导读： 一、 *** 京剧脸谱需要的基本工具和材料 1、黏土（ 胶泥）纸和石膏 2、广告颜料或者丙烯颜料和墨汁 3、毛笔 4、刷子 5、清漆 二、 *** 京剧脸谱工艺程序 1、制模：根据自己喜欢的脸型设计脸谱，然后浇注模具，等模具制好后晾干
一、 *** 京剧脸谱需要的基本工具和材料
1、黏土（ 胶泥）纸和石膏
2、广告颜料或者丙烯颜料和墨汁
3、毛笔
4、刷子
5、清漆
二、 *** 京剧脸谱工艺程序
1、制模：根据自己喜欢的脸型设计脸谱，然后浇注模具，等模具制好后晾干， 修理好模具，等待制坯；
2、制坯：将摔好的胶泥，用石膏模翻出坯子，放到阴凉处阴干，不要暴晒。晾 干后抛光上白。
或用纸在石膏模具中一层一层的粘贴，要十几层，等贴好后从模子内拿出，放到阴凉处阴干，不要暴晒。等干了后再刷腻子，等刮平后晾干。然后用砂纸抛光，抛好后刷白。做石膏坯子用硅胶模 *** ，之一层先将泻好的石膏粉均匀的到好，等石膏硬后，在石膏上贴一层布， 然后再到一层石膏。制好后晾干，抛光上白。等候绘画。
3、绘谱：首先构思拟稿，选出您画的脸谱，以工笔画法为主，以水粉、广告 色、丙烯、国画颜料为主；
4、上漆：画好谱后，在所需要的颜色上上漆，把上好脸谱的漆凉干；
5、配饰：将画好的脸谱装饰上他所需髯口（胡须）和盔头。
京剧脸谱的艺术特征及其在现代平面设计中的运用
摘要:京剧脸谱是京剧人物角色的面部绘画,具有较强的装饰性和形式美感。中国的脸谱艺术设计又承袭了中国传统文化元素,来源于现实生活却是对现实生活的夸张表现。了解京剧脸谱的审美特征和表现手法,从艺术造型和内在精神上探索脸谱元素对平面设计的意义和启迪。
关键词:戏曲文化;脸谱艺术;现代平面设计
一、京剧脸谱的发展历史和文化内涵
中华民族历史源远流长,传统文化博大精深,在众多的光辉灿烂的传统文化中,有一种集文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演于一体的舞台艺术——中国戏曲。京剧,又称“皮黄”,是中国戏曲中的一种,它吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的,行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表,时有“国剧”之称。
所谓戏曲脸谱是指戏曲人物角色行当中“净”行的面部绘画。京剧脸谱吸收了微、汉、昆、戈、梆等古老剧种脸谱的长处,形成了一套比较系统、比较完整的脸谱系列,成为中国传统文化的具体体现。
京剧脸谱从戏剧的角度来讲,它是性格化的:即通过脸谱的造型和颜色、图案,开宗明义地告诉欣赏者这个人物的性格特征和道德伦理特征。从美术的角度来看,它是图案式的:在色彩上,脸谱有其特有的色彩体系,对色彩运用有一定内容和含义;在图案上,它丰富多变,大体上分为额头图,眉型图,眼眶图,鼻窝图,嘴叉图,嘴下图,每个部位的图案变化多端,有规律而无定论;在描绘着色方式上有揉,勾,抹,破四种基本类型。不同色彩、图案、描着方式构的变化组合形成脸谱谱式,大致可分为整脸、三块瓦脸、十字门脸、六分脸、碎脸、歪脸、象形脸等。本论文主要从京剧脸谱的美术角度对其进行研究。
二、京剧脸谱的艺术特征
(一)脸谱色彩
京剧脸谱是戏曲脸谱中用色最多的剧种,它的色彩运用十分讲究,用不同的颜色搭配以求美观,同时塑造戏曲人物性格特征,所以色彩在脸谱中不仅有视觉的愉悦之情,也有精神上的传达之意。
人物脸谱的色彩最初只有红、黑、白三种,为了明确表现戏剧人物的性格,又在原有的三色上衍生出黄、蓝、紫、绿、金、银等,这些色彩将写实与象征融合在一起,显示人物的精神面貌。一张脸谱中用色众多,一般以一种颜色为主色,它是角色性格和品质的标识,其余颜色为辅助色,起到装饰效果。中国人自古有着红色情结,传统观念中与喜庆、温暖、冲动联系起来,它在脸谱艺术中象征忠义、耿直、有血性,积极热诚,红脸角色一般为赤胆忠心、忠勇正直的人,典型代表有关羽、黄盖。黑色带给人的心理感受是神秘和危险,被人认为是一种消极而沉重的色彩,充满不可知和不确定性,它代表性格严肃,不苟言笑,如包公。白色象征阴险疑诈,树立反面形象,如曹操。其余色彩在脸谱艺术中都有自己的性格特征,如蓝色喻意刚强骁勇,桀骜不驯;紫色表现肃穆稳重,富有正义感;绿色表现勇猛、莽撞;**暗示凶狠残暴;金银两色象征威武庄严,表现神仙一类角色。
(二)脸谱描着方式
脸谱描绘着色方式分为:揉,勾,抹,破四种基本类型。不同的描着方式产生不同的脸谱效果,恰当选用有助于戏曲人物性格的塑造。揉脸是用手指将颜色揉满面部,整色为主,概括出眼目口鼻的轮廓,再加重五官纹理实现。这种描着方式给人带来凝重威武的感觉,是一种十分古老的描染手段。它像真性高,大多是还原小说、评书所描述的人物,如《三国演义》中关羽所揉的红脸。勾脸是指先用毛笔勾画眉目面纹,绘出各种图案后填充色彩,这种方式变化性大,可以让脸谱看上去色彩斑斓、内容丰富,贴金敷银后更显五光十色、华丽无比,如《西游记•金钱豹》中的金钱豹。抹脸是用毛笔蘸白粉或浅色颜料把脸涂抹成白色,可以是整张脸也可是局部,以涂粉于面来表示不以真面目示人,突出奸诈狡猾之性,是一种饰伪性脸谱,又称粉脸,如《三国演义》的奸雄曹操。破脸是用揉、勾、抹得描着方式绘出左右图形不对称的脸谱,形容面貌丑陋或性格反面,是一种以贬意为主的脸谱。
(三)脸谱图案
脸谱图案非常丰富,大多都取形于现实生活中的某物象,然后加以夸张表现,使其图案化、装饰化。脸谱图案大体上分为额头图,眉型图,眼眶图,鼻窝图,嘴叉图,嘴下图。一般脸谱的谱式是将眼睛、额头和两颊画成蝙蝠,蝴蝶或燕子的翅膀状,夸张表现嘴和鼻子,制造出所需的脸部效果。
拿眉型图的绘制来说,可根据戏剧人物性格来设计出柳叶眉、螳螂眉、飞蛾眉、火焰眉、云纹眉、剑眉、宝刀眉、寿字眉等等形形 *** 的眉毛样式,这些眉毛,既有一定的生活依据,又在现实原形的基础上夸张化,使其充满浓郁的装饰趣味和形式美感。脸谱图案的设计往往是为了还原表现小说或评书所描述的人物,辅助塑造角色性格特征,增加人物角色的记忆点。如包拯清正廉洁,黑额头上有白月牙;赵匡胤的龙眉表示为真命天子;雷公脸谱中有一雷电纹等等。这些脸谱图案变化多端,极为丰富,具有较强的装饰性可趣味性。脸谱艺术非常讲究章法,将点、线、色、形有规律地组织成装饰性的图案造型,不同色彩、图案、描着方式构的变化组合形成脸谱谱式,大致可分为整脸、三块瓦脸、十字门脸、六分脸、碎脸、歪脸、象形脸等。
三、京剧脸谱艺术表现手法对现代平面设计的意义
