义务教育艺术课程的设计思路是什么

2024-04-17 04:45:01装修宝典05

义务教育艺术课程的设计思路是什么,第1张

义务教育艺术课程的设计思路是什么
导读：义务教育艺术课程的设计思路是以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，对学生进行审美教育、情操教育、心灵教育，培灶毁养想象力及创新源辩弯思维的能力。义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）。是对学生

义务教育艺术课程的设计思路是以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视等内容，对学生进行审美教育、情操教育、心灵教育，培灶毁养想象力及创新源辩弯思维的能力。

义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）。是对学生进行审美教育、情操教育、心灵教育，培养想象力和创新思维等的重要课程，具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点。

艺术学课程要培养学生的核心素养主要包括审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等。

老师们要为学生营造开放的学习情境，引导学生亲近自然、感受生活，全身心地参与其中，换发积极情绪，获得审美直觉和美感体验；指导学生通过欣赏艺术作品感知世界，体验情感，实现与艺术形象的共情。

老师们要注重引导学生运用各式各样的器具和材料进行演奏、创作、表演和编创，同时引导学生运用虚拟乐器等设备和运用 *** 社交平台和远程通信技术加强和外界的沟通与交流，构建学习共同体，提高艺术教学的质量。

美术的定性：

之一，将美术课程定性为人文性。

第二，从三个维度来表述课程目标。

第三，精选课程内容。

第四，拓展学习方式，尤其是研究性学习、自主学习和合作学习。

第五，以评价来促进学生在美术学习方面的发展。

第六，积极开发和利用美术课程资源。

艺术设计（平面设计方向）适合在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。

艺术设计（服装设计方向)可在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作，亦可从事服装、服饰设计的教学工作。

艺术设计（视觉传达艺术设计方向）可在企事业单位、专业设计部门、学校、科研单位，从事平面设计、产品及包装设计、广告设计、展示设计、书籍装帧设计、企业形象设计以及研究、教学、管理等相关工作。

艺术设计（环境艺术设计方向）可在装饰公司、建筑房地产企业、园林景观工程公司、教育单位或培训机构等企事业单位从事环境艺术设计、环境艺术项目预算、环境艺术项目组织和管理、环境艺术教学及培训等工作。

艺术设计（纺织品艺术设计方向）从事纺织印染企业中纺织面料的图案设计、染色以及印花和织花设计；面向服装企业从事服装面料的图案设计和服饰图案的设计；从事染织艺术品设计、纤维艺术品设计、饰品艺术设计等设计、创作、管理、营销、教学及科研工作。

艺术设计（汽车表演与营销方向）可从事汽车艺术表演、组织汽车展示策划、汽车制造企业和销售部门等相关企、事业单位的管理、汽车营销、汽车艺术表演教学与科研等方面的工作。

艺术设计（空乘与管理方向）可从事乘务管理、地勤服务、企事业单位、大型酒店以及旅游管理等方面工作。

艺术设计（服装展示与品牌推介方向）主要从事成衣品牌与专卖店的营销管理、成衣品牌的静态、动态、平面、立体展示、专卖店的整体风格规划与色彩搭配、成衣买手（Buyer）、成衣品牌的营销策划与推广等。服装陈列师、营销员、店面设计、专卖店店长、服装买手等。

艺术设计学专业适合在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作。

美术教育专业进入各种高等或中等学校进行美术教学、教学研究、美术教育管理及其它教育工作,也可以进入与艺术设计相关的行业及各种专业美术创作单位从事装潢设计艺术、环境设计艺术、绘画艺术等的设计、创作、管理工作，也可以继续攻读研究生硕士学位。。

广告学专业适合在新闻媒介广告部门、广告公司、市场调查及信息咨询行业以及企事业单位从事广告经营管理、广告策划创意和设计 *** 、市场营销策划及市场调查分析工作。也可以继续攻读研究生硕士学位。

戏剧影视美术设计专业适合在剧院团、**厂、电视台、电视剧 *** 中心从事美术设计。也可以继续攻读研究生硕士学位。

绘画专业（油画方向）适宜在美术创作部门从事油画、壁画、宣传画创作工作，在各级美术院校从事教学工作，在各级艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作和辅导工作，在出版社、报刊杂志社从事美术编辑工作，也可以在有关部门、厂矿企业从事有关宣传工作。

绘画专业（中国画方向）能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、 *** 的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。

绘画专业（版画方向）能够进入各种文化艺术领域、宣传、教育、设计、研究、出版、管理单位从事美术教学、创作、研究、出版、管理等方面工作及策划、 *** 的高级专门人才。也可以继续攻读硕士学位。

绘画专业（壁画方向）适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，在各级美术院校从事本专业的教学工作，艺术馆、展览馆、文化馆（站）的美术创作、宣传和辅导工作，也可在其他部门、单位从事有关宣传工作。

绘画专业（书籍装帧艺术方向）能在出版、新闻及艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。

动画专业适合在**、电视等媒体的 *** 岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面。目前我国的动画专业人才紧缺～

