导读：如何成为插画师成为插画师的条件要怎么才能成为一名插画师呢成为插画师的条件是什么呢下面我整理了一些相关信息,供大家参考!怎么才能成为插画师之一,实力。首先你要具备做一名插画师的手上功夫,更好能是美术专业出身,对色彩与线条的出众的敏锐程度,并且
如何成为插画师成为插画师的条件
要怎么才能成为一名插画师呢成为插画师的条件是什么呢下面我整理了一些相关信息,供大家参考!
怎么才能成为插画师
之一,实力。首先你要具备做一名插画师的手上功夫,更好能是美术专业出身,对色彩与线条的出众的敏锐程度,并且插画之所以称为插画当然是配文字插画,所以你要与编辑出版社之类的有联系沟通,还有上色软件你是否是运用自如并高人一等,比如PS,SAI,PENTER等等这些基本上色软件,手绘已经跟不上这个时代的节奏了,所以建议更好电脑绘图上色做插画。
第二,信念。插画师是一个辛苦的行业,其实和作家,漫画家性质一样,同样为了赶稿熬夜通宵如果用兴趣来形容就远远不够了,你必须具备热爱与执着其实做画这个行业的,画画实力好的人大有人在,可是成功的出名的并不多,很多都是在最后放弃了改行了,成功的道路并不挤,因为坚持的人不多。
建议多尝试去投稿,坚持画画,多看插画漫画书向别人学习。
成为插画师需要什么条件
想成为一名职业原画师或插画设计师,首先要具备过硬的绘画能力。有高超绘画能力的人不一定能成为插画师或原画师,同时要对自己的作品有高要求,力求每个细节达到完美,在此基础上,需求形成自成一体的风格。当有自己的风格后就较为容易拥有知名度,也方便时候自己画风的单子找上你。
除了绘画的专业知识外,还有一些能力也需要具备,比如良好的沟通技能,能保持自己的审美设计理念,将自己的创意和建议说服给甲方,也能节省很多不必要的修改。
另外,还需要有成熟作品集:把可以代表自己较高水平的、某段时期尝试某风格略有所成的、非商稿或可公开商稿中比较拿得出手的作品缩成小格式,加上自己的水印(重要)存在一个文件夹里备好,有需要的时候直接发出去。
在工作中,一定要明确对自己的定位:了解市场内的报酬水平,面对不同的约稿要求都能有明确合适的报价,明白自己的作品值得多少价格并且能保护好自己的利益。
当你坚持不懈努力顺利成为了插画师,站在插画师的制高点上,你会发现,原画插画的世界,远比你想象中的要更加宽广。
广告色彩搭配一、广告色彩的整体效果
一幅广告的色彩,是倾向于冷色或暖色,是倾向于明朗鲜艳或素雅质朴,这些色彩倾向所形成的不同色调给人们的印象,就是广告色彩的总体效果。广告色彩的整体效果取决于广告主题的需要以及消费者对色彩的喜好,并以次为依据来决定色彩的选择与搭配。如药品广告的色彩大都是白色、蓝色、绿色等冷色,这是根据人们心理特点决定的。这样的总体色彩效果,才能给人一种安全、宁静、可的印象。使广告宣传的药品易于被人们接受。如果不考虑广告内容与消费者对色彩的心理反映,凭主观想象设计色彩,其结果必定适得其反。
二、主色调的确定
广告的色调一般是由多个色彩组成。为了获得统一的整体色彩效果,要根据广告主题和视觉传达要求,选择一种处于支配地位的色彩,作为主色,并以次构成画面的整体色彩倾向。其他色彩围绕主色变化,形成以主色为代表的统一的色彩风格。
1、食品类商品
常用鲜明、丰富的色调。红色、**和橙色可以强调食品的美味与营养;绿色强调蔬菜、水果等的新鲜;蓝、白色强调食品的卫生或说明冷冻食品;沉着、朴素的色调说明酒类等的酿制历史悠久。
2、药品类商品
常用单纯的冷或暖色调。冷灰色适用于消炎、退热、镇痛类药品;暖色用于滋补、保健、营养、兴奋和强心类药品;而大面积的黑色表示有毒药品;大面积的红、黑色并用,表示举毒药品。
3、化妆品类商品
常用柔和、脂粉的中性色彩。如具有各种色彩倾向的红灰、黄灰、绿灰等色,表现女性高贵、温柔的性格特点。而男性化妆品则较多用黑色或单纯的纯色体现男性的庄重与大方。
4、五金、机械、仪器类商品
常用黑色或单纯、沉着的蓝色、红色等,表现五金、机械产品的坚实、精密或耐用的特点。
5、儿童用品
常用鲜艳的纯色和色相对比、冷暖对比强烈的各种色彩,以适应儿童天真、活泼的心理和爱好。
三、主体色与背景色的关系