现代平面设计艺术是视觉传达艺术中的主要组成部分,因为受西方文化思潮的影响和新观念的介入,现代平面设计趋于多元化,因此产生了新的设计需求。基于京剧脸谱装饰性显得非常突出,具有相对独立的欣赏价值和审美意义,已广泛运用到现代平面设计上,远远超出了舞台应用的范围,出现在招贴设计、标志设计、服装设计领域中,展示了它较强的生命力。
在现实设计中,可根据脸谱的艺术特征提炼出对现代平面设计有意义的元素加以创新,如提炼脸谱的色块进行抽象化,形成装饰性强且具有脸谱特征的图案运用到书籍装帧或服装设计上,具有传统艺术和现代气息交融的设计效果。根据脸谱图案提炼出丰富多变的脸谱图案,以线条概括,可运用到与中国传统文化相关的标志设计中,它不仅仅要对传统脸谱进行引用,而且是对中国文化艺术精神的继承。随着社会经济的飞速发展和计算机的普及,文化开始以这种更快更新的渠道传播,在设计领域中,计算机起到了很大的作用,我们在进行脸谱艺术设计时,可借助计算机将不同谱式的脸谱矢量化,如 *** 表情那样,创新设计出一系列趣味性强的个性脸谱,用颜色、图案的组合塑造性格和表情状态,如整脸、三块瓦脸、十字门脸、六分脸、碎脸等都可作为性格识别标志。利用计算机辅助设计,是将脸谱文化融入到现代设计理念的一种方式,使脸谱艺术与现代设计接轨,了解这种传统文化的人也会更多。
四、结束语
目前,脸谱在现代平面设计中的应用还处在初级阶段,在一些平面设计作品中,几乎是一种对脸谱式样的简单搬用和脸谱尺寸的简单缩放,生搬硬套的痕迹随处可见,这样使得脸谱艺术在现代平面设计中丧失了时代个性。因此,对京剧脸谱艺术的研究意义与目的在于寻找脸谱艺术中色彩、图案、旋律等与现代平面设计元素的契合点,在此基础上将传统的脸谱文化揉进现代设计的观念里进行创新设计,使脸谱艺术在当今时代中更加鲜活,同时让中国传统戏曲文化借助平面媒介得到真正的弘扬和继承。
参考文献:
[1]程宇宁从京剧脸谱看中国传统文化的视觉符号意义[J] 湖南社会科学2004,(3)
[2]焦继顺京剧脸谱符号文化特点解析[J]四川戏剧 2007,(05)
脸谱
定义
谱是中国戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。
特点
脸谱的主要特点有以下三点：一、美与丑的矛盾统一；二、与角色的性格关系密切；三、其图案是程式化的。
脸谱对于不同的行当，情况不一。“生”、“旦”面部化妆简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是重施油彩的，图案复杂，因此称"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。
中国京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的艺术门类，在国内外流行的范围相当广泛，已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。
脸谱来源于舞台，大家在有些大型建筑物，商品的包装，各种瓷器上以及人们穿的衣服上都能看到风格迥异的脸谱形象。这远远超出了舞台应用的范围，足见脸谱艺术在人们心目中所占据的地位，说明脸谱具有很强的生命力。许多国际友人、国内的有识之士出于对中国戏曲脸谱的好奇与喜爱，都在探索脸谱的奥秘。
脸谱的类别
大家看到的脸谱大致可以归纳为两大类，一类是工艺美术性脸谱。这类脸谱是作者根据自己的思维想象，在石膏材质的脸形上，用绘画，编织，刺绣等手法 *** 出形态各异，色彩图案变化多样的脸谱制品，这类脸谱具有一定的观赏价值！另一类是舞台实用脸谱。这类脸谱是根据剧情和剧中人物的需要，演员用夸张的手法在脸上勾画出不同颜色，不同图案和纹样的脸谱。
脸谱的起源
关于舞台脸谱的起源有几种说法，一种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独物，说的是兰陵王高长恭，勇猛善战，貌若妇人，每次出战，均戴凶猛假面，屡屡得胜。人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞，也带面具。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点，相貌特征，身份地位，实现丰富的舞台色彩，美化舞台的效果，舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统一。
相关脸谱的介绍
红色脸 象征忠义、耿直、有血性，如：“三国戏”里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。
其他：有讽刺意义，表示假好人。
关羽（红整脸）
黑色脸 既表现性格严肃，不苟言笑，如“包公戏”里的包拯；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“三国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵，“杨排风”中的焦赞。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。
张飞（黑十字门蝴蝶脸）
白色脸 表现奸诈多疑，如：“三国戏”里的曹操、《打严嵩》中的严嵩。
曹操（白整脸）
蓝色脸 表现性格刚直，桀傲不驯，如：《上天台》中的马武，《连环套》里的窦尔墩。
窦尔墩（蓝花三块瓦脸)
紫色脸 表现肃穆、稳重，富有正义感，如：《二进宫》中的徐延昭，《鱼肠剑》中的专诸。
其他：面色不好，丑陋。
张郃（紫三块瓦脸)
金色脸 象征威武庄严，表现神仙一类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、二郎神。
大鹏（金色象形脸）
绿色脸 勇猛，莽撞。 如：《白水滩》里的徐世英
其他：绿林好汉。
其它还有**脸、粉色脸、银色脸等。
“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。 京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。
脸谱的历史
