.jpg)
导读：1、朝天椒：寓意蒸蒸日上。 2、四季豆：又长又瘦便是长命了。 3、冬瓜：意味着金秋福禄，富贵的意思。 4、莲籽：路路通，喻意路路畅通，财源滚滚，连生贵子。 5、谷穗：翡翠玉上含有谷穗的图案设计，喻意万事大吉。 6、柿子：翡翠玉上含有柿子饼的
1、朝天椒：寓意蒸蒸日上。
2、四季豆：又长又瘦便是长命了。
3、冬瓜：意味着金秋福禄，富贵的意思。
4、莲籽：路路通，喻意路路畅通，财源滚滚，连生贵子。
5、谷穗：翡翠玉上含有谷穗的图案设计，喻意万事大吉。
6、柿子：翡翠玉上含有柿子饼的图案设计，喻意事事顺心。
7、寿桃：翡翠玉上含有寿桃的图案设计，喻意长命祝愿。
8、花生仁：翡翠玉上含有花生仁的图案设计，寓意永生不死。也可寓意财源广进。
9、圆竹：竹报平安、步步高升，挂在胸口便是成竹在胸了。
10、长豆角：“福豆”听说寺院中常会以长豆角为美味，僧人称其为“佛豆”。
11、莲藕：意味着佳偶天成,并且它是透亮的,一点就透,寓意生出来的小孩子聪慧。
12、棱角：翡翠玉上含有棱角的图案设计，喻意聪颖，假如棱角和葱在一起表明精明能干。
13、大白菜：说到玉就应当更先想起玉石手工雕刻中数最多见的大白菜，喻意为“百财”多多的发家致富的含意。
14、牡丹花：翡翠玉上含有牡丹花的图案设计，寓意荣华富贵。假如牡丹花与玻璃瓶在一起表明富贵平安。
15、红梅花：翡翠玉上含有红梅花的图案设计，寓意侠骨常存。因其花盛开五瓣，也喻意花盛开五福。
16、百合花：翡翠玉上含有百合花的图案设计，寓意永结同心。假如百合花与藕在一起表明佳偶天成，永结同心。
17、兰草：翡翠玉上含有兰草的图案设计，寓意品行高尚。假如兰草与桂花树在一起表明兰桂齐芳，也就是子孙后代优秀的意思。
18、胡芦：翡翠玉上含有胡芦的图案设计，寓意福寿相随。胡芦也是有子孙满堂,万代盘长,福缘浓厚,福满乾坤的含意。
19、大海螺、葫芦：由于具备收纳整理的功效，因此 能够 收纳整理湿邪，驱邪进宝，还能够有推动夫妻关系的功效。
20、苞米、番石榴、红提：因为它含有多粒的品牌形象，被取喻意为“子孙满堂”“子孙万代”雕胡芦、花叶子、蔓枝，取胡芦内多籽，蔓与万谐音之意。苞米在南方地区也有个喻意为“一鸣惊人”。
21、开嘴石榴或红提、胡芦：广为流传百子。故时传说故事，西伯侯有百子。以石榴子多表明百子，也有“子孙后代胡芦”之说。
22、翠绿色的落叶：意味着着蓬勃生机，意喻生命树常青；女孩佩戴翡翠玉落叶，始终青春年少漂亮，老年人佩戴翡翠玉落叶，精力充沛，更有魅力。又与“工作”谐音，喻意工作比较发达充沛，节节高升，工作更上层楼。
23、莲荷：翡翠玉上含有莲荷的图案设计，喻意出污泥而不染。假如莲与红梅花在一起表明幸福美满，假如莲与鲫鱼在一起表明连年有余，假如莲与桂花树在一起表明连生贵子，如果是一对莲蓬就表明并蒂同舟。
中国玉雕大师前十名有李博生、江春源、郭祥忍、林伯正、吴德升、薛春梅、蒋喜、黄罕勇、尤志光、张炳光。
1、李博生
李博生，1941年10月1日出生，北京人。中国工艺美术大师，高级工艺美术师。中国雕塑研究会理事，中国宝玉石协会理事。第二批国家级非物质文化遗产项目玉雕（北京玉雕）代表性传承人，玉雕大师。
2、江春源
江春源，1947年7月出生，江苏扬州人。之一批国家级非物质文化遗产项目扬州玉雕代表性传承人，中国工艺美术大师。
3、郭祥忍
郭祥忍，1960年6月出生，福建省福州市人。系中国工艺美术大师、著名寿山石雕高级工艺美术师郭功森之子。自幼随父学习寿山石雕技艺，承师法而博采众长。
4、林伯正
林伯正是青田石雕工艺美术大师后人中唯一继承父业的中青年艺人。同时也是中国工艺美术学会会员，高级工艺美术师。擅长花卉、山水、动物类雕刻。他的作品古朴、秀美。
