导读：有人知道这里叫什么番名吗？这是日本动漫《Railwars!-日本国有铁道公安队》(或《《RAILWARS!》》),之一张内容出自其第5集4:22秒处,第二张是一张相关插画。《Railwars!-日本国有铁道公安队》介绍电视动画片《RAILW
有人知道这里叫什么番名吗？
这是日本动漫
《Railwars!-日本国有
铁道公安
队》(或《《
RAILWARS!
》》)
,之一张内容出自其
第5集4:22秒
处,第二张是一张相关插画。
《Railwars!-日本国有铁道公安队》介绍
电视动画片《RAILWARS!》改编自由日本小说家丰田巧原作、バ`ニア600负责绘制插图的小说《RAILWARS!-日本国有铁道公安队-》。于2014年7月5日开始播出。全12话。
本作是一部以日本国有铁道分割民营化的
平行世界
为舞台,主要描写了被分配到铁道公安队(相当于现实生活中的铁道公安职员)进修的高山直人等四名高中生与公安队成员的活跃表现的作品。
类型:职场、励志
类型:
就职于憧憬的国铁并成实现梦想成为了驾驶员的高中生·高山直人在OJT(On-the-JobTraining:职场研修制度)所属的东京中央铁道公安室·第四警戒班,通称“警四”。
不知何故成为了班长 *** 的平凡的高山直人,与胜似男子而有着优秀的射击术和格斗术的樱井葵、记忆力超群的大**·小海遥、头脑简单的热血汉·岩泉翔等成员,所面临的事件竟然从小到寻找迷路的小孩,大到炸弹处理!
警四的四人能够解决接二连三卷起的种种事件吗
四个高中生交织的青春铁道动作片马上就要出发前进!
*** 人员
原作:丰田巧
原作插画:バ`ニア600
监督:末田宜史
系列构成:铃木雅词
角色设计、总作画监督:宇野真
副角色设计、总作画监督:小矶沙矢香
美术设定:松本浩树
美术监督:渡x幸浩
色彩设计:佐野ひとみ
CG编导:越田v史
音乐:藤泽庆昌
动画 ***
:Passione
角色配音
高山直人:福山润
樱井葵:沼仓爱美
小海遥:内田真礼
岩泉翔:日野聪
札沼真里:五十岚裕美
五能瞳:中原麻衣
饭田奈奈:堀江由衣
鹿岛乃亚:茅原g里
贝尔尼纳:今野宏美
如果能帮到您的话,请点一下采纳~
冬季出游季来了，这5种旅游海报模板可以给你设计灵感大多数人难以从工作中获得价值,而拉起行李箱,去往新的风景,来一场哪怕是两天的旅行都能成为生活的调剂品,让人获得新的可能。
新冠疫情爆发以来,许多人不得不取消了旅行计划。但是经过漫长的10个月,在国庆中秋双节期间,国内旅游又迎来红红火火的旺季。如今,秋冬悄然来临,元旦将至,新一轮的冬季出游开始复苏。下面为你介绍5种旅游海报模板,选择你喜欢的风格开始创作吧~
1
复古风格Retrostyle
旅行海报始于20世纪初期,那时,铁路公司会委托艺术家,采用相同的版式,设计宣传旅游城市、度假胜地和周末出游地的海报。
海报的色彩十分鲜艳,张贴在车站非常引人注目。手绘的插图复古气息浓郁,叙事性强,给人一种冒险、新鲜、迷人的印象。
1900年到1940年期间的旅游海报还受到了不同风格艺术运动的影响,例如装饰艺术、新艺术运动等。
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2
噪点插画FlatIllustration
AlexAsfour是来自迈阿密的平面设计师兼插画师,在阳光明媚的南佛罗里达州经营自己的工作室IdeaStormStudios。
在业余时间,AlexAsfour非常喜欢绘制旅游和风景题材的插画,出版了一本世界旅行海报集。
这些扁平风格的插画多由色块组成,简约清新,远景构图让画面显得十分开阔,引人入胜。
另外,AlexAsfour还在天空、山脉、汽车等场景上添加了噪点,柔和的渐变色填充颗粒感强的肌理质感,不仅赋予插画层次丰富的立体感,还让整个页面都显得非常精致细腻。