脸谱的产生有悠久的历史。脸谱起源于面具，脸谱将图形直接画在脸上，而面具把图形画在或铸在别的东西上面后再戴在脸上，在中国的古代，祭祀活动中有巫舞和傩舞，舞者常带面具。在四川成都以北，古蜀遗址"三星堆"出土的文物中，有几十个青铜面具，是距今4000年前的古蜀王鱼凫举行祭祀礼仪的用品。北齐兰陵王长恭，性情勇猛武功高强，但相貌俊美像个女子，他打仗时就带上面具，以助其威。唐代歌舞《兰陵王入阵曲》里，扮演兰陵王的演员就要带上面具。这可能就是戏剧中脸谱的起源。
相关记载
古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和"“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。到了戏里，这些符号就直接画在脸上，表达更为复杂丰富的观念和表情。唐代就有"涂面"的记载，孟郊在《弦歌行》里写道："驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白"，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的"清康中秩"第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以"粉墨做优戏"，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。宋代"涂面"分"洁面"和"表面"两类，花面也很简单。画了个白鼻子、红眼圈，目的"务在滑稽"。因为宋代杂剧中，科诨占了很大比例。元代杂剧盛行，在《大行散乐忠都秀在此做场》的大幅壁画中，出现了元杂剧正面人物中的"整脸"的谱式，突破了过去副净那种白底黑线的基本格调，带有某种性格的色彩。
明代已经是由昆剧演出的传奇剧的天下，表演丰富，行当分工精细，净分正净（大面）、副净（二面）和丑（三面）。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。其底色多是根据说唱文学中的描绘或演员自己的想象设计的。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。色彩增加了蓝、绿、黄、灰、橙。
脸谱的分类
脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。
揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。
勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。
抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。
破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。
根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种：
整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。
三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。
花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。
碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。
脸谱的图案
脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：
包拯黑额头有一白月牙，表示清正廉洁。孟良额头有一红葫芦，示意此人爱好喝酒。闻仲，杨戬画有三眼，来源于古典传说。巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。杨七朗额头有一繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。雷公脸谱中有一雷电纹。姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。窦尔墩，典威等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。北斗星君画七星图于额上。
脸谱的作用
脸谱的作用，除表示性格外，还可暗示角色的各种情况，如项羽的双眼画成"哭相"，暗示他的悲剧性结局，包公皱眉暗示他苦思操心，孙悟空猴形脸暗示他本是猴子。另一作用是"距离化"，拉开戏与观众的心理距离。脸上的图画使观众分辨不清演员的本来面目，并且与生活中的真实人物相貌很不一样，像带着假面具。这使得观众不容易"入戏"，避免产生幻觉，而是专心于审美和欣赏。另外，"大花脸"与"俊扮"同时上场，形成鲜明对比，更突出了生、旦的俊美之相和净丑的怪诞之容。同时，脸谱的浓重、鲜明的油彩和多样的图案，再配上净行"吼叫式"的粗犷声腔，形成强烈艺术 *** ，对观众起到兴奋、宣泄和震动作用。
脸谱不是绝对固定的，由于上演的剧目、角色的年龄、演员的脸形不同而略有差别。除此之外，演员画脸谱演出时，还有一个原则，即同时在场的诸角色，其脸谱特别是基调色彩不能"犯重"，如《长坂坡》中曹营八将同时上场，除张辽不勾脸外，其余七人须一人一色，不能相同。这样的目的是用不同的颜色搭配以求美观，同时要让远距离的观众不致混淆角色。净行的脸谱最为丰富复杂。楚霸王的京剧脸谱被称为"无双脸"，为楚霸王专用。相传楚霸王是个美男子，但因他杀人无数、性情凶暴，画成花脸；又因他是个悲剧人物，双眼处画两大块向下斜掉的黑影，明显的是副哭丧脸。项羽的脸谱底色是大白，这种色调表示奸诈、残忍。在人们的印象里，项羽是血性男儿，尤其是霸王别姬，充分显示出深厚的感情，令人难忘，但其面部只有黑白二色，并无红色。这种情况表明脸谱中还有许多问题值得研究探讨。
中国脸谱网 http://wwwlianpucomcn/
北京泥塑京剧脸谱浅谈
一、脸谱原源]
脸谱的发展跟中国戏曲的发展是不可分隔的。起源于历史上的“代面”。据《旧唐书》记载，大约在南北朝时期，就有“代面”即“假面歌舞”的出现，这应是脸谱的鼻祖。贵州的“傩戏”面具就是脸谱的活化石。随着戏曲的发展，戴面具演出时不利于演员面部表演，艺人们直接用颜料在面部勾画、化妆，就逐渐形成脸谱。
