围相得益彰。

与其他几家不同的是，它不仅提供音乐和饮料，还为游客提供浪漫的晚餐，极具情调！

导读小贴士

七夕特别活动！虽然当天带品鉴菜单的套餐已经售罄，但是店内仍然接受明天演出的预订！亚洲男主角李高阳之一次出席联合国“国际爵士日全球全明星演唱会”！

二层为自由席，可容纳300多人；地下一层有7个VIP包厢，可容纳50多人。

同样人数的包厢价格是每人300。

每天18:00-21:00为嘉宾现场表演，21:00后开放Mic时间为——。所有游客都可以在专业伴奏下唱歌！

3江津酒。全方位空间

西城区天桥南大街9号天桥艺术中心首层B-103室

玩具、日落游乐设施、曼多雕、声音片段等。国内外很多音乐大佬坐过的Livehouse！在这里绝对可以一览多国音乐的全景。

同样超多元化的音乐跨度，但与 *** 比，新疆的饮品更为齐全，支。这里有各种国外的精品工艺和单一麦芽威士忌。

导读小贴士

二楼VIP区收费100元，但如果你最想体验一下氛围，还是必须选择底层！

9月19日，双目失明却依然凭借压倒性的实力成为中国民歌殿堂人物的周云鹏将在这里登台！

4学校

东城区五道营胡同53号

周一到周日唯一上榜的Livehouse！

相比其他专业的舞台环境，这里有一种秘密音乐狂热者俱乐部的感觉，氛围非常独特！

万能少年社、刺猬、晕车车、小河、万晓利、后海鲨鱼等。都在这里表演过，有的甚至见过老狼！论明星效应，这里绝对不输新疆酒！

导读小贴士

这里有桌上足球和露天场地，累了可以随时休息。

疫情期间没有任何表现！

:夜店推荐

1工体西路6号

说到北京著名的酒吧街，工体西路就不得不说了。在工体西路，三分之一一直掌舵着北京的酒吧潮流。在百强俱乐部中排名第63位，OT有实力每周举办高频率的活动和聚会。包括20年上半年举办的线上电音节，在此之前还有中国制造，LAFEMME全女DJ音乐节等等。

北京更大的酒吧！3000平米的面积，也意味着展位空间更大，再也不用抽筋在沙发角落里玩手机了！工业装饰是OT的商标。无论在杭州还是北京，你都能找到那台巨大的排气扇。当灯光落下时，我感觉自己在仓库里跳舞。

OT非常注重音乐的质量。马丁盖瑞斯、哈德维尔、百强之一DJKSHMR都被请到了现场，OT的烂音乐不会让你失望。

Di提示

如果不习惯展位氛围，ot有包厢可以预定。无论你坐在哪里都一样。你好。

本周二(825)将有一场以科幻影像为主题的七夕晚会！

22的13号老师。SirTeen俱乐部

工体西路6号

属于十三姨夜总会品牌有三分之一。相对于三分之一的粗犷工业风格，这里的欧式现代风格更加奢华，但又非常低调。DJ舞台两侧采用歌剧风格的楼梯，装饰艺术风格带来歌剧魅影的错觉。经过in的最新改造，这里引用了世界上更先进的音响设备，增加了大型冰屏和激光射灯，保证了蹦迪的新鲜体验。

用酒吧经理十三姨的话说，SirTeen就像夜总会品牌里的爱马仕和香奈儿。追求服务极致和精致尊贵体验的人，非常适合去SirTeen感受北京的夜店文化。

先生。TEEN的派对运营也很成熟，每个节日都有独特的主题活动。除了香槟湿派对、色彩派对、泡沫派对、牛奶派对、拾圣域等众多风格各异的活动，还有与交响乐、京剧的跨界合作。

Di提示

相比OT，这里的消费更高。可以根据自己的经济能力选择酒吧。和OT一样，这里也有七夕聚会。记得预约！

3元素俱乐部

龚喜路58号

安利原因

刚拐进工体西路，一个充满棱线的长方形入口就是ELEMENTS所在的位置。除了入口，其他部分都在地下，下沉式很酷。推荐元素的原因和上面有关。自从与石三集团战略合作以来，元素变得更加流行。同时元素、OT、13号被称为工体吧top3。