插画的色彩多为暖色调,复古气息浓郁,低饱和度的扁平风色彩柔和又轻快,活力十足。海报以插画的图形视觉呈现为主,文字较少,包含主副标题和辅助信息。
AlexAsfour在排版时,考虑到了插画的构图和色彩,文字样式和编排与整体协调呼应。
为你推荐扁平风插画海报>>
3
几何图形GeometricShapes
在20世纪,许多旅行社不再委托艺术家,转而邀请商业设计师,海报风格就变得更加现代、简约。
如今,孟菲斯风格在平面设计非常流行,特点是大量使用点、线、面等几何元素,排版活泼大胆跳跃,色彩鲜艳明快、对比强烈。
来自印度孟买的设计师ToralBheda运用这种风格创作了一系列极简的旅游海报,将各个国家或地区的代表性元素,如地标建筑、国旗、文化等,用抽象化的视觉语言呈现出来,画面简单但充满趣味。
4
品质摄影GreatPhotos
旅游风景地的宣传离不开摄影师,好的往往可以让人看一眼就产生“这辈子一定要去xx”的想法。
大片气质的摄影,加上简单排版的文案,这就是许多日式小清新风格的旅游海报套路。
每一张获奖海报作品都可以打印出来当作装饰画,摄影照片从构图、色彩到光线、主题,无处不在展示美丽的自然风光。
5
图形创意CreativeGraphic
在海报中表达创意的想法也是常用的广告套路,人们对有趣、新颖的东西排斥感较低。旅游海报的内容是吸引游客,如何表现景点的优美就是一种值得发掘创意的思路。
例如,巴西ALMAPBBDO为旅游杂志《TOPDestinos》设计的平面广告非常新颖,用蛋糕形式呈现形象生动地表现瀑布风景。渐变灰色背景中,大面积的绿色和小面积点缀的清澈蓝色让人眼前一亮。
再比如,这张滑雪主题的旅行广告,海报没有出现任何景点,只使用办公桌上的几张纸和一个曲别针搭建了简单形象的滑雪场景。一看就是针对上班族推出的旅游广告,文案和画面引起强烈的共鸣。
我想知道海报的历史1海报发展史
海报是广告的一种表现形式之一。
所以海报是跟随着广告的发展而发展的。
在广告发展的初期海报也是其主要的表现形式。
1880～1900年海报发展史
这是自由资本主义在欧洲、美国向垄断资本主义发展的二十年。
许多对人类文明有重要影响的新技术,如电、内燃机等都是在这个阶段内发明的,横贯北美大陆的铁路也于此时建成。
大工业的普及、发达促进了经济的迅速发展,新产品大量出现。
市场经济转入激烈的竞争阶段,商业竞争成为资本主义经济的一大特点。
大量商品需要通过某种渠道使消费者熟悉,以便促进销售。
这些推销活动主要有四个方面:人员推销(directsales)、公共关系(publicrelation)、营业推广(businesspopularize)和广告(advertising),广告中的海报无疑是一种促销的重要手段。
除了商品之外,随着经济的发展,娱乐事业也开始兴旺起来。
由于社会结构的变化,各种演剧、杂技、酒吧、舞厅的营业对象已由过去的少数达官贵人扩展到为数众多的中产阶级,以至一般大众,娱乐事业的竞争也加强了对广告的需求。
现代广告就是在此背景下开始发展起来的。
这一阶段中的广告形式,以招贴画(poster)和路牌广告(roadboard)为主。
广告设计多是由画家兼任的,几乎没有专业的广告设计师。
英国著名插画家奥布里比尔兹利(AnberyBeardsley),法国著名画家亨利图户兹—劳特里克等人都曾画过大量招贴画及海报。
当时广告的构思基本上是绘画型的,看上去就象一幅美术作品,不过画中人物手上捧着某种商品而已,显得有些牵强附会。
独特的广告语言尚未形成。
由于彩印技术(colourprinting)还比较落后,费用昂贵,所以这个阶段得招贴中石印画占了较大比例。
1900～1920年海报发展史
帝国主义的激烈争夺引发了1914～1918年间的之一次世界大战,战争对整个西方的影响很大。
国际联盟于战后在日内瓦的成立。
更促进了商品经济在国际范围内的发展。