广告画面中既有商品主题形象的主体色,就必须有衬托主体色的背景色。主体与背景所形成的关系,是平面广告设计中主要的对比关系。为了突出主体,广告画面背景色通常比较统一,多用柔和、相近的色彩或中间色突出主体色,也可用统一的暗色彩突出较明亮的主体色,背景色彩名度的高低,视主体色名度而定。一般情况下,主体色彩都比背景色彩更为强烈、明亮、鲜艳。这样既能突出主题形象,又能拉开主体与背景的色彩距离,造成醒目的视觉效果。因此,我们在处理主体与背景色彩关系时,一定要考虑两者之间的适度对比,以达到主题形象突出,色彩效果强烈的目的。
如何设计好Banner广告图Banner广告无处不在。从网站首页页头的内容推荐到侧边栏,从文章内到图库列表中,你会在几乎所有内容存在的地方找到他们的影子。通常情况下,它们看起来漂亮,略显浮夸,还会蚕食你的 *** 浏览体验,尽管我们在想尽一切办法降低它们给用户的负面影响,但是坏名声总是不可避免地同它们绑定到了一起。
实际上,Banner广告对于用户的影响是巨大的,合理的运用,肯定是事半功倍的。那么到底要如何打造不让人生厌、转化率可观的优秀的的Banner广告呢
空泛的理论或许不够接地气,不妨从下面50个案例中,来学习Banner广告的设计技巧。
1、风格化的图文排版
这是DearMissModern所 *** 的一组Banner广告,每张在文本和素材上都保持了气质和风格上的一致性。字体的形式感和素材中图像和图形的搭配让整个广告Banner给人的感觉更加强烈。如果并非是这种强风格化的,而是更加微妙的话,应当采用更加经典、耐看的字体来进行搭配,道理是一样的。
2、营造层次
Visa的节日广告Banner就充分运用了层次结构的优势。照片的挑选就是有景深有层次的美食,让人之一时刻会被它吸引,而文字排版则覆盖在虚化的远景上,确保了可读性,也增加了一个层次,传递出信息,确保不会混乱。按钮的位置正好置于美食之上,文字之下,恰到好处地吸引人来点击。
3、使用相关图标
这个来自Google的广告Banner通过手绘的图标给人带来一种个人化的体验。
图中每一个手绘的图标都非常易于识别,虽不复杂,但是给人营造出一种仿若在世界中穿行的感觉。这种难以描述但是令人触动的感觉让这个广告不再只是一个广告。
4、增加出人意料的元素
一个 *** 广告应该怎么做谷歌的这个 *** 广告也算的上是出人意表了,没有高大上的说明和漂亮的妹子,而是用形同小区布告栏的手写小广告一样的涂鸦手写广告。这种广告不复杂,但是却出人意料,这种熟悉的感觉也足够令人触动。
5、加入插画
这个案例同样是谷歌的广告图,插画的加入让整个广告图充满了童真和趣味,加上扁平化的元素,整体看起来也比较统一。这种插画实现起来不难,看起来可能有点粗糙,但是确实很友好。插画和摄影不同,它能赋予设计以后者无法企及的气质,当然,你得用好才行。
6、布局适配
FatCow的这个广告图是由EnvatoStudio所设计的,为了适配不同的广告位,整个广告 *** 了多个不同尺寸的版本。将最常用的广告图设计出来之后,将其中的元素进行二次编辑, *** 成能够适配其他广告位的尺寸,其中某些元素需要调整,移除或者新增,这样就可以实现了。
7、使用绚丽的色彩
这个GoogleMusic的广告采用了活力十足的粉色,搭配的是同样高饱和度的蓝色,两者形成鲜明的对比,也给人留下深刻的影响。和普通单色调为主的Banner相比,这种色彩绚丽的多色搭配更加抓人眼球,不过使用的时候需要多加注意,确保可读性和协调性。
8、保持简约
如果说有可口可乐有什么做的非常突出,那么保持简约的设计绝对是诸多优点之中最值得学习的一个。这个可口可乐的广告Banner设计很好的延续了这一传统:产品图LOGO宣传语标志性配色。虽然内容不多,但是效果很赞。
一个塞满全部信息的Banner广告图对你而言不会有啥好处,因为用户压根不会去看。将最重要的信息呈现出来,这就够了。
9、关注潮流
关注流行文化和正在风靡的趋势,对你设计banner广告而言,非常有用。Campbell就是这样,它很好的利用了星球大战**这个IP,推出相关主体的产品,吸引星球大战的粉丝前来购买产品。合理的借助正在流行的趋势和话题来宣传对应的产品,绝对事半功倍。
10、使用纹理
Campbell的这个广告是运用纹理提升质感的典范。笔刷式参差的边缘让整个广告的视觉效果更加微妙,广告图中其他的元素谈不上有多突出,但是纹理的加入如同点睛之笔,使得整体的效果都提升上去了。