5、吴德升
吴德升，1961年7月1日出生于上海，1978年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学。吴德升在对中华传统玉器深刻领会的基础上，潜心研究西方雕刻史，吸取了西方雕塑大师人物作品的精华，赋予中国传统人物雕刻更深的内涵。
6、薛春梅
薛春梅，1965年出生于扬州，中国工艺美术大师，全国首批玉石雕刻大师，国家级非物质文化遗产代表性传人。薛春梅在传承“扬州工”的基础上不断创新，融“南秀北雄”于一体，以玉雕人物山子雕为专长，形成了“清新婉约、细腻隽秀”的个人玉雕风格。
7、蒋喜
蒋喜，苏州人，1964年3月生于江苏省苏州市，著名玉石雕刻家、玉器收藏家。中国收藏家协会会员、苏州市收藏家玉器分会会长，苏州蒋喜美石坊玉雕工作室设计总监。曾获中国工艺美术精品奖银奖、中国玉器百花奖（广州）金奖。
8、黄罕勇
黄罕勇，上海市非物质文化遗产项目代表性传承人，海派玉雕特级大师，中国玉石雕刻大师，上海海派玉雕文化协会副会长。
9、尤志光
尤志光，1977年出生于苏州，中国玉石雕刻大师。继于径、王平之后雅园更好的玉雕师。在前两位早已声名赫赫，名扬全国的今天，尤志光架起了雅园工艺这面巨帆，使之继续航行。
10、张炳光
张炳光，法名净亮，1962年生于广东揭阳，经鼎玉器创始人，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，中国玉都阳美翡翠玉雕非遗传承人。
1海派”——以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格的派系。海派玉雕的真正贡献在于“海纳”和“精作”。它的“海纳”包容万象——绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术，只要是美的，只要是好的，却又离原点不远，可贵的是“海纳”消化后却依然“苗条”。 代表人物———“炉瓶王”孙天仪、周寿海，“三绝”魏正荣，“南玉一怪”刘纪松等 特点：1 器皿（以仿青铜器为主）精致；2人物动物造型之生动传神；3 雕琢细腻，造型严谨，庄重古雅。
2 “扬派”——扬州地区玉雕所表现的独特工艺。 代表作品：碧玉山子《聚珍图》、白玉《大千佛国图》、《五塔》等，都被国家作为珍品收藏。 特点：1 讲究章法，工艺精湛；2造型古雅秀丽； 3山子雕更具特色。
3“北派”——京、津、辽宁—带玉雕工艺大师形成的雕琢风格。 代表：北京的“四怪一魔”。“四怪一魔”即：以雕琢人物群像和薄胎工艺著称的潘秉衡，以立体圆雕花卉称奇的刘德瀛，以圆雕神佛、仕女出名的何荣，以“花片”类 玉件清雅秀气而为人推崇的王树森（国家级非物质文化玉雕传承人——宋世义，宋大师就是王树森的弟子。）和“鸟儿张”———张云和。 特点：1 善于山子雕琢艺术；2 庄重大方、古朴典雅。
4“南派”——广东、福建一带的玉雕由于长期受竹木牙雕工艺和东南亚文化影响，在镂空雕、多层玉球和高档翡翠首饰的雕琢上，也独树一帜，造型丰满，呼应传神，工艺玲珑，形成“南派”艺术风格。 特点：1 善长镂空雕与多层玉球雕琢；2 高档翡翠首饰 *** 著名 玉雕四大工种分为器皿(素活)、杂项(走兽类、花件等)、花鸟、人物
玉雕，作为传统手工艺术，传承至今，形成了各种各样的艺术风格，每个时代，都结合了自己的文化思想，进行了创作。
比如：夏商周时期的双线勾勒，春秋战国时期的阴刻线，五代时期的玉龙纹，汉代时期的云纹、螭虎纹、 龙纹 等。
这些古代玉雕的风格，在如今，称为——仿古玉雕。仿古玉器起源于宋，盛行于明清。明清主要以商周时期的青铜器题材 纹饰、 造型等， *** 仿古玉器。