美术学专业适合从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面工作。

美术学(师范类)适合从事高等和中等学校进行美术教学和教学研究的工作或教学研究人员和其他教育工作者。

美术学（中国书画鉴赏方向）博物馆，拍卖公司，文博书画科研及大学等。

环境艺术设计适宜在民用建筑设计部门、建筑科学研究部门、家具研究或设计部门从事设计和研究工作，在家具工厂、工艺美术设计公司、展览设计公司、室内设计、装饰、装修公司从事设计和研究工作，在民用船舶、飞机装饰研究、设计部门、环境、园林研究、设计部门从事设计和研究工作，在各级美术院校从事本专业的教学和研究工作。

工艺美术学适宜在博物馆、工艺美术展览馆、工艺美术研究所、出版社、美术报刊编辑部等文化、教育、宣传、理论研究单位从事管理、编辑、考古等实际工作和教学及研究工作。

美术染织艺术设计适宜在文物、博物馆从事美术史研究工作，在各级美术院校从事美术史教学工作，在出版社、美术书刊从事编辑工作，也可参其他有关部门从事美术考古的教学、研究、评论和编辑工作。

装潢艺术设计适宜在轻工、商业、外贸、出版印刷等部门及其企业单位从事产品及包装装璜设计、橱窗设计、展览陈列设计、书籍装帧设计和研究工作，各级艺术院校从事教学工作。

**电视美术设计适宜在全国各级电视台担任某些专题节目的主持人，从事专题节目的编辑工作，在各级有关院校从事本专业的教学工作，其他文艺表演团体从事与本专业有关的工作。

陶瓷艺术设计适宜在陶瓷、工艺美术研究部门、陶瓷工厂从事设计和研究工作，在各级艺术院校从事本专业教学工作。

工业设计（产品造型设计方向）可从事与产品设计相关的研发、管理及教学等方面的工作。

工业设计（玩具设计方向）从事与玩具设计和礼品设计及其他工业产品设计的研发等方面的工作。

学室内设计的培训机构有：

1天琥教育

全国连锁培训机构，知名室内设计培训学校，拥有近80个校区，具备民办学校办学许可证，2017年成功进入A股创业板上市公司体系。天琥依靠设计精英、设计总监、艺术院校讲师等强大师资阵容和研发实力，培养室内设计、UI设计等领域的精英人才。

先后与欧派、东易日盛装饰、尚品宅配、居众装饰等上千家知名企业签订就业合作协议，不定期举行双选会，帮助学员解决就业烦恼。

2水晶石教育

北京奥运会开（闭）幕式影像 *** 运营项目总承包商，伦敦奥运会数字图像服务供应商，荣获北京市科学技术奖、腾讯“中国十大知名教育品牌”等荣誉。

作为我国数字艺术教育领域的知名品牌，水晶石面向个人及机构提供室内设计、建筑可视化商演等数字艺术教育服务，并致力于通过先进的技术手段、高品质的教学案例和变革性的教育方式，完善个体的终生学习和学习型组织的发展进程，助力于视觉艺术领域人员素质的提升。

3火星时代教育

国内数字艺术教育高端品牌，1994年出版国内较早的CG教材——《三维动画速成》。如今业务已拓展至职业教育、在线教育、青少年STEAM教育、学历教育、海外留学等领域。

作为国内资历较老的教育机构之一，火星时代教育在全国开办了19个校区，室内设计培训是其核心课程之一，为学员提供：室内设计表现大师班、室内高级设计师班、室内高级设计研修班、VR建筑与室内表现设计师班。

4中装美艺

这一装饰设计培训机构总部位于中国艺术殿堂“中国美院”内，是全国久负盛名的独立软装教育研究产业集团，是中国软装设计教材策划主编单位。

中装美艺凭借完善的教育体系成为各大高校软装师资力量的培养基地，推出的“指尖上的魔法”“配设五步口诀”“软装秒摆”“极速软装”“色彩的奥秘”等经典课程能快速让学习者掌握软装学习的密码，学员已经遍布亚太和欧洲地区。

5丝路教育

丝路教育是买购网编比较看好的室内设计培训机构之一，它隶属于上市公司丝路视觉。丝路视觉曾携手新华社等国家级媒体为国家形象展示提供主题宣传服务。

丝路教育则依托其二十年大型项目经验和技术成果，以及对视觉前沿科技的研发探索与成果转化，开设室内、影视、游戏、UI、建筑、BIM六大领域课程，已在南京、深圳、武汉、广州设立直营教学中心。

如何成为一个优秀的平面设计师

掌握知识技能（1）用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程。

（2）它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。

设计就是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。

设计就是具有美感、使用与纪念功能的造形活动

设计（design）这个词，是由日文里以汉字翻译〃design〃这个字而成。日文在翻译〃design〃这个字的时候，除了〃设计〃这个词以外，也曾用〃意匠〃、〃图案〃、〃构成〃、〃造形〃等等汉字所组成的词来表示〃design〃。