脸谱是中国传统戏曲中用各种颜色在演员面部所勾画行成的特殊谱式图案。净、丑是采用脸谱作为面部化妆的主要角色，部分生、旦角色也使用脸谱。脸谱是用来表明戏中人物的面容，性格特征，以丰富舞台美术色彩，强化演出效果。脸谱是种象性美术创作，是舞台美术整体中的固有组成部分。脸谱是把由思想构成的眉目口鼻花纹和脸膛颜色组织起来，涂画在演员脸上以使人产生美观感知的图案。脸谱是随戏的形成而产生的。各种人物大部分都有自己特定的谱式和色彩，脸谱借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬，别善恶”的艺术功能，使观众能观其外表、知其心胸。
二、京剧脸谱的形成
京剧脸谱是在十八世纪末和十九世纪初京剧形成后，逐渐形成的。京剧脸谱在形成过程中吸取了很多地方戏曲剧种的脸谱。在地方戏曲脸谱基础上加以取优废劣。经过几代著名演员和戏曲艺术家的不断探索研究、改革，形成现在的京剧脸谱。京剧脸谱也是至今戏曲舞台上脸谱最多、最完整的脸谱体系。
京剧脸谱是中国传统脸谱大系中的分支，有脸谱通性及其本身特性。京剧脸谱借鉴了徽、汉、昆、秦、各剧种经验。从一开始就具有较完整的系统性，脸谱是中国传统戏曲全部舞台艺术的固有组成部分，离开舞台和戏中的人物，脸谱也就失去其根本意义。
戏中净、丑勾脸与生角抹彩、旦角拍粉是性质相同的面部化妆手段。须与行头，切末面具等人物风格谐调，并与唱、念、做、打、翻等表演形式协调，因此演戏是前后台戏曲艺术工作的集成。一个脸谱的谱式，一出戏中脸谱的配合，均须涵蕴于这个整体舞台艺术之中，这就是脸谱艺术的整体性。
三、京剧脸谱色彩常识
京剧脸谱是戏曲脸谱中用色最多的剧种，所谓脸谱色彩是指脸膛的主要色彩而言，有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、粉红、褐、赭、金、银等色，各具秒用，以丰富想象和夸张的手法，突出剧目中复杂的人物形象，出现于舞台上。
京剧脸谱着重在形、神、意等方面，表现多种人物忠、奸、善、恶寓意褒贬、爱憎分明，而且着色变化有致，勾绘精巧，富有图案美，具有鲜明的思想性和艺术性。是对戏中人物肤色夸张的描绘，是对戏中人物性格的夸张。脸谱上的面纹常用有其它色彩，有烘托主色的作用。一般来说，红色的代表忠勇、正直；黑色的代表勇猛、直爽；白色代表奸诈、狠毒、阴险；油白色代表自负、跋扈；蓝色的代表刚强、骁勇；绿色的代表顽强、侠义；**的代表凶暴、沉着；灰色的代表老年枭雄；紫色的代表智勇刚义、刚正威严；金银色代表神、佛、鬼怪、精灵。
京剧脸谱用色也不是绝对的，有灵活性。如：红色在表现三国戏中人物关羽时，代表其赤胆忠心。但在《法门寺》中太监刘瑾虽为红色脸是代表其养尊处优，权压朝臣；如：《水浒》戏中人物晁盖虽是“**三块瓦脸”在这里就不是代表其凶暴、沉着，而是代表其面部肤色发黄，印堂勾画一个椭圆红光，一看就知是位堂堂正正起义的老英雄；如：《八大锤》中的金兀术用的金色，并非是神仙、精灵，而是代表其姓金。这个脸谱完全是《望文生义》的解释，不能说明这个脸谱的真实意义。
四、北京泥塑京剧脸谱
北京的泥塑彩绘脸谱起源于清代末期。究竟是谁把京剧舞台上的脸谱变成了泥塑彩绘脸谱的呢？人们说法不一。比较流行的说法是“花脸桂子”。在北京泥塑脸谱发展史上，流传着这么一个故事。相传清光绪二十五年（1894年）前后，住在北京西城的一位姓桂的旗人，此人能诗善画，也是一位酷爱京戏的票友。靠吃“禄米”即俸禄为生，在闲玩的时候，他看到庙会上有泥捏制的泥人，突发奇想，用胶泥做了一脸型模子，翻做了一些泥坯，晒干以后，仿照舞台上的脸谱着色给泥坯勾画上色，脸谱做成以后拿给自己要好的朋友观赏，朋友都觉得挺好。桂先生就把脸谱分给了自己的朋友，一来二去，天长日久人们都知道他会做泥塑脸谱了。于是上门求绘的人逐渐多起来，在京城小有名气。因为姓桂的最擅长绘制“净角”脸谱，所以人们称他为“花脸桂子”。
辛亥革命以后，取消了旗人钱粮“禄”的旧制。“花脸桂子”为了设法谋生，就在家里做泥塑脸谱送到庙会上去出售。起初送几个货样，交给了白塔寺的李记杂货摊，很快就卖光了。以后不管送多少，都能随时卖出去，总是供不应求。李记商店不仅因此得利，而且因售泥塑脸谱在北京出了名。从此泥塑京剧脸谱作为北京民间工艺品开始在京城流行，由于泥塑脸谱活跃了市场，京剧泥塑脸谱迅速发展。做脸谱的人多了起来。较有名的继“花脸桂子”之后京城先后出现了白如霖、汪稔田、李荣山、赵友三、赵永年、李克明、马成子、唐景昆、韩启泰、双起翔、杨玉栋等名家。
泥塑脸谱主要是艺人们在家里手工 *** ，然后拿到庙会或经营艺术品的铺子里去卖。刘曾复说：在老东安市场有个工艺品店“松竹梅”（邢静安创办）的小店就经营泥塑脸谱。解放初期做泥塑脸谱的几位老艺术家组成合作小组，以后又成立了北京彩塑厂，后来划归到特艺三厂。到了九十年代初三厂因经营不景气而停产，以后我为把脸谱艺术传承下去并发扬光大，于一九九五年创办了北京兴鑫工艺品厂，专业生产开发京剧泥塑脸谱同时也开发石膏、纸等不同材制的脸谱并为泥塑京剧脸谱注册了“京蝠”商标，脸谱注册商标国内还是首次。
五、京剧泥塑脸谱的 ***
*** 泥塑京剧脸谱少说也得十几道工序。首先需要寻找成色质地较好的胶泥，然后过淋浸泡，再反复揉摔，做好脸谱的模具，把醒好的泥用模具刻坯，坯子要放在阴凉处阴干，不要暴晒，防止坯子干裂。坯子凉干后打磨抛光上白然后再在坯子上彩绘、上漆、扎髯口、上盔饰这样一件作品就完成了。泥塑脸谱最吃功夫的是彩绘，北京的泥塑脸谱讲究规整，构图严谨，线条流畅，位置准确，色彩明丽，善于刻画和突出人物的性格，注重画工，素有“三型七彩”之称。在彩绘上，红、黑二色画完后还得上清漆，白、绿、黄、蓝以及粉红等都用颜料勾绘。由于黑、红色用过漆，增强了亮度，能使基色突出，并能使之与一般色彩产生鲜明的对比，给人一种明快的视觉感。
六、工艺泥塑脸谱的现状未来
各种工艺品市场的柜台里，各种展览中都有京剧脸谱；在法国巴黎的大 *** 中打头彩车上也是我们京剧脸谱以及新加坡的大街小巷在举办一些活动时也悬挂京剧脸谱；在我们日常生活中家庭装饰、火柴盒上、钥匙链上、扑克牌上、模特时装上、大街的雕塑上到处都是京剧脸谱。脸谱已作为我们中华民族文化的象征，得到海内外人士的认可和欢迎。随着我国的对外开放、加入WTO，特别是2008年奥运会在北京召开将有越来越多的中外人士了解中国，了解北京、了解中国文化、了解京剧、了解脸谱。将有更多人喜欢上我们京味的泥塑脸谱。让我们为振兴京剧艺术弘扬民族文化做些贡献吧！
七、民间社火脸谱
傩起源于原始宗教。在远古时期，生产力低下，人们对大自然的威胁没有抗御能力，一遇天灾人祸，只能用傩祭，这一种原始宗教祭祀的巫术活动来祈告神灵，驱邪逐魔，弭灾纳祥。