此外,苏联十月革命的成功,也引起西方资本主义世界的巨大震动。
在战争的下,各种现代交通事业(如航海、航空、长途客运等)得到很大发展。
服务性行业的领域除了传统的旅业、娱乐业外,远程交通、旅游等方面也有了很大的发展。
服务性广告的比重迅速上升,例如著名的英国豪华邮轮,号称“永不沉没”的“铁达尼号(TIANIC)”在1912年进行处女航之前就曾广贴海报,招徕乘客。
1909年,美国汽车大王亨利福特(HenryFord)首次采用流水装配线进行标准化生产,制造出价格仅为六百美元/辆的平民型汽车。
从,汽车进入了一般平民的生活,迅速普及开来。
流水装配线的出现不仅影响了汽车制造业,而且使大机器生产的各类产品产量大幅提高,成本迅速下降。
于是,各类商品的竞争更为激烈,商业广告成为非常重要的竞争辅助手段。
随着经济的繁荣,文化生活也得到丰富。
这个阶段中各种大型文艺演出越来越多,对海报的需求量也随之增大。
美术领域在该时期也十分活跃,立体派、野兽派、未来派、表现主义等大批现代主义的艺术派纷纷显现,竞相举办各种美术作品展,广告、海报繁多,也都了商业广告的发展。
值得一提的是,1903年,一部片长仅12分钟的无声娱乐影片《火车大盗》开始了商业性公映,开创了**作为娱乐手段的新纪元。
**海报从此成为商业广告中的一个重要内容。
这二十年是战争与革命的年代,非商业性的海报、招贴画数量很多。
英、美等国曾出现不少招募兵员的征兵宣传海报。
此时的广告表现形式仍以招贴、路牌为主,但杂志广告和报纸分类广告也随着这些新闻媒介在消费者中影响力的提高发展起来。
广告的构思和表现手法依旧是艺术型为主,比较讲求绘画效果和技法。
美国并未受到之一次世界大战的直接影响,经济反而受战争得到较大发展。
特别是广告业发展迅猛,已明显将欧洲列强抛在脑后。
美国的广告发展在早期就强烈的表现出商业化的倾向,广告宣传更重视商品信息的传达。
在表现手法和广告语言上都显现出现代广告的雏形。
可以说美国的广告发展在这二十年中奠定了现代广告的基础,并渐渐步向头号广告巨域,这一地位维持至今。
2海报发展史
1920～1940年海报发展史
1920～1933年西方资本主义国家发生经济危机。
市场上商品过剩,大量积压。
资本家需要推销商品就要在推销型广告上下工夫。
在某种意义上来说,经济危机对当时的广告业发展起到一定作用。
危机过后的三十年代,经济的回暖和发展,许多的高档消费品涌现市场,使得整个广告宣传的结构发生了变化。
时装、首饰、化妆品等护肤及洗涤用品,吸尘器等家用电器,以及汽车、除草机广告占总广告的比例加强。
食品工业的兴旺,使得饼干、糖果、罐头食品的广告宣传也无处不在。
这是的美国终于宣布取消禁酒令,让酒类和香烟的广告大行其道。
随着中产阶级的不断扩大,旅游等休闲成为人们追求的一种生活方式,于是明媚风光的海滨、豪华舒适的游艇的享乐型广告随处可见。
此时,美国的**业也步入黄金时代,它拥有一批饮誉世界的明星,查理卓别林(CharlesChaplin)的喜剧片,道格拉斯_费而班克斯(DouglasFaibanks)主演的《巴格达窃贼》等都是名噪一时的巨片,由于**非凡的魅力,吸引了大批观众,而无孔不入的广告也看中了这诱人的媒体,因此**广告成为了广告媒介中的重要一员。
在德国,纳粹的掌权使得,该国出现了许多非商业性的海报及招贴画,有鼓吹法西斯的也有反对的,这也是公益广告的充分利用的时期。
在这二十年中,艺术型广告仍是主导。
广告创作者不乏有成就的艺术家,有些广告本身就是一件完美的艺术品。
当然,对商品信息的传达之重视也是空前的。
该时期的广告大力的渲染了上流社会的奢华生活,给普通民众创造出一个高于当时实际生活水平的“幻梦”,满足了许多一般消费者的向往心理,也就是现代广告惯常运用的引导消费策略。