曾被评为百强俱乐部第46名，这里的硬件与国际接轨。特别搭载加拿大阿达姆松音响旗舰E系列，小巧的箱体凝聚多项专利技术，音质清晰高效。左右6个E12分布在舞台两侧作为主扩声，IS10p点声源分布在柱子遮挡的死角，让均匀有冲击力的声场覆盖全场，演绎EDM到位。

灯光效果也不一般。矩阵式的屏幕播放各种粒子效果，头顶360度环绕灯光营造出明日世界舞蹈的感觉。同时左右两面墙上的灯光贯穿整个酒吧，亮起来像一条流线，有种穿越时光隧道的感觉，很有爆发力！

Di提示

卡座和摊位的空间很大，适合不想挤进舞池和别人跳舞的朋友。

4病历(PatientHistory)

龚喜路工人体育场西北角

安利原因

如果你想体验一些不寻常的新酒吧，PH玩家可以满足你。PH，在北京嘻哈圈小有名气，现在是工体西路的当红炸子鸡。采用中国风设计，空间设计中运用斗拱、天井、金砖等中国符号，区别于传统的酒吧空间，在很多细节中都能感受到中国悠久历史的魅力。

这里放的音乐很嘻哈。去年，邀请了100多位音乐人，不仅包括国内外著名的说唱歌手，还包括许多世界级的音乐家

这个地方对夜总会的新来者非常友好。周三的“在北京玩”完全免费开放。让大家体验说唱乐坛的魅力，让更多人了解中国说唱。与其他酒吧的吧台不同，这里的吧台很大，整个吧台呈圆形，位于吧台的中央。对于只想喝一杯，体验夜店的朋友来说很方便。

Di提示

因为音乐基本上都是嘻哈，嘻哈。如果你不喜欢这种音乐，你可能不会兴奋。

书亦烧仙草：红豆，葡萄干，椰果，仙草，珍珠，花生碎几种新鲜小料完美融合，再加上香甜醇厚的牛奶，放在冰箱里面冰冻一下，拿出来上下摇晃，插上吸管满满的来上一大口，多种小料在口腔里碰撞，迸发出不一样的感觉，让这个炎热的夏天都变得多彩起来。而且它物美价廉，不仅可以在多个平台上进行购买，也可以在实体店购买。多种姿态，多种款式搭配，可以让你拍出很多种好看的照片，还可以和身边的朋友一起分享。所以还不快炫起来，一人炫两大杯。

泸上阿姨的杨枝甘露：芒果x西柚粒x小多肉x大多肉x椰奶完美搭配。把又新鲜又个大的芒果捣成泥， *** 成细腻的冰沙入口即化，肉多汁满Q弹的果粒和清香醇厚的椰奶碰撞。冰沙包裹住芒果和奶香，浓厚却不腻，喝进嘴里是多层次的丰富口感。让自己的味蕾得到极致的享受。在这样一个炽热炎炎的夏天，喝上一杯杨枝甘露，简直让人欲罢不能。

蜜雪冰城的柠檬水：这款简直是物美价廉，真正的实现了夏天不口渴。随时随地来炫一口，这物美价廉的柠檬水让整个夏天都不再炙热。街头上随处可见的蜜雪冰城轻而易举，就能拿到一杯柠檬水。口渴以及朋友圈拍照，可以说是歪歪ds。

最后：其实很好喝的奶茶，以及适合拍照的奶茶，还有很多，比如奈雪的茶，Coco ，茶百道等都是不错的选择。还有最近比较火的水果茶，受到了很多年轻人的喜爱。简直是水果和奶茶两不误。但是在这里建议大家，奶茶虽然好喝，但是还是不要喝太多，喝太多的奶茶对身体不好。偶尔喝几杯奶茶，不影响，不要把奶茶当做水喝，这是万万不可以的。

企业做品牌营销策划，之一要素就是明确品牌定位。为什么品牌定位如此重要呢品牌定位即指为某个特定品牌确定一个适当的市场位置，同时在消费者的心中也具有鲜明的指向性。表现为，大家在产生某种消费需要时，会之一时间联想到某个特定品牌。比如想吃披萨了，大家会立刻想到“必胜客”，想买一部豪车，大家之一时间想到奔驰、宝马，这就是定位的影响力。