所以在了解什么是〃设计〃时，我们可以先对这些字词来解释：

英语的design则源自拉丁语的de－sinare，是为〃作－记号〃的意思，在十六世纪意大利文desegno开始有现今design的含意，后经由法文的中介，而为英文所引用，成为现今英文中的design，在英文中design有：

a．设计，定计划。

b．描绘草图，逐渐完成精美图案或作品。

c．对一定目的的预定与配合。

d．计划、企划。

e．意图。

f．用图章图记来表达与承认事件。

等等意涵，其中a项与b项与设计专业所称的设计最接近。日文里汉字的〃意匠〃即指〃意念加工〃的意思，认为design工作乃是从事意念加工的工作。〃图案〃则相对于〃文案〃，文案指：以文字做说明；图案则指：以图做说明。也就是制图足以说明工作怎么进行，而后则泛指能达成具表达意义的图形生产。

日文里汉字的〃构成〃则指东西的组合（包括文章、图像、事件等等），追求形式的精确性与美感性的活动。〃造形〃则指〃形〃的生成，也就是环境、形体、形象的营造。

日文里汉字的〃设计〃指设定具体目标而后依计划以（制造）实物来达成目标〃的含意。不过〃设计〃这两个字，用中文来解释，则更有意思。

在>中，〃设〃；〃计〃二字的字义如下：设：施陈也，从言役，役，使人也。设就是施旗陈列的意思。言，指以语言完成。役，指可运旋的物，转意为使役。从言字旁与役，是表达以言语，来使役人的意思。计：会也，_（算）也，从言十。计就是合计、计算的意思。言指思考。十，指具体的数（相对于抽像的数）。从言字旁与十，是表达以思考、以言语来完成具体的数的计算。

所以，〃设计〃以中文来讲，则有〃人为设定，先行计算，预估达成〃的含意。这样的定义其实就是另一个在中文里更常用词：〃营造〃，而〃营造〃一词在日文里又称〃建筑〃或〃造屋〃，而目前中文里的〃建筑〃一词则是日文以汉字翻译〃architecture〃一词而来，并传回中文里成为日常用语；就如同〃设计〃一词是日文里以汉字翻译〃design〃一词而来，并传回中文里成为日常用语一样。

不过如果从西方设计的发展来看，在现代设计兴起之前，设计不只等于建筑，也等于艺术。特别是西方艺术史与皇家艺术教育学院课程里，从文艺复兴开始，就慢慢的形成以建筑专业技艺为首，并结合绘画专业技艺与雕塑专业技艺的承传，三者合称为造形艺术，合称为设计。

我们从这个角度就比较容易了解〃设计就是具有美感、使用与纪念功能的造形活动或营造活动〃的定义与解释了。

一般而言美感经验、使用功能与纪念功能三项，会有程度与对像的区别。同时所谓的美感经验与使用功能，并不只是只由创作者来感受与判断，也要由生产者、消费者来判断。纪念功能则往往因对像之不同而有很大的差异。

另一方面，自从十九世纪工业革命之后，纯手工生产的艺术（绘画、雕塑）就逐渐与建筑设计、海报设计或产品设计逐渐区分开来，前者以手工 *** ，一次作一个；后者以机械生产，可以同样的东西生产几十个、几百个、几千个。而将前者称为纯美术与手工艺，后者称为设计。不过不管怎么区分，纯美术也好、手工艺也好、建筑也好、设计也好，都要能符合〃具有美感经验、使用功能、纪念功能〃的条件。

视觉传达设计就是以文字、符号、造形来捕捉美感，捕捉、表达意像、表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计专业。

或许我们会对所谓的〃美感〃有不同的看法，但是设计要捕捉美感，乃是无庸置疑的，特别是视觉传达设计（即平面设计）。

了解设计的定义和概念将是了解设计的之一步，有助于了解我们作为一名准平面设计师的职责范围。

望你力争做到

1保证每天浏览平面设计大师作品,国外国内看你兴趣,至少10个

2每天操作平面软件至少2小时

3每天外出拍照不少于2小时

4每天处理照片不少于1小时

5每逢平面设计展比参加

6每一个月归类自己的作品集

7留意大众作品关注时尚流行

以上7点你做到了,不出3年你就小有名气,10年,你可以在中国出名了，20年,你就是国际级大师了

对设计师的要求

1、成功的设计师应具备以下几点：A、强烈敏锐的感受能力B、发明创造的能力C、对作品的美学鉴定能力D、对设计构想的表达能力E、具备全面的专业智能

现代设计师必须是具有宽广的文化视角，深邃的智慧和丰富的知识；必须是具有创新精神知识渊博、敏感并能解决问题的人，应考虑社会反映、社会效果，力求设计作品对社会有益，能提高人们的审美能力，心理上的愉悦和满足，应概括当代的时代特征，反映了真正的审美情趣和审美理想。起码你应当明白，优秀的设计师有他们“自己”的手法、清晰的形像、合乎逻辑的观点。

2、设计师一定要自信，坚信自己的个人信仰、经验、眼光、品味。不盲从、不孤芳自赏、不骄、不浮。以严谨的治学态度面对，不为个性而个性，不为设计而设计。作为一名设计师，必须有独特的素质和高超的设计技能，即无论多么复杂的设计课题，都能通过认真总结经验，用心思考，反复推敲，汲取消化同类型的优秀设计精华，实现新的创造。