当时的广告模特仍多数采用女性,但当时更注重身段的优美、容颜的娇俏,不象往时选模特时不一定非常美丽,要求具较强个性。
这种广告宣传模特的选择标准一直延续至今。
1940～1960年海报发展史
第二次世界大战的爆发几乎影响了全世界所有国家,并造成深远的影响。
在五十年代,在二战中受到重创的欧洲力图恢复往日的雄风,美国则在朝鲜战争之后才进入和平发展时期。
在这二十年中,流行音乐发展很快,成为歌剧、舞剧、话剧、交响乐等传统文艺演出中的一支生力军。
猫王皮礼士(ElvisPresley)作为摇滚乐先驱的出现,引起年轻一代的狂热。
该时期的反法西斯战争中,英、美、苏等国都出现了许多以反纳粹为题材的政治宣传画,水平之高可称之为政治宣传的颠峰时期。
而许多军火商,尤其号称“民主国家兵工厂”的美国军火商们(如洛克希德飞机公司、司徒贝克飞机公司、壳牌石油公司等),都 *** 了大量以反法西斯战争为背景德军火广告,其中有相当一部分是采用政治宣传画德形式。
战后初期,大量广告都以宁静、和平的氛围做为主调,迎合遭受战争创伤世界人民渴望和平的心态。
画面常常以婚礼、全家团圆等场面,颇具人情味和富生活情趣。
五十年代,艺术型广告仍然占了很大比例,但商业效果的视也提高到一个很高的层次。
专业的广告创作队伍正在形成,同时也出现了许多新的广告手法。
除以往惯用的写实主义绘画外,平面剪贴、超现实主义手法、漫画等表现手法都大量的运用,以创造出超现实的视觉冲击力来吸引消费者者注意。
五十年代后期,随着摄影制版技术的发展,商业摄影因其方便、逼真等特点,开始成为一种重要的广告表现手法。
广告模特方面除了以往的漂亮女郎外,可爱的婴儿、猫、狗等家庭宠物也越来越多的出现在广告中。
请明星做模特也变为广告的常用手法。
媒介方面,随着报纸、杂志等大众新闻媒体的迅速崛起及大面积普及,使得招贴和路牌等老媒介让位于新兴媒体。
考虑到宣传对象是读者,因而这类广告在 *** 上特别强调迎合读者的口味和阅读习惯,强调可读性。
这样使得广告的文案及编排的重要性突显。
由于文字能传递大量信息,有重要作用,因此广告的文案及编排也和绘画构图一样,成为广告 *** 中的重要一环。
主材：
1、门窗类：门及套、窗套、衣柜门。
2、橱柜类：橱柜、烟机、灶台。
3、瓷砖类：墙砖、地砖、勾缝剂、十字卡、阳角线、美缝剂、过门石，台面、踢脚线、地漏。
4、地板：地板、踢脚线、地板伴侣。
5、洁具：马桶、手盆、水龙头、上水软管、花洒、毛巾杆、浴室柜、浴室镜、浴缸、玻璃胶。
辅材：水泥、沙浆、钉子、石膏板、细木工板、轻钢龙骨、油漆的刷子等。
装修公司的选择很重要，家装企业之所以能为客户提供优质的装饰装修服务，那是因为具备了完整且规范的运作管理体系。聚通装潢完全按照客户实际空间结合客户生活要求进行量身定制的，每户定制专属3D效果图，所见即所得，即所生成的空间效果具备实地还原性。
更多详情，关注聚通。
电子商务美工是网店美化工作者的统称。
美工是 *** 拍拍等网店页面编辑美化工作者的统称，需要精通Photoshop等设计软件，对平面，色彩，基调，创意等进行处理。美工专业大部分因为电子商务的兴起而发展的职业，主要负责公司形象包装、网站优化、产品宣传画册、电子商务专题设计等工作。
扩展资料：
国家文化部中国文化管理艺术专业委员会初步将POP手绘商业美工师分为三个级别。在全国范围内推行“POP手绘商业美工师”、“POP手绘商业策划师”、“POP手绘商业高级企划美工师”三个级别的认证，并已经开始从业者资格考试认证工作。全国有众多商场、超市、酒吧、咖啡厅，越是时尚消费集中的地方，越是离不开POP手绘海报，这是手绘师们施展才华的无限空间。
商业手绘美工师是随着手绘促销海报的盛行兴起的一个崭新的职业。商业手绘美工师不仅仅是美术策划人才，更是有市场营销经验的营销人才。