明代玉雕的纹饰，以民俗，以及故事性的内容为主，并盛行以寿字、 万字， 喜字、海波、 流云、 回纹等图案为底纹，或者边饰。
清代时期在纹饰上，更加精细 繁复 ，集各个时期的大成，不但仿制以前的历朝玉器，且有很多的创新。
仿古玉器，之一要素就是——纹饰。纹饰是玉器的符号，或或精雕细琢， 朴实无华， 或繁缛复加，都有其特定的含义在里面。
如何让仿古件有韵味？有文化内涵呢？
其一：创作仿古玉雕，要熟悉各个时期的纹饰特征；其二：要对各个时期的纹饰设计，以及演化具备一定的认识与理解。
这种演化，不能是脱离，不能是凭空设想，而是在基于古代文化的基础上，合理化的变革创作，只有这样才能同时具有现代的审美，而又不会失去文化内涵。
如何才能将传统与创新，完美地融合，并应用在玉雕艺术设计上呢？
这一直是当代玉雕行业，所追求和探讨的问题。要做到取长补短，有筛选地传承，有思考的吸收，只有这样，才能真正做到，有生命力的创新。
仿古玉雕，就必须从传统文化上，去体悟它的内涵。在理解古代玉器，所传达的精神内涵后，吸取精华，保留传统美术价值，再融入作者自己的思考，以及感悟，方能创作出，符合当代审美的作品。
一件优质的仿古玉雕作品，根据其材质的特性，以及原料造型的特点，更多的是绘画艺术的一种体现。
只有具备扎实的绘画功底，以及专业的绘画水准，才能对玉雕作品设计，做到胸有成竹。
从感情上来说， 仿古玉器，是为了向古玉文化致敬，是在找寻，延续传统文化的根基。
仿古需求，不单单体现在玉器上，中国传统文化博大精深，是现代玉雕艺术家们的创作的源泉。
目前，玉器中的仿古题材雕刻，主要指题材、 纹饰、 造型等，它是对传统古文化的一种尊崇，以及传承。
仿古玉雕，不单单是玉雕中的一类题材，它还展示了，中华几千年文明历史与文化的底蕴，更体现出了，人们对艺术的热爱，以及向往。
喜欢这篇文章，那就分享给你的朋友吧~好了！夏姑娘今天就先分享到这里了，更多作品欣赏、鉴别知识、盘玩技巧， 可关注夏姑娘微信号：7725707（长按可复制）， 与夏姑娘一起解决您的收藏难题！
我们都知道，玉雕行业的作品题材重复率很高，玉石爱好者，都渴望拥有独家收藏。如今，私人定制已悄然成为消费的新主张，收藏者对玉雕作品的雕刻设计越来越讲究。收费相当高，服务水准低。在这个天工奖上，难得看到令人惊叹的作品。作品评选门槛的降低也使得天工奖在一定程度上不再是人们心目中的玉雕殿堂。
其实，私人定制并不是什么新鲜事，之前的裁缝店、金银店、旗袍店很多手工作坊都是为大众私人定制的，像紫砂茶壶、书画这些高端艺术品也是分出不同档次的私人定制。消费者对私人定制、个性化的追求也是一大趋势。随着新时代审美标准的变化，大量的消费者更加注重玉雕作品的个性化、独特性和个人品味，以及从选毛、图纸设计到成品打磨等整个创作的记录感和参与感。
玉雕私人定制实际上不仅满足了消费者的个性化需求。我们可以从更深的层次去理解它。私人定制因为有了消费者的参与，可以给玉雕产品带来强烈的个性化色彩差异，融入更多当代年轻人的时尚元素。这对玉石雕刻行业的创新也有一定的促进作用。虽然其初衷是为了满足消费者的个性化需求，但反过来也会给玉雕行业和玉雕大师带来更多的创新。私人定制对于消费者和玉雕大师来说，无疑是一种双赢的服务模式。双赢的模式，无论在哪个行业都将是未来发展的新趋势，在玉石雕刻行也不例外。也许，在不久的将来，玉雕行还会掀起一股狂热的和田玉私人定制风潮，让我们拭目以待。
小编针对问题做得详细解小编针对问题做得详细解读，希望对大家有所帮助，如果还有什么问题可以在评论区给我留言，大家可以多多和我评论，如果哪里有不对的地方，大家也可以多多和我互动交流，如果大家喜欢作者，大家也可以关注我哦，的点赞是对我更大的帮助，谢谢大家了。