3、平面设计作为一种职业，设计师职业道德的高低和设计师人格的完善有很大的关系，往往决定一个设计师设计水平的就是人格的完善程度，程度越高其理解能力、把握权衡能力、辨别能力、协调能力、处事能力将协助他在设计生活中越过一道又一道障碍，所以设计师必须注重个人的修为，文人常说：“先修其形，后练其品”。

4、设计的提高必修在不断的学习和实践中进行，设计师的广泛涉猎和专注是相互矛盾又统一的，前者是灵感和表现方式的源泉，后者是工作的态度。好的设计并不只是图形的创作，他是中和了许多智力劳动的结果，涉猎不同的领域，担当不同的角色，可以让我们保持开阔的视野，可以让我们的设计带有更多的信息。在设计中最关键的是意念，好的意念需要学养和时间去孵化。设计还需要开阔的视野，使信息有广阔的来源，触类旁通是学习平面设计的重要特点之一，艺术之间本质上是共通的，文化与智慧的不断补给是成为设计界长青树的法宝。

5、有个性的设计可能是来自扎跟于本民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想，民族性和独创性及个性同样是具有价值的，地域特点也是设计师的知识背景之一。未来的设计师不再是狭隘的民族主义者，而每个民族的标志更多的体现在民族精神层面，民族和传统也将成为一种图式或者设计元素，作为设计师有必要认真看待民族传统和文化。

平面设计工作是一个主观认定强的创意工作，大部分的平面设计师是透过不断的自我教育来做进修、提升设计能力。譬如，平时就要多注意各式各样的海报、文宣品、杂志、书籍等的设计手法并加以搜集，或是上网浏览其它设计师的作品，以激发自己的设计灵感。

平面设计师要有敏锐的美感，但对文字也要有一定的素养。因此，乎时可以广泛的阅读，增加本身的知识领域及文字敏感度。此外，平面设计师多半也会利用网路上的设群来做意见交流。

做一个真正的平面设计师不是仅仅只学会几个软件就可以的了。创意来自灵感，而灵感来自于生活，需要对生活的体验，并能从中发现灵感，要学会去创造。

做平面，首先你要知道什么是平面，比如三大构成，构成基础，这些都是最基础的东西。之外还有素描，色彩，摄影，等等~~许多与美术有关的或与设计有关的，都得去了解。其实做一个设计师需要学的许多许多，所谓活到老学到老，任何时候你都不能说自己已经对某个领域完完全全的掌握了，就像一幅油画你永远都不可能将之画完一样。

好书有很多，如果你家那边有广告人书店，可以去看看，除了了解一些关于设计方面的书籍之外，你还应该都看看广告学，营销学，文案，策划等等，都会对你的工作有所帮助。

设计方面你可以看看比如《数码设计》，《IDN》，很早以前的《艺术与设计》《包装与设计》等等，总之书不厌多，能看多少就看多少，很小的一个地方也许就能触动你的灵感。呵呵。另外可以去网上下载一些优秀的电子杂志，或多去一些优秀设计网站和一些设计师的BLOG看看。总之设计这个东西，也是个积少成多的过程，更重要的也是个不断学习的过程。

祝福你，愿你学习进步，将来成为一个优秀的设计师！我跟你的情况类似我的美术也是一塌糊涂不过我对这行非常喜爱你最主要的是找个专业的培训基地接受专业培训。我现在应经正式就业了在家民营企业准备干个1年后自己开个店面自己当老板好的设计师需要的是一种设计概念这就需要长期的累积才行现在我们所说的设计师只不过是一种绘图员罢了只会抄来抄去学会些软件会抄来用就能上班了你想成为正真的设计师就要去理解去感受去感觉别人的作品

而不是搬运工以为只要看的多了就行要有自己的思想和特色

有些东西只能意会说也说不清楚你还是吃的苦太少，个人建议你先去社会的某些比较落后和贫穷的地方生活上一年，然后你再去想想你的设计之路应该怎样计划。其实平面设计这个专业现在也比较的热门，你选择的专业挺好的，但是学习这个专业，你一定要有一定的天赋，比如审美能力，和对生活的认识，而且还要学习一定的美工美术基础，这样有助于你对艺术的审美观，这个专业的工作相对来说还是比较好找的，但是一般广告公司都要求有一定的经验，只要你有这一方面的潜力，相信不久，你就会被认可的~~~~在学习中，只要你认真把握时间，勤奋向前，多留意，多观察，多欣赏，这样会给脑子里积累相关经验，没事的时候可以找一些小一点的广告公司去实习，有助于毕业好找工作~~~相信自己，就是相信成功，加油。一个好的设计师都是从一步一步的磨砺中走出来的~~~有兴趣的话，就大胆的去飞吧！

主要掌握美术功底和创意思想·~因为有这些你才会做出好的设计作品，以后才有大发展，而不是只会把文字放上去的小角色，那是成不了气的，待遇也是不会高的，目前软件会应用的，而没有什么好的设计思想（思想：来源于你的美术功底及平常对生活的概念）的一般就在各1000~1800左右~~苦点的比如印刷厂工资可达3000左右~~