美工不但具备书写、绘画插图、色彩搭配、版式变化等 *** 海报的能力，更重要的是还要具有市场营销方面的知识，懂得产品的卖点定位，能够在很短时间内将一件商品的突出优点或特性，用较少的文字、简单的图画绘制在海报上，使消费者一目了然，并在海报的引导下产生购买欲望，做出购买的决定等一系列心理反应。
设计图：1、楼梯直通地下室；
进出地下室的尴尬，以及卧室与客厅空间比例的失调，是设计师在本案里着重解决的问题。在房间内设计楼梯，
在主卧室内开辟出一排大大的衣柜，同时令客厅和卧室的空间比例得到调整；艺术化的设计手法体现出现代简约的风格，温润的白橡木墙面，大面积的透明玻璃和水晶珠帘的配搭，使空间更显温馨通透。
原始平面图
房型资料
楼盘：万科城
户型面积：140平方米
业主：王先生
家庭结构：三口之家
原始户型
地下室进出不方便
该户型是万科城宽景HOUSE的代表户型，建筑面积140平方米，结构方正干净，有附送的40平方米地下室为补充，可谓方正宽敞。美中不足的地方包括：1、到地下室必须走出大门，经过花园再下楼梯才能到，十分不便。女主人想把地下室设计成读书和练习瑜珈的地方，能方便进出；2、客厅空间宽大，但是要同时兼具客厅与餐厅的功能就显得主次不分；3、卧室的面积偏小，和客厅相比有些比例失调，特别是主卧室，女主人要求有一个很大的衣柜，这是设计上的一大难题。
主卧室效果手绘图。
设计改动
一道楼梯直通地下室
1、在房间内设计了一个楼梯，将地下室纳入了房间范围，使进出地下室没有任何的阻碍。
2、新的餐厅光线充足，并且功能独立，给客厅让出了空间，使客厅看起来更加明亮宽敞，层次更丰富。
3、原来的工人房被移到了地下室，取而代之的是酒吧区，使生活功能更趋向合理。
4、将主卧与客厅的隔墙向客厅方向移动，
并利用多出的空间做一大排的衣柜，满足了业主的使用需要，同时扩大主卧室的使用面积。
在该案中，设计师根据空间格局和层高的特点，将设计的风格定义为现代简约风格，温润的白橡木墙面造型，大面积的透明玻璃和水晶珠帘的配搭，使空间更显温馨通透。主卧室是业主最喜欢的地方。本案通过借用客厅的面积做衣柜，使占地很大的衣柜没有占用主卧室原有面积；此外，衣柜门进行了艺术化处理，使之成为主卧室的一个墙面造型，起到了很好的装饰作用。同时，本案将主卫生间的隔墙做成玻璃材质，配以彩色的纱帘做衬底，忽隐忽现，为主人房营造了既时尚又浪漫的气氛。
客厅效果手绘图。
□设计师提醒
对原始户型要大胆规划
发展商提供的原始户型，因为是针对一般化需求，所以往往不能满足业主的个性化需要，这就需要设计师大胆规划，合理利用空间，更大化地发挥设计的效益。对于设计风格的定位，如果没有特别的偏好，建议业主根据户型和楼盘的特点，
以及自身使用的情况来确定装修的风格。切忌盲目跟风、头脑发热，装饰得花里胡哨、华而不实。
现在的汽车设计师不只是纯粹设计外观了。汽车工业需要多方面的人才。以奇瑞为例，它现在 *** 的汽车设计师需要设计如下几个方面：1轿车总布置、底盘、车身（内外饰、结构、造型）设计。2整车电路及电器零部件开发设计。3变速器、发动机及其电喷设计。并且熟练应用Pro/E、UG、Catia等软件。4大学里学的是汽车、电子、发动机等方面。
汽车的外型设计师,在汽车的整个设计里面是最包罗万象的,在欧洲的大型汽车生产厂家对汽车的外观设计师要求是很严格的,同时也是很吃香的,往往汽车的外型设计师都是从机械设计师或整体布置设计师里面出来的,因为只有懂整个汽车结构的设计师才能很好的设计外观,汽车的外观不是想怎么设计就怎么设计的,除了考虑品牌的特征外,最重要的还要考虑内在的机械如何摆放合理,使整车尽量达到平衡使用方便、更人性化等等所以我建议你如果你真的想干汽车的设计师,不要关学习美术设计,还要深入的了解汽车的机械结构等等的设计现在汽车设计师的年薪大约是10-25万，是很有前途的。
附：对著名设计师David Cole的采访，我想对你会很有帮助。