傩面具的艺术风格，虽浑厚、粗犷，但工匠 *** 时不乏精雕细刻、讲究色彩，拙朴的民间造型手法赋予了面具以生命活力、形象的刻划出了民间神话中的神灵、鬼怪及传说中各类人物的喜、怒、哀、乐、表情丰富，性格鲜明，令人叹为观止，是中华民间文化艺术的瑰宝。
八、田有亮笔下的脸谱
小 楠
立冬节气到来的时候，田有亮先生在湖广会馆又喜收了一名跟随他学习脸谱绘画的弟子——战友京剧团的杨强。田有亮先生在给我的短信里说:“现在已有六位徒弟，再收一位战友京剧团的杨强，共七位。较有成就的有孙世梁、侯宝华、庄健三位。”
时年六十一岁的田有亮先生是土生土长的北京人，少时幸得翁偶虹先生(原中国京剧院著名编剧，曾编创《野猪林》，《大闹天宫》、《红灯记》等百余部剧作)开蒙，初涉脸谱画艺，年稍长，拜翁偶虹先生为师，专习此艺三十余载。其代表作有《中 *** 粹脸谱集锦》、《水浒英雄一百单八将全图》、《二十八星宿脸谱》、《百鸟脸谱》、《百猴脸谱》等，其中《中 *** 粹脸谱集锦》含纳了包括地方戏剧在内的2000余帧脸谱。
田有亮先生告诉我，脸谱是戏曲化妆的特殊手段和独特的面部造型艺术。根据史料记载，脸谱由唐代乐谱中所载面具和参军戏的涂面逐渐演变而来。翁偶虹先生论证说:“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孳乳为汉、唐的‘代面’，发展为宋、元的‘涂面’，形成为明、清的脸谱。”这样随着历史的演变，经过历代戏曲演员的长期实践，脸谱艺术家逐步将各种人物画脸的图案加以完善，归纳分类订成谱式，画出五颜六色的图案，每人一谱。所谓“花”而有“谱”，这就是脸谱的形成。
京剧是国粹，是中国戏曲中更大的剧种， *** 各剧精华，脸谱完善，谱式繁多，蔚为大观。京剧各行当演员经过化妆，由固定的脸谱有效地表现出人物的品貌、身份、性格。脸谱使人可以目视外表，窥其心胸，具有“寓褒贬”、“别善恶”的艺术功能。
近年来，随着田有亮先生的艺术成就日臻高至，其声名远及海外，应邀在中央电视台讲解脸谱掌故，更有许多作品刊登发表，传播弘扬京剧艺术，传统文化。
九、中国脸谱文化
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中国京剧脸谱文化博大精深,而脸谱的彩妆运用之妙更是存乎一心!“脸谱是一种中国戏曲内独有的、在舞台演出中使用的化妆造型艺术。从戏剧的角度来讲，它是性格化的；从美术的角度来看，它是图案式的。在漫长的岁月里，戏曲脸谱是随着戏曲的孕育成熟，逐渐形成，并以谱式的 *** 相对固定下来。”脸谱是中国戏曲独有的，不同于其它国家任何戏剧的化妆。戏曲脸谱有着独特的迷人魅力。
脸谱与戏曲人物角色的关系如何？是不是戏曲中的每个人物都需要勾画脸谱呢？回答是否定的，不是每个人物都要勾画脸谱，脸谱的勾画要按照人物角色的分类来进行。
中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行 *** ，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入 “生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又有苦干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称； “生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。
一般来说，“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”，意思是说所有 “生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸；“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生”、 “旦”人物个性主要表演及服装等方面表现。
脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。 “净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的。
“净”，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。
净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。副净中又有架子花脸和二花脸。丑的俗称是小花脸或三花脸。
正净（大花脸），以唱工为主。京剧中又称铜锤花脸或黑头花脸，扮演的人物有《将相和》的廉颇、[图10 廉颇（京剧《将相和》）]《铡美案》的包拯等，大多是朝廷重臣，因而以气度恢宏取胜是其造型上的特点。
副净（也可通称二花脸），又可分架子花脸和二花脸。架子花脸，以做工为主，重身段动作，多扮演豪爽勇猛的正面人物，如鲁智深、张飞、李逵等。也有扮反面人物的，如京剧中抹白脸的曹操等一类，也由架子花脸扮演。在其它剧种里大多不称架子花脸，有的剧种叫草鞋花脸，如川剧、湘剧等。二花脸也是架子花脸的一种，戏比较少，表演上有时近似丑，如《法门寺》中的刘彪等。
武净（武二花），分重把子工架和重跌朴摔打两类。重把子工架一类扮演的人物如《金沙滩》的杨七郎、 《四平山》的李元霸等。重跌朴摔打一类，又叫摔打花脸。如《挑滑车》中牛皋为架子花脸，金兀术为武花脸，金兀术的部将黑风利为摔打花脸。
“丑”（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。
戏曲中人物行当的分类，在各剧种中不太一样，以上分类主要是以京剧的分类为参照的，因为京剧融汇了许多剧种的精粹，代表了大多数剧种的普遍规律，但这也只能是大体上的分类。具体到各个剧种中，名目和分法要更为复杂。
脸谱与戏曲人物角色的行当分类的关系，可用图简要表示如下：
戏曲中的角色行当最初是用于表现人物的社会地位、身份和职业，后来逐渐扩展到表现人物的品德、性格、气质等方面。角色行当具有类型化特征，而且对角色的区分带有明显的善恶、褒贬的道德评价在里面，如公正忠孝者为端庄的正貌，邪可恶者刻画成丑形。面部化妆和服装是区分人物角色的可视的直接表征，如果说服装主要是表现人物的身份、地位、职业；那么面部化妆，尤其是脸谱化妆更多表现的是人物的性格、气质、品德、情绪、心理等方面。通过脸谱对人物的善恶、褒贬的评价是直接的，一目了然的。如曹操勾白脸表示诈，关羽勾红脸表示忠义等。