11、借助利基
利基是指针对企业的优势细分出来的市场。广告通常需要针对目标人群来投放,这样才能达到更好的效果。
Target的婴幼儿系列产品的广告主要是针对母亲们投放的,那么还有什么比一个粉色的、可爱的场景更容易吸引到她们呢
12、用图展示,而非语言
Zarbee的维生素广告banner在的使用技巧上就相当突出,水果来置换维生素,强化概念,而非用语言来描述,巧妙而直观。
13、清晰的聚焦点
当广告有明确清晰的聚焦点之后,品牌和用户之间的沟通就更加直接了。这个Banner广告图也是为Target设计的,品牌LOGO从位置到颜色都足够显眼,加上美女的姿势在结构上的引导,Target的品牌LOGO无疑是整个广告图的焦点。
14、使用意象做引导
麦当劳的这个广告就是很典型的使用意象替代文字来传递信息,咖啡这一单词被相应的所替代,传递信息的同时,还让整个广告图不再单调,变成图文混排。单纯的文字和都能够传递出信息,但是混合使用则显得更加有趣,走心。
15、让产品发声
在这个广告图当中,麦当劳的McFlurry无疑是核心,不论是意义上的,还是视觉上的。灰色的背景让色彩鲜艳的MacFlurry主体显得足够醒目。让产品本身在广告中突出展现,可以让整个Banner表现力和针对性都更强。
16、创造角度
奥迪的这个广告图通过分割空间来呈现不同的信息,但是最引人瞩目的是小幅扭转的角度给人带来的独特视觉体验。这种调整让特定的信息更加瞩目,配合中车体本身的角度,使得整个广告图更加富有活力。
17、使用遮盖
使用特定色彩的半透明层来遮盖背景图,可以让前景的文字内容信息脱颖而出。这种设计手法现在并不鲜见,它让背景信息从遮盖中透出,同时让文本内容可读性更强,整体层次感增强。
18、设置场景
Tiffany&Co珠宝的广告图的设计,称得上是有趣好玩,旋转的鸡尾酒杯和漂亮的珠宝组合暗示出它们经常同时出现在同一场景,营造出高雅、精致的感觉。通过相关的物品组合从而暗示用户,让他们自行脑补出场景。
19、创意字体
好的排版能够吸引用户的注意力,而Nike的这个广告尤其突出,它在字体上的设计富有创意,这些被肢解的字体同样具备强大的识别度,但是这样的设计让它们看起来更加轻盈,也更富有科技感。这种视觉上的强化,让广告和产品更加吸引人了。
20、使用风格化的插画
插画可以简约,同样也可以细节满满。风格化的插画可以通过细节和风格来增加信息的厚度,讲述故事,传递感受。这种插画力量感十足,充满能量,和Nike的品牌气质相当符合。
21、使用多种元素
虽然有风险,但是合理的将多种不同的元素搭配在一个广告图中,可以产生不错的形式感,就像这个ebay的广告图这样。漂亮的产品图,标准字体,手写字体和插画元素,协调地组合成一个广告图。当然,每个元素的存在都是有理由的,各司其职,并非随机搭配,请务必记住这一点。
22、成为流行风向标
将潮流和趋势融入到Banner的设计当中来,让它成为广告和用户之间的纽带。这个来自ebay的广告就是这么做的。将“HotlineBling”替换成“HauteLineBling”之后更好地解读了时下流行的这种文化,从而吸引更多关注这一时尚的用户。
23、自由舒展
并不是每一个广告Banner都必须借助栅格,让每个元素都精准地对齐排列,自由舒展的设计同样有效。Yoplait的广告就是这样设计的,这样显得更加有趣、富有童真。当然,这样的设计是否合适要看它的产品的气质和特色。
24、创建联系
在设计的过程中,让你的广告图中的和文字之间保持足够的关联是非常重要的。Talbots的广告图中和文字的气质就非常接近。
25、制造对比
对比是吸引用户注意力的有效手段,而ESPN的这个广告Banner的设计就是深谙这一技巧。深红色的背景下,白色的文字就显得相当突出了。字体挑选的也是锐利而轻盈的类型,这样一来,信息的传递有效度就更高了。
26、对称设计
对称式的设计可以很好地平衡广告中的元素,设计师们可能经历了深入的思考才有此设计,但是输出却是非常迅速的。这则来自苹果的广告也不复杂,黑白的音乐家照片基本上围绕着AppleMusic呈轴对称,同时保持了一定的错落美。这种简约的设计简单但是主次分明,走心。
27、目标用户的生活指南