如何成为一名汽车设计师？这是一个在汽车设计新闻里经常被提到的问题。我相信你们中的许多人也会问起它，或回答它，在你生活或工作中间的一些时候。
我们邀请到David Cole，询问在艺术专业学院提供给你的一些有关汽车设计事业方面的答案。
Q：David,你能提供一个简短的摘要有关你的教育和职业的经历吗？这样可以给我们一些并不是很熟悉你的读者铺垫一个背景。
A：我成长和开始读书是在北爱尔兰，之后我搬到了英格兰的Coventry（英国中部城市），在Coventry艺术学院学习工业设计和运输专业，这是四年制的文学士学位（艺术专业），其中还包括六个月的实习。
在毕业典礼上我同时获得了两个机会：一个是在伦敦皇家艺术学院继续深造美术硕士，另一个是在Coventry的Motor Panels Ltd公司工作。当时我非常急于开始工作，因此决定先花两年时间工作而不是增进学历。
在Motor Panels一年后，我转至德国科隆的福特外型设计工作室，在那里我接着工作了四年半。随后的七年里我在好几个地方的大众设计事物所工作；在德国的、西班牙的、加利福尼亚的等等。最近的一次，也就是1997年我来到旧金山艺术专业学院这工作。
Q：你在什么时候认识到你想成为一个汽车设计师的？
A：并不是我在Motor Panels公司开始之一份工作的时候，才发现我想成为一名汽车设计师的。我喜欢大尺寸的运货卡车、公共汽车那样的形体，虽然我很快发现商用车的设计有些局限性；这也就是我开始决定设计汽车的时候了。
Q：你是怎样找到学习汽车设计的这种专业的？
A：在高中时期我参加过英国汽车杂志的汽车设计比赛。学生和职业选手的获奖作品被发表后，这些艺术作品震撼了我。这些着色鲜艳的设计草图，以及用MARK笔、喷笔和色粉渲染出的效果一点不象我以前见过的任何绘画作品。当时我就知道：那些适合我
Q：你能描述一下作为汽车设计师的职业生涯吗？
A：我在Motor Panels的之一份工作给我了许多自由，在创作期间工作就有很多局限性。那时候我决定投入到汽车设计中去，在Motor Panels的一年后，我得到一个新的职务，那就是争取到在科隆福特设计工作室工作的一个位子。
在福特我学到了很多东西，在那里我之一次接触到CAD电脑辅助设计。沿着这条路我进行了很多项目：包括福特的Scorpio和Mondeo。1991年，我来到大众在加洲的新设计工作室，假扮具于一个年长的设计师那样的位置上。我之一个项目就是在设计中心建立一个电脑工作室；当这出台之后我几乎是这套二维和三维系统的唯一的使用者。
在去德国前我在加洲呆了两年时间，到了德国我被委任为大众在Wolf *** urg的一个外型设计工作室的主管。在为大众服务的期间，我尽可能地继续使用电脑进行工作，用这种方式我进行了以下的项目：帕萨特Passat, 玻罗Polo, 高夫Golf, 捷塔Jetta, 和新概念甲壳虫New Beetle。
在大众的西班牙坐椅工作室我负责指导了两个项目。由于我的电脑技术水平逐渐提高，所以又被派去负责发展或淘汰一些预定产品（包括取得成功的新概念甲壳虫）的外部造型
Q：什么或者是谁令你对设计肃然起敬，从中产生影响？
A：高中时候我学习建筑学，受到赖特Frank Lloyd Wright, 米斯Mies van der Rohe, 和格罗皮乌斯 Walter Gropius作品的影响。大学期间，了解了许多世界级的汽车设计师，印象特别深刻的是一些意大利设计师的作品：基吉阿罗Giugiaro, 宾尼法利亚Pininfarina, 和博通Bertone
九十年代时期作为一名职业的汽车设计师，我同样受到大众汽车当时的新设计领导层Hartmut Warkuss他们的极大影响。
Q：你对汽车设计未来的转变有何见解？
A：有很多方面会影响到汽车设计：下一代的汽车将有混合的动力驱动，以便提高能源利用率。比较特殊的能源，比如氢动力也会随之而来。未来的设计师可能更注重有效得处理空间设计，因为要面对日益增多的人口和交通，内部装饰设计将会扮演一个重要的角色。