脸谱具有相对独立的欣赏价值和审美意义，但从根本上说，它始终是戏曲表演艺术中的有机组成部分，因此，对脸谱的艺术表现力和审美特性的认识，只有在观看戏曲演出过程中，结合服装和表演才能充分理解、认识。
脸谱与服装的配合构成了舞台上净、丑角人物的外观，再配合唱、念、做、打的表演就形成了舞台上光彩照人的艺术形象，唤起观众的心理共鸣。眼睛、面部是情绪、心理的窗户，因此脸谱是观众的视觉中心，脸谱对唤起观众审美心理的美感起着不可忽视的重要作用。五颜六色，变幻无穷，内涵丰富，就连许多西方艺术大师都觉得中国戏曲脸谱“奇妙极了”。更多脸谱到:脸谱专卖: http://wwwlp118cn
黄脸和白脸
在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运、是京剧的一大特点，也是理解剧情的关键。简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇者；黑脸为中性，代表猛智者；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈者；金脸和银脸是神秘，代表神妖。
京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质,性格,气度
红色--表现忠贞,英勇的人物性格,如:关羽
蓝色--表现刚强,骁勇,有心计的人物性格,如:窦尔敦
黑色--表现正直,无私,刚直不阿的人物形象,如:包公
白色--代表阴险,疑诈,飞扬,肃煞的人物形象如:曹操
绿色--代表顽强,暴躁的人物形象如:武天虬
**--代表枭勇,凶猛的人物,如:宇文成都
紫色--表现刚正,稳练,沉著的人物
金,银色--表现各种神怪形象
脸谱是一种传统的巴西文化艺术形式，是一种用来代表不同角色和情感的面具，通常用于舞蹈和戏剧表演中。现在，许多人喜欢 *** 自己的脸谱，以展示他们的创造力和艺术才能。以下是脸谱的手工 *** *** ：
1 准备材料：你需要一张纸板、颜料、画笔、剪刀和一些装饰品，如亮片、珠子、羽毛等。
2 *** 脸谱形状：使用剪刀在纸板上剪出所需的脸谱形状，可以是圆形、椭圆形、三角形等。
3 绘制基本图案：使用画笔和颜料在脸谱上绘制基本的图案和颜色，可以根据自己的喜好和创意来设计。
4 添加装饰：使用亮片、珠子、羽毛等装饰品来增加脸谱的美观度和独特性。
5 完成脸谱：让脸谱干燥，然后你就可以在舞蹈或戏剧表演中使用它了。
总之， *** 脸谱需要耐心和创造力，你可以根据自己的喜好和想象力来设计和 *** 出独特的脸谱。
问题一：儿童脸谱怎么画 您可以从网上搜索到脸谱的，让他们先做了解，激发想象力，可以让他们自己设计。
很荣幸能够有我来回答您的问题
希望回答对你有帮助，如果有疑问，请继续“追问
答题不易，互相理解，您的采纳是我前进的动力，感谢您
问题二：幼儿画脸谱的说法 儿童画
问题三：如何上好大班美术活动《京剧脸谱》？急！！！！！希望尽快回复！谢谢、 我前两天刚给我们班孩子上过这个活动。建议你这个课更好分两次上，学画脸谱之前先做一节课的铺垫帮助孩子理解，之一节课可以将《戏说脸谱》给孩子欣赏一下，一则让孩子体会一下京剧，二则帮助孩子理解歌词中的5种颜色的脸谱代表的不同人物性格，如果你们有配套的幼儿画册的话，应该是有让幼儿练习涂色的部分的，可以让幼儿练习给已经画好的脸谱涂色。在第二节课的时候，利用有关京剧的跟比较简单的京剧脸谱的给孩子欣赏（在我的百度文库里我上传了我上课时用的ppt，有需要的话你可以直接去下载），在欣赏的过程中引导孩子认真观察脸谱的颜色是如何运用的，图案有什么样的特点，引导幼儿观察出脸谱颜色鲜艳、用色对比鲜明、图案以及图案的颜色都是对称出现的，京剧脸谱中画得表情都比较夸张。在教幼儿画脸谱的时候建议让幼儿先轻轻将画纸对折出一条中心线，让孩子可以先画脸谱额头上的图案，然后画眼睛及眼睛周围的图案，最后画胡子。在涂色的时候你在多注意下幼儿的用色就可以了。上星期我就是这样上的课，孩子画出来的效果还不错，希望我的回答对你有帮助！
问题四：幼儿舞蹈男孩脸谱动作分解 京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆 *** 。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；**的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。京剧脸谱来源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种:1、借鉴生活中血统遗传的原理。如张飞之子张苞，盂良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，约定俗成，渐成定例。2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。如齐桓公因名“小白”而勾白脸，膏面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。3、以讹传讹；一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。《八蜡庙》剧中的关泰，《收关胜》剧中的关胜，仅因与关羽同姓而勾红脸。古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。唐代就有涂面的记载，孟郊在《弦歌行》里写道：驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的清康中秩第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以粉墨做优戏，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。宋代涂面分洁面和表面两类，花面也很简单。画了个白鼻子、红眼圈，目的务在滑稽。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。其底色多是根据说唱文学中的描绘或演员自己的想象设计的。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。古代的面具上具有简单的符号，>>