而资深的设计师~~基本是3000以上~5千7千8千~~更高甚至上万·~（冰冻三尺非一日之寒，资深在于付出）

一般你要掌握常用软件PS、AI、CDR、ID这些基本够了~~

实习单位：广告公司（主要在设计思想上有学习的空间）刚进去可能就是最一些打字之类的烦心小事、印刷厂：（主要学习从最初步的设计排版到出片印刷装订过程~~这里可以学到的是个完整的，对你以后的平面设计是最有帮助的~~但是这里可能没有给你慢慢设计的时间~~你开始就去广告公司·~你会有迷茫的感觉~可能这些你不会学懂得多少的因为那里重要的是创意设计！~

男生一般思想都是比较丰富的，相信自己，优秀的设计师都是在一步步磨砺出来的，你既然知道自己的弱点，你就更应该自己你克服，只有自己才能忙自己的，别人也没办法，但是男生学这个专业刚开始比较苦的，但是你真有能力，相信你一定会被认可的！兴趣更好的老师，加油，只有你选择了它，你才能真正的知道你要做什么~~~~我也是从事广告行业的,对设计也有一定的了解,你想成为一个出色的设计师,我给你一点我的看法,每个人都有自己的看法想法,有没有帮助到你那就你自己怎么去看怎么去想了,我也希望我能帮到你。

设计讲究时尚、美观、明细、借鉴客户的意思及达到客户的或者超出客户的意想之外，以达到客户所需的意思。

设计需要感观、创意、实用、借鉴于生活社会中的种种事物来联想发挥画面中的含义意义来表达设计中的水准。

多了解世界时尚的前沿、多观察社会更新的动态！

美国哪所大学的插画专业好

美国插画专业哪个大学比较好

1、马里兰艺术学院

马里兰艺术学院(MarylandInstituteCollegeofArt简称MICA),成立于1826年,是美国历史最悠久的艺术院校之一,也是最古老授予学位的艺术学院。属于AICAD(独立艺术与设计学院协会)会员。同时也隶属NationalAssociationofSchoolsofArtandDesign(国家艺术设计大学联盟)。

MICA的插画艺术促进了对当今动态领域的理解,并促使学生塑造未来。它使学生能够以个人的声音创作出与当代文化产生共鸣的作品。该课程结合MICA对文科的重视,为具有视觉和智力知识,技术娴熟的插图画家做好准备,了解该领域的历史-这是所有叙事艺术的历史。

2、艺术中心设计学院

艺术中心设计学院(ArtCenterCollegeofDesign)简称ACCD,1930年成立是一所依托现代设计为基础的和艺术设计行业紧密相关的艺术学院,致力于培养以视觉艺术为职业的工作者以及艺术家。

ACCD是所在世界上非常著名的设计院校,和世界很多大型的企业有着密切的合作,包括ADOBE,耐克,环球**公司,现代,索尼,诺基亚以及奥迪等。该大学是美国目前在设计上最权威的学院,其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等,在全世界具有领先水平。

3、纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院(SchoolofVisualArts,缩写:SVA)成立于1947年,位于美国纽约州纽约市曼哈顿,是一所盈利性的艺术设计学院。SVA的插画专业是全美公认的之一,“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从SchoolofVisualArts(SVA)毕业的”,本科和研究生学院都开设插画专业。

4、普瑞特艺术学院

普瑞特艺术学院(PrattInstitute)于1887年建立在美国纽约市,是著名的艺术类院校之一,它是一所应用艺术型学校。

Pratt挖掘学生潜力,以培养出专业领域的领导者为目标的百年老校。坐落于纽约布鲁克林和曼哈顿,在艺术学院中排名前三。插画专业提供本科学位。

5、罗德岛设计学院

美国罗德岛设计学院(RhodeIslandSchoolofDesign简称RISD),是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年,至今已有近140年的悠久历史。

既熟悉又陌生的国外插画风格你知道哪些？

2020年就这么草率的结束了,我还没来得及做一个完美的ending就开始了2021年了(呜呜呜),2020年立了很多flag,你完成了多少呢完成的朋友们可以再接再厉勇创佳绩,没有完成的也不要气馁,继续加油,过一天得让这一天过的有意义,从现在开始自己做一个学习计划吧,强迫改掉自己的拖延症,有拖延症的真的很可怕,因为时间久了,你会习以为常并待在舒适区无法自拔,最后会为自己的拖延症付出代价。2021年的1月,你开始做出改变了吗都说2020年很艰难,由于疫情的缘故无论是企业还是打工人,重要的是活着了,在2021年“”艰难”会过去吗不,还是要时刻准备着!最近看了一些国外的插画作品感觉很有灵感和启发,给大家分享一下!