汽车内饰会变得多功能化、组装式的，也将要匹配电脑化的通讯工具，以及车内娱乐。未来的工业科技、还有快速推陈出新的样机设计都会令设计师们进行用户化、定制化的工作，比如现在欧洲一些Smart汽车就是很好的例子。
安全性，是一个很重要的方面，这么多年我们看到汽车里延伸了庞大的缓冲器、侧面的防撞梁，还有多种多样的汽囊。在新车型设计中，这些都还只是部分的必要要求，所以，诸多方面的考虑使得今日的汽车设计具有很大的挑战性。
在过去，有一些汽车设计师被批评，人们认为设计过于乏味、过于相似。其结果就是各公司发展了各自的品牌形象系列，其主要任务就是为它们众多的产品竖立一个独特的标识。如果坚持下去，希望我们再也不会有一个"乏味"的汽车设计时期，所以，未来还是很让人乐观的。
Q：你最喜欢的前五个汽车设计是什么？为什么？
A：光光挑出5个所谓的"更好"出来，实在是很困难的，所以这里我举出5个主要的设计，是来自不同的人生阶段的作品。作为一个孩子，我的成长是围绕着我父亲的Volkswagens车，我还记得Beetles在当时是非常与众不同的。
当我还是一个孩子的时候，我看电视里的"the Saint"节目，变得喜欢上Volvo's P1800，是Volvo公司历史上设计得更好的一种车。两个设计给我的印象相当深刻，大约是在我十多岁的时候。
Q：你能描述一下旧金山艺术专业学院的汽车设计专业吗？
A：我可以把它分成四个主要部分：绘图、模型 *** 、计算机技术和设计课程。我们教授传统的绘图和模型 *** 技术，不过同时学生也能学习到如何用更先进的计算机软件画出、 *** 出模型。
从我个人公司得来的经验会合他们接触设计和使用(或是缺乏)计算机的经验不尽相同，因此我们覆盖了所有的选择，以便我们的学生能为所有可能出现的情况做好准备。设计课程允许学生使用传统或者电脑技术来共同完成他们的作品。
秋季和春季两个学期都是15个星期，我们也提供7星期的夏季课程。
Q：在旧金山艺术专业学院工业设计和汽车设计是如何相互影响的？
A：现在我督导的这个系叫做"工业设计"。在这个系里，我们提供4个专业：交通业、产品业、家具业和玩具业。很多核心课程都是四个系一起分享的。
Q：你能介绍一下你专业里学生典型背景吗？
A：大部分学生是直接从高中进来的，虽然我们还有很多二年级的学生。大部分是美国人，还有很多来自亚太地区，小部分来自欧洲。这些学生在一起，行成一个特殊的族群组合。
Q：你的学校的学生平均年龄是多少？
A：20岁出头，到24\25。
Q：学生们的男女比例如何？
A：在工业设计系，大部分是男学生，我想可能差不多90%。反之，其它系里，比如时装和平面设计，就差不多都是女生了。我很愿意看到多一些女学生在我们的系里。事实证明她们和他们一样成功。
Q：你们学校大约有多少教员？师生比例如何？
A：目前我们有3个 *** 教员，20个 *** 教员。我们有200个学生。所以大约是八个学生一个老师。
Q：你们的教员的资历如何？
A：教设计课程的教员都是拥有大学资历的高素质员工，大约都有超过30年的设计经验。我们雇佣他们是基于他们的背景和高职称，以及他们对于教学的高度兴趣。我们大部分的教员都是旧金山海湾地区见习设计师，牺牲一到两个星期，过来AAC教授课程。
我们提供日班、晚班和周六的班级，以适合教员的安排，有时候我们也会让一个教员从LA(甚至更远的地方)飞过来上课。很幸运，海湾地区拥有丰富的设计天才们，所以有很多富有经验的设计师从事产品、汽车、玩具和家具，都住在本地。
Q：如果想进入您的学校学习，那么需要具备怎样的素质呢？
A：AAC是公开招生的，每一个人都有公平的机会。这意味着入学不需要什么职称资历，虽然越来越多的新生都会上报已有的职务。但是，毕业班是需要这样的职业资历的