问题五：中班要往笑脸上画画 应该怎么画 往笑脸上画画是什么意思？是要在孩子脸上画吗？还是要画脸谱？搞不懂，但我知道童画秀秀上有很多孩子在画画和晒画，我的孩子老师布置的作业都是去上面看了再学着画的，你可以去看看，说不定找到灵感。
问题六：幼儿园数学有趣的娃娃脸谱教案有哪些 活动目标：
1、引导幼儿欣赏感知，尝试借助生活中相似的事物，大胆表现眼睛、鼻子、嘴巴、眉毛的各种形态。
2、鼓励幼儿大胆借助鼻子、眼睛、眉毛、嘴巴的不同形态，创造出不同表情，设计出各种有趣的脸谱。
3、引领幼儿在创作活动中充分拓展思维和想象力，感受新颖夸张的美术表现手法。
活动重难点：
重点是借助生活中相似的各种图案，大胆装饰眼睛、鼻子、嘴巴等。
难点是能借助鼻子、眼睛、眉毛、嘴巴的不同形态，创造出不同的表情，夸大表现脸谱特征。
活动准备：
1、经验准备：引导幼儿细致观察人物的面部特征、表情变化，积累对人物刻画的基本绘画经验；日常玩“五官像什么”的游戏；知道有关脸谱的知识。
2、材料准备：视频、范例、多媒体课件、记号笔、油画棒、画纸、椭圆形和圆形纸盘、作品展示板。
活动过程：
一、创设情境，欣赏感知。
视频，同时出示两张范例。脸谱娃娃要参加化妆比赛，看看它们是怎么打扮的呀？幼儿：涂了好多颜色……
师：是怎么打扮眼睛、嘴巴、鼻子的呢？幼儿：苹果眼睛、葡萄是鼻子、西瓜是嘴巴、香蕉是眉毛。这个脸谱娃娃呢？幼儿……师马上小结：脸谱娃娃用了各种东西来打扮自己的眼睛、嘴巴、鼻子，然后，还在脸的每个地方都涂上了好看的颜色。
二、分析探究，共同设计。
1、这种打扮 *** 真有趣，还有好多脸谱娃娃等着我们帮忙呢！我们也来试一试吧！记得画京剧脸谱的时候，先画什么呢？幼儿：鼻子。师：鼻子是什么样的呢？幼儿：长长的。师：还有哪些东西也是长长的，可以表示鼻子呢？幼儿说：玉米、树……
小朋友的想法可真丰富，想到了那么多像鼻子一样的东西，鼻子在脸的什么地方呢？幼儿：中间。脸谱娃娃喜欢大大的鼻子，老师就在中间画一片刚才小朋友说的大大的树叶吧！
2、接下来画什么呢？幼儿：眼睛。你们觉得眼睛是什么样的？幼儿：圆圆的。师：可以用什么来表示眼睛呢？幼儿：西瓜、水梨、桃子……刚才小朋友说了那么多，那么眼睛在什么地方呀？幼儿：鼻子的上面。教师可故意指上一些，提示错误。谁来试一试，请幼儿来画！
如果幼儿能直接画出眼珠就更好了，师可帮忙修正，如变变变，眼珠变大了。如没画出，教师可做如下引导――变变变，脸谱娃娃变出什么来了？幼儿：眼珠。师：有了亮亮的眼珠出来了，脸谱娃娃就更有精神了。
3、还缺什么呢？幼儿：嘴巴。你想让这个脸谱娃娃是开心还是伤心？是什么表情呢？幼儿：是开心的。
师：哦！开心的笑眯眯的嘴巴是什么样的呢？幼儿：弯弯朝上的。是这样吗？做一做，互相看看，说一说。
师：什么东西也是弯弯的，可以表示嘴巴呢？幼儿：香蕉、月亮、扁豆……发散性思维后，师：脸谱娃娃喜欢大大的弯弯的嘴巴，谁来画一画呢？请幼儿上前绘画，边提示：大大的嘴巴弯弯往上翘，真开心呀！
4、脸上还有什么也是弯弯的呢？幼儿：眉毛。那老师就来画刚才小朋友说的弯弯的扁豆吧！
5、怎样才能让脸谱娃娃更漂亮呢？幼儿：涂颜色。师：涂上各种美丽的颜色，脸谱娃娃就会更漂亮了。
三、进一步拓展，感知表情。
1、视频，出示各种范例惊讶（附眼泪）、生气（活动组合）等，师：咦！这两个脸谱娃娃怎么了？幼儿：很生气。师：是个生气脸谱。从哪里看出来的呢？幼儿：嘴角向下的。眼睛、眉毛都竖了起来。
这张呢？很惊讶呢！从哪里看出来的呢？嘴巴圆圆的，眼睛睁得大大的。
2、续前：生气脸谱，一直生气可不好，师：变变变（同时转动眼珠），它怎么了？幼儿：现在开心点了。怎么会这样的呢？幼儿：因为黄瓜反过来放了，所以不一样。树叶也竖了起来……师：原来，同样的东西装饰，画的方向不一样，表情就会不一样。眼珠的位置不同，给人的感觉也不一样。谁也愿意把眼睛、嘴巴、鼻子>>
问题七：大班手工教案《变脸人》 幼儿园大班艺术教学设计：变脸
妈咪爱婴网 |2013年04月20日 22:22:29
一、设计理念： 1、在一次区域活动中，偶然发现几个小朋友在用橡皮泥装饰脸部，兴趣非常浓，同伴之间还会互相观赏。显然这是幼儿无目的创作活动。由此，萌发了一个以彩泥为中介，进行艺术发明的教学活动。 2、彩泥的可塑性强，幼儿只要在彩泥上捏一捏、压一压、拉一拉就能迅……
一、设计理念：
1、在一次区域活动中，偶然发现几个小朋友在用橡皮泥装饰脸部，兴趣非常浓，同伴之间还会互相观赏。显然这是幼儿无目的创作活动。由此，萌发了一个以彩泥为中介，进行艺术发明的教学活动。
2、彩泥的可塑性强，幼儿只要在彩泥上捏一捏、压一压、拉一拉就能迅速的变换造型。而将这些彩泥以不同的形态装饰到脸上，即突出了活动内容的新、奇、趣，又激发幼儿在探索中学习的欲望，就会发生出滑稽、诙谐的乐趣，抓住了幼儿这种好奇、快乐的心理，从中让幼儿在这愉悦情景中达到认知的教育目的。但是这种自发的兴趣多属于浅层的兴趣，往往带有情绪色彩，容易停留在好玩、我喜欢的水平上，这种兴趣容易转移，也易于动摇。我们教育的目的是将浅层兴趣引申，并提高到有一定深度的情感体验与认知能力培养的水平上，达到教育的目的。从而设计了本次活动--变脸。
二、活动目标
基于上述理念，确定了本次活动的具体目标：
1、以变脸魔术来激发幼儿好奇心，发生创作表示的欲望，从中欣赏脸谱鲜艳的色彩和夸张的造型美。
2、能有创意地进行脸部装饰、变化，并能用大笔夸张的手法画出脸谱表示的特性。
3、能学会同伴之间互相介绍、相互欣赏的艺术表达表示能力。
以上目标融合了欣赏、操作、技能、情感等方面的内容，体现了综合教育的思想。
三、活动准备
1、彩色橡皮泥若干、镜子人手一面、辅助资料若干（牙签、雪花片、双面胶、记号笔）。
2、毛笔、颜料，在教室周围的墙上贴好图画纸。
3、磁带、录音机、扮演用的道具（魔术衣、魔术帽、魔术棒）、数码相机。
四、活动流程
五、活动过程
（一）欣赏变脸魔术，激发幼儿兴趣。
1、小朋友，猜一猜今天老师给你们带来了什么？教师出示橡皮泥。
2、今天，老师就用这些资料来变个魔术，你们说怎么样？
3、好，我就开始了，你们不要偷看啊！老师迅速转身变脸造型，出乎意料，出现神奇的魔术脸形。
4、怎么样？老师变了什么？让幼儿进行自由讲述。
（二）操作--变脸魔术。
1、操作前，教师提出活动的要求：
（1）每个小朋友要设计一个自身非常喜欢的形象，动作要快。
（2）注意粘的 *** ，别让彩泥掉下来。
（3）每个人一面小镜子，一边照镜子一边变魔术，还可以同伴间互相交流，但声音要轻。