就像Chegg这个广告一样,如果你想吸引特定的用户群体,不妨站在他们的立场,在广告中注入针对他们的生活方式指南。站在特定用户的立场上来表述、展现产品,能够更容易获得共鸣,从而得到更多的点击。
28、使用动效
在静态的页面中,最容易吸引人注意力的无疑是动态的元素。如果使用动效来呈现你要表现的广告内容,可以让你的内容更快被用户获取到。当然,前提是设计要足够简洁明了,这样可以避免内容琐碎,更容易被用户Get到。
29、锋锐而鲜明
吉列剃须刀的广告在视觉上称得上是锋锐而鲜明的典范,锐利的角度,深色背景上鲜明的剃须刀,棱角分明的字体和强对比的配色方案,这一切都让这个广告图在视觉上足够清晰醒目,令人欲罢不能。
30、制造视觉深度
Honda的这个广告图设计并不复杂,它的特色在于背景上**的线条笔触。原本仿佛悬浮于空中的汽车在线条的衬托下仿佛落在地面之上。并不需要太过复杂的设计,就可以为广告图制造视觉深度,让人留下印象。
31、使用独特的字体
在广告Banner图当中使用个性化十足的字体也同样可以有效地吸引用户的注意力。百事的这个广告所用的字体富有个性的同时,还清晰可读,给人玩闹有趣的感觉,又不影响信息的传达。
32、使用多样漂亮的排版
对于漂亮的文字排版,绝大多数的用户还是很吃这一套的。这个CaliforniaPizzaKitchen的广告就是是McGrathCreative为他们精心设计的,不止排版设计颇为精致,而且富有创意地同Pizza本身结合起来。
33、使用简单的
简约直观的在网站上非常实用,它们通常会更为高效地展现内容,让广告Banner的信息传递的跟加直观。目前设计师们通常会使用扁平风的简约插画来衬托主体、增加信息量,就想Coda的这个广告图。
34、使用纹理增加视觉深度
阿迪达斯的广告图在视觉上非常有意思,背景的纹理并不繁复,但是规律而富有科技感的线条不仅增加了视觉深度,而且营造出和品牌气质贴合的速度感。
35、使用品牌色
如果广告banner中没有使用PayPal标志性的蓝色,仅是图中的并不会让你留下深刻的印象,但是恰恰是品牌色的使用,让和品牌绑定到了一起,互相促进,令你记住。
36、不要只想着促销宣传
广告Banner图是用来促销的,这没问题,但是有的时候并不需要做的那么明显。这个来自FreePeople的广告鼓励用户不要只是买买买,而是多看多逛多对比,虽然这样同样可以促进销售,但是看起来更像是站在用户角度来提建议。
37、使用大胆的色彩
I,Anna的广告图配色称得上是大胆而饱满,红色充满活力而醒目,而**的加入,则让整个配色更加协调,更容易吸引用户的注意力。
38、来个简单的插图
有的时候,精致的插画并不一定符合你的品牌或者想要表达的东西,星巴克的这个广告就是这种情况下诞生的,细腻精致的图并不符合他们的需求,反而是扁平而略显拙稚的插图来的更加简单到位。它呈现出新款饮品的成份构成,这个广告图让你仿佛有身在星巴克看着菜单的感觉。
39、引入动效
这个来自星巴克的广告图,在小小的一块区域当中展现了相当引人注意动态的元素。波纹从中央出发,向外发散,当用户看到这个广告图的时候,会不由自主地被它吸引到。
40、完全动起来
如果你对于动效的运用足够熟练,不妨让整个广告Banner中的元素都运动起来,这样更容易脱颖而出。设计师将应用在平板当中的使用流程借助动效完全展现出来,短短几秒让你获取到静态Banner图所无法企及的信息量,体验优秀。
41、使用几何纹理
Corona的这个广告图很好地将之前所流行的Low-Poly元素运用到橙子这个意象当中,这种几何纹理赋予橙子以一种冰爽剔透的感觉,让你不由得对Corona的啤酒产生兴趣。
42、用有趣的图形分割空间
Brightgreen的这个个广告图使用菱形割裂为两个不同的空间,这样使得广告图形成了自然的两个层次,留白的部分承载文字信息,而绿色部分则承载着,让整个主次分明,又充满质感。
43、加入阴影
长阴影是之前流行过很长一段时间的设计趋势,而Webduckdesign所创造的这个广告则是相当不错的一个使用案例。如果没有阴影,那么整个会显得相当单调,长阴影的加入让它看起来不在那么扁平,拥有了层次。
44、将图案作为纹理