“定位是品牌经营首先要明确的问题——没有品牌定位，何来品牌营销因此，品牌营销前，我们首先要做的就是倾其全力，从不同的视角洞察、分析我们的产品、行业、服务，提炼出我们独到的核心概念，根据核心概念为品牌明确一个精准的品牌定位策略。”

1、差异化是品牌定位条件

大行销时代的特点是不但要重视顾客的需要、价格、特性、应用导向，而且企业还要针对顾客的各种利益开发出不同的产品组合，根据市场特性采取不同的营销策略组合，提供能满足顾客不同需要的产品和服务。要达到这一要求，就必须实现产品或服务的差异化，品牌定位正是探寻差异化的过程。

差异化的目的就是将客户心智中的繁杂信息再次组合，形成一个清晰的概念，品牌通过这个概念占据顾客心智。这样在品牌营销过程中，品牌定位非常清晰鲜明地就占据明显竞争优势。

2、出色的品牌定位营销战，打的是情感牌。

情感是人类完整生命中最生动的有机组成部分，优秀精准的品牌定位能强力吸引目标顾客，激起目标顾客情感上的浪花。星巴克说：“我们卖的不仅仅是咖啡，而是你生活中的第三生活空间”，这一理念恰好满足了年轻一族，屏蔽繁杂与压力，追求闲暇时光的想法。再如：“依云水——天然矿泉水中的贵族”，迎合了注重生活品质的高收入人群的尊宠之需。由此不难看出，出色的品牌定位营销战，打的是情感牌。当世界不停地上紧发条，理性思维占据一切的时候，我们却在松开发条，深吸一口气，弥补消费者“被逝去”的感性空间。

3、品牌定位是一项长期的战略性工作

定位是运营品牌的之一步，处于品牌经营的最前沿;它也是一项全局性、战略性工作，需要贯穿在品牌运营乃至企业经营的始终。但是在非常必要的时期，根据企业及品牌的内外部环境而适时调整，也就是企业家经常讲的重新定位。品牌重新定位是在企业运营出现非常大的瓶颈，或者企业面临生存危机时一定要考虑的工作。品牌定位也因此受到企业家、品牌管理者和品牌研究人员的强烈关注和高度重视，像著名奢侈品牌——香奈儿，其成功就在于专注和创新，将优雅、有消费能力的时尚女性作为目标客户，近百年专注高端女性，成就典范。

4、市场调研是品牌定位营销战的侦察兵

鲜明的定位为营销提供有效的助力，如果不能满足目标消费者的需求，如果没有有别于其它对手的特性，如果没有叫得响的独到卖点，我们在品牌定位上就很可能出现偏差。这要求品牌运营者务必务实、快速、详细的做定位前的市场调研。

首先，做好需求调研，通过客观数据，确定出品牌的目标受众、档次、诉求点等课题;第二，品牌推广前进行一定时间市场测试，针对消费者的体验反馈，针对市场份额的变化进行全面分析;三是对企划方案的调研，也就是针对品牌价值、品牌文化、品牌内涵的论证。总之，经过调研就是要论证自己的品牌定位，是否能够避开竞争对手的壁垒，建立自己在品牌营销竞争中确立优势地位。

品牌运营依赖品牌定位，综合运用广告、公关、价格、包装、营销渠道和售后服务等沟通工具，整合平台，将品牌的市场位置形象信息全方位地传递给消费者，让目标客户为品牌买单。

小结：品牌定位是对潜在目标顾客的心智下功夫，把品牌切入未来潜在顾客的心中，使其产生品牌感知、品牌联想，然后在心智中打下一个品牌的烙印，在购买此品类产品时对该品牌产生条件反射，提升购买欲望，促成品牌营销

我个人认为，瑞幸主打咖啡外卖市场，主要原因有一下两点。1：领导并不太懂咖啡。咖啡外送市场确实是有很大的空间可以做文章。但是在整个行业竞争的那么激烈的情况下，为什么咖啡的外送看起来那么空，没人去抢？因为咖啡更大的敌人是时间呀。