2、个别幼儿介绍自身的作品。
3、你们做的脸谱真有趣，想不想给爸爸妈妈、哥哥姐姐们也看看？把它保管下来，我们想一个什么好 *** 呢？引出下一个环节画脸谱。
（三）画脸谱。
1、教师提出绘画要求：画自身。让幼儿一边对着镜子观察，一边作画，要根据自身脸的图案、色彩进行绘画。
2、幼儿练习：鼓励幼儿悬手大笔作画。
3、互相欣赏、评价。看谁的画最像？
（四）展示、互赏。
1、以游戏魔术扮演的形式让幼儿自选一样道具（魔术棒、魔术帽、魔术衣）进行扮演。
2、在扮演中，引导幼儿互赏，为自身装饰的脸谱设计一个造型，教师为其拍照留念。
六、活动延伸
1、区域活动中>>
1、起稿。将自己喜欢的人物脸谱形象，用铅笔画出大概轮廓，先确定脸谱的位置。
2、设计脸谱时可用对称的 *** ，根据画面需要着色，用不同的图案、线条、虚实丰富画面，调整色彩明度的层次，可用局部夸张的形象进行绘制。
3、用颜色涂或各种材料剪贴加工等形式 *** ，设计背景填充局部。
4、沿着边线将外形剪下来粘贴在卡纸上最后完成，边缘也可作适当装饰即可。
脸谱的画法如下：
材料：白纸、黑白铅笔、黑色的彩色笔。
1、首先画出脸谱的外轮廓。
2、然后画出两只耳朵，两只耳朵要对称。
3、画眼睛，眼睛大小形状根据自己喜好，大小要对称。
4、然后是画脸谱的鼻子。
5、画出眼睛的轮廓和眉毛。
6、再画出嘴巴胡子和的轮廓。
7、最后给眼睛，胡子，眉毛画上黑色，也可以尝试其他的颜色。
脸谱简介
京剧脸谱，也称为京剧面谱，是中国京剧中的重要元素之一。每个京剧角色都有特定的脸谱，通过颜色、纹理和图案的运用，可以传递角色的性格特点和情感表达。京剧脸谱的设计精致独特，常常用鲜艳明亮的颜色，如红色、白色、黑色等，来突显角色的性格特点和表达情感。
不同颜色的脸谱代表不同的角色类型，如红色通常代表忠勇正直的英雄角色，白色代表阴险狡猾的反派角色，黑色通常代表刚毅坚定的武将角色等。脸谱的纹理和图案也非常重要。纹理可以用来展现角色的性格特点和身份地位，图案通常采用花纹、动物或其他具有象征意义的元素，通过视觉效果呼应角色的特点。
京剧脸谱，是具有民族特色的一种特殊的化妆 *** 。由于每个历史人物或某一种类型的人物都有一种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱一样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，一般的说法是来自假面具。京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；**的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示一些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱一般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。京剧脸谱来源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种: 1、借鉴生活中血统遗传的原理。如张飞之子张苞，盂良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，约定俗成，渐成定例。2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。如齐桓公因名“小白”而勾白脸，膏面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。3、以讹传讹；一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。《八蜡庙》剧中的关泰，《收关胜》剧中的关胜，仅因与关羽同姓而勾红脸。
古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和"“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。唐代就有"涂面"的记载，孟郊在《弦歌行》里写道："驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白"，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的"清康中秩"第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以"粉墨做优戏"，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。宋代"涂面"分"洁面"和"表面"两类，花面也很简单。画了个白鼻子、红眼圈，目的"务在滑稽"。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。其底色多是根据说唱文学中的描绘或演员自己的想象设计的。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。古代的面具上具有简单的符号，“观念符号”和"“表情符号”，用来表达某种特定的观念或表情。到了戏里，这些符号就直接画在脸上，表达更为复杂丰富的观念和表情。唐代就有"涂面"的记载，孟郊在《弦歌行》里写道："驱摊击鼓吹长笛，瘦鬼染面惟齿白"，即表明了用染涂脸面表现鬼神的形象。宋代徐梦莘《三朝北门会编》的"清康中秩"第六卷记载了宋徽宗的两个佞臣以"粉墨做优戏"，口出市井浮言秽语，蛊惑皇上。因为宋代杂剧中，科诨占了很大比例。元代杂剧盛行，在《大行散乐忠都秀在此做场》的大幅壁画中，明代已经是由昆剧演出的传奇剧的天下，表演丰富，行当分工精细，净分正净（大面）、副净（二面）和丑（三面）。净丑都画脸谱，每个角色又有一个专谱。如关羽的底色是红的，包公的是黑的。其基本谱式是夸张的眉眼部分。明代人留发，脸谱画在额以下，清代人留辫子，头剃到脑门以上，脸谱也画到了脑门以上。图案比例也发生了变化。与明代相比，脸谱有繁有简，底色一样。清代中叶，地方戏兴起，净丑的脸谱每一地方差别很大，有明显的地方特征和民间艺术气息，各种地方戏约有300多个剧种，大多在18世纪以后兴起。地方戏的繁盛，使得剧目题材人物角色不断增多，行当分工更细。净行除了正净副净外，又加了武净。色彩增加了蓝、绿、黄、灰、橙。