和微妙细腻的图案不同,将特定的图案作为纹理叠加在背景上,可以营造出特定的氛围。AnneSophieHostert所设计的这个广告图利用雪糕和菠萝的图案纹理给人营造出夏天的感觉。
45、使用色块分割
如果你不想将手头的仅仅只是用到广告图中作为背景,那么不妨将它分割成不同的部分,同单 *** 块结合到一起使用,整个广告图的形式感显得更强了。
46、使用线条装饰
广告图绝大多数时候都是和文字组成的,但是适当的加入一些装饰会让广告图看起来更加饱满。相比于各种高光,线条的装饰性也不弱,而且更加自由,效果也颇为不错。
47、讲述故事
广告的终极目标是卖出产品,而最有效的方式还是讲述真实用户的使用体验。这个广告是为亚马逊的饮品电子书APPAudible所设计的,中的场景旨在宣传他们的产品在许多场景下都能无干扰的使用。
48、幽默一点
幽默的展示通常会比强势的推销更有效果,他们更愿意看到引人发笑的内容。
49、使用简单的字体搭配
不用进行繁复的排版设计,将几种风格一致、简单易于识别的字体搭配到一起,就像必胜客的这个广告一下,同样可以达到增加信息量、令人愉悦的效果。
50、使用简单的图形来强调
威尼斯，亚得里亚海的似水柔情 去欧洲旅游感觉像是去拜访一位久经沧桑的老人。她那些珍藏了上百年代的老古董让游客们啧啧惊叹。而威尼斯水城的老则是让人惊叹之余更要倍加怜惜的。
这颗“亚得里亚海的明珠”，被四周的海水包围，面积只有79平方公里，却有着120座各式各样的教堂，64座修道院，加多座宫殿，一条长4公里、宽30-60米的主运河，177条支流，大约350座桥，将全城的118个小岛串连在起。威尼斯就这样在海中央徜徉出一千五百余年的似锦繁华。
威尼斯人是欧洲远近闻名的建筑师。遥想千百年前，一批农民和渔民逃难到此，成为最早的威尼斯人，他们在最不可能建造城市的地方――水上，建立起一座千年不倒的美丽城市，整座城市就是幅非凡的建筑杰作。建筑的 *** 是先在水底下的淤泥中深深打下大木桩，木桩一个挨一个成为地基，之后铺上木板盖房子。乘船上岛的途中还可以看到水中的根根木桩，巨大无比，屹立不倒。所以有人说威尼斯城上面是石头，下面是森林。每年有数次海水涨潮，底层的房子都会没人海水当中，也因此，所有的房子连成―体，增加抵御海潮侵袭的能力，由此威尼斯人很早就设计了周备的排水设施和防火设施。他们还有一条铁律从来不拆房子，不得随意更改房屋的现有结构。千百年的历史与繁华通过这些从来不拆的建筑延续至今，得到了异常完好的保存。游人到此，举目皆是千年百年的历史古迹。
除了船，威尼斯没有别的交通工具。汽车，摩托车、甚至自行车都是被禁止的。大运河呈S形贯穿整个城市。乘贡多拉或者水上公共汽艇，沿着这条“威尼斯最长的街道”，可以饱览沿岸的近200栋宫殿、豪宅和七座教堂，它们多半建于14至16世纪，有拜占庭风格、哥特风格、巴洛克风格等等。这些鳞坎栉比的宫殿式建筑标志着威尼斯不凡的历史。看起来就像水中升起的一座艺术长廊。而自古相传的琉璃雕绘艺术，至今仍在宫殿和教堂的彩绘拼贴画上熠熠闪光。
最美不胜收的是她的圣马可广场。拿破仑征服威尼斯时将此地作为行富，称圣马可广场是欧洲最美丽的客厅，富丽堂皇的圣马可大教堂，高耸入云的钟楼、教堂顶上四匹奔驰的金铜马、圆顶圆柱，美得令人窒息的长长回廊，大师安东尼奥尼**中最美的段落就在这儿拍摄，你不得不佩服她的名不虚传。圣马可广场东西长170多米，东边宽80米，西边宽55米，总面积约1万平方米左右，呈梯形。广场南、北、西三面被宏伟壮丽的宫殿建筑环绕。西面是总督宫和圣马可图书馆。严整、华丽的总督宫，用粉红色和白色的大理石砌成。总督宫是威尼斯国家元首的府第，也是大议会和 *** 的所在地。东面耸立着高986米的圣马可钟楼和融东西方建筑艺术为一体的圣马可教堂。
圣马可广场和圣马可大教堂是为耶酥门徒圣马可而建。大教堂内外有400根大理石柱子，内外有4000平方米面积的马赛克镶嵌画。是欧洲最美丽的教堂之一。圣马可是《新约・马可福音》的作者，公元前67年在埃及殉难。828年，两位威尼斯的富商成功地把圣马可的干尸从亚历山大港偷出来运回威尼斯，至今仍旧存放在圣马可大教堂的大祭坛下。从此，圣马可成了威尼斯的保护神。他的标志是只带翼的狮子。飞狮左前爪扶着本圣书，上面用拉丁文写着天主教的圣谕：“我的使者马可，你在那里安息吧!”在威尼斯处处可见飞狮的标志，它是威尼斯的城徽。