Q：您对于预期的学生有何期待？
A：具有创造性，具有学习的热情。
Q：一个预期入学的学生是如何得到评估，以得以入学的？
A：正如我所提到过的那样，他们在这个阶段还不会被评估，但是每一个课程都会以一个最终成绩的形式给其评估，这将决定该学生是否可以继续进行接下去的别的课程。
Q：一个学生怎么会选择一所设计学校的？
A：对于那些汽车设计专业的学生来说，这样选择比工业设计要简便得多，因为只有很少数几个学校可供选择。学生们应该过来学校看看，对学校和教师都产生感觉，感觉好了，对于你的选择是很重要的。
另外一个重要因素是一些关于学校的数据。地理位置也非常重要：比如说，旧金山海湾地区拥有更高度集中的IDEA-winning设计工作室，提供各种互动交流和教育机会。另外，一个学校和一个系的装备如何也很重要：ACC可以提供最领先、最艺术的设备。
Q：为什么学生会认为AAC是汽车设计学校？
A：我们设计了一个非常优秀的学习计划，旨在让学生们为了之一份工作做好一切准备。这已经在一个新学期中得到了实现，质量指导、实习和赞助项目。另一个因素需要考虑的就是教育的花费，AAC是国内最合理收费的艺术学校。
Q：AAC周围的地方是什么样的？
A：我们系是在Van Ness 大道上的一个仓库里面，Pacific Heights是101公路的一部分，通向金门大桥。周围的景致很好，有很多商店，酒吧和餐馆。旧金山是一个相对来说的小城市，非常休闲，友善的城市，所以非常适合步行。有一个公共交通系统贯通城市，AAC同样也有自己的校车，供所有师生免费出入。
Q：实习率是怎样的？
A：交通系的实习于三年半前，由三个学生开始。其结果是，我们只有很少数量的高年级学生符合实习的标准。这些学生至今为止，被安顿在Ford Motor、General Motors、Audi、Volkswagen, Pri *** a Desing 、和Think公司。而产品设计组那方面，学生从海湾地区的工作室而来，源源不断，包括Gingko Desing、Fitch、Frogdesign、Pentagram、Flextronics和Astro Design
Q：请您描述一下，典型的汽车设计师的实习工作是什么样的？
A：我们大多数的实习生非常幸运，能够在实际的公司工作中，在资深的设计师旁边工作。实习一般持续3-6个月。有的是 *** ，有的是 *** ，以方便学生继续在校上课。
Q：毕业后，得到 *** 雇佣的比率如何？
A：100%。至今我们已经毕业了四个交通设计专业的学生，2个美国学生被Ford's Lincoln Mercury Division所雇佣，另外两个外国学生，一个在加里福尼亚是自由设计师，另外一个被Mitsubishi日本公司雇佣了。
Q：在全世界范围内的就业机会是怎样的情况？
A：很好。至今我们在德国大众、巴西GM、挪威THINK公司都有学生。进来，我们一些学生申请了一项实习活动，在西班牙大众的卫星工作室，非常希望能得到回复。
Q：一个入学水平的汽车设计师会做怎样类型的项目？
A：这取决于工作室整体环境的很多方面。在一个大型的合作型工作室里，一个新设计师必须致力于建立自己的工作方式，从简单的项目开始，比如子、镜子、facelifts。在一个比较小型的卫星工作室里，一个新设计师可能会有很多机会，在更快的时间内进行整辆汽车的设计。
Q：一个汽车设计师在他们工作的时候会用到哪些类型的工具，手工的、数码的？
A：手工工具还是没有变：铅笔、圆珠笔、马克笔、粉笔和油漆喷雾器，用于画板、记号纸、牛皮纸，当然，偶尔也会使用餐巾纸。纸带也还是用来 *** 聚酯薄膜上1:1大小的绘画。
所涉及到的数码工具，ALIAS生产的2D绘画和3D模型软件都需要，是汽车设计的工业标准模式。很多公司使用数码放映机，用3D视觉软件，为的是以1:1模式来评价数码工作。一些公司同样会实验全息展示。