相信大多做设计的朋友都知道国内的一些插画设计风格趋势,这里就不多赘述,今天主要分享的是个人觉得比较有个性化的国外插画作品,了解其作品本身的同时也要了解作品的作者,以及作者作品风格化的塑造。先抛几张图大家看下有没有很熟悉,相信做设计的朋友们都看过类似的作品,国内的好多设计小伙伴都会临摹的一种风格加上自己的一些设计表现手法和自己的插画灵感。

(其实都很有墨必斯风格的,有的插画比较赛博朋克,有点插画又带有涂鸦那味,有点还有国潮那味,总之莫比斯的风格真的是影响深远啊!七荤八素的掺在一起,哪个味重就是你的风格了)

这种插画设计风格正是大家所熟悉又陌生的墨必斯风格,之前也是偶然看到设计朋友发的图当时就有点既熟悉又陌生的感觉,后来才知道原来这种风格正是法国漫画泰斗墨必斯的画风,墨必斯在当时影响了很多艺术大师,比如大家所熟知的日本动画师及 *** 人、漫画家等多重身份的宫崎骏老先生,如果你是宫崎骏的影迷,一定都知道他在工作中对自己和对别人是多么的严格,非常注重细节,可以说达到苛刻偏执的地步,正因为他的认真才有现有的成就,宫崎骏曾这样说过:“在1980年我接触到墨必斯的《阿扎克》,带给我的是一种巨大的震撼,所有漫画家都被这部作品深深震撼。可惜的是我当时已经形成了自我的固定风格,所有不能运用它对我的影响来丰富我的绘画。在那时直到今天,我仍认为墨必斯的插画有一种超强的空间感,我在导演《风之谷》时就收到了他的影响。“

「墨必斯看待世界的角度令我惊讶。他的画,以最单纯的线条来描绘人物,包含了各种要素,呈现出既孤独、又高傲的空间感。我觉得这是墨必斯更大的魅力。」——宫崎骏

上图为《风之谷》,下图为《阿扎克》

还有其他两位日本漫画与动画巨匠这样评价

能让如果众多的知名漫画家给予这么高的评价就是下面这位

墨必斯16岁时就进入法国巴黎应用美术学校学习,深受《丁丁历险记》等漫画的影响。到18岁时,他已经为杂志FarWest画漫画,墨必斯(M_bius)这个笔名是在1963年诞生的,吉罗用这个名字来创作他的科幻小说和奇幻风格的作品。

《我们都将孤独终老(WeAllEndUpAlone)》,一款正在开发中的游戏,使用的也是这种风格,这款游戏讲述的是抗击癌症和对抗噩梦的故事。这种画风有均匀的线条,没有交叉影线或阴影,以及简单的人物和细致的背景。一款2018年开始众筹的游戏《海蓝宝石(Aquamarine)》也受到墨比斯的影响,下方是《TheWorldofEdena》的画面与这款游戏的画面对比:

左边是墨比斯的《TheWorldofEdena》,右边是《Aquamarine》

随着年龄的增长,墨比斯致力于对艺术风格精益求精,减少线条数量,简化体积,并始终寻找一种更纯粹的方式来表现世界。我个人感觉跟赛博朋克的风格也有相似之处,更大的区别是赛博朋克风格颜色对比更加鲜明,具有很强的视觉冲击力。

还有一种风格给我印象非常深刻,而且在当代设计中运用的非常的新颖,是在后现代 *** 及平面艺术中,诞生了“孟菲斯风格“,孟菲斯(Memphisstyle),是1981年由意大利设计师EttoreSottsass为首集结组成的设计师团体,被称为“孟菲斯集团”。他们反对单调冷峻的现代主义,提倡装饰,强调手工艺 *** *** 的产品,并积极从波普艺术、东方艺术、非洲拉美的传统艺术中寻求灵感。孟菲斯的设计都尽力去表现各种赋予个性化的文化内涵,从天真滑稽直到怪诞、离奇等不同情趣。在色彩上常常故意打破配色规律,喜欢用一些明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别是粉红、粉绿等艳俗色彩。“孟菲斯”的核心人物是索特萨斯,他认为设计就是设计一种生活方式因而,设计没有确定性,只有可能性,没有永恒,只有瞬间。

设计圈又陆续刮起了一阵“孟菲斯”风潮,在一群年轻设计师的推动下,提取出其经典的元素创作了许多具有“孟菲斯”风格的作品,其范围之广,跨界于平面、建筑、时装、产品等多个领域。

毫无疑问,孟菲斯这种无厘头不按常理出牌却又极具表现力的属性契合了现如今年轻人的价值观,同时也对那些固有的传统设计思维进行了重新定义。

LeeBroom为英国瓷器品牌Wedgewood设计的孟菲斯系列

艺术家CamilleWalala也是孟菲斯风格的代表人,她擅长将数码设计运用到各类产品和店面设计等各种跨界项目中去。

在CamilleWalala的作品中能感觉到十分强烈的孟菲斯风格,她的设计大多选用的是极具趣味的粉、蓝、绿灯高明度的撞色,并由点线面及几何元素穿插其中。

CamilleWalala为伦敦设计节做的空间

孟菲斯设计风格的三个经典特征:

01、色彩明亮,饱和度高,配色大胆,这个重视视觉感受大于理性的风格,常常利用明快、风趣、彩度高的明亮色调,特别像粉红、粉绿这些颜色来打破配色规律,彰显它特有的态度。