这个被很多人都吐槽过了，就不多说。顺便看一下官网上咖啡的宣传图，真是一点都没要求啊。2：最主要的原因，是因为好的咖啡店铺位已经被瓜分的差不多了。一个商圈的千分点（黄金铺位）就这么点，早就被星巴克给抢光了，这么多年以来，在星巴克那流氓般的拿铺策略下，太平洋、COSTA只能退而求其次的去拿铺。瑞幸虽然有充足的弹药，但是实在是没有阵地了，勉强拿铺，别说是星巴克了，估计要被质馆、seesaw甚至麦当劳给吊打。霸气的“欢迎各类咖啡馆 *** ”广告词，实质上更该理解成为“我要好商铺”。在这点上，我是佩服的。没有因为钱多而乱来。

当然，作为一个咖啡人，最看重的还是咖啡怎么样。对于瑞幸的咖啡，我是给不了高分。不是因为ta用全自动机。我这些年一直在强调，不要觉得全自动机一定比不上半自动咖啡机。科技在进步，无非就是舍不舍得花钱的事情。反而，像这种出杯量巨大的店，全自动机反而对品质有所帮助。瑞幸的咖啡口感上一般般的原因，跟星巴克是一样的，为了商业。虽说是阿拉比卡豆没错，但阿拉比卡豆也是分三六九等的，就算是被吐槽的再厉害，星巴克用的也是阿拉比卡豆啊。阿拉比卡豆并不代表着咖啡品质一定好。说到品质，让我再来吐槽一下WBC冠军团队这个广告宣传点。对于吃瓜群众来说，一定觉得WBC冠军团队不明觉厉。但是咖啡爱好者和从业者你们仔细想想，WBC每年都有啊，并不神秘。

冠军是很了不起，不过冠军是用什么豆子打比赛赢的冠军？你那廉价的商业豆，配上全自动机，WBC冠军又怎么样？同时，WBC冠军团队这个也值得寻味一番。实在是看不出WBC冠军能给瑞幸带来什么。所以，倘若瑞幸成功了，那也只是资本的胜利，是典型的中国互联网式公司的胜利，无关咖啡。

我真的不是要碰瓷瑞幸，也真的不是蹭热点~只是上次浅浅的说了下我眼中的瑞幸，就有很多朋友私信问我为什么我认为瑞幸会胜利（在市场上站稳并活的滋润）但却不是咖啡的胜利；瑞幸去碰瓷星巴克会不会波及到独立咖啡馆。以及，有读者留言说到，应该允许创新才对。针对这几个问题，我想还是有必要再写写的。老样子，说些表面可以预见的东西，只是换个角度，尽量不去做评判对与错。

来说说我斜杠青年的生活吧，我身边的斜杠青年还挺多的，但是他们都非常非常努力。

“斜杠青年”来源于英文Slash，出自《 *** 》专栏作家麦瑞克·阿尔伯撰写的书籍《双重职业》，指的是一群不再满足“专一职业”的生活方式，而选择拥有多重职业和身份的多元生活的人群。这些人在自我介绍中会用斜杠来区分，例如：徐丹妮，自媒体人/活动策划/摄影师，“斜杠”便成了一个人的代名词。

我身边最早成为“斜杠青年”的是一位认识的哥哥，暂且叫他小U吧。当我在高中为高考而努力刷题的时候，他读大学，利用 *** 的钱开始背包自由行，学摄影。每年放假回来都能听到他分享在路上的各种趣闻见识，让我好生羡慕。而等我读大学开始背包行的时候，他通过工作挣钱去实现潜水、攀岩、爬山的心愿，并利用业余时间开始学金融的知识。依旧继续着一边工作一边旅行的故事，不同的是足迹开始遍布世界各地。

看过非洲大草原上野生动物群的壮观场面，也去过印度的垂死之家做义工，在土耳其乘坐热气球，在澳洲玩跳伞……一边旅行一边通过拍照卖给图库，拟稿给杂志来实现财务上的开源。

后来，他辞职了。成为了一名真正的斜杠青年，自由职业。

开了一家青旅，来自世界各地的人都可以在他这里分享故事。他也分享自己的故事，依旧通过做不同行业的许多事情来实现财务上的自由。有客户找他拍纪录片，也有客户找他写文章，之前所学的金融知识在自己的创业项目上也有一定的帮助。