威尼斯大大小小的桥，数不过名来。而人流最集中的，当属叹息桥。叹息桥连接着法院和地牢。犯人在法院被判死刑后，就要迈过叹息桥进入那永不见天日的地牢。当犯人被押解过桥时，总会不由自主地发出一声叹息，久而久之，人们忘了这座桥的真名，只记得用“叹息桥”来称呼它。相传在叹息桥下，只要恋人相拥而吻，便可获得天长地久的爱情。自然，叹息桥上每时每刻都有甜蜜的吻。
历史在这座城市积淀。陈旧斑驳的石头墙檐，细长狭窄的古老旧街，威尼斯的脸庞岁月的流逝和海风的侵袭而满布皱纹，但是每座房屋的窗台上垂挂着的花草，生机盎然，犹自装点着不知名的小巷。不禁想，威尼斯真的是一个性感撩人的老妇人。虽然很老很老，却很妩媚很迷人。面对她，相机唯有无语，因为即使记录下了光影，但是千年光阴里积攒而来的她的呼吸和体温，她身体和肌肤里带着的亚得里亚海的味道和潮湿的海风却无法拍摄。我们能记录的只是岁月的记忆残片。
在那里我们还遇到了此次欧游唯一一次的下雨。水天水地水城，将整个威尼斯都拥在水中。风情妩媚的威尼斯被裹在细雨织就的薄纱帐里，感觉像是梦境一般不真实。码头边的店铺里亮起点点的琉璃灯，在色彩迷离的灯光下，一个个表情夸张的彩色面具恍若让人进入了魔法世界。
威尼斯的魔法魅力在于她骨子里流露出来的似水柔情。这座水城的撩人风情也总离不开“水”，蜿蜒的水巷，流动的清波，处处诗情，满眼画意。威尼斯的繁华也离不开水，从古至今，从这里延伸出去的水路成就了著名的威尼斯商人。
但是，现在，水也在成为这座城市未来的更大威胁。在1900年，圣马可广场每年只会被水淹上10次，但如今，由于全球气候变暖使得海平面上升，圣马克广场每年至少要被洪水淹上100次。与100年前相比，威尼斯的水平面如今上升了23厘米。如果不采取行之有效的措施挽救威尼斯的话，到2100年，威尼斯将完全被水淹没，再也不适合人居住……
每念及此，对威尼斯的留恋就又更添了份楚楚的怜惜。
罗马，时光驻留两千年
当罗马这个词从舌尖滚过，遐想便油然而生。
站在斗兽场前仰望，看淡淡的日光从大理石柱子间射下，心中立刻再次充满了无力的感觉――钟情于表达的人是如何的狂妄自大啊，而我每当心头颤栗而欲启口，立时会感到张皇失措，口中话语、纸上文字，总是显得如此拙劣和贫乏――当斗兽场裹挟着一千七百年的时光猝然来到眼前，我立刻缴械，再次承认表达和纪录向来徒劳，唯有失语才是常态。
“日新月异”这四个字常会激起心中不合时宜的反感，而断壁残垣却总比良辰美景更能引我伫立，它所带有的那种冷漠的时间印记常轻易便令人深陷其中，难以自拔。“陋室空堂，当年笏满床，衰草枯杨，曾为歌舞场”――于是苦苦追问，究竟什么才是真谛，白驹过隙或是亘古不变、微尘草芥还是日月同辉。这样的纠缠和追问永无答案，不过让人心生喟叹、无能为力。
所以，罗马是我欧洲旅程留下的串袅袅余音，时时想起，时时喟叹。
让我来尝试，叙说我心中印象――
罗马是这样的一个城市，它给你带去所有的感动和颤栗全都来自于你内心遐想。
其实，罗马帝国时代并不令我心生向往，它粗鲁多过优雅、狂妄掩盖了从容、任何文明的种子落上它的土壤便无例外地开出俗弊的花朵。斗兽场更是凝聚了难以想象的审美，直到今天似乎还在散发淡淡的血腥气味。
但是，时间竟能把它打磨成这样一个亘古的存在，静默而优雅，仿佛是人类童年时期在额头上留下的一个浅褐色的疤痕，当凝视它时，伤痛日渐无迹可循，回忆和遐思却给它 蒙上温情的色泽。不仅仅是这留下一半的斗兽场，整个罗马城，都处处弥漫着这种引人退想的气息，在路边，在街心，在斜斜的山坡上，废墟随处可见，到处都是动辄便是两千年前的遗迹，新的街道和建筑反倒成了点缀。倾倒的粗大石柱，在倒下的瞬间碎成了几段，于是就这样横呈着，仿佛就是昨天才发生的事情；院墙倒塌了，可半边门洞还支在那里，恍惚刚才还有宾客盈门脂浓粉香；卡司多与波罗斯神庙早已倒塌地片石不剩，门前的三根圆柱却还倨傲地伫立，似乎并不知道身后的变故。眼看这处处废墟遗迹，“想当年”这三个宇是不忍猝提的，但是即便忍着不提，眼前也禁不住地浮现当年的衣裾飘飘熙熙攘攘，也难怪，这里连尘土都是当年的尘土，两千年的时间似乎就隔了薄薄的一堵墙，穿过那个斜斜的院门就能到的，近的几乎觉得自己都是古人了，又怎能不想见呢。