02、采用扁平化线条、几何图形等抽象矢量元素

03、背景与主体内容对比鲜明

一些用在家居的案例,打破常规,孟菲斯风格给生活增添了不一样的视觉感受

小结:

1、构图上打破横平竖直的线条,采用波形曲线,曲面和直线,平面的组合。

2、配色上多用撞色,选色明丽鲜艳,特别爱用粉红粉绿等高明度高彩度色调。

3、由点,线,面等细小的几何形体做趣味的装饰设计。

今天分享了两种国外的插画风格,你学费了吗「哈哈」没学费没关系,记住这篇文章点赞收藏,下去多看多练,如果你也有好的想法或者看过好的作品并记住作者名字的欢迎到我的评论去留言,大家互相学习!

美国的**学院有哪些？

**学院:所谓**学院就是指专门为**理论研究,** *** 以及**辅助职业提供教育和实践的学术机构。纯正的**学院多为学科齐全,分类明细并且有着广泛的职业发展方向。例如我们熟知的北京**学院,它是一所培养专业**人才的学术机构。事实上广义的**学院包含的更加广阔,类似世界著名的美国南加州大学的**与电视学院(USCFilmSchool)就是隶属综合研究型大学南加州大学的一所学院,此学院名为**与电视学院,包含了**和电视 *** 。而一般美国人习惯称呼它为USCfilmschool。诸如此类的大学直属学院的学校很多,加州大学洛杉矶分校UCLA,纽约大学天赤艺术学院NYU-Tisch。

**学位:按照世界范围内的学术标准差异,一般大部分本科阶段学校多提供BA(文学士学位))居多,少部分职业和艺术学院提供BFA(艺术学士学位),个别艺术学院的设计专业和数字媒体提供的是BS(理学士专业)。研究生阶段分MA和MFA两个方向,一般MA多为1年到两年的Filmstudies(**学)方向,主要学习和研究**理论知识。而提供MFA专业的多为MFAfilmproduction(** *** ),此学位主要从事** *** ,写作,导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFADirecting,大部分多为production。这一点与我国本科就分出导演,制片,摄影专业有很大的区别。目前为止美国暂时很少学校提供研究生以上的表演方向的学位,多为大学和社区学院提供的学士和副学士学位为主,而认证学位的表演更受欢迎。开始Phd(博士)的学校很少,因为美国的**学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学(UW-Madison),哥伦比亚大学(ColumbiaUniversity)以及德克萨斯大学奥斯汀分校(UT-Austin),当然类似UCLAUSCNYU这三个主力大学也是高级**理论培训的主力军。

2008**学院综合排名,美国大学**专业排名:2008MFA**排名

(考虑到陈旧的USCNEWS排名根本不能代表现在美国大学**专业的 *** 水平,所以作者特地参考大量数据和毕业生情况给出一个MFA专业排名供大家参考)

NO1AFI美国**艺术学院机构项目加州

NO2NYU纽约大学综合大学纽约市

NO2USC南加州大学综合大学加州洛杉矶

NO4UCLA加州大学洛杉矶分校综合大学加州洛杉矶

NO5ColumbiaUniversity哥伦比亚大学综合大学纽约市

NO6FSU佛罗里达州立大学综合大学佛罗里达州

NO6ChapmanUniversity查普曼大学综合大学加州

NO8Calarts加州艺术学院艺术学院加州

NO9LMU玛丽蒙特大学综合大学加州

NO10UW-Madison威斯康星麦迪逊大学综合大学威斯康星州

NO11AmericanUniversity美利坚大学综合大学华盛顿特区

NO11ArtCenterCollegeofDesign艺术中心设计学院艺术学院加州

NO13SCIA芝加哥艺术学院艺术学院伊力诺依州芝加哥

NO14SyracuseUniversity雪城大学综合大学纽约州

NO15EmersonCollege艾默生学院综合学院马塞诸塞州波士顿

美国**学院介绍名单以及特色简介:(详细的学校介绍参见学校介绍部分)

亚利桑那州:

ScottsdaleCommunityCollege斯考特斯溪谷社区学院一所位于亚利桑那的社区学院,提供副学士学位,学生两年后可转学到其他大学完成本科学位。学校拥有完善的电视 *** 设备和声音捕捉剪辑工作室。适合以后从事传媒和** *** 的学生进行基础学习,学费十分低廉。

UniversityofArizonaC亚利桑那大学亚利桑那州更大的公立系统大学,提供BA**电视学,BA *** 以及BFA**以及视频 *** 。拥有MFAmediaarts专业。提供大量的奖学金。

AFI-AFIConservatory美国**学院AFI是一所专业的**学术机构,以评比AFITOP100出名。事实上这个专业的教育项目建立于1969年,已经培养了大量的专业**人士,只提供制片,剪辑,导演,写作,场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育,并且要求申请者必须具备专业的** *** 背景。每个专业只接受28名学生。学校有仅有220余人个学生,但拥有了100余名的教师。学校著名的校友包括大卫林奇等一匹杰出专业** *** 人目前为止该学校中国学生屈指可数。