其实这个职业的出现并非偶然，而是社会发展的必然现象，也是进步的体现。这种进步使人类摆脱“工业革命”带来的限制和束缚，释放天性。

我问他辞职以后更大的感触是什么？

他说现在过得挺自由的，是很多人理想中的生活，但是压力也大。失去了所谓的“稳定”，甚至有时候会有上顿没下顿，但是获得了相对而言的自由，不管是精神上还是财务上。

也许是受身边的人影响，也许也是自己骨子里那份热爱自由的心，我也尝试了一段时间的“斜杠青年”生活。

大学以前学的钢琴和英语，大学里学过的摄影、在坚持的写作，以及之前在公司的工作经验里有做新媒体、 *** 运营的经验，都对我成为“斜杠青年”有帮助。

在过去的半年里，我尝试身兼数职：英语老师/中文老师/供稿者/摄影师/ *** 店主……

很多人不知道我在忙什么，是因为我压根就没告诉任何人我在做的事。

我教外国人说中文，我教中国人说英语；

我给杂志供稿写文章、卖自己的摄影；

我开 *** 店，贩卖一些自己设计的包包也卖大众喜欢的……

嗯，确实挺自由的。不过我对时间管理很严格，每天、每周、每月的工作任务都会量化，自己要达成的目标以及如何分解它。也遇见了很多困难和瓶颈，那些辛苦的过程不多说，都是通往自由路上的垫脚石。

有人问我，做一名斜杠青年容易吗？

答案是：非常不容易，不是你们想象中那种睡到自然醒，数钱数到手抽筋的生活状态呀。

我有忙到手上一天接三个活计跑了整个昆明城，也有着急的项目加班加点做出来给客户。没有周末、没有固定上、下班时间，一个不小心你有可能渐渐就习惯没有规律的生活，导致更多的问题……

斜杠青年最多的是时间，最难控制的也是时间。一旦失去了公司里的规章制度束缚，你需要的如果没有强大的内心和抗压能力，没有强大的执行力，不要轻易尝试斜杠青年的“自由生活”。

那么关键的问题来了：如何成为一名斜杠青年呢？

1、先专注做好一件事。

别忙着辞职，别忙着羡慕别人飞来飞去的生活。好好把你手头上能做的事情做好，如果想成为自由作者，坚持每周都阅读新书籍获取灵感，坚持写作分享有阅读价值的东西。如果想成为自由摄影师，就每天抽空学习摄影知识、抽空去练习拍照。10000小时定律大家都知道，可是真正能坚持下来的又有多少呢？没有坚持一件事到一定时间之前，千万别辞职。

2、用现有的资源去突破行业壁垒。

我也不是毕业就创业的，积累和学习了两年之后才渐渐尝试。选定自己想要发展的领域，积累资源和资金，坚持做好一些事，慢慢的更多资源就会向你靠拢。做好最坏的打算，有想法就去行动，不拖延。

3、做想做的事，而不是赚钱的事。

身边有许多创业的前辈，现在都过得不错。而他们最开始的创业都是出于热爱某个行业的某领域，而不是看到哪个行业赚钱，就进去哪个行业。也只有在一个行业内渐渐积累，才会拥有更多资源和人脉，去做更多事情。兴趣爱好本来就是更好的老师，不是吗？

4、学会记录和分析。

自己工作后的经历、经验记录下来，并认真做每月分析、年度分析。目标达成率多少，哪些事情是必须完成的，哪些事情是由于什么原因没有完成的。如果是创业了，就更应该要坚持记录自己的创业点滴，遇到困难和问题的时候知道从哪里着手分析、解决问题。

5、一定要做的时间管理。

执行力再强大的人，面对一堆事情要处理时也会有头疼的时候。所以必须得做好时间管理，分清楚任务的主次重要程度，以及每个任务都给自己时间节点。我自己的时间管理本上写满了各个大、小项目的时间分配，朋友看到说我对自己严格到可怕，太过于知道自己每天该做什么。

这或许是人类历史上更好的一个时代：年轻人不再需要依赖家庭背景、拼人脉或拼财力，而是可以完完全全通过自身的实力和才能获得成功。

这些都是我自己的斜杠青年经验，有利有弊，关键自己的取舍。

你看完之后，是否想做斜杠青年呢？

星巴克占据咖啡业霸主地位已久，然而没有一成不变的行业，也没有长盛不衰的巨头。