相比于游人的恍惚无措，罗马人便坦然很多。他们是见得惯了，不把它们当做稀奇的古物，年青人一 *** 就坐在土墙边上，仿佛那不过就是自家后院。从来就是天天进出的，哪管中间横亘着几千年的时光。这种从容竟有几分“不知有汉，无论魏晋”的气度，倒只怕是他们南征北战的先辈们所不能及的。在这个地方，时间不再如此的分分秒秒追赶不及，一寸光阴一寸金只怕也不是他们的信仰，时光好像驻留了，也是的，两千年前的日子都还没有走远，就在街对面呢，人生还有什么可着急的呢，哪像我们，才是昨天，就已经恍若隔世了。在这里，日新月异只争朝夕的那些日子已经远去，远得连马蹄声都已经消歇，留下来的只是日复一日，日复一日，年复一年，年复一年……
说到这里，我有些明白了，罗马是一个把时间凝固下来给你赏玩的地方，它把时光凝固成了化石，不是呈现在你的面前，而是让你置身其中了。现在回忆在罗马的那个下午，恍惚觉得那似乎是独立在时光长河之外的，我只在那个城市停留了一个下午，现在想来，其实并不觉太短，但如果在那里留一辈子，恐怕也不觉太长。
离开前，阳光已经西斜。回头再看了一眼碎石乱瓦上的影，心中突然浮现同古人一样的困惑，“江边何人初见月，江月何年初照人”，当年这日影便也是这样布在这石阶上的吧，那是千年之前，还是昨日呢。
或有人要笑我走马观花了，看你白白出了趟远门，也不念几个地名，学几个典故给人听听。若你也去罗马的断石上坐上片刻，或许会和我一样，觉得一切也不过就是，走马、观花罢了，何况旅行。
米兰，神圣、浪漫与时尚相融
米兰――意大利的第二大城市，全国最重要的经济中心，世界时尚之都和天才艺术家的故乡。车驶入城中，看到的多是些灰褐色古老建筑，有些破旧，有些颓败。由于是周日，街道两边的店铺都关着，行人也很少，显得格外冷清。下车走了约莫一刻钟，路上的行人越来越多，喧哗声也越来越响，原来我们已经到了米兰最繁华最热闹的中心区。
看!米兰大教堂(Duamo)冲破了灰褐的历史沧桑，横空出世，数百座大小尖塔像蓝天下撒落的火树银花，熠熠放光，她白得那么璀璨，银得那么耀眼。难怪她成了米兰的地标。米兰大教堂始建于1386年，直到1805年，拿破仑要到此加冕及宣布他兼任意大利国王，才于1813年完成了正面的大部分工程。1965年，装上正面最后一扇铜门，整个工程才正式竣工。尽管大教堂有着六百多年的历史，但其真正以完整面目呈现给世人的机会却不多。现在她又正在清洗外墙，巨辐的布幔遮住了她的正门，只露出密密麻麻，数不清的，像玉笋耸立蓝天的尖顶。哥特式的繁复尖顶在这里得到了无穷的发挥，而无数次形式上的重复，更是营造了无与伦比的巍峨和壮观。
米兰大教堂是欧洲装饰雕像最多的哥特式教堂，也是世界最华丽的教堂之一，规模仅次于梵蒂冈的圣彼得大教堂。她的整体建筑为白色大理石，马克・吐温誉之为“大理石的诗”。教堂拱顶由52根多柱体梁柱支撑，其上有135座小尖塔，每个尖塔顶端都雕有默默俯瞰苍生的圣徒像。4公尺高的镀金圣母雕像用以装饰教堂更高的尖塔，极其精致，充分显示了十四世纪意大利建筑和雕刻的精华。教堂正面五扇铜门上，分别刻有教堂历史、米兰历史，圣母生涯和君士坦丁大帝颁发的使基督教会合法化的“米兰诏书”等。米兰千年的历史就这样诗意地与宗教，艺术融为一体。
教堂内部呈拉丁十字形，长约168米，宽约59米，宏伟的大厅被四排柱子分开，柱子加上柱头总高约26米，大厅顶部更高处距地面45米。巨大的尺度感和错落的空间感让人立刻有自上而下的压力。巨型的彩色玻璃窗做得如此精细，炫目的色彩绝不是简单的高饱和堆砌，宗教故事也不是刻板形象的平铺直叙。阳光珠宝般红红绿绿地撒向室内，让原本阴沉的大教堂弥漫出异样的轻灵和浪漫。它们是那样的高远，那样的绚丽，那样的宁静，是上帝在人间的居所。大厅更高处的大玻璃窗前，高悬着巨型的十字架，庄严凛然。前方的祭坛上供奉着的一根钉子，据说是取自于耶稣被钉死的十字架。
不知什么时候，教堂深处响起了管风琴声和纯净的人声吟唱，仿佛天籁之音，直指心灵。我们静静地坐在长椅上，就在那一刻，心似退潮的沙滩，所有的扰囔和喧嚣都不复存在，静谧，纯粹。
由大教堂出来便是米兰的大教堂广场(Piazza Duomo)，它是举行政治，宗教等大型活动的地方，是真正的市中心。广场正中是完成意大利统一大业的国王厄玛努埃尔二世(VittorioEmanuele II)的大型铜像。描绘他在圣马尔蒂诺战役中骑马激励士兵冲锋的场景，由埃尔科莱・罗萨于1896年雕成。广场上充满着生气，有无数觅食的鸽子和喂食的游客；大教堂前的台阶上坐着各国美女，有些甚至露出腰间 性感的T字裤，这成了大教堂广场独有的一道风景线。