AcademyofArtUniversity-SchoolofMotionPicturesandTelevisionC位于旧金山的一所提供全面艺术和设计专业的大学。学校每年录取大量的中国学生。学校的**数字媒体后期 *** 的教授来源于工业光魔和各大特效公司。** *** 主要为超八和数字设备。

ArtCenterCollegeofDesign艺术中心学院,一所以工业设计著称的学校。学校的** *** 专业提供BFA和MFA教育,此学校注明校友包括变形金刚导演迈克尔贝和300斯巴达勇士导演扎克西德尼,学校的插画和设计专业的学生多为商业**设计概念图,艺术图以及分镜头剧本。

BrooksInstituteofPhotograhy布鲁克斯摄影学院位于加州圣塔芭芭拉的一所基于摄影专业的艺术学院。学校提供3年的**BA学位。专业为动画,商业 *** ,剧情片 *** 和后期特效。当然此学校的商业摄影在业界是非常出名的。

CaliforniaCollegeoftheArts加州艺术学院拥有100年艺术教育声望的该校刚刚建立完善的**教学,将于2008年所开设动画专业以及研究生学位的**项目。目前奥斯卡纪录片的主罗比担任研究生**项目的主人。

CalArts(CaliforniaInstituteoftheArts)加州艺术学院世界著名的表演以及动画学校。PIXAR公司的主要员工来源地,实验动画的集中地,DISNEY背景的赞助。这些无数光环使得小的只有1000来人的加州艺术学院拥有最残酷的录取比例。学校MFA的** *** 也很出名,培养了包括蒂姆伯顿索菲亚科波拉这样的导演。目前大陆学生开始增多

ChapmanUniversity-LawrenceandKristinaDodgeCollegeofFilmandMediaArts查普曼大学劳伦斯**学院此学校首先教会学生的懂得**工业和商业如何运转,让你更好的使用以后的职业发展。号称毕业生大部分进入八大**公司以及主要的** *** 机构。

ColumbiaCollegeHollywood哥伦比亚学院好莱坞一所提供本科**教育的学校,学校只有一幢教学楼,里面包括了工作室,剪辑师,摄影棚。学校以职业**教育为主,学校提供副学士和学士学位。

LosAngelesFilmSchool-LAFS洛杉矶**学校一所提供一年教育的培训学校,位于洛杉矶市内。

(其他100所**学校以及详细的每所学校介绍均在

发布,如有兴趣者,请到MFASTUDY阅读。)

LoyolaMarymountUniversityDepartmentofFilmandTelevision玛丽蒙特大学**电视学院

NewYorkFilmAcademy纽约**学院环球**城分部

SanFranciscoArtInstitute旧金山艺术学院

SanFranciscoStateUniversity旧金山州立大学

USCSchoolofCinematicArts/USCSchoolofCinema-Television(UniversityofSouthernCalifornia)南加州大学**学院

UCLASchoolofTheater,FilmandTelevision(UniversityofCalifornia,LosAngeles)加州大学洛杉矶分校

康涅狄克州

Yalefilmstudiesprogram耶鲁大学

UniversityofHartford哈特佛德大学

WesleyanUniversity卫斯理大学

华盛顿特区

AmericanUniversitySchoolofCommunication美利坚大学传媒学院

佛罗里达州

FloridaStateUniversity-SchoolofMotionPicture,Television,andRecordingArts佛罗里达州立大学**电视学院

RinglingCollegeofArtandDesign瑞林设计学院

UniversityofCentralFlorida中佛罗里达大学

UniversityofMiami迈阿密大学

NewYorkFilmAcademy纽约**学院佛罗里达分校

PalmBeachCommunityCollege棕榈海滩社区学院

乔治亚州

SavannahCollegeofArtandDesign萨凡纳设计学院

ArtInstituteofAtlanta艺术学院-亚特兰大分校

伊利诺伊州

ColumbiaCollegechicago哥伦比亚学院

CollinsCollege柯林斯学院

DePaulUniversity德保罗大学

NorthwesternUniversity西北大学

SchooloftheArtInstituteofChicago芝加哥艺术学院

UniversityofChicago-CinemaandMediaStudies

爱荷华州

UniversityofIowa爱荷华大学

马萨诸塞州

BostonUniversity(BU)C波士顿大学传媒学院

EmersonCollegeC艾默生学院

AmherstCollege,HampshireCollege,MountHolyokeCollege,SmithCollege,andUniversityofMassachusettsAmherst五校联盟阿姆斯特学院,罕布什尔学院,蒙特浩洛克学院(女校)史密斯学院(女校)马塞诸塞州大学阿姆斯特分

Harvard哈佛大学**研究项目

MITMediaLab麻省理工媒体实验室

蒙大拿州

MontanaStateUniversity蒙大拿州立大学

新泽西州

Princetonfilmstudies普林斯顿大学**研究项目

新墨西哥州

CollegeofSantaFe圣塔菲学院

纽约州

UniversityofBuffalo水牛大学

CityCollegeofNewYork,纽约市立城市学研

ColumbiaUniversity-SchooloftheArts哥伦比亚大学艺术学院