广场两侧为带柱廊的建筑，十分雄伟。北面柱廊可进八世界上最古老和优雅的商店街一一埃玛努埃尔二世长廊(Galleria Vittorio Emanuele II)。这是欧洲最漂亮的商业街长廊之一，也是米兰的经典建筑。它建于1865至1877年，高大的拱廊建筑群南北长200米，东西宽100米，中间是十字形的采光中庭。整个长廊采用传统宗教建筑形态，把街道两边的商店、咖啡厅和餐馆，用钢架的苍穹玻璃顶连接起来。
在这里你既可以欣赏墙面的绘画雕刻，地面色彩艳丽的拼花图案和极具形式感的建筑风格，也可以品味和消费世界时尚。这里是米兰最奢华的所在地，世界大牌几乎一网打尽。每个店里可看的东西很多，精心打造的橱窗，充满了前卫的设计理念；店面陈列的方式各不相同，但多以颜色为线索，同色系或近似色系的物品高低错落地摆放，色彩与色彩遥相呼应，极富节奏感。虽然店中充满许多颜色。但绝不会有凌乱之感。如果只看服装，很多大牌之间似乎并没有太大区别。但橱窗和店面设计绝对富有个性，很多时候，正是它们，规定了你对品牌风格的感觉和理解。作为时尚之都，相比于巴黎，米兰更平民更亲和。米兰的时尚是大众的，她少了巴黎的夸张和戏剧性而多了些许 简洁流畅和对品质的追求。橱窗里每个塑料模特身上从里到外从款式、颜色到鞋帽拎包都搭配得活色生香，它们在色彩和服装搭配方面潜移默化地影响着大众的审美，在米兰浸泡久了，女人想不时尚都难。
走累了，到露天咖啡馆喝上一杯卡布奇诺，看着如云的帅男靓女，在橙金色的阳光下来来去去，有一种梦幻般的感觉。
在这里还有一项不可错过的风俗就是，用脚跟撑在地板上的小牛花纹的生殖器部位转圈，如果身子不倒，顺利地完成一圈，据说会带来好运。
埃玛努埃尔二世长廊集摩登时尚元素与质朴古典的艺术风格于一身，浓缩了米兰这个历史与时尚、艺术与商业编织而成的魅惑之都的所有品质。
穿过这座宏伟的拱廊建筑，就是斯卡拉广场(PiazzaScaia)，它比大教堂广场小多了，但它也毫不逊色，因为它拥有米兰两座伟大的建筑――斯卡拉歌剧院和米兰市政厅，它们分立广场两侧。斯卡拉歌剧院，建于1776―1778年，内部装饰华丽，拥有6层包厢，可容纳2000多人，世界著名的歌唱家都曾在此演出过。歌剧院外表灰头土脑，根本看不出是与维也纳金色歌舞厅、悉尼歌剧院齐名的世界三大歌剧院之一。广场的中间竖立着达芬奇的大型雕像，它面迎着斯卡拉歌剧院。这位曾在米兰长住过的天才人物，仿佛是米兰艺术的护佑神，从这片土地上不断地走出一代又一代风华绝伦、独领 *** 的艺术大师和设计大师。
饶有趣味的是，斯卡拉广场上还摆放了几尊南美艺术家的雕塑作品――身姿各异，黑黝黝胖乎乎的女性，她们地中海般的胸部和臀部，尽显现代风流。而达芬奇，尤其是读完《达芬奇密码》这本小说后，看着这尊白色大理石的雕像，越发觉得这个光明会之会员的阴郁和神秘莫测。沉郁的他与舒展的她构成了一幕静穆的戏剧。
意大利人文简介
提起意大利，人们立刻会联想到历史上煊赫一时的古罗马帝国，1900年前毁于一旦的庞贝古城、闻名于世的比萨斜塔，文艺复兴的发祥地佛罗伦萨、风光旃旎的水城威尼斯，被誉为世界第八大奇迹的古罗马竞技场……意大利是欧洲的一个文明国。公元前2世纪到公元2世纪为占罗马帝国的全盛时期。公元14-15世纪，意大利文艺空前繁荣，成为欧洲“文艺复兴”运动的发源地。如今，在意大利各地都可见到精心保存下来的古罗马时代的宏伟建筑和文艺复兴时代的绘画、雕刻，古迹和文物。
意大利主要城市有罗马，米兰，佛罗伦萨，威尼斯，那不勒斯等。意大利东北部的威尼斯建于公元5世纪，坐落在威尼斯湖无数个大大小小的岛屿上。150多条运河和400座桥梁纵横交错，把这118个岛屿联成一个城市整体。罗马是属于上帝和天使们的永恒之城，它建在南台泊河之间的七座山冈，几经毁灭又几度复兴，历史遗迹处处可见。米兰曾经是意大利更大的城市：华丽壮观的米兰大教堂是意大利哥特式建筑中更大的教堂。维可托艾玛努埃二世拱廊是米兰著名的建筑。